Novedades del último mes en libros de Música

Aquest llibre recorre, amb imatges espectaculars, lletres inoblidables i records col·lectius, una trajectòria única. Vicent Contrí narra l’evolució d’una colla d’amics que han transformat l’escena mu

Pack exclusivo que contiene El acto de crear + cuaderno de regalo «Me propuse a mí mismo escribir un libro acerca de cómo crear una gran obra de arte. En lugar de eso, se reveló como un libro acerca

Sobre el escenario, bajo las luces y frente a su público, Pastora Soler sintió el silencio y la sombra de la inseguridad. Sin embargo, ese oscuro momento se convirtió en el inicio de una historia de fuerza y superacion inspiradora. En este conmovedor relato, Pastora Soler abre su corazon y nos lleva por aquellos momentos que han marcado su vida. Con humildad, valentia y gran honestidad, la autora comparte en estas paginas como, a pesar de la angustia y los miedos, aprendio a amarse a si misma y encontro su autentica melodia.Este libro es un testimonio de resiliencia, una reflexion sobre como encontrar el equilibrio mas alla de los aplausos y un recordatorio de que, a veces, hay que detenerse y parar para volver a empezar.Si alguna vez has sentido el peso de la perfeccion o el temor a fracasar, recuerda que cuando todo parece apagarse es precisamente cuando las estrellas empiezan a brillar.

Un libro que se lee, se canta, se escucha y se baila. Esta antología es un viaje por cuatro décadas y 46 discos de la historia de la música independiente. Dicen que el indie ya no existe. O al menos ya no es lo que era. Pero, ¿que es es el indie? ¿Ha muerto o sigue vivo? ¿Y eso de la musica alternativa? Con este libro recordaras aquellas noches de incendio, te emocionaras, discutiras con tus amigos (y con el autor) y volveras a tus listas de reproduccion y a tus polvorientos discos una y otra vez. Nani Castañeda, musico y baterista de Niños Mutantes, hace su particular antologia de los 46 discos imprescindibles del panorama nacional desde finales de los 80 hasta el 2020 y de una buena lista de internacionales en este libro intergeneracional. Un homenaje a esa musica nacida de entre las grietas de la "gran" industria musical, que la revitaliza y la eleva... ¿todavia?Criticas: "Apasionado y apasionante, vehemente y sincero, siempre a ritmo: solo a un musico loco se le ocurre escribir asi sobre sus colegas de escena y actitud". Carlos Zanon "Todo pasa. Es el amor y la pasion por la musica (como la que desprende Nanien estas lineas) lo que permanece en cada relevo generacional. Lo necesario para que la musica siga viva". Albaro Arizaleta, El Columpio Asesino. "¿Se puede escuchar un libro? En el caso de 'Indilogia: una antologia de la musica alternativa española', la respuesta es si (...)Leer Indilogia sin escucharla seria perderse la mitad del viaje". Granada Hoy"No se trata solo de un libro personal a traves de la seleccion de 46 discos, sino tambien el repaso a casi dos decadas de la musica dorada española que comenzo en los 90". Canal Sur

¿Puede ser la música un territorio neutral? Los fondos de inversión han convertido la industria del directo y de los catálogos en un engranaje financiero que amenaza su sentido cultural. ANTINEUTRAL

Pedro Morales Muñoz es un nombre imprescindible para entender la música procesional andaluza, pero detrás de sus célebres marchas existe un hombre forjado en la pasión, la entrega y el sacrificio. Este libro es mucho mas que una biografia: es un viaje intimo y novelado por su vida, desde su infancia en Lopera hasta su consolidacion como referente en Sevilla, desvelando la faceta mas humana de un compositor que convirtio cada experiencia en melodia.A traves de un relato envolvente, repleto de memorias familiares, anecdotas desconocidas y un exhaustivo catalogo de su obra, esta obra se convierte en un homenaje imprescindible para los amantes de la musica, de la Semana Santa y de la historia cultural de Andalucia. Una historia llena de vocacion, trabajo y amor, narrada con la cercania de quienes compartieron su vida.

