Libros de Música moderna, página 4 de 151

Jaime Urrutia comenzó a vestir camisas de lunares porque se las vio Jordi Vila, batería de Loquillo y Trogloditas. Edi Clavo, sus patillas, como las de Alberto García–Alix. Y, Ferni Presas, la inscri

Este no es otro libro de Pearl Jam. Porque ya hay un puñado de ellos y algunos son realmente buenos. Esta es otra historia: un mosaico de los fragmentos que conforman la esencia de la banda, contada por periodistas, fans, estudiosos, musicos, viejos conocidos y por mi. Porque este es mi Pearl Jam; descubiertos gracias a mi hermano, los que me empujaban a traducir canciones con un diccionario Oxford, quienes ampliaron mi gusto musical gracias a sus versiones increibles, los que me llevaron a recorrer ciudades y conocer gente que aun hoy me acompaña. Un libro surgido de trabajos de universidad, programas especiales, memorabilia, podcasts, rabbit holes, mis diarios personales e innumerables entrevistas a expertos, arqueologos sonoros y fans. Un recorrido por las letras, por su pasado combativo y un presente no menos exento de contradicciones, por la tragedia y el amor, por la cultura y las subculturas, el futuro, la marca, el diseño y la autenticidad. Estas son las palabras cuya banda sonora me ha acompañado en los ultimos veinte años. Asi suena mi Pearl Jam.

DE LAS RUINAS DEL BIRMINGHAM BLITZ A LOS ESCENARIOS DEL MUNDO, BLACK SABBATH SURGIÓ para transformar la desesperanza en un rugido eléctrico que cambiaría la música para siempre. Entre fábricas, drogas, excesos y genio creativo, Tony Iommi, Ozzy Osbourne, Geezer Butler y Bill Ward forjaron el sonido que dio origen al metal, desatando miedos y pasiones a partes iguales. Esta novela grafica es un viaje al corazon de la oscuridad y la gloria: los accidentes que casi arruinaron carreras, las traiciones de representantes sin escrupulos, los himnos inmortales que marcaron a generaciones y las resurrecciones que parecian imposibles. Una historia de lucha, reinvencion y resistencia que demuestra que, incluso en la noche mas negra, siempre queda un riff capaz de sacudir al mundo.

Libro oficial de la gira de Melendi “Un alumno más”, durante la cual el cantante ha ofrecido 33 conciertos, entre mayo y octubre de 2015. El libro, ilustrado con un montón de increíbles fotografías i

Por primera vez, la historia de Guns N? Roses contada desde dentro: su creación, sus grandes éxitos, el camino hacia la autodestrucción que al final acabó con ellos y la resurrección de Slash con Snakepit y Velvet Revolver. Puede parecer excesivo, pero eso no significa que no sucediera.Nacio en Inglaterra, pero crecio en Los Angeles, en el vibrante hervidero de musica y cultura que fueron los primeros años setenta. Su adolescencia la paso en las calles, descubriendo la bebida, las drogas, la musica rock y las mujeres, a la vez que adquiria un notable prestigio como corredor de bicicross. Pero todo su mundo cambio el dia que sostuvo por primera vez la baqueteada guitarra con una sola cuerda que encontro escondida en el armario de su abuela. Ahora, tras haber vendido mas de 100 millones de discos con Guns N? Roses y tras haberse ganado a pulso la fama de ser uno de los mejores guitarristas del mundo, Slash ha decidido contar, por primera vez, la historia del grupo desde dentro: su formacion, los años de penurias, la creacion de las canciones que definieron una era, la locura del exito y, en ultima instancia, el tortuoso y desquiciado camino hacia la autodestruccion que termino acabando con ellos. Pero esta no es solo la historia de Guns N? Roses, sino tambien una cronica personal llena de triunfos y tragedia...

Basado en cientos de entrevistas y más de diez años de investigación, Jeff Chang nos ofrece en Generación Hip-Hop una exhaustiva historia musical y cultural del hip-hop, desde sus raíces en los sound systems jamaiquinos, pasando por las guerras de pandillas y fiestas callejeras en los guetos negros de Nueva York, hasta su posicionamiento como uno de los sonidos mas influyentes del mainstream actual. Las trayectorias de artistas como Grandmaster Flash, Afrika Bambaataa, Ice Cube y Jay-Z, junto a la de promotores, sellos y djs, son el hilo conductor con el que el autor reconstruye la evolucion de este genero, interpretando su desarrollo como reflejo de las tensiones politicas e ideologicas que atravesaron la comunidad afroamericana desde la decada del 70 en adelante. Para toda una generacion, nacida tras el asesinato de Malcom X y con los gobiernos neoliberales de Reagan y Bush como telon de fondo, los cuatro elementos caracteristicos del hip-hop -el dj, el mc, el breakdancing y el grafiti- se convirtieron en los canales privilegiados para expresar su malestar y promover una cultura en comun. Las distintas formas que adopto este genero, desde la militancia inspirada en las Panteras Negras de bandas como Public Enemy hasta las rimas sexistas y homofobicas de los artistas del gangsta rap, son el reflejo de una generacion que debio debatirse entre la conciencia negra engendrada en las luchas historicas de la comunidad afroamericana y la cultura del individualismo, la competencia y el consumo, exacerbada por la sociedad capitalista contemporanea.

