Libros de Didáctica musical, página 11 de 54

Hermosa recopilación de canciones y rondas tradicionales para iniciar al niño en la música. Prólogo de Vicente Bianchi. La obra está dividida en cuatro partes que incluyen canciones y rondas tradicionales de nivel inicial, basico y avanzado, cada una con su correspondiente escritura musical. La tercera parte esta destinada a iniciar a los niños en la lectura ritmica y el conocimiento teorico de la musica: pentagrama, clave de sol, notas musicales, entre otras. El libro se complementa con un CD con la interpretacion de todas las canciones incluidas. LAS AUTORAS Maria Ines Baeriswyl Rada, Profesora de Educacion Musical titulada en la Universidad de Chile, Orientadora Familiar, fundadora y directora del Jardin Infantil Musical ?Pequeño Mozart? y del Colegio ?W. A. Mozart? en Santiago de Chile. Betty Brantmayer Barrera, Diseñadora grafica y pintora autodidacta. PEQUEÑO MOZART. Iniciacion musical Maria Ines Baeriswyl ? Betty Brantmayer Coleccion: Musica Formato: 26,5 x 18,5 cms. Edicion: 1ª, 2009 Paginas: 104 + CD ISBN: 978-956-11-2057-0

El Instituto de las Identidades de la Diputación de Salamanca, a través de su Instituto de las Identidades pone a disposición de quienes se interesan por el aprendizaje de la música tradicional de nuestra provincia este Cuaderno de Taller de Canto Tradicional Salmantino, número 2 de una colección de publicaciones nacidas para servir de apoyo a los talleres de cultura tradicional que se desarrollan en los municipios salmantinos. Este Cuaderno, elaborado por Maribel Sánchez Barrado, bebiendo en muchas fuentes, impresas unas e inéditas otras, quiere servir como contribución a la divulgación del legado tradicional en materia musical a través de este tipo de iniciativas lúdico-pedagógicas, que ponen de relieve el entusiasmo que suscita nuestro cancionero tradicional en la actualidad. Los ochenta y dos cantos que se incluyen en este cuaderno llevaran a aprender canciones y ritmos de todos los rincones de la provincia. Romances, cantos geográficos, canciones infantiles, de solaz, villancicos, canciones de boda, de trilla. Toques de pandero, de almirez, de cucharas o de botella constituyen una aportación añadida al conocimiento de la percusión tradicional, que este cuaderno incluye.

El presente trabajo ha pretendido hacer una reflexión sobre la necesidad de desarrollar formas alternativas para el estudio filológico de las obras para órgano de José de Torres, que permita analizar con detalle sus aspectos o rasgos paleograficos, sus procedimientos constructivos y las tecnicas de composicion empleadas en su conformacion. El valor documental del Libro de Torres es de gran importancia, y confirma la tesis de que esta coleccion es un libro de trabajo y practica de composicion, utilisimo de cara a estudiar cual era la 2tecnica de la composicion y de su enseñanza entre los organistas de la epoca

¿Quieres tocar la guitarra? Da igual si tienes experiencia o si eres un novato: esta guía te lo pone fácil. Aquí encontrarás indicaciones claras que te explican paso a paso desde las más sencillas progresiones de acordes hasta los mas ardientes solos de blues. Incluye ademas una amplia informacion sobre los estilos musicales mas diversos: rock, jazz, folk, guitarra clasica... ¿Que guitarra es mejor para ti? descubre la importancia de encontrar la guitarra y el equipo mas apropiado para ti. ¿Asi que quieres tocar la guitarra? entiende como se llaman las diferentes partes de la guitarra y como se cuida cada una de ellas. ¡Preparados, listos! aun no desarrolla las tecnicas de manos y postura y como tocar un acorde. Podras tocar sencillas melodias comenzando por lo basico, en poco tiempo lo lograras. De lo simple a lo complejo te podras lucir rapidamente mientras vas pasando los capitulos. ¿Heavy rock, pop, rock? Toca todos los estilos y descubre cual te gusta mas. ¿Miedo al escenario? No te preocupes, aqui te enseñamos todo lo que necesitas para que salga bien.Incluye Calendario 2013 de regalo (hasta fin de existencias).

