Libros de filología | Casa del Libro, página 53 de 2118

El territori que ens envolta, per on passegem i que admirem cada dia, de vegades fins i tot sense adonar-nos-en, és el que configura la nostra manera de ser en el món. Així com els records familiars, la literatura o la cuina, que permet que aquest mateix territori sexpressi en plenitud al nostre paladar. Deixar que tot plegat penetri en la consciencia del que som no es una tasca facil. Cal estar atent i obert, mostrar-se dialogant i ser pacient amb els ritmes propis de la natura i de lentorn. Miquel Martin confirma amb el recull darticles i croniques de vegades fins i tot breus apunts que teniu a les mans, que es un daquests autors per a qui ser conscient de lexistencia passa per lobservacio serena i la reflexio pausada. Amb una prosa concisa i depurada ens descriu els paisatges fisics i literaris que el defineixen com a persona i com a escriptor, a traves dels quals ha pogut exercitar lart de viure. Proses reposades es un homenatge ponderat i placid a una gent, els empordanesos, i a un territori, lEmporda: al seu interior, calmat i plaent, i als seus marges, abruptes i curulls de vida.

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Las veinte cartas aquí reunidas dibujan un itinerario, real y simbólico, por la cultura de los Cafés, esos últimos refugios que se abren para que una conversación improvisada haga las veces de un monumento contra el olvido. Las escritoras y pensadoras Marife Santiago Bolaños y Olga Amaris Duarte atraviesan el tiempo y el espacio para interrogarse sobre la vigencia de los Cafes como centros de pensamiento, resistencia y transformacion. ¿Se desvanece ante nuestros ojos una manera de habitar el mundo, de entendernos en el y con el? Carta a carta, cafe a cafe y te a te, las autoras iran revisitando aquellos lugares que fueron enclaves metafisicos, y en donde figuras esenciales de nuestra historia se congregaron para pensar sobre las causas universales y las aporias individuales. Tambien sobre aquello que late escondido en las profundidades del ser. Quienes protagonizan este epistolario son habitantes de ese territorio desbordado que es el Cafe, herederos de una tradicion que intuyo, en la quietud febril de una mesa compartida, que aun era posible sostener la dignidad humana y el pulso de la justicia cuando la barbarie amenaza tras su sombra. Estas cartas, de material visionario y poetico, son testigo y testimonio de la crudeza de un tiempo que, como advirtiera Maria Zambrano, ha perdido la paz. Ahora es cuestion de reencontrarla.

Una exploración en la experiencia radical del mundo y de nosotros que nos ofrece la tragedia griega¿Qué tipo de experiencia suscita la tragedia? ¿Qué nudos de la condición humana, del conocimiento y de la politica se tocan en la accion tragica? ¿A que emociones conduce Dioniso (señor de la mascara y la locura) a los espectadores junto con los propios personajes? Quizas a un mundo "otro" en el cual las identidades se desgarran, los discursos saltan en pedazos, la existencia se desvincula de la esencia. Porque la palabra y la mirada solo pueden regenerarse perdiendose en la herida, encontrando una conciencia distinta del vivir.

Este estudio se centra en cómo las mujeres del siglo XIX empleaban actos de habla promisorios —como garantizar la eficacia de una receta o procedimiento— en textos instructivos redactados en inglés.

El 1928, Mandelstam veu publicat el seu volum d?assaigs "De la poesia", que aplega la seva millor aportació en aquest terreny. El mateix any van aparèixer la prosa "El segell egipci" i una recopilaci

Las memorias de Carolyn Cassady: un libro conmovedor y un documento testimonial sobre la generación beat de un valor incalculable. ¿Queda algo por descubrir sobre la legendaria generación beat? Estas memorias de quien fue la esposa de Neal Cassady aportan nueva luz sobre ese universo de escritores rebeldes. La mirada intima y unica de alguien que vivio todo aquello en primera persona.Carolyn conocio a Neal Cassady, Jack Kerouac y Allen Ginsberg en Denver en 1947 y al cabo de un año se caso con Cassady y se establecieron en San Francisco. Tuvieron tres hijos y Neal encontro un trabajo en el ferrocarril. Pero los sueños de llevar una vida tranquila y burguesa, como cualquier familia americana de clase media de la epoca, no tardaron en esfumarse.El salvaje Neal no podia estarse quieto y sus desapariciones e infidelidades empezaron a ser la norma. Neal sumergio a Carolyn en un mundo desconocido, lejos de las convenciones sociales, un universo de promiscuidad, bisexualidad, drogas y libertad. Por la casa aparecian Kerouac y Ginsberg, con el primero de los cuales Carolyn mantuvo una relacion amorosa.Por el libro desfilan tambien otros personajes celebres como Ken Kesey, Lawrence Ferlinghetti, William Burroughs, Gary Snyder, Timothy Leary El resultado es a un tiempo un emotivo libro de memorias y un documento de un valor incalculable sobre la generacion beat.