Este no es otro libro de Pearl Jam. Porque ya hay un puñado de ellos y algunos son realmente buenos. Esta es otra historia: un mosaico de los fragmentos que conforman la esencia de la banda, contada por periodistas, fans, estudiosos, musicos, viejos conocidos y por mi. Porque este es mi Pearl Jam; descubiertos gracias a mi hermano, los que me empujaban a traducir canciones con un diccionario Oxford, quienes ampliaron mi gusto musical gracias a sus versiones increibles, los que me llevaron a recorrer ciudades y conocer gente que aun hoy me acompaña. Un libro surgido de trabajos de universidad, programas especiales, memorabilia, podcasts, rabbit holes, mis diarios personales e innumerables entrevistas a expertos, arqueologos sonoros y fans. Un recorrido por las letras, por su pasado combativo y un presente no menos exento de contradicciones, por la tragedia y el amor, por la cultura y las subculturas, el futuro, la marca, el diseño y la autenticidad. Estas son las palabras cuya banda sonora me ha acompañado en los ultimos veinte años. Asi suena mi Pearl Jam.

Las muy diversas mutaciones en las que se ha embarcado el artista diseccionado en estas páginas, por muchos conocido como C. Tangana, mas también por otros como Crema, El Madrileño (por antonomasia, pese a su sentida raigambre celtibera), y Pucho para sus mas allegados sin que por ello haya dejado de atender a su verdadero nombre, Anton Alvarez Alfaro, es un fenomeno digno de encomio y de estudio por su versatil carrera musical, pero tambien por sus no menos singularesemprendimientos artisticos y empresariales; aventuras que trascienden sus primeros tientos profesionales consagrados a la musica para alcanzar tambien a la moda y el cine, y conforman la prolifica produccion artistica de este portento multidisciplinar.De las diversas facetas de este singular creador que emanan de sus reencarnaciones y de sus azarosas incursiones en todo lo abarcado hasta la fecha dan cuenta y noticia estos breves ensayos que, a modo de semblanzas, nos brindan una poliedrica aproximacion a la vida y obra del biografiado, tanto en sus sesiones en los estudios de grabacion como sobre las tablas, y durante sus giras con otros compañeros de armas, pero tambien en el curso de sus notables colaboraciones con otros creadores.En palabras de los editores: Los idolos son siempre reflejo de una sociedad que los idolatra, razon por la que aqui se habla de Puchito, pero tambien de nosotros. Que nos dice de nosotros mismos una figura como la de Pucho, de nuestros deseos, de nuestros anhelos, de nuestros miedos. Eso es lo que encontrara el lector de la primera monografia que se publica en castellano sobre el rapero madrileño que detestaba exhibirse, que detestaba el dinero, y que tambien detestaba la fama, pero que entendio que sin ello no podria hacer su musica, su arte. Y busco la manera de ganar sin venderse.He aqui tambien la historia de quien ha reventado las costuras de la industria en palabras de Manuel Jabois y supo jugar con las herramientas del sistema para cambiarlas a su favor, aunque todo el mundo pensara lo contrario, aunque, incluso,pareciese lo contrario

Este libro te atrapará con su historia llena de descubrimientos y su amor contagioso por la música. Si alguna vez te has preguntado de dónde viene la música pop, este libro es para ti. Antes de que E

Did you hear Evan Dando died last night Evan Dando spills the true story of his band s tumultuous history and what it was like to be famous in the pre internet days in this candid colourful and unputdownable memoir After Kurt Cobain s passing in 1994 everyone expected Evan Dando to be next The Lemonheads frontman songwriter and actor started in the 80s hardcore scene and went on to become a 90s icon with two gold records to his name Think of Evan Dando and you think of heroin chic grunge and celebrity burnout From sneaking into concerts as a child to sleeping on floors in the punk rock days to crashing at Johnny Depp s place in Hollywood he was right there in the thick of it So much so that social media once reported his death Now very much alive and sober Dando is going to tell his own story Rumours of my Demise will remind readers what was so great about the pre internet 90s the innocence the access and the anonymity Reclaiming the purity and exuberance of his early days and encapsulating the spirit of the era this is a portrait of an artist who lives wholly for his music and one that makes no apologies for doing so

