Libros de Museología y museos, página 9 de 50

Este nuevo nºmero de los Cuadernos Tecnicos de Patrimonio recoge una síntesis del catálogo-estudio que hemos realizado sobre los grafitos históricos y marcas de cantería existentes en tres edificios patrimoniales de la Universidad de Granada, nos referimos al Hospital Real, la Facultad de Bellas Artes “Alonso Cano” y la Escuela Tecnica Superior de Arquitectura. EL catalogo-estudio completo se puede consultar online en DIGIBUG: Repositorio Institucional de la Universidad de Granada.

DISEÑO Y GESTION DE EXPOSICIONES TEMPORALES es un libro del autor PEREZ CASTILLO,MARIA REGINA editado por SINTESIS. DISEÑO Y GESTION DE EXPOSICIONES TEMPORALES tiene un ci¿digo EAN 9788491713883, de la coleccii¿n ARTE y consta de 254 pi¿ginas.

A traves de esta monografía se profundiza dentro de unos de los episodios más importantes del arte sevillano como fue la creación del Museo de Bellas Artes. Este estudio ofrece una revisión actualizada de la composicion y el uso museografico de los fondos del Museo de Bellas Artes de Sevilla, desde su nacimiento hasta el siglo XX, atendiendo al papel que desempeñaron las instituciones encargadas de su gestion, conservacion y desarrollo. El periodo que abarca el estudio parte desde la creacion en torno a 1835 hasta la entrada en el siglo XX, ya como institucion totalmente desarrollada y en pleno funcionamiento. Una coleccion artistica de tal magnitud requeria urgentemente un estudio que permitiera +conocer en profundidad sus origenes. Esta deuda con la historiografia artistica sevillana resulto ser el principal motivo para la redaccion de esta monografia.

La educación en los museos ha sufrido un importante crecimiento en los últimos veinte años en el territorio español que la ha acercado a una madurez plena. La crisis reciente, sin embargo, puso en jaque los hitos alcanzados, el avance y el desarrollo del campo de la mediacion y de todos los implicados en el. Detras del incansable esfuerzo de los trabajadores de los museos se encuentra el proposito de democratizar y hacer accesible las instituciones culturales para una diversidad de publicos, pues, como afirma Nora Sternfeld, la cuestion no es tanto si la practica educativa deja suficiente espacio a las contradicciones, sino, mas bien, si esas contradicciones pueden marcar una diferencia tanto en los publicos como en el propio discurso institucional. Este libro nace del deseo de ofrecer un relato veraz sobre lo que sucede en la practica diaria, en el terreno, en un museo de arte contemporaneo como el MUSAC de Leon, para plasmar las experiencias vividas, aprender de ellas y apuntar quiza asi caminos nuevos para lo que esta por venir. Como afirma Paul B. Preciado, el museo tiene ya su propia historia.

The third International congress of Science and Technology for the Conservation of Cultural Heritage, TechnoHeritage 2017, was held in Cadiz, from 21 to 24 May 2017, under the umbrella of the TechnoHeritage network. TechnoHeritage is an initiative funded by the Spanish Ministry of Economy and Competitivity dedicated to the creation of a network which integrates CSIC and University groups, private companies and end users such as foundations, museums or institutions. The networks purpose is to foster the creation of transdisciplinary (and not only multidisciplinary) initiatives focused on the study of all assets, movable or immovable, that make up Cultural Heritage.A high-quality scientific programme was prepared, which includes new emerging topics on Cultural Heritage (1) Nanomaterials and other Products for Conservation, (2) New Technologies for Analysis, Protection and Conservation, (3) 20th Century Cultural Heritage, (4) Significance of Cultural Heritage. Policies for Conservation, (5) Deterioration of Cultural Heritage, (6) Biodeterioration: Fundamentals, Present and Future Perspectives and (7) Underwater Cultural Heritage. A special session "Biodeterioration: Fundamentals, present and future perspectives, a session in honour of Prof. Cesareo Saiz Jimenez" took place. Our intention was to recognise the work of Prof. Saiz Jimenez, who recently retired, and its impact on the Cultural Heritage conservation community, which he has helped to promote through numerous activities including, in 2011, the creation of the TechnoHeritage network.This volume publishes a total of eighty-three contributions which reflect the state of the art investigations on different aspects of cultural heritage conservation.