Tras la satisfactoria acogida de Cómo hablar de arte a los niños, se presenta dentro de la misma colección este segundo volumen, dedicado a la música, y destinado concretamente a todos aquellos que deseen introducir en el mundo de la musica clasica a los niños, a traves del disfrute y no de la obligacion. De lectura accesible aunque no se disponga de conocimientos especificos en la materia, este manejable manual tiene como principales objetivos suscitar el deseo de saber en los niños, ofreciendo utiles consejos, asi como desterrar para siempre el concepto de musica aburrida, por medio de recomendaciones muy sencillas. Distintos apartados de la obra permiten igualmente a los adultos responder a las preguntas que los niños se plantean sobre formas, tecnicas y estilos (¿por que se dice musica romantica, o barroca...?), sobre la teoria musical (¿que significa que una pieza esta en do mayor?), y explicar con un lenguaje claro y accesible los oficios de musico y compositor, asi como el mundo de los instrumentos musicales. La publicacion se complementa con un CD donde se ofrece una seleccion de diecinueve ilustraciones sonoras, explicadas en forma de fichas en el interior del libro, lo que permitira tanto al niño como al lector adulto descubrir por si mismo la musica clasica y su diversidad a lo largo de la historia. La obra incorpora igualmente un pequeño y practico glosario que ayuda a definir los conceptos mas dificiles y los terminos tecnicos, y una breve bibliografia comentada que ayudara a ampliar los temas que hayan suscitado mayor interes.

This Student Workbook accompanies The Complete Musician: An Integrated Approach to Tonal Theory, Analysis, and Listening, Second Edition. The second of two volumes, it provides 104 separate assignments that accompany chapters 24-37 of the textbook. The second edition features a new layout: exercises are now structured in a consistent format of discrete assignments (four to eight assignments per chapter) that usually fit on one or two sheets of paper for ease in handing in to the instructor. Each assignment contains a variety of exercises, crafted for students with a wide range of abilities. Supplementary exercises are also included for further practice. The Complete Musician, Second Edition, is enhanced and supplemented by five music DVDs--two packaged with the text, two with Student Workbook I, and one with this Student Workbook. These DVDs contain a total of more than sixteen hours of high-quality recorded examples--from solo piano to full orchestra--of the examples and exercises in the text and workbooks, performed by soloists and ensembles from the Eastman School of Music and the Rochester Philharmonic Orchestra. In addition, examples and exercises are included on the DVDs in downloadable MP3 format.

Del mismo modo que los deportistas dedican un tiempo a preparar sus músculos y articulaciones, e incluso la mente, antes de iniciar un entrenamiento, las personas que tocan instrumentos musicales deberian poner a punto su cuerpo y su mente como condicion previa a las horas de practica. El metodo Kovacs que aqui presentamos es una propuesta que, recogiendo ideas ya esbozadas en el s. xviii, ha sido especificamente diseñada en funcion de las necesidades de los estudiantes que aprenden a tocar un instrumento, asi como de quienes ya ejercen como instrumentistas en su practica profesional . La preparacion de movimientos facilita enormemente el trabajo del profesor en lo referente a las bases tecnicas y a la correccion de errores, por lo que el alumno tiene mas tiempo para dedicarse a la musica en si, y esta tambien sale beneficiada porque, fruto de una buena preparacion, aprender nuevas tecnicas sera mas facil desde el primer momento. En sintesis, el metodo Kovacs es un estilo de vida y un programa de preparacion fisica destinado a prevenir lesiones y a ayudar a los musicos a lidiar con las cargas fisicas y mentales de la profesion.DVD I: Preparacion de movimientos musicales sin instrumentoDVD II: Ejercicios de descanso durante los ensayos