El célebre tenor Ian Bostridge pasó casi dos años sin poder pisar los escenarios a causa de la pandemia, hecho que lo llevó a reflexionar sobre el valor irrenunciable del contacto directo con el público, a la vez que le permitio ahondar en el amplio catalogo de clasicos que ha interpretado a lo largo de su carrera. Mediante una prosa lucida y absorbente, Bostridge explora en estas paginas el modo en que Monteverdi, Schumann y Britten emplearon y subvirtieron los roles de genero en sus composiciones, cuestiona la jerarquia y el poder coloniales en Chansons madecasses de Ravel, y analiza las meditaciones de Britten sobre la muerte en obras como War Requiem o Death in Venice. Las singulares reflexiones de Bostridge nos permiten comprender la asombrosa intensidad de sus interpretaciones, en las que la extraña fusion de melodia y pensamiento brinda autenticas epifanias tanto al cantante como a su publico.

* Un recorrido fidedigno por la carrera de la cantante más influyente de toda una generación. * Un análisis de 248 temas y (pronto) veinte años de éxitos, como ningún otro libro lo ha hecho antes, e

Pack exclusivo que contiene Perdonen la tristeza + cinco postales de regalo de Joaquín Sabina en sus conciertos La biografía oficial y autorizada de Joaquín Sabina totalmente actualizada. Esta edición, ampliada y puesta al dia, supone el retrato biografico mas completo del artista andaluz. El autor, el unico periodista que ha escrito un libro sobre Sabina con el propio Sabina, el que mas veces lo ha entrevistado y quien mejor conoce las claves de su cancionero, ha revisado el texto original y analizado los aspectos mas relevantes de su trabajo a partir del irrepetible 19 dias y 500 noches (discos de estudio, recopilatorios y en directo; giras propias y compartidas; colaboraciones con otros musicos; libros). En total, mas de un tercio de este volumen es inedito.

¿Qué es la música andalusí? ¿Es una música árabe? ¿Música ibérica? ¿Por qué hay fragmentos de melodía andalusí que son sospechosamente parecidos a otros del canto litúrgico medieval occidental? ¿Acaso los musulmanes llegados a al-Andalus se encontraron con un desierto arido, un pueblo primitivo y ningun rastro de herencia cultural? ¿Dejaron los mozarabes de cantar sus canciones de bodas o cantos liturgicos durante toda la epoca andalusi? ¿Acaso los andalusies "arabes" nunca oyeron el canto autoctono de los hispano-romanos hasta que lo revelara Avempace a principios del siglo XII? ¿Olvidaron los musulmanes de origen hispanico sus canciones y sus inclinaciones musicales ancestrales? Y por otra parte ¿por que no existe una definicion del modo musical andalusi? ¿Es cierto que la musica andalusi vive una grave degeneracion en la epoca actual? A todas esas preguntas contestara Amin Chaachoo en este libro, que divide en tres capitulos: "Historia de la musica andalusi", la primera historia de la musica andalusi que contempla las componentes no arabes antes y durante la epoca andalusi; "Conceptos", definiciones, explicaciones y critica de la situacion actual de la musica andalusi y "Teoria de la Musica Andalusi", donde por primera vez se propone una teoria musical andalusi completa y

El presente estudio aborda el paso de una música de tradición oral hacia su documentación escrita, así como las relaciones entre la música escrita medieval y su formulación teórica; un intercambio lento y largo, que asento dos tradiciones paralelas y a la vez independientes, en el que quedaron muchos espacios vacios.La parcialidad de la teoria modal medieval, centrada solo en el canto gregoriano, hacia necesario estudiar la modalidad tomando como referencia las obras conservadas y deducir de ellas sus codigos de funcionamiento, teniendo en cuenta que los modos, las armonias y las estructuras son tres elementos indispensables para poder seguir la evolucion de esta musica.

