Libros de Música moderna, página 13 de 151

Después de tres CD's en el mercado, el compositor y cantante argentino, Marcelo Champanier, se estrena como escritor con Ráfagas, un libro en el que cuenta sus encuentros con grandes maestros del Rock como Andres Calamaro, Ariel Rot y Claudio Gabis, experiencias de alto riesgo en compañia de drogas, amenas anecdotas de carretera, hoteles y aviones. Al fin y al cabo sus vivencias como rockero. Unas vivencias convertidas en relatos en los que el autor ha recurrido expresamente a la brevedad, huyendo de cualquier adorno estilistico innecesario, lo que lleva a recordar el estilo narrativo de Hunter S. Thompson en el que la subjetividad jugaba un papel primordial. Paralelamente Champanier tambien nos introduce en su poesia. Por la espontaneidad que utiliza en la rima, se percibe de inmediato la influencia de la Beat Generation, sobre todo de uno de sus miticos componentes, Jack Kerouac.Sin lugar a dudas la poesia de Marcelo Champanier es reivindicativa, realista, desgarrada a la par que tierna. Por una parte porque sus poemas claman la libertad y los derechos humanos arrebatados, mientras que por la otra evoca elamor y el desamor. Motivos mas que suficientes para no dejar a nadie indiferente.

Todos cuantos conocieron a YANN MERCADER coinciden en afirmar que fue alguien realmente singular; dotado de un gran magnetismo, de un gran carisma personal y que, como fotógrafo, dejaría para la posteridad no solo una coleccion de fotografias que son un autentico tesoro, sino una mirada personal irrepetible: un autentico testimonio de lo que fue el rock''n''roll mas alla de las fotos de rigor. Su camara retrato toda una epoca con una fiabilidad y una magia que unicamente pueden percibirse observando esas instantaneas (si uno ha vivido de cerca lo que es el rock''n''roll). Gracias a sus imagenes cargadas de vida propia, las sensaciones y esa magia se agolpan en la mente del lector/observador. En este libro, las fotografias de YANN MERCADER recogen lo que fue, desde el escenario y desde detras de el, la ultima gira de Loquillo y Trogloditas en 1993. Un momento crepuscular, una gira que significo el final no solo de una banda esencial en la historia de nuestra musica, sino el final de toda una epoca de la historia del rock en España. Testimonios graficos, fotografias tomadas muchas de ellas casi a traicion en medio de la voragine de un concierto y que vivifican el humo, la luz cegadora sobre el escenario, las sombras de esa espectral zona entre el escenario y el backstage, la atmosfera densa y con frecuencia tensa del camerino; en suma, el ambiente cargado de un local cerrado donde se vive el ritual del concierto de rock Es por ello, precisamente, que tienen el encanto y la capacidad de transmitir con absoluta fidelidad esas sensaciones tan indefinibles, tan indescriptibles; sensaciones inefables que solo se viven en el mundo del rock''n''roll.

"In early '79 I was already engaged in what eventually turned out to be a lengthy photographic study of the New Romantics (though back then they were not known as such). I'd been documenting this nascent scene in the Soho nightclub 'Billy's' and, one evening, a group of about half-a-dozen skinheads turned up. They saw me taking photographs and one of them, a guy called Wally, asked me if I'd like to take some photos of them too. They seemed pretty friendly and not at all camera shy. I took a few snaps, we got talking and Wally suggested I go with the whole gang on one of their Bank Holiday jaunts to the seaside. That was what led, eventually, to five years of photographing skinheads. In those five years I got to know some of the skinheads quite well and liked many of them." Derek Ridgers All the photos were taken between 1979 - 1984 in either London or nearby coastal towns. Over 100 photos including 32 pages of colour.

Fela Anikulapo-Kuti murió en 1997 por una complicación derivada del SIDA. Más de un millón de personas acudieron a rendirle el último adiós, incluidos algunos de los policías y militares que hicieron

Un texto fundamental para entender el fenómeno de los Beatles a partir de su evolución como compositores. Los Beatles como músicos expone gran material documental y teórico para entender el fenómeno de una banda que, desde la musica popular, realizo aportes fundamentales a la historia de la musica universal. Walter Everett aborda, desde una perspectiva musicologica, uno de los momentos fundamentales de la historia de la banda a todo nivel: interpretativo y compositivo, el periodo que va de 1966 a 1970. Un trabajo agudo y sin precedentes que analiza las transformaciones del grupo de Liverpool en forma individual y grupal. Indispensable para melomanos.A pesar de la fama y el exito comercial que obtuvieron los Beatles a lo largo de su carrera, hasta la llegada de este libro su musica en si, sorprendentemente, no habia recibido una atencion muy detallada. La influencia del grupo no se puede reducir solo al aspecto cultural o a la moda: los Beatles tuvieron muchas ideas nuevas sobre melodia, armonia, contrapunto, ritmo, forma, colores y texturas. Sin mencionar lo innovador de sus letras; tanto los temas como la poesia de los Beatles son partes fundamentales de lo que hizo (y todavia hace) a este grupo tan importante, tan popular y tan imitado.Este libro presenta un estudio cronologico exhaustivo de todos los aspectos de la vida musical del cuarteto de Liverpool, incluyendo un completo analisis de la composicion, la interpretacion, la grabacion y el contexto historico, durante el periodo de 1966-1970, el ultimo y mas trascendente.Una obra profunda y reveladora obra acerca de los Beatles como compositores y sus cambios a lo largo del tiempo, considerada por la critica como una de las contribuciones mas importantes realizadas hasta el momento a la bibliografia sobre el grupo.

