Libros de Música moderna, página 5 de 151

El tigre y la guitarra es la historia de Yoichiro Yamada, un japonés que vino a España para ser guitarrista flamenco y jamás regresó a su país. Terminó abducido por dos mundos idílicos y en principio

El músico y antropólogo Raúl Rodríguez publica La Razón Eléctrica, el nuevo trabajo con el que culmina su trilogía creativa sobre los sones del Caribe Afro-Andaluz. Este tercer disco-libro, que completa el trabajo de investigacion iniciado con Razon de

El grupo de k-pop que ha revolucionado el panorama musical internacional. Si quieres enterarte de las últimas novedades de la boy band del momento, este es tu libro. En él, recorrerás cada uno de los

Este ensayo funciona como mínimo en tres niveles, y es esta variedad de capas y significados lo que le confiere excepcionalidad y lo convierte en uno de los textos musicales más apasionantes y valiosos de los últimos años. En la superficie, se trata de una reflexión acerca de uno de los grupos más influyentes del hip hop, A Tribe Called Quest, una formación liderada por Q-Tip, Phife Dawg y Ali Shaheed Muhammad que encabezó el movimiento Native Tongues en la década de los noventa. Pero más allá de la biografía y del análisis crítico de los discos de A Tribe Called Quest, este libro deviene algo muy superior: es una carta de amor a la música y a la importancia de dar con referentes que determinen el curso de una vida y una carrera.

Biografia del grupo Sharabia con la colaboración de artistas legendarios como: Medina Azahara, Sangre Azul, Baron Rojo, Ñu, Asfalto, Saratoga... además incluye cd con 2 temasy videoclip.

El testimoni de dues decades transcendents per a la memoria musical de diverses generacions, a traves de 100 dates significatives. Dues decades que comencen amb la fi dels Beatles, que a mig camí reben una forta sacsejada amb l'assassinat de John Lennon, i que acaben amb el pop anodi de Phil Collins liderant les llistes d'exit mentre el grunge ja pica a la porta. Dues decades, les dels anys 70 i 80, plenes de noms propis, de context historic i de diferents moviments musicals - el rock progressiu, el glam, el punk, la new wave, el rap...- que van redefinir el rock. UN LLIBRE PLE DE NOSTALGIA, AMB NOMS QUE HAN PASSAT A LA HISTORIA DE LA MUSICA, I ESCRIT DES DE L'OPTICA DE LA MUSICA ANGLOSAXONA, AMB 100 REFERÈNCIES MUSICALS ALS PAISOS CATALANS. * Aquest llibre recull 100 moments que defineixen el rock dels 70 i dels 80, que donen peu a parlar d'artistes, de cançons, d'exits, de fracassos, pero tambe de la vida i de la mort. * El recorregut comença el 1970: l'any de la fi dels Beatles, una decada marcada per les morts de Jimi Hendrix, Janis Joplin i Jim Morrison. I acaba el 1989 amb la publicacio del disc de Phil Collins _...But Seriously_, que es va convertir en un dels discos mes exitosos de la decada, i el primer numero 1 de la decada dels 90. * L'autor tanca cada capitol

Este es un libro sobre música pop. Todo aquel que no sea fan de ésta entra aquí por su cuenta y riesgo Este libro va de: discos, miedo, 1995, Mose Allison, vida-entre-tíos, música-para-tíos, skinheads, Rachmaninov, Kiko Amat, la familia y los amigos de Kiko Amat, Robert Forster, hurra por el blues de todos, 1993, mod revival, The Chords, masculinidad, debilidad, pena, The Dictators, subcultura, Top Secret, Una Gran Nocion, Alison Statton, Weekend, Radio 80 Serie Oro, Catalunya Musica, 1930s dance band music, Dennis Potter, De La Soul + Teenage Fanclub, gangsta rap, el cringe, la musica triste de Jimmy Webb, el deep soul y la curacion por la cancion, Bill Withers como modelo a seguir, el Rarities de los Who, la musica de mil chaquetas de tweed, Billy Childish, sombreros, defender el atasco y el anacronismo y la tradicion y la experiencia, I dont like cynicism, una de las Mejores 20 Fiestas de mi Vida, Kwik Safe, Cricklewood, robar en Virgin Records, David Papiol, britpop, Blur, Wonderwall, Mega City Four, Hurrah!, ser fan en contra de Morrissey, la nostalgia que hay que explicar, a la mierda el canon, The Fleshtones y 10 canciones odioses.