Toda una vida leyendo Don Quijote.«Muñoz Molina no defrauda, la suya es una escritura cautivadora que aboca a quien lee a zambullirse en las páginas, a apropiárselas en cierta manera. El alma humana

¿Qué es una palabra agujero? Una palabra que nombra un hueco o un referente múltiple. ¿Qué significa, por ejemplo, «araña» en un contexto literario? ¿El arácnido que segrega el hilo sedoso? ¿El simbo

Literary criticism applies to various forms, such as film, poetry, language, and novels. It equips readers and writers with tools to analyze and appreciate a work of art"s multiple layers. It also allows them to conclude the job, the author, and the reader within a specific context or period.In this series of essays, Danilo Lopez-Roman provides an engaging and insightful analysis of films such as The Day the Earth Stood Still, along with works by Susan Briante, Theresa Cha, Robert Creeley, Jorge Luis Borges, Franz Kafka, Federico Garcia Lorca, Michael Ondaatje, Jhumpa Lahiri, Ernest Hemingway, among others. He also shares his perspectives on politics, poetry, literature, and the creative process. Additionally, Lopez-Roman offers his interpretation of various literary criticism schools that have emerged over the years, frequently using his poetry as a point of reference. In this context, the theories of Iser, Lacan, Saussure, Levi-Strauss, Genette, Bal, Eco, Bakhtin, and others gain new significance and are revitalized.The true worth of this work is found in the book"s numerous graphs, charts, and personal anecdotes, which were written between 2007 and 2010 while the author was pursuing a Master of Fine Arts in Creative Writing at the University of Texas-El Paso. In this regard, the book resembles a textbook.The essays on Kafka, Murakami, Ishiguro, Amy Hempel, and Italo Calvino explore the layers of meaning in their works and connect them to concepts in physics and quantum mechanics. They question Reality, Memory, Space-Time, Spirit, and Matter.

Este libro nos invita a recorrer el cruce de senderos que emerge tras haber reconocido la entrada en crisis de la subjetividad masculina occidental, la episteme ilustrada y el modelo productivista del capital. Lo humano ha dejado de entenderse como una categoria universal para desvelarse como el lugar de enunciacion de un discurso excluyente. Este libro pone en dialogo distintas respuestas criticas, proponiendo una cartografia que reoriente nuestras brujulas hacia horizontes compartidos no antropocentricos.

Ángela Figuera Aymerich (Bilbao, 1902-Madrid, 1984) fue una poeta cuya voz crítica reflejó un pensamiento humanista y un compromiso con la situación de las clases populares y de la mujer durante la dictadura. Desarrollo una estetica realista junto a otros poetas de su epoca, que lejos de lo panfletario, se manifesto en una poesia profundamente lirica y reflexiva. Estos rasgos caracterizarian su obra, una de las mas valiosas e interesantes de la poesia española del siglo xx. A pesar del olvido institucional, han sido numerosos los criticos y escritores que han puesto en valor su obra para salvarla del silencio.Este ensayo de Maria Sanchez-Saorin se suma a ellos para examinar su poesia desde una perspectiva de genero, poniendo el foco en su produccion metapoetica. Sanchez-Saorin aporta una vision actual, basada en una lectura rigurosa pero personal, destacando la vigencia del pensamiento de Figuera: una clara conciencia de su condicion femenina, una vision progresista de la historia y de la realidad, la defensa de una utopia y un inconformismo, la solidaridad con los desfavorecidos (Jose Ramon Zabala Agirre en el Prologo).

