Libros de Didáctica musical, página 17 de 54

Este libro describe la trayectoria artística y personal de los músicos más representativos de la música New Age, y los distribuye en los capítulos según sus afinidades temáticas. El espectacular auge que este movimiento musical, nacido a finales de los 60, ha experimentado en los ultimos años, ha hecho que hoy tenga una fuerte presencia, para sorpresa de sus propios seguidores, cuyo numero va aumentado, debido en parte a la diversidad de subgeneros que hay en la musica New Age y que provocan el interes en distintos tipos de publico.

Die Ukulele eignet sich hervorragend als Einstiegsinstrument fur Kinder. Durch die kindgerechte Groe konnen bereits Kindergartenkinder mit diesem Instrument erste Klangerfahrungen sammeln. Durch die offene Stimmung (g-c-e-a) konnen schnell einfache Stucke gespielt werden. Spielerisch und in kleinen Schritten tauchen die Kinder ein in die Welt der Musik und erlernen neben Rhythmusgefuhl, Stimm- und Gehorbildung erste Fertigkeiten am Instrument. Die musikalische Entwicklung wird durch eigenes Experimentieren und erstes eigenes Komponieren optimal unterstutzt. Dies entspricht dem naturlichen kindlichen Lernverhalten und motiviert die Kinder in hohem Mae. Neue und traditionelle Stucke mit deutschen Liedtexten bieten einen optimalen Einstieg. Es wird eine breite musikalische Basis geschaffen, die auch fur das spatere Erlernen weiterer Instrumente (z,B. Gitarre, Geige, Cello) sehr hilfreich ist. Das Material ist fur den Einzel- oder Gruppenunterricht geeignet. Auch Eltern, die mit ihrem Kind musizieren mochten, konnen das Lehrwerk nutzen.

This is the ideal introduction to music for children and early learners of the recorder. The recorder is the first instrument that many children learn before they progress onto other instruments - brass, wind or even stringed. It is easy to make a sound and even simple pieces can sound impressive. This handy guide provides a range of traditional and modern music using standard notation, reflecting both the standard teaching pieces and some popular melodies. With a basic introduction to reading music, a simple how-to-play guide and step-by-step photos, children will have everything they need to start straightaway.

"Musiqueando" es un original método de Educación Musical, apoyado en el uso de los recursos folklóricos y modulaciones del lenguaje, y de la improvisación como primer objeto de aprendizaje.

Musicas Liturgicas Judias: Itinerarios Y Escalas propone un recorrido a lo largo de la evolución de la música litúrgica del pueblo hebreo, desde sus orígenes hasta llegar a la ecolsción estilística de la actualidad. En el transcurso de este viaje, el autor se ocupa especialmente del nacimiento de la poesia religiosa (piyyutim), la aparicion de los grandes movimientos misticos y las principales tradiciones del canto en las sinagogas de Europa oriental. Este itinerario musical se acompaña de un disco compacto que recoge una serie de documentos de archivo y de grabaciones realizadas por el propio autor. Describir la diversidad de las tradiciones musicales judias supone un autentico reto. Este es, sin embargo, el objetivo del presente libro. En sus paginas se propone un recorrido a lo largo de la evolucion musical del pueblo hebreo hasta llegar a la eclosion estilistica de sus musicas liturgicas actuales.

Los flujos migratorios que han tenido lugar en los últimos años han situado en un mismo espacio personas de distinto origen, etnia, religión, lengua, y sobre todo, personas con diferentes vivencias, experiencias y conocimientos. En este libro se aborda la educacion musical desde una perspectiva intercultural a partir de una experiencia educativa de un centro de Salt, en la provincia de Girona, en la que el punto de partida ha sido la riqueza de la diversidad cultural de sus aulas. Esta experiencia se presenta mediante: El analisis de las dificultades a las que se enfrentan los alumnos extranjeros en la escuela y como la educacion musical puede ayudar a paliarlas. La contextualizacion de¡ centro donde se ha llevado a cabo la experiencia: alumnado, organizacion escolar, proyecto de educacion musical. Una aproximacion a las diferentes culturas musicales presentes en la experiencia. La presentacion de propuestas didacticas.

Las músicas populares cubanas se enmarcan dentro de una historia caracterizada por la colonización y la deportación de centenares de miles de africanos. Del mestizaje entre las aportaciones africanas y europeas nacieron unos ritmos y unas musicas absolutamente originales. Sin pretender ofrecer una panoramica exhaustiva de todos los generos existentes, este libro analiza las grandes corrientes de las musicas populares de ayer y hoy, ya sean rurales o urbanas, como la rumba, el son, la guaracha o el danzon, vinculadas a la historia de Cuba y al universo espiritual que impregna la vida cotidiana y la cultura popular de la isla.

El autor plantea oportunamente el hipotético conflicto entre la teoría y la práctica, entre el pensamiento abstracto y la realización concreta, entre el mundo teórico y el marco de lo operativo. Merece subrayarse el merito de su valoracion de lo teorico dentro de un mundo tal vez excesivamente dominado por la praxis.

¿Cómo actúa la música sobre los sentidos para despertar sentimientos de alegría, tristeza, entusiasmo o nostalgia? Aunque el sentimiento y la emoción desempeñan un papel vital en la composición, interpretacion y apreciacion de la musica, son elementos a los que se ha prestado una atencion insuficiente. Charles Rosen se basa en su dilatada experiencia como reconocido interprete y critico para exponer de que recursos estilisticos y tecnicas se han servido grandes compositores como Bach, Chopin, Schumann, Wagner, Liszt, Puccini, Stravinsky, Berg... para comunicar emociones de formas misteriosamente bellas. "Los conocimientos de Rosen, su vasta cultura, prestan a sus interpretaciones una intensidad y una validez que demuestran que, lejos de apagar la espontaneidad, la cultura la enriquece. Precisamente esta combinacion de cultura y pragmatismo es lo que hace tan excepcional su personalidad. En ultimo termino, tambien es lo que le convierte en un pedagogo ideal, en el sentido mas amplio y menos pedante del termino."Pierre Boulez

El tango no es una música local e histórica, sino universal y viva. Hoy se componen, cantan y bailan tangos en todas las latitudes del mundo. ¿Cuál es el encanto del tango? Sus melodías desgarradas y rotundas, los dramas amorosos que se cuentan en tres estrofas, los sonidos casi humanos del bandoneon, las voces incomparables de sus interpretes... En este libro se habla de la musica y la poesia del tango, pero tambien de sus ciudades, su idioma, su historia, sus interpretes y sus compositores, desde los musicos callejeros que lo inventaron hasta Albeniz, Strawinsky, Satie, Milhaud y Kurt Weill, que escribieron tambien bellisimas partituras de tangos.