El homenaje definitivo a la obra maestra de Pink Floyd, The Dark Side of the Moon, en el 50 aniversario del lanzamiento de este icónico álbum.Sumérgete en uno de los álbumes más vendidos de la historia, en el 50 aniversario de su lanzamiento, con esta edicion de una produccion impecable y escrita con gran autoridad. El veterano critico de rock, Martin Popoff, no se deja nada en el tintero al diseccionar la obra maestra de Pink Floyd, The Dark Side of the Moon, mientras explora cada una de las pistas del legendario album a la vez que nos introduce en la portentosa trayectoria de uno de los grupos mas imprescindibles de la historia de la musica. El resultado es una extraordinaria celebracion ricamente presentada, y un asombroso y merecido homenaje a la gran obra maestra del rock progresivo.

UNA CRÓNICA BRUTALMENTE HONESTA SOBRE LA VIDA EN LA CARRETERA EN LOS AÑOS 70 Diario de una estrella del rock es el testimonio crudo y directo de Ian Hunter sobre la mítica gira americana de cinco semanas que llevo a cabo con Mott the Hoople en noviembre y diciembre de 1972. En este relato, considerado por muchos como la primera autobiografia de un rockero, Hunter desmitifica la imagen de la estrella y ofrece una mirada sincera sobre la otra cara de la fama: la vida en la carretera. Lejos de los reflectores y el glamour, el libro habla de moteles baratos, noches interminables y un agotamiento fisico y mental dificil de sobrellevar. Publicada por primera vez en 1974, esta obra incluye ahora contenido inedito, como el diario de la gira japonesa que Hunter realizo en 2015, nuevas fotografias, un prologo especial del actor Johnny Depp, una introduccion de Campbell Devine que contextualiza la epoca dorada del rock y un epilogo del propio Ian Hunter, escrito mas de cuatro decadas despues.

La contundente crónica en primera persona de la Movida del guitarrista y letrista de Loquillo y Trogloditas. España, años ochenta. Surgen como setas grupos de rock con ganas de comerse el mundo. Hay barra libre de caballo y otras sustancias. Muchos rockers veinteañeros se pasean por el lado salvaje al que canto Lou Reed y coquetean con aquello del vivir rapido, morir joven y dejar un bonito cadaver. Sabino Mendez estuvo alli y sobrevivio para contarlo.Esta es la cronica de primera mano de una decada convulsa y creativa, que el autor vivio entre Barcelona y Madrid como integrante de Loquillo y Trogloditas y letrista de algunas canciones que se convertirian en himnos. El libro habla de la gestacion del grupo, de las giras accidentadas, de la relacion con otras bandas como Alaska y los Pegamoides, Radio Futura, Gabinete Caligari, Siniestro Total, Los Burros de Manolo Garcia y Quimi Portet... Y tambien de la industria discografica, los locales legendarios, los criticos que se movian alrededor de esa pujante escena musical, las actitudes punk y rockabilly y el mito y la verdad del sexo, drogas y rock and roll.Fue una epoca de rebeldia, genialidades y excesos, una decada canalla y prodigiosa durante la que el pais se transformo y algunos se asomaron al abismo. Mendez la evoca sin mistificaciones ni edulcoramientos. Escrito en el año 2000, Corre, rocker merece sin duda ser recuperado: no solo es uno de los testimonios mas lucidos sobre ese periodo, sino tambien una cronica personal de una extraordinaria potencia literaria.