This is a colourful history of one of the world's most popular musical styles. This heavily illustrated guide to reggae is a colourful, herbally endowed and sunsplashed history of one of the world's most popular musical styles. Reggae was born in 1960s Jamaica, a potent mix of such indigenous genres as ska and rocksteady plus R&B, jazz and traditional African rhythms. Before long, it had conquered the globe, influencing musicians from Britain to Brazil. "The Encyclopedia of Reggae" focuses on the music's golden age, from the late 1960s to the mid-1980s heyday of dancehall and features more than 500 images, including rare album art and ephemera.

Para sus detractores, la música disco nunca fue más que el desfile de celebridades de Studio 54, la empalagosa música de los Bee Gees o el chico humilde de origen italiano de Fiebre de sábado por la noche que es transportado al firmamento por la sola virtud de su atuendo y pasos de baile. Sin embargo, en este libro Peter Shapiro revela que detras de ese espectaculo de narcisismo, indulgencia y frivolidad se esconde una historia pocas veces contada, la historia oculta de un genero nacido de la convergencia de las culturas marginales de los homosexuales, los afroamericanos y los inmigrantes latinos e italianos, en una epoca en la que el fracaso de la utopia hippie habia dado lugar a la exclusion y la guerra de pandillas. "Glamour entendido como acto de rebeldia", el disco le dio un nuevo sentido a la idea de comunidad al promover la integracion racial, sexual y de clase en la pista de baile.Shapiro rastrea asi el origen de la cultura disco en las luchas por los derechos civiles, el Black Power, la edad dorada del soul, la revolucion sexual y la psicodelia, a la vez que hace foco en aquellas transformaciones surgidas al compas de primitivas cajas de ritmo y sintetizadores que cambiaron el paisaje de la musica para siempre. En tanto la historia del disco es al mismo tiempo la historia del nacimiento de la cultura del DJ, del remix, y, en definitiva, de la discoteca tal como la conocemos actualmente, este libro recupera el aporte innovador de artistas como Larry Levan, David Mancuso, Giorgio Moroder o Arthur Russell, entre tantos otros, y documenta el surgimiento de clubes emblematicos como The Loft, Le Jardin o el legendario Paradise Garage que establecieron el canon de lo que conocemos como musica y cultura dance.

Las grabaciones oficiales en audio y video son los productos que identifican comercialmente a los mismos, pues son fácilmente accesibles en las tiendas. No obstante, hay algunos fans que buscan algo mas y encuentran en las grabaciones de conciertos no siempre expresamente autorizadas por los interpretes, un instrumento perfecto para profundizar en el disfrute de su musica preferida. Dichas grabaciones con comunmente conocidas como bootlegs (discos pirata, de importacion, etc.). Este libro pretende dar respuestas a todos aquellos que se preguntan por el origen e historia de los bootlegs, por su calidad de sonido, por sus modos de distribucion y por las implicaciones legales que este particular producto lleva aparejadas. El libro analiza ademas demanera pormenorizada el catalogo de bootlegs de Pink Floyd y las caracteristicas de sus conciertos que la identifican y diferencian de otras bandas contemporaneas en la epoca dorada del rock.

En su libro de memorias, Dean Wareham - guitarrista y vocalista de Galaxie 500 y Luna - narra los altibajos de su vida como músico, ofreciendo un retrato en primera persona de lo que significa formar parte de grupos que, si no superaron altas cotas de popularidad, sí alcanzaron cierto estatus de mito o "de culto". Wareham se adentra en los conflictos personales que llevaron a la desaparición de Galaxie 500, las giras dentro y fuera de Estados Unidos y la grabación de discos, así como abundantes y reveladores apuntes sobre su vida privada. Asistimos pues, a un viaje a través del paisaje del indie-rock, y los cambios que han afectado a la industria discográfica desde los años 80 hasta nuestros días. Un relato fascinante acerca de los sueños, tormentos y recompensas obtenidos a lo largo de más de 20 años de carrera, que ayudan a desmitificar la escena musical alternativa, con una narrativa clara, directa y muy sincera, pero también con un agudo sentido del humor.

1972: i Led Zeppelin suonano a Glasgow e tutti i ragazzi piu svegli della citta si azzuffano per i biglietti. In cielo, un Zeppelin, con a bordo Jimi Hendrix, Janis Joplin e Sonny Boy Williamson, convinti che valga la pena di fuggire dal paradiso pur di assistere a un concerto della piu grande rock band del mondo. Anche gli angeli a volte diventano dei fan. Martin (il giovane Millar) e Greg, quando non combattono le orde mostruose di Xotha, frutto della loro fantasia adolescenziale, si battono per ottenere l'attenzione di Suzy, la ragazza piu carina della scuola, di Scozia, del mondo, che pero ha una relazione con Zed, il meglio che ci sia in circolazione, la summa teologica di tutti gli hippie.