Novedades del último mes en libros de Historias de la música

El célebre tenor Ian Bostridge pasó casi dos años sin poder pisar los escenarios a causa de la pandemia, hecho que lo llevó a reflexionar sobre el valor irrenunciable del contacto directo con el público, a la vez que le permitio ahondar en el amplio catalogo de clasicos que ha interpretado a lo largo de su carrera. Mediante una prosa lucida y absorbente, Bostridge explora en estas paginas el modo en que Monteverdi, Schumann y Britten emplearon y subvirtieron los roles de genero en sus composiciones, cuestiona la jerarquia y el poder coloniales en Chansons madecasses de Ravel, y analiza las meditaciones de Britten sobre la muerte en obras como War Requiem o Death in Venice. Las singulares reflexiones de Bostridge nos permiten comprender la asombrosa intensidad de sus interpretaciones, en las que la extraña fusion de melodia y pensamiento brinda autenticas epifanias tanto al cantante como a su publico.

La canción popular argentina y latinoamericana marcó una identidad política y cultural bien definida. Este libro recupera 50 canciones fundamentales del tango, el folclore y el rock que dieron voz a las mujeres, al indigenismo, a figuras historicas populares del pasado y a la autoafirmacion latinoamericana que se expandio a toda la Patria Grande.La aparicion de la cultura de masas de principios del siglo XX fue promovida por el periodismo, el libro, el teatro, los lugares de diversion y, sin lugar a dudas, la musica popular. Hacia 1925 las nuevas tecnologias permitieron el surgimiento del tocadiscos con motor electrico, lo que produjo una verdaderarevolucion en la vida urbana y en la musica, que comenzo a ser una compañia habitual en los hogares y espacios publicos, y nunca se detuvo.El tango y su ciclo de oro hasta los 50, el folclore hasta los 70 y el rock, de alli en adelante, marcaron el paso de la cancion popular. Oche Califa analiza estos tres grandes campos y describe la singularidad de sus letras e imaginarios: eltango con su mundo heterogeneo de la ciudad, incluyendo el delito y la vida de los margenes; el folklore como transmisor de la cultura de raiz, valorable por su autenticidad, y el rock como reflejo de la cultura rebelde y sincera de las nuevas juventudes.Toda

¿Qué es la música andalusí? ¿Es una música árabe? ¿Música ibérica? ¿Por qué hay fragmentos de melodía andalusí que son sospechosamente parecidos a otros del canto litúrgico medieval occidental? ¿Acaso los musulmanes llegados a al-Andalus se encontraron con un desierto arido, un pueblo primitivo y ningun rastro de herencia cultural? ¿Dejaron los mozarabes de cantar sus canciones de bodas o cantos liturgicos durante toda la epoca andalusi? ¿Acaso los andalusies "arabes" nunca oyeron el canto autoctono de los hispano-romanos hasta que lo revelara Avempace a principios del siglo XII? ¿Olvidaron los musulmanes de origen hispanico sus canciones y sus inclinaciones musicales ancestrales? Y por otra parte ¿por que no existe una definicion del modo musical andalusi? ¿Es cierto que la musica andalusi vive una grave degeneracion en la epoca actual? A todas esas preguntas contestara Amin Chaachoo en este libro, que divide en tres capitulos: "Historia de la musica andalusi", la primera historia de la musica andalusi que contempla las componentes no arabes antes y durante la epoca andalusi; "Conceptos", definiciones, explicaciones y critica de la situacion actual de la musica andalusi y "Teoria de la Musica Andalusi", donde por primera vez se propone una teoria musical andalusi completa y

Hasta finales del siglo XVIII la música instrumental estaba subordinada a la vocal. Kant afirmaba que la música sin texto era «placer más que cultura» y Rousseau la desdeñaba puesto que no permitía e

En Mozart, Patrick Mackie nos traslada al fastuoso y embriagador siglo XVIII para profundizar en la vida y obra de uno de los compositores más deslumbrantes e influyentes de la historia de la música. Desde su juventud en Salzburgo, su viaje a Paris con su madre, la dificil relacion con su padre, sus aventuras amorosas, su matrimonio con Constanze Weber, sus operas y composiciones para teclado, hasta sus ultimos años y su prematura muerte acaecida en 1791, la vida de Mozart estuvo abocada casi por entero al trabajo como compositor, profesor, interprete, director y productor. Sin embargo, no es posible comprender esa vida fuera del contexto de una Europa que esta inmersa en las corrientes de pensamiento ilustradas, asiste al progresivo declive de Francia, a la inestabilidad de Jose II, emperador del Sacro Imperio Romano Germanico, y, por extension, de la Viena de los Habsburgo. En aquella epoca de transicion musical del Barroco al Clasicismo, Mozart fue un innovador. Su produccion abarca practicamente todos los generos musicales de su tiempo. Patrick Mackie abre una nueva via de reflexion acerca de la vida y la obra del compositor y pone de manifiesto su talento para trascender las estructuras musicales tradicionales y crear melodias complejas, en las que auna lo clasico y lo vanguardista, una de las muchas razones por las que, hoy en dia, Mozart sigue siendo una fuente de inspiracion para musicos y oyentes de todo el mundo.

Embrace the art of listening seasonally with BBC Radio 3 presenter Dr Hannah French as she explores Antonio Vivaldi s evergreen work The Four Seasons The Four Seasons Antonio Vivaldi s famous set of highly descriptive violin concertos was published 300 years ago but the themes it contains continue to reveal new truths to listeners today Through the rich imagery of each concerto and its accompanying poetry Dr Hannah French uncovers the detail of Vivaldi s personal and creative life In conversation with fellow musicians and experts in health nature food wine and science she helps bring a new perspective to the music through our shared experiences of the joys and fears of the ever evolving seasons To spend a year in the company of Vivaldi is to witness the sounds of both ancient festivals and the beauty and brutality of the natural world a rolling year that enhances our sensory experience of the seasons today

Did you hear Evan Dando died last night Evan Dando spills the true story of his band s tumultuous history and what it was like to be famous in the pre internet days in this candid colourful and unputdownable memoir After Kurt Cobain s passing in 1994 everyone expected Evan Dando to be next The Lemonheads frontman songwriter and actor started in the 80s hardcore scene and went on to become a 90s icon with two gold records to his name Think of Evan Dando and you think of heroin chic grunge and celebrity burnout From sneaking into concerts as a child to sleeping on floors in the punk rock days to crashing at Johnny Depp s place in Hollywood he was right there in the thick of it So much so that social media once reported his death Now very much alive and sober Dando is going to tell his own story Rumours of my Demise will remind readers what was so great about the pre internet 90s the innocence the access and the anonymity Reclaiming the purity and exuberance of his early days and encapsulating the spirit of the era this is a portrait of an artist who lives wholly for his music and one that makes no apologies for doing so

Generalmente la Música Militar es conocida por las marchas militares e himnos, sin embargo su contenido es más amplio y vario. Fenómeno inseparablemente unido al hombre desde los comienzos de la Historia, este genero sonoro se nos presenta, en su mas elemental manifestacion, como un vehiculo para la transmision de ordenes, una combinacion armonica y ritmica de sonidos, destinada a estimular la disciplina del cuerpo, asi como a despertar en el alma la vibracion patriotica y los sentimientos guerreros. El libro hace un recorrido historico desde el siglo XI hasta nuestros dias, analizando todo este tipo de manifestaciones musicales: composiciones guerreras, marciales, reales, patrioticas, politicas, paramilitares, procesionales y liricas de inspiracion castrense.

Celebrating 50 years of punk rebellion creativity and raw energy this is the definitive guide to the movement that shook the world