La turbulenta historia del padrino del heavy metalEste libro es Osbourne en estado puro. El llamado Príncipe de las tinieblas, pieza fundamental en el engranaje de Black Sabbath, es una poderosa fuerza de la naturaleza, un tipo con un carisma especial.Esta estrella del rock, ademas de ser conocido por sus locuras y estridencias, por su mania de ir mordisqueando animales y por su satanismo de carton piedra, es tambien un icono (inclasificable) del heavy metal y una voz inquietante, potente y cruda que sigue publicando albumes en solitario despues de 50 años de carrera musical. Esta es su historia, magnificamente contada por David Braña y retratada por las manos expertas de Angel Bernuy.

El libro que presentamos es un testimonio vibrante y nostálgico de cómo la cultura pop y rock transformó la escena musical y social de Cantabria desde finales de los años 70. Un relato apasionado que celebra los logros artisticos y la contracultura de aquella epoca, surgidos a pesar de las limitaciones de recursos y el inmovilismo cultural.El libro reivindica el valor de la movida cantabra, destacandola como un fenomeno unico que coexistio con movimientos similares en Madrid y Vigo, con influencias internacionales, pero con un caracter propio. Con un tono sincero y critico, se homenajea a musicos, artistas y colectivos que rompieron barreras, democratizando la creatividad y dejando una huella indeleble en la region.

¿Eres un amante de la música de los 80"s? ¿Recuerdas cómo sonaba la libertad? Esta guía te llevará de vuelta. Sumérgete en la era dorada de la música popular y descubre por qué los años 80"s siguen siendo una fuente inagotable de inspiracion. ¿Listo para desempolvar tus casetes? Esta guia es tu mapa. Ven y ¡construye tu propia historia musical!¿Por que este libro es diferente?Enfoque exclusivo en los 80"s. Olvidate de las guias que mezclan decadas. Esta obra se centra exclusivamente en los años 80, analizando a fondo cada año, cada genero y cada artista que dejo su huella en la historia de la musica.Mas de 5000 exitos. Descubre una inmensa coleccion de canciones que te transportaran a pistas de baile, conciertos legendarios y momentos inolvidables.Analisis detallado. Sumergete en la historia de cada cancion, album y artista. Aprende sobre las influencias, las tecnicas de produccion y el impacto cultural de la musica de los 80"s.Un viaje a traves de los generos. Desde el synth-pop mas bailable hasta el rock mas duro, pasando por el new wave, heavy metal, el pop, el soul, la musica latina, esta guia te ofrece una panoramica completa de la diversidad musical de la decada.Anecdotas y curiosidades. Descubre historias fascinantes detras de las canciones y los artistas que mas amaste, asi como los objetos, artefactos y lugares que acompañaron esos maravillosos dias.¿Que encontraras en este libro?Listados imprescindibles. Albumes y sencillos que debes tener en tu coleccion.Artistas legendarios. Prince, Duran Duran, U2, Guns N" Roses, Depeche Mode... y muchos mas.Acontecimientos clave. La revolucion musical, los festivales mas importantes, los avances tecnologicos que transformaron la industria.Un analisis cultural. Descubre como la musica de los 80"s reflejo los cambios sociales, politicos y culturales de la epoca y de la historia de la humanidad.¡No te pierdas esta oportunidad de sumergirte en la decada que lo cambio todo! Con Guia Practica Discografica de la Decada de los 80s construiras tu propia historia musical y descubriras por que los 80"s siguen siendo la decada mas vibrante y emocionante de la historia de la musica.