Catalogue officiel de l'exposition De Cézanne à Picasso : La collection Thannhauser du Guggenheim à l'hôtel de Caumont du 1er mai au 29 septembre 2019. Depuis 1909, Heinrich Thannhauser et son fils J

El Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer de Avilés es uno de los últimos grandes complejos dedicados a la cultura en España en la primera década del siglo XXI. Concebido como elemento vertebrador de la regeneracion urbana de una villa fuertemente castigada por la crisis industrial y como icono de su imagen renovada en lo estetico, lo funcional y lo simbolico, el centro se inauguro en marzo de 2011, iniciada ya la gran recesion, que ha frenado el desarrollo de algunos de los grandes proyectos urbanisticos que pilotaba. Este libro analiza las diversas circunstancias que han favorecido la construccion de este centro en Aviles, el proyecto diseñado por Oscar Niemeyer y el proceso de su construccion, las caracteristicas de los edificios integrantes del complejo y su analisis en relacion con las constantes del singular lenguaje constructivo definido dentro del Movimiento Moderno por el maestro brasileño. Contextualiza ademas el complejo atendiendo a la situacion previa de Aviles en lo cultural y lo posiciona dentro de los nuevos centros de cultura y de arte contemporaneo de Asturias y de España; se ocupa del marco socioeconomico y urbanistico surgido en los años ochenta con la crisis industrial y los planes diseñados para la regeneracion de la villa, con especial atencion a la intervencion en las margenes de la...

Catálogo de las obras del Museo Antonio Manuel Campoy

La museografía y la conservación son dos disciplinas estrechamente interrelacionadas. La museografía se define como la práctica de la museología y se vincula fundamentalmente con las técnicas expositivas en los distintos espacios museograficos. Estos no s

La Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, en colaboración con el Ayuntamiento de Madrid, ha presentado la publicación de las actas del Congreso Internacional de Museografía celebrado en su sede en otoño de 2016. Aquel encuentro llevo por titulo La Conferencia de Museos de 1934, en perspectiva y su objetivo fue reflexionar, desde un enfoque multidisciplinar, sobre la practica museistica y la arquitectura de museos, asi como aportar un analisis actualizado y un avance de futuro adaptado a las necesidades del siglo XXI.

Los orígenes y el desarrollo del Museo del Prado son inseparables de los debates sobre el destino del Estado liberal en España, de la evolución de las ideas museísticas en Europa y de la amalgama de experiencias que ofrecia el paseo del Prado. Sin asumir que sus visitantes hubieran llegado a estar de acuerdo alguna vez en como interpretar el museo, este libro aborda su historia como la de un debate publico a muchas voces. Al igual que aquellos visitantes que cruzaban el umbral del museo y no siempre trazaban una linea clara entre lo que podian ver o hacer dentro y fuera del edificio, en el paseo del Prado y en sus alrededores, los participantes en este debate consideraban la visita al museo como un pasatiempo intimamente conectado con otras actividades publicas y, por tanto, parte de un debate mas amplio sobre ciudadania y derecho al voto, el ascenso de Madrid a la condicion de capital moderna y la creciente brecha entre campo y ciudad.Siguiendo el ritmo agotador de la modernizacion, el museo y el paseo del Prado coevolucionaron de formas que convirtieron el ocio en un fenomeno tan relevante como tantos otros estudiados por los historiadores de los museos: los cambios en las exposiciones y colecciones, la reforma del edificio y las definiciones cambiantes de la conciencia nacional española.