Raffaella, la actriz. Raffaella, la bailarina. Raffaella, la cantante. Raffaella, la presentadora. Raffaella, el icono de estilo. Raffaella, el fenómeno cultural. Raffaella Carrà es un icono pop: bai

Las entrevistas más personales, reveladas por primera vez All You Need Is Love retrata a uno de los grupos musicales más emblemáticos de todos los tiempos desde una perspectiva incomparable. Peter Br

En Mozart, Patrick Mackie nos traslada al fastuoso y embriagador siglo XVIII para profundizar en la vida y obra de uno de los compositores más deslumbrantes e influyentes de la historia de la música. Desde su juventud en Salzburgo, su viaje a Paris con su madre, la dificil relacion con su padre, sus aventuras amorosas, su matrimonio con Constanze Weber, sus operas y composiciones para teclado, hasta sus ultimos años y su prematura muerte acaecida en 1791, la vida de Mozart estuvo abocada casi por entero al trabajo como compositor, profesor, interprete, director y productor. Sin embargo, no es posible comprender esa vida fuera del contexto de una Europa que esta inmersa en las corrientes de pensamiento ilustradas, asiste al progresivo declive de Francia, a la inestabilidad de Jose II, emperador del Sacro Imperio Romano Germanico, y, por extension, de la Viena de los Habsburgo. En aquella epoca de transicion musical del Barroco al Clasicismo, Mozart fue un innovador. Su produccion abarca practicamente todos los generos musicales de su tiempo. Patrick Mackie abre una nueva via de reflexion acerca de la vida y la obra del compositor y pone de manifiesto su talento para trascender las estructuras musicales tradicionales y crear melodias complejas, en las que auna lo clasico y lo vanguardista, una de las muchas razones por las que, hoy en dia, Mozart sigue siendo una fuente de inspiracion para musicos y oyentes de todo el mundo.

''People say to me, if you could do it all again, knowing what you know now, would you change anything? I''m like, f*** no. If I''d been clean and sober, I wouldn''t be Ozzy. If I''d done normal, sensible things, I wouldn''t be Ozzy. Look, if it ends tomorrow, I can''t complain. I''ve been all around the world. Seen a lot of things. I''ve done good... and I''ve done bad. But right now, I''m not ready to go anywhere.''At the age of sixty-nine, Ozzy Osbourne was on a triumphant farewell tour, playing to sold-out arenas and rave reviews all around the world. Then: disaster. In a matter of just a few weeks, he went from being hospitalised with a finger infection to having to abandon his tour - and all public life - as he faced near-total paralysis from the neck down. Last Rites is the shocking, bitterly hilarious, never-before-told story of Ozzy''s descent into hell. Along the way, he reflects on his extraordinary life and career, including his marriage to wife Sharon, alongside his reflections on what it took for him to get back onstage for the triumphant Back to the Beginning concert, streamed around the world, where Ozzy reunited with his Black Sabbath bandmates for the final time. Unflinching, brutally honest, but surprisingly life-affirming, Last Rites demonstrates once again why Ozzy has transcended his status as ''The Godfather of Metal'' and ''The Prince of Darkness'' to become a modern-day folk hero and national treasure.

The instant Sunday Times bestseller A straight talking yet frequently astonishing memoir The Times A book as idiosyncratic as it is nostalgic The Observer When Never Gonna Give You Up propelled Rick Astley into the pop stratosphere it irrevocably changed his life Nothing could have prepared the boy from Lancashire for what was in store for him At just nineteen years old Rick agreed to sign with legendary production team Stock Aitken Waterman giving him a peek into the mechanics of the music industry and eventually leading him to platinum selling albums and global tours To outsiders it would appear that the world was at Rick s feet Then suddenly at the height of his fame it wasn t Behind the hits and the glitz and glamour was a young man coming to terms with his new found fame the realities of a career in the pop music machine and the pressures of life on the road not to mention the fallout from a childhood spent torn between divorced parents in a volatile family dynamic Time away from the industry offered Rick room for much needed reflection and unknowingly helped set the stage for his triumphant return to music This is Rick s story in his own words