La obra de Les Luthiers bajo la óptica del ludolingüismoEste es un libro escrito para aquellos que adoran los juegos de palabras, que gustan de descubrir los dobles sentidos, que consumen crucigramas

«Un libro de recuerdos y sorpresas, testimonio personal de una época mágica de la música norteamericana, relatado por alguien que estuvo allí, en el centro de todo. Puedes sentir la música en cada pa

Els 80, uns anys inoblidables que ens van marcar musicalment!Fa tres dècades que la música dels 80 sona i no s’atura. Ara mateix la pots sentir a un centre comercial, a la ràdio, a la TV, a una disco

Ocurre en Londres, todos los viernes por la tarde. Terry y Julie quedan en la estación de Waterloo, cruzan el viejo río sucio y contemplan juntos el atardecer. La imagen de los icónicos personajes de Waterloo sunset describe algo mas que un encuentro: explica toda una generacion, una ciudad, una atmosfera.Atardecer en Waterloo es la historia definitiva de los Kinks como nunca antes se ha contado: una narracion trepidante, envolvente, documentada, emocional y con mucha literatura. Abarca desde los inicios del grupo, a principios de los 60, hasta su disolucion en 1997, sin olvidar los cruciales años posteriores.Sus exitos, sus fracasos, sus hallazgos musicales, los puntos clave que marcaron su carrera o la genesis de sus trabajos discograficos y de muchas de sus canciones mas emblematicas se analizan con detalle en esta completa obra. Ademas, un revelador apartado sobre su relacion con España, con entrevistas ineditas, resuelve muchas de las incognitas acerca de los mitos generados en torno a sus giras españolas.Las canciones de los Kinks han trascendido fronteras, epocas y estilos, y llegan hasta nosotros como un resplandeciente ocaso que nunca se apaga.

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¿Estuvo programado el asesinato de John Lennon por las altas esferas? ¿Qué relación guardaba el músico con el esoterismo, la magia negra o el chamanismo? ¿Cuál es el extraño y oscuro nexo que une al cantante con el número 9? ¿Quién es realmente Mark David Chapman? A través de esta intensa investigación, el autor trata de averiguar las respuestas a una extensa batería de apasionantes preguntas que envuelven la vida, obra y legado del artista. Las hipnotizantes sombras de Lennon, la desmitificación de todo un icono cultural y su vertiginosa y apasionante personalidad juegan un papel clave en un recorrido prácticamente inexplorado.

Este libro que tenéis entre manos es la guía más completa de consulta e información publicada en nuestro país sobre The Beatles. No es un libro de lectura al uso: el autor ha querido aquí reunir en un solo volumen, tras un periodo intenso de investigación y documentación, todos aquellos datos apasionantes y sugerentes para seguidores, amantes, fans o estudiosos del grupo de Liverpool. Los Lps, los singles, los conciertos, las giras, las películas, los instrumentos utilizados y quienes participaron en cada tema, las grabaciones, además de un sinfín de información relevante, empapan cada página. Nombres como Lewisohn, Miles, Fulpen o Dowlding, fuera de nuestras fronteras o Javier Tarazona, Juan Agueras, Ricardo Gil o Enrique Sánchez en nuestro país, son un referente obligado para cualquier seguidor del grupo. Así mismo el autor ahonda en la gran aportación e información legadas por estos nombres, y condensadas en estas más de 400 páginas para conocer un poco mejor al que, sin duda, es el grupo más importante de la historia.

UN LIBRO PARA DISFRUTAR A3 REVOLUCIONES POR MINUTOl pequeño libro del rock es una serie de nombres, sonidos, riffs, estribillos, historias y anécdotas que se enlazan y se ex-anden en un torbellino cronologico. Es una parte de tu vida, una muestra de lo que te gusta (y lo que no) presentada en pequeñas instantaneas. Sin juicios, sin pontificar. Solo un ins-ante tras otro de felicidad, de sensaciones breves pero in-ensas, de los recuerdos sonoros de un maniaco del rock. Un libro que se puede leer en orden o en desorden. Un libro quee escucha, y cuya banda sonora suena en bucle en el interiore tu cabeza.erve Bourhis nos ofrece una version revisada y ampliadae El pequeño libro del rock. Una autentica delicia llena de anecdotas y buena musica que ningun melomano deberia de-ar escapar.

