La historia de la revolución Punk para toda la familia. Con espectaculares figuras de plastilina este libro es una introducción perfecta a la música que transtornó la sociedad en los años 70 y que, desde entonces, ha mantenido su influencia innegable en la cultura contemporanea. Una lectura divertida y apetitosa para niños y adultos por igual.

Catálogo del ciclo dedicado al primer minimalismo norteamericano que dió lugar a grandes músicos experimentales del siglo XX como Alvin Curran, Gordon Mumma, Christian Wolff, Alvin Lucier o Terry Ril

¿Dónde comemos? y ¿qué comemos? fue publicado por primera vez en 1975, en el libro sobre Merce Cunningham realizado por el fotógrafo James Klosty, donde figuraban, además de las estrofas de Cage, textos de Carolyn Brown, Earle Brown, Robert Rauschenberg y Jasper Johns, entre otros. Esta obra de Cage se plantea, pues, como un homenaje al coreografo, elaborado, esencialmente, a partir de anecdotas surgidas durante viajes y actuaciones, entre las que dominan claramente las relativas a las comidas. Los temas se unen en un denso collage que rompe la linealidad del discurso e imita el funcionamiento de la vida, busca la confluencia entre literatura y vida. Por otra parte, se ofrece tambien en este volumen la traduccion del Diario de 1965 de John Cage, cuya estructura responde igualmente a la idea de mosaico y de montaje aleatorio.

El cantautor peruano Wayo propone una revalorización de la canción propia con la participación de invitados especiales que desde Argentina, Colombia, Chile, Perú, México, Costa Rica, Bélgica, Suiza y España comparten su impronta, vision y experiencia.

Autobiografía desautorizada de un roquero impenitente De la negruzca mano del editor y cofundador de Rolling Stone David Dalton, la desinhibida e hilarante voz de Tyler manifiéstase con todo su poder

La trinidad compuesta por sexo, drogas y rocanrol sería a estas alturas un venerable tópico si Steven Tyler no se hubiera consagrado a ella con un paroxismo sulfúrico capaz de disolver hasta los lugares mas comunes. En lo relativo al primer apartado podemos afirmar que incluso los mas experimentados y adictos al sexo se arrodillan ante las acrobacias de nuestro heroe, que son motivo de estupefacion y envidia. Con respecto al segundo baste decir que el mismo cifra en millones los dolares dedicados a la adquisicion de las sustancias empleadas para conocer el extasis y el borde de la muerte. El tercer sacramento se resume mediante un nombre que ha electrizado a varias generaciones: Aerosmith. Ese vendaval sonoro acumula ya cuarenta y cinco años, los suficientes para que su voz cantante haya tomado conciencia de que es un cuerpo celeste situado en una orbita compartida con, digamos, Keith Richards. De acuerdo con los rituales de la galaxia, Steven Tyler ha empuñado la pluma para contarlo todo con tantos pelos y señales que deja otras memorias roqueras convertidas en almibarados cuentos de guarderia. El resultado es este descaro en forma de libro.

Al llegar el rock and roll a España, en 1956 y con total puntualidad, lo hacía como primer eslabón de una era de la música popular que llegará hasta el presente. Este libro narra la apasionante historia de un pais cambiante y en desarrollo que asume los ritmos, sonidos y artistas anglosajones como condimento de una modernidad que asomaba. Se palpan diferentes subculturas, drogas legales e ilegales y una sensacion de estar conectados, permanentemente, con el exterior. Si, esta historia definitiva en dos volumenes –en este primero se aborda el periodo entre el rock and roll y la beatlemania– permite contemplar que, mas alla de los avatares politicos, asistimos a un territorio lejano de los topicos de aislamiento y grisura. Y que, al margen de importar fenomenos, tenia arrestos para exportar diferentes nombres y corrientes al mundo.

Los grandes momentos que la música le dio a mi vida¡Siempre rock! es un título que lo dice todo: la pasión que el Pirata -director y presentador del programa El Pirata y su banda en la cadena RockFM, con una audiencia diaria de un millon oyentes- tiene por esta musica y su vertiginoso mundo.Siguiendo la maxima tantas veces repetida en la radio de que el rock y la diversion son la misma cosa, el autor tira de la moviola de su vida y nos regala en estas paginas sus mejores momentos personales con figuras muy conocidas del rock and roll internacionalAC/DC, los Rolling Stones, Gunsn Roses-, jugosas anecdotas con cantantes y grupos españolesMago de Oz, Obus, Barricada- algunas metidas de pata propias y ajenas y ¡mucho directo!

ARTISTAS Y CANCIONES QUEER POR LA LIBERTAD Y EL RESPETO. LA MÚSICA COMO UNA BANDERA DE COMBATE CONTRA LA DISCRIMINACIÓN SEXUAL. Desde las primeras canciones “queer” y los primeros “ballrooms” hasta

Qué llegan los Beatles! Cuatro chicos de Liverpool en la España franquista (1964-1975) está escrito por Magí Crusells, profesor de la Universidad de Barcelona, y donde se analizan la estancia y los conciertos del grupo en Madrid y la Ciudad Condal en 1965; asi como los efectos que la censura franquista ejercio a partir de 1964 no solo sobre su discografia, sino tambien en sus peliculas asi como los libros que se escribieron sobre ellos hasta 1975, año en que murio el dictador Francisco Franco.

En 1972, los progresivos Màquina! publicaban el que hoy estáconsiderado como el primer doble en directo del rock español. Hanpasado cincuenta años y el número de discos grabados en vivo en elámbito d

Londres, 1967. Pauline, de 21 años, deambula por la vibrante metrópoli contracultural. Trabaja en una agencia de secretarias y su vida transcurre con rutina, hasta que un encuentro fortuito lo cambia todo: recibe una llamada para transcribir las letras de un disco. Es Frank Zappa.Ese encargo improbable da inicio a una aventura insolita de flirteos, confidencias y una sorprendente propuesta: mudarse a Los Angeles y unirse a su excentrica cuadrilla. Pauline acepta, y desde entonces asiste, fascinada, a la creatividad inagotable de Zappa y a sus conversaciones con Mick Jagger, George Harrison, Eric Clapton o Rod Stewart.Con humor y frescura, la autora reconstruye una epoca unica: los dias dorados de la California psicodelica, donde el arte, la musica y la locura convivian sin fronteras. Este libro, repleto de anecdotas, revela el costado mas intimo del genio y captura el espiritu de una generacion que soño con reinventar el mundo a ritmo de rock.

Pablo Martínez Vaquero¡Ahora! No mañana es un trabajo minucioso y ameno, repleto de detalles históricos sobre gente e iniciativas que, en su mayor parte, fueron olvidadas a través del tiempo. En este libro el periodista asturiano Pablo Martinez Vaquero desentraña los recovecos del lustro que hasta ahora habia recibido menos luz dentro del movimiento mod en España. Trata de dos generaciones de jovenes (las aparecidas entre los periodos 1979-1980 y 1982-1983) que convivieron con la nueva ola del pop español, pero con la estetica y la forma de vida mod como guia referencial. El autor da la palabra a gran parte de los principales protagonistas de aquella epoca, contrastando lo dicho ayer con la vision que estos mantienen hoy. En estas paginas se recuerda, desmiente y desmitifica a la par que se reverencia y reivindica. Se ponen los puntos sobre las ies sobre un periodo fundamental del pop español que el autor considera tergiversado. Es la cronica de un periodista objetivo que, desde su punto de vista adulto, habla de una juventud no añorada, pero tampoco olvidada. Los mods como hilo conductor de la nueva ola. ¿Buenos tiempos? Pasen y vean.