Descubre las interioridades de Woodstock, Monterey, Rock in Rio, Reading, Live Aid, Isla de Wight, Glastonbury, etc. Este es un libro sobre los festivales y conciertos más decisivos en la historia d

CÓMO NACIÓ Y SE DESARROLLO EL ROCK, LA GUÍA MÁS COMPLETA. TENDENCIAS, ICONOS Y ARTISTAS QUE DEJARON HUELLA. -GUIA UNIVERSAL DEL ROCK 1990 HASTA HOY -GUIA UNIVERSAL DEL ROCK (1954 A 1970) -GUIA UNIVER

El Metal extremo es un tipo de música difícil de apreciar, difícil dedigerir y difícil de encuadrar. Nunca será popular, nunca encajará enciertos ambientes sofisticados, populares o refinados, nunca sonaraen las emisoras de moda. Ni falta que hace. El principal proposito deeste libro es crear una guia ordenada, una breve cronica para quetodo aquel que quiera descubrir a algunos de los mejores grupos denuestra pequeña historia, tenga un material de referencia ameno yaccesible. Tambien es un libro dedicado tanto a los neofitos que buscanuna guia para iniciarse en el estilo y que andan perdidos entrelas decenas de miles de bandas que existen, asi como para los veteranos,los que llevan escuchando Metal extremo desde hace años.

De origen humilde, desde muy joven Edith Piaf (1915-1963) estuvo acostumbrada al contacto directo con el público. En unas décadas la "Môme" Piaf, el pequeño gorrión que cantaba para sobrevivir, se tr

Starred Review. In 1967, 21-year-old singer?song writer Smith, determined to make art her life and dissatisfied with the lack of opportunities in Philadelphia to live this life, left her family behind for a new life in Brooklyn. When she discovered that the friends with whom she was to have lived had moved, she soon found herself homeless, jobless, and hungry. Through a series of events, she met a young man named Robert Mapplethorpe who changed her life?and in her typically lyrical and poignant manner Smith describes the start of a romance and lifelong friendship with this man: It was the summer Coltrane died. Flower children raised their arms... and Jimi Hendrix set his guitar in flames in Monterey. It was the summer of Elvira Madigan, and the summer of love.... This beautifully crafted love letter to her friend (who died in 1989) functions as a memento mori of a relationship fueled by a passion for art and writing. Smith transports readers to what seemed like halcyon days for art and artists in New York as she shares tales of the denizens of Max´s Kansas City, the Hotel Chelsea, Scribner´s, Brentano´s, and Strand bookstores. In the lobby of the Chelsea, where she and Mapplethorpe lived for many years, she got to know William Burroughs, Allen Ginsberg, Jimi Hendrix, Janis Joplin, and Johnny Winter. Most affecting in this tender and tough memoir, however, is her deep love for Mapplethorpe and her abiding belief in his genius. Smith´s elegant eulogy helps to explain the chaos and the creativity so embedded in that earlier time and in Mapplethorpe´s life and work.

Las biografías de Small Faces, Faces y Slim Chance se deslizan por una parte muy importante de estas páginas, pero por ellas tambien surgen otro buen puñado de nombres ilustres de la música del siglo xx. A Steve Marriott, Kenney Jones, Ian McLagan, Rod Stewart y Ron Wood se unen aqui Eric Clapton, Pete Townshend, Paul McCartney, Jimmy Page, Bill Wyman y un largo etcetera porque, de un modo u otro, todos tuvieron un denominador comun en la figura de Ronnie Lane. ¿Y quien fue Ronnie Lane? Responsable de la creacion de miticos albumes como Ogdens Nut Gone Flake y Ooh La La, las reglas de la industria le otorgaron, no obstante, un papel secundario. Luchador incansable, su caracter risueño, idealista, espiritual, romantico y despreocupado de lo material resultaron la antitesis de cualquier estrella del rock que se preciara. Toda una personalidad que sellaria su devenir, entre errores y aciertos, hasta el final de sus dias. En definitiva, Lane fue siempre antes un ser humano que una celebridad. Por eso en los tiempos que corren, donde la mayoria apenas tiene nada que decir pero lo expresa con sentimiento, se hacia urgente reivindicar del pasado a este singular musico.