Only a decade ago the notion that museums galleries and heritage organisations might engage in activist practice with explicit intent to act upon inequalities injustices and environmental crises was met with scepticism and often derision Seeking to purposefully bring about social change was viewed by many within and beyond the museum community as inappropriately political and antithetical to fundamental professional values Today although the idea remains controversial the way we think about the roles and responsibilities of museums as knowledge based social institutions is changing Museum Activism examines the increasing significance of this activist trend in thinking and practice At this crucial time in the evolution of museum thinking and practice this ground breaking volume brings together more than fifty contributors working across six continents to explore analyse and critically reflect upon the museum s relationship to activism Including contributions from practitioners artists activists and researchers this wide ranging examination of new and divergent expressions of the inherent power of museums as forces for good and as activists in civil society aims to encourage further experimentation and enrich the debate in this nascent and uncertain f

Contiene ilustraciones. El Museo del Romanticismo -movimiento cultural y político que logró su apogeo en toda Europa durante las primeras décadas del siglo XIX y que significó una nueva concepcion del mundo- esta situado en un palacio de estilo neoclasico, realizado bajo la direccion del arquitecto Manuel Rodriguez en 1776, por encargo del marques de Matallana.

Pequeña guía que recorre las salas del Museo del Romanticismo, que responde a una tipología museística específica: la de casa museo. Está situado en un palacio de estilo neoclásico, construido en 1776, y custodia un patrimonio tanto material y visible (la propia casa, los muebles, los objetos decorativos, las artes graficas, la pintura y los textiles), como inmaterial y alusivo, que hace referencia a los usos de la habitacion, los roles familiares, los habitos sociales, las modas, los gustos o

Per a commemorar els 250 anys de la creació de la Reial Acadèmia de Belles Arts de Sant Carles de València es presenta una mostra del patrimoni artístic acumulat al llarg dels segles, a la sala Acadè

El Museo Gallego de Arte Contemporáneo Carlos Maside es una institución que fue ideada por Luis Seoane y que surgió vinculada al Laboratorio de Formas, puesto en marcha junto a Díaz Pardo en el exili

El presente libro sirve como catálogo de la exposición con la que el Museo del Prado celebra su Bicentenario. Por primera vez, la institución plantea una muestra en la que se hace un recorrido ordenado por su historia. Para llevarlo a cabo se ha contado con mas de un centenar de obras de sus propios fondos y con una treintena procedentes de otros museos y colecciones, pues uno de los objetivos del proyecto es mostrar el dialogo que artistas, intelectuales y la sociedad en general han mantenido con el Prado en estos dos siglos. Por ese motivo se incluyen piezas de artistas como Manet, Renoir, Rosales, Sargent, Picasso, Motherwell, Oteiza y varios mas, que demuestran la importancia que los pintores del Prado han tenido para los artistas contemporaneos.Otro de los objetivos es subrayar hasta que punto el museo ha sido un organismo sensible a los vaivenes de la historia y la politica españolas. Hechos como la Desamortizacion, la revolucion liberal de 1868, la eclosion de la llamada Edad de Plata de nuestra cultura, el enfasis pedagogico que distinguio a la Republica, el dramatismo de la Guerra Civil, el franquismo y el antifranquismo, o los ideales de participacion que acompañaron a la instauracion de la democracia, van jalonando la exposicion, pues tuvieron un reflejo importante en la historia del museo.Este libro tiene dos partes diferenciadas. Un completo y sugestivo ensayo firmado por Javier Portus, comisario de la muestra, aborda los mismos temas que aparecen en la exposicion y en un orden similar, utilizando como material de base para ilustrarlo las piezas que se exponen. A continuacion se suceden cuatro estudios que examinan cuestiones mas precisas: Pierre Geal revisa los antecedentes del museo, Maria de los Santos Garcia Felguera estudia la politica de adquisiciones, Pedro J. Martinez Plaza se detiene en las donaciones y legados, y Maria Dolores Jimenez-Blanco analiza las relaciones entre el Prado y la politica española en estos doscientos años.

Hijo de José de Madrazo, Pedro de Madrazo y Kuntz, fue académico de las de San Fernando, Historia y Española, miembro del Consejo de Estado, abogado, historiador y crítico de arte, fundador de la revista El Artista y, de manera destacada, responsable de los doce catálogos oficiales de pintura que de la institución se hicieron entre 1843 y 1893. Medio siglo de dedicación al estudio de los fondos pictóricos que le permitieron erigirse en gran conocedor de los inventarios históricos de las colecciones reales que estuvieron en el origen de la fundación del Museo en 1818.