Libros de Dibujantes extranjeros, página 2 de 12

Recogemos en este libro trabajos realizados por reconocidos ilustradores como Catalina Estrada, Paul Shin, Tado, Loulou & Tummie, Jess Wilson, Alejandro Giraldo, Shin Tanaka entre otros, para importantes marcas como Adidas, Paul Smith, Coca-Cola, Nike, Pepe Jeans etc., donde se pueden apreciar las ultimas ilustraciones creadas por estos grandes artistas y en donde la imaginacion, la tecnica, el color y en definitiva el diseño nos haran disfrutar de forma garantizada.

Aquest llibre ofereix una visió general molt completa de la il·lustració catalana per a infants entre els anys 1905 i 1939 i conté un extens catàleg raonat dels il·lustradors daquesta època.Grans il·

170 ilustraciones en color

Para un artista o un amante del arte es un privilegio poder asomarse al cuaderno de trabajo de un artista como Alexander Calder. Y eso es lo que es Dibujando animales: estudio de diez animales y de sus movimientos, profusamente ilustrado con los dibujos del autor y con sus anotaciones sobre las distintas especies y sus particularidades. Con especial atencion al movimiento y la pose, a lo que sucede debajo de la piel del animal, Calder nos ofrece una clase particular de como observar y como plasmar lo observado sobre papel.

Este espectacular volumen está considerado como el análisis de mayor autoridad sobre los enormes e incomparables logros artísticos de la Walt Disney Company desde sus orígenes hasta la reciente incorporacion de Pixar. La presente edicion del libro (primera monografia publicada en España) cuenta con numerosas imagenes ineditas y entrevistas realizadas a importantes realizadores y artistas destacados del pasado y del presente de Disney.

Anthony Browne es un artista inconfundible y extraordinariamente hábil. Su trabajo fascina a los niños y ha influido a toda una generación de ilustradores. Uno de los aspectos más interesantes de trabajar en este libro ha sido averiguar cuántas memorias de mi infancia influyeron en mi propio trabajo, a menudo sacando a la luz cosas que pasaron y que casi había olvidado por completo. Mi selección de ilustraciones refleja estas memorias, pero la intención principal de este libro es compartir mi placer por el juego de las formas y mi apasionada convicción en la fuerza del arte para enriquecer nuestras vidas. Una edición de lujo, que nos invita a entrar al mundo de uno de los genios vivos de la ilustración, por medio de un amplio material gráfico tanto de su vida, como de sus obras.

From the authors of the popular Indie Rock Coloring Book, this poster book is a colorful celebration of indie rock music and art. Showcasing original artwork by thirty of today's cutting-edge illustrators including Mike Perry, Deanne Cheuk, Jeremyville, Andy J. Miller, and more this poster collection is inspired by classic indie rock songs of each artist's choosing. Featuring such favorite indie rock acts as the Bon Iver, Devendra Banhart, and Iron & Wine, this book is a must-have for indie art and music fans. Plus, it's all for a good cause: royalties go to the host of admirable charities supported by Yellow Bird Project.

Esta publicación, o mejor dicho, esta colección de setenta y cinco postales listas para ser desprendidas, son el complemento de la exposición homónima organizada en torno al catálogo de libros para niños y jovenes del Fondo. La seleccion de ilustraciones abarca diferentes autores, personajes y estilos: el famoso primate de Anthony Browne convive con los rasgos primitivistas de Alejandro Magallanes, asi como el hiperrealismo monocromatico de Chris van Allsburg lo hace con las coloridas acuarelas de Juan Gedovius, o los trazos y manchas de Isol con las rayas y sombras de Oliver Jeffers.

«El trabajo de Alan Lee posee belleza y lirismo. Su arte transmite lo que me gustaría transmitir con mis películas.» PETER JACKSON En El Señor de los Anillos. Cuaderno de bocetos, Alan Lee nos revel

Esplendido volumen que muestra la obra del artista mexicano Dr. Lakra, quien superpone un simbolismo místico, antiguo o funerario —tatuajes de pandillas, huesos y cráneos, cabezas de guerreros azteca

Descubra la obra maestra final de Utagawa Hiroshige: desde frondosas y verdes panorámicas hasta decadentes y placenteros barrios, Cien famosas vistas de Edo es un viaje a través de impresiones en madera por el Tokio del siglo XIX y una joya en la tradicion del ukiyo-e.Esta reedicion, encuadernada en tradicional estilo japones, reproduce una de..."Esta lujosa publicacion japonesa encuadernada y con estuche trasciende el cliche del libro de mesa al combinar belleza con informacion".- ART news Magazine, Nueva YorkLas estampas o xilografias japonesas, conocidas como ukiyo-e, literalmente, "pinturas del mundo flotante", fueron muy populares en el mundo occidental y consideradas como emblematicas de la imagen de Japon a lo largo de todo el siglo XIX. Por la facilidad con la que podian reproducirse se utilizaron como tarjetas de felicitacion de año nuevo, en formato de postales romanticas, y tambien para ilustrar libros. El genero conocido como ukiyo-e se remonta al siglo XVII; el tema original de este genero de pintura era la vida de la ciudad, actividades y escenas de entretenimiento. Suelen aparecer hermosas cortesanas, robustos luchadores de sumo y actores populares. Mas adelante los retratos paisajistas se hicieron populares; su influencia en occidente se tradujo en el llamado japonismo y se reflejo ampliamente en la pintura impresionista. Esta reimpresion que presentamos esta realizada a partir de un original perteneciente al Ota Memorial Museum of Art de Tokio.Hiroshige (1797-1858) se cuenta entre los grandes maestros de la tradicion del ukiyo-e. Su talento se manifesto sobre todo en las vistas y paisajes de Tokio (Edo) de donde era oriundo. Su obra maestra fue precisamente la serie conocida como Cien famosas vistas de Edo (1856-1858). Esta esplendorosa obra permite a los lectoresen una reproduccion a una escala de 120- introducirse en los maravillosos paisajes de Tokio.

Un extraordinario paseo por todo Nueva York, a punta de lápiz. En los años sesenta, el famoso ilustrador alemán Robinson visitó por primera vez Nueva York y se enamoró al instante de la «la ciudad q

KAWAII, ES UNA PALABRA JAPONESA QUE SIGNIFICA "BONITO, CUCO, MONO". PARA QUE NOS ENTENDAMOS, SI UN JAPONÉS VE UN CACHORRO, UN BEBÉ O ALGO TIERNO, ES MUY FÁCIL QUE EXCLAME "KAWAIIIIII!!!". LO KAWAII ES MUY FÁCIL DE IDENTIFICAR PORQUE SE TRATA DE IMÁGENES EN APARIENCIA MUY SIMPLES E INFANTILES A NIVEL GRÁFICO: FIGURAS GEOMÉTRICAS Y CURVILÍNEAS, COLORES VIBRANTES Y UN MENSAJE POSITIVO CARGADO CASI SIEMPRE DE SENTIDO DEL HUMOR. OTRA CARACTERÍSTICA ES QUE CUALQUIER OBJETO O ANIMAL ES HUMANIZADO. ESTE LIBRO REÚNE A LOS MEJORES ARTISTAS DE KAWAII DE TODO EL MUNDO PRESENTADO POR CHARUCA, UNA DE LAS ILUSTRADORAS DEL GÉNERO MÁS COTIZADAS.