Desde su fundación en 1985, la Escuela de Música Creativa es un referente en la enseñanza del jazz y de la música moderna en Europa. Su compromiso constante con la innovación pedagógica, así como su dilatada experiencia en ámbitos como la gestión de Escuelas de Música Municipales ha generado en estos años un valioso saber hacer que ahora ve la luz mediante esta nueva colección de materiales didácticos. La colección Música Creativa ha sido diseñada con el objetivo de proporcionar a los estudiantes de música unos materiales didácticos que les permitan responder a los retos educativos del presente. En concreto, el acceso a los estudios musicales de sectores de la población cada vez más amplios y a las necesidades de un alumnado cuyos vínculos e intereses incluyen las músicas actuales (jazz, rock, pop, etcétera). Este material didáctico incorpora nuevos enfoques en el ritmo (asentado de forma sistemática en la polirritmia), en la integración de la entonación y la armonía (cifrado americano) o el audio-perceptivo (diversificación de los sistemas de dictado musical). Con todo, nuestra principal meta consiste en colaborar con el profesorado en el desarrollo y aplicación de las nuevas ideas sobre las relaciones entre aprender y enseñar; a saber, favorecer en el alumno el proceso de dar forma consciente a eso que siente, oye, sabe o intuye, así como a construir su conocimiento con sentido crítico y autonomía.

El objetivo de este libro es orientar a los docentes de Música en secundaria y bachillerato respecto a lo que supone enseñar música "musicalmente". Difiere, por tanto, de los manuales de Didáctica de la música al uso, intentando orientar al lector no sólo respecto a cuáles pueden ser los métodos y estrategias más adecuados para la enseñanza, sino también a cuestiones como para qué enseñar música, qué enseñar y qué se enseña y aprende dentro y fuera del aula, o a quién se enseña. Válido para el profesorado en formación inicial (Máster de Secundaria) y para los docentes en ejercicio que deseen potenciar su desarrollo profesional. Programar para enseñar musicalmente. • Escuchar y hacer música con los jóvenes en el entorno del aula. • Estrategias para enseñar y aprender música en el aula: la interpretación. • Estrategias para enseñar y aprender música en el aula: la creación. • Saber sobre Música: estrategias metodológicas. • Estrategias para integrar las tecnologías de la información y la comunicación en los procesos de enseñanza y aprendizaje musical. • Estrategias didácticas en las asignaturas de bachillerato. • Evaluar en Música. • El aula de Música: espacios, organización y recursos.

Desde su fundación en 1985, la Escuela de Música Creativa es un referente en la enseñanza del jazz y de la música moderna en Europa. Su compromiso constante con la innovación pedagógica, así como su dilatada experiencia en ámbitos como la gestión de Escuelas de Música Municipales ha generado en estos años un valioso saber hacer que ahora ve la luz mediante esta nueva colección de materiales didácticos. La colección Música Creativa ha sido diseñada con el objetivo de proporcionar a los estudiantes de música unos materiales didácticos que les permitan responder a los retos educativos del presente. En concreto, el acceso a los estudios musicales de sectores de la población cada vez más amplios y a las necesidades de un alumnado cuyos vínculos e intereses incluyen las músicas actuales (jazz, rock, pop, etcétera). Este material didáctico incorpora nuevos enfoques en el ritmo (asentado de forma sistemática en la polirritmia), en la integración de la entonación y la armonía (cifrado americano) o el audio-perceptivo (diversificación de los sistemas de dictado musical). Con todo, nuestra principal meta consiste en colaborar con el profesorado en el desarrollo y aplicación de las nuevas ideas sobre las relaciones entre aprender y enseñar; a saber, favorecer en el alumno el proceso de dar forma consciente a eso que siente, oye, sabe o intuye, así como a construir su conocimiento con sentido crítico y autonomía.