Descubre todos los secretos y la historia de las grandes estrellas del grupo BTS. BTS se ha convertido en uno de los grupos musicales más conocidos y exitosos de K-Pop. La boy band coreana formada por siete miembros se formo en 2013 y poco a poco ha crecido hasta conseguir la fama mundial y millones de seguidores en todo el mundo. En 2019 fueron el unico grupo coreano en encabezar el Billboard 200 en los Estados Unidos y el primer grupo, desde los Beatles, en tener tres albumes numero uno en menos de un año. La revista Time les ha considerado uno de los grupos mas influyentes en internet. En este libro encontraras los perfiles de cada uno de sus miembros, la historia de su ascenso y su fama, entrevistas, sus canciones mas exitosas ¡y muchisimo mas! No te quedes atras y descubrelo todo sobre el grupo de K-Pop que ha cambiado el panorama musical en el mundo entero.La critica ha dicho...Como buena fan lo he disfrutado muchisimo y me lo he pasado muy bien conociendo mas cosas de este grupo de musica.Bookisses97 Me ha sorprendido porque esta super bien documentado y es de lo mas completo.Lara_reading Sin duda es uno de los mejores libros sobre BTS que he tenido en mis manos.Tesoros escritos

La subcultura gótica arrancó silenciosa en 1980 pero no comenzóa arraigar aquí hasta 1982 bajo el término periodístico de ondasiniestra. Desde Madrid, Alaska y Los Pegamoides fueron pionerosen dar a conocer los iconos ingleses del genero. Aunque eltexto abarca desde el año 1981 hasta 1985, tambien da cabida abandas y hechos posteriores cuando el fenomeno empezaba timidamentea denominarse gotico. Trece capitulos, trece, dedicadosa rescatar la historia de decenas de grupos musicales estatalesque encontraron su sonido en la pesadumbre, lobregos jardines,cementerios y las tinieblas de ultratumba, complementados conimagenes impagables de Miguel Trillo, Francesc Fabregas, AlbertoMorante o Xavier Mercade, entre otros, que lo captaron todocerteramente.

La música más inquietante, avanzada y arriesgada de la década del ochenta fue, según la opinión de Jacobo Celnik, la que no sonó en la radio comercial de Estados Unidos, la música británica e irlandesa que paso de largo en gran parte de los paises que sustentaban su programacion radial en el American Top 40 y en la programacion de videoclips de MTV. generos, artistas, bandas, conceptos, esteticas, modas, imagenes, dispositivos, tecnologias y momentos irrepetibles que hicieron de la musica britanica de la decada del ochenta uno de los periodos mas prolificos e influyentes de la historia del pop rock mundial, una edad de oro en la historia del rock. A punto de conmemorarse cuarenta años de esa edad irrepetible, el autor del libro invita al lector a revisitar el proceso que se inicio con los Sex Pistols y el punk. Porque la decada del ochenta empezo en 1976 y termino en el futuro.

Publicado por primera vez en 1978, "Dios salve a los Sex Pistols" fue el primer libro que alumbró, de manera documentada y precisa, la ascensión y disolución del grupo por antonomasia del punk británico que puso patas arriba la musica popular y, de paso, la conservadora sociedad e industria musical de mediados de los setenta. Compuesto a modo de collage a partir de entrevistas con todos los miembros y exmiembros del grupo, familiares, amigos y colaboradores, el fascinante diario intimo de la secretaria del polemico manager Malcolm McLaren, extractos de la incendiaria prensa que vertio todo el odio y los prejuicios del establishment sobre la banda, y cartas de fans, entre otros materiales, el presente volumen es un originalisimo, poliedrico y vivido artefacto punk, aderezado con el material grafico que creo para el grupo el inclasificable Jamie Reid y un buen numero de fotografias. Como dicen los autores, este libro es "lo mas cerca que estuvieron los Sex Pistols de contar su propia historia".

Este libro, el primero en profundizar de manera nueva y cautivadora en todas las relaciones entre el rock y las distintas formas de arte, está dividido en ocho secciones: carátulas, pósteres, artistas y diseñadores, fotografia, objetos, cine, moda. Ademas de un capitulo final que explora la parte creativa (mas o menos conocida) de las estrellas del rock que, a lo largo de los años, han intentado otras formas de expresion. Cada seccion se explica a traves de historias y anecdotas, ilustrada con imagenes a color y enriquecida con recuadros, citas y curiosidades. Porque, como dijo una vez Marilyn Manson: El arte nunca es algo unico. De Andy Warhol a Allen Ginsberg, del arte imaginativo de los Pink Floyd al grafismo psicodelico de San Francisco, de las fotos de Jim Marshall al arte documental de Martin Scorsese, pero tambien del corte de pelo de los Beatles a la moda grunge, de la caratula de Sgt. Peppers a la de Abraxas, de los cuadros de Joni Mitchell a las poesias de Jim Morrison, Rock & Arte cuenta con pasion, rigor y originalidad todo lo que el rock ha transformado en arte. Musica para mirar: Un siglo de caratulas. Rock poster art: La epopeya de los carteles. El rock en una foto: Las imagenes que han marcado la historia del rock.

«¿Qué derecho tienen dos yuppies blancos a intentar hacer un muestrario de lo que es el rap?», se preguntaban David Foster Wallace y Mark Costello en 1989. El escritor (recién trasladado a Boston par