¿Existe la belleza en el caos? ¿La armonía en una explosión de colores imposibles? El único límite para la creatividad está en uno mismo, y Jorge Monreal ha roto sus propias barreras para plasmar una coleccion de imagenes sorprendentes y magicas, desde reinvenciones de cuentos clasicos populares hasta galerias de bellas jovenes ataviadas de la Muerte.Con Duality, su primer libro de ilustraciones, te llevara hasta los rincones mas ocultos de su imaginacion. Las ideas, los colores y las pinceladas sueltas reflejaban el surrealismo, la locura y la ambiguedad de una realidad paralela e intangible. Disfruta con Duality de la plasmacion del orden del caos.
Luz, color e imaginación en una explosión de vitalidad.160 artistas españoles unen sus fuerzas en las páginas de este libro, repletas de ilustraciones, fotografía, arte digital y demás muestras artísticas para demostrar que en España hay mucho talento.
La pinacoteca malagueña apuesta por estrechar lazos con la ciudad natal de Romero de Torres y ofrece a los visitantes la oportunidad de disfrutar de su producción creativa en la que será la quinta exposicion temporal del Museo Carmen Thyssen desde su apertura al publico en 2011. Tras dos años de andadura, la pinacoteca -que ya supera los 300.000 visitantes- profundiza en la trayectoria artistica del pintor cordobes gracias a la colaboracion de instituciones culturales de prestigio como el Museo Julio Romero de Torres, el Museo Bellas Artes de Cordoba, el Museo Reina Sofia, el Museo de Bellas Artes de Bilbao, junto a obras pertenecientes a la coleccion permanente del Museo Carmen Thyssen y la participacion de otras colecciones privadas. Ademas, la pinacoteca ha puesto en marcha una programacion paralela dedicada al artista con el fin de conocer y profundizar en los aspectos fundamentales de su obra.
Dejese hechizar por Gustav Klimt con el catalogo completo de sus pinturas, incluyendo nuevas fotografias de la serie Stoclet Frieze. El artista vienes aun sorprende con su ero- tismo desvergonzado y su experimentacion artistica. Maestro del siglo XIX y pionero del movimiento secesionista, creoun legado de tonos suntuosos y texturas de...Los innumerables eventos organizados en conmemoracion del 150.º aniversario del nacimiento de Gustav Klimt demuestran el enorme interes que continua despertando. No obstante, ni la prensa ni el publico necesitan grandes efemerides para hablar del artista. Solo en agosto de 2011 se publicaron en internet mas de doscientos articulos sobre el, frente a los escasos setenta que merecio Rembrandt durante ese mismo periodo de tiempo. Su constante presencia en los medios animo al editor Tobias G. Natter a plantearse el valor que podria tener la compilacion del presente libro. En vida, Klimt fue una estrella controvertida cuya obra despertaba pasiones, un representante del modernismo que al mismo tiempo encarnaba la tradicion. Sus cuadros polarizaron y enfrentaron al mundillo artistico. La prensa y el publico en general se vieron divididos por una pregunta muy concreta: ¿A favor o en contra de Klimt?El presente volumen, por tanto, concede especial atencion a las vo...
La cima indiscutible del Siglo de Oro de la pintura españolaAclamado por su combinación de realismo con atmósfera y por su apreciación profundamente sensible del carácter, la obra de Diego Rodríguez de Silva y Velazquez representa la cima indiscutible del Siglo de Oro de la pintura española.Nacido en Sevilla pero de origen portugues, Velazquez se convirtio en pintor de la corte de Felipe IV en 1623. Trabajador constante, utilizaba fundamentalmente colores sombrios. En 1628 conocio a Rubens y poco despues realizo su primer viaje a Italia. Las obras que creo alli revelan un creciente interes tanto por la gama de colores como por el desnudo masculino.Velazquez solo regreso a Italia una vez mas a finales de la decada de 1640, donde pinto su celebre retrato del Papa Inocencio X y su unico desnudo femenino, la "Venus del espejo". Su grandeza reside quizas en sus estudios empaticos de los personajes, tales como los bufones compañeros de juegos de los niños de la familia real. El desgaste de la piel, la miseria y la mortalidad, asi como el envejecimiento del abatido monarca, le preocuparon cada vez mas en sus ultimos años. El poder, la perspicacia y la tecnica brillante de estas pinturas ejercieron una profunda influencia en artistas posteriores tales como Manet, Delacroix, Picasso y Bacon.
On the occasion of the one hundredth anniversary of the death of José Guadalupe Posada (18521913), a group of historians and writers reflect on various aspects of his life and work.
This volume con