La lectura, otra revoluciónrecoge una serie de conferencias y artículos de la escritora argentina María Teresa Andruetto a lo largo de los años. Textos que plantean más preguntas que respuestas en torno a la lectura y la escritura, el papel de los mediadores (docentes, bibliotecarias o familias) y las posibilidades de la literatura como herramienta de conocimiento y transformacion social. Porque, como dice Andruetto, los libros abren puertas y, cuando una puerta se abre, siempre hay consecuencias. Pero decir que este libro es solo una recopilacion de textos seria obviar lo que tambien tiene de autobiografia personal e intelectual: un periplo que se inicia con sus primeras lecturas hasta su consolidacion como una de las autoras mas respetadas y admiradas de Latinoamerica. Una escritora comprometida no solo con la formacion de lectores, sino con la de ciudadanos criticos, porque es en las palabras donde se libra el verdadero combate "para acceder a una lengua privada en el extenso mar de la lengua social, territorio de contrapoder frente a lo uniforme y lo hegemonico".

No es solo una antología; es un imperativo literario que desafía los límites de la narrativa contemporánea. En un mundo donde la literatura muchas veces queda atrapada en circuitos de élites o convenciones, este proyecto emerge como una bocanada de aire fresco, conectando culturas, generaciones y generos con fuerza transformadora. Su esencia reside en la capacidad para crear puentes: entre escritoras y poetas, francesas y españolas, entre autoras consagradas y nuevas voces, entre lo intimo y lo politico, desde diferentes contextos culturales y geograficos, para abordar cuestiones de genero, identidad, memoria, deseo y resistencia. Sus cartas son una celebracion de la diversidad y una reivindicacion de la literatura como espacio de transformacion.

En esta obra autobiográfica Thomas Mann relata los acontecimientos más relevantes de su vida, su ansia de independencia y libertad, detalles sobre la construcción de sus obras y las fuentes en las que se inspiro. Ademas, escribe acerca de las similitudes entre su propia vida y la de sus personajes, claramente visibles, por ejemplo, en su gran novela Los Buddenbrook; la singular experiencia sobre el tiempo que paso su mujer Katia en Suiza, cuando esta enfermo de los pulmones, tal como la describio en La montaña magica, y otras influencias menos estudiadas, como la inspiracion para los personajes del ciclo novelistico de corte biblico Jose y sus hermanos, segun apunta Andres Sanchez en su esclarecedor ensayo final sobre la vida del escritor.

Joaquín Dicenta (1862-1917)Novelista, periodista y dramaturgo capaz de llevar la vida de la calle a escena por vez primera en España en Juan José, incidió en la importancia del divorcio en Luciano y mostro la alienacion politica y la dureza de la mineria en Daniel. Pionero del periodismo de investigacion, del libro intimo de viajes y proto feminista se encuadra dentro de la generacion de la Gente Nueva, junto a Luis Bonafoux, Miguel Moya o Rosario de Acuña, abanderados de la libertad de expresion y de la defensa de los derechos intelectuales a traves del Trust de Prensa, de la Asociacion de Prensa de Madrid y de la Sociedad de Autores de la que despues surgiria la Sociedad General de Autores. Personalidad volcanica, este luchador infatigable por los derechos humanos y amante de la naturaleza ha sido victima de un terrible oscurecimiento. Mal leido y peor conocido, sufrio las iras del Noventayochismo por su libertad sexual y la eleccion de sus compañeras, mujeres libres e independientes; mas tarde, el franquismo le descalifico y despues, una erronea catalogacion basada en juicios ucronicos y modas le redujo a autor social castizo y bohemio dipsomano.Su verdadera dimension empieza a descubrirse ahora.

Los cuentos de Chéjov presentan múltiples versiones de un escenario simple: cualquier cosa podría suceder. Un día, al azar, en cualquier lugar, la vida ordinaria de servidumbre ha sido traspasada por una aparicion: la libertad esta ahi, en la distancia, haciendo señas e indicando que otra vida es posible, una en la que sabemos por que vivimos. La mayoria, sin embargo, rehuye la llamada. Prefieren que no ocurra nada. Pero Chejov no se rinde. Persiste en acompañar a sus personajes a esos lugares donde sus vidas podrian dar un vuelco. De cuento en cuento, teje este tiempo impulsado por la implacable maquina de la reproduccion, pero que, de pausa en pausa, se desgarra y se desdobla en el tiempo de una presunta libertad que se niega a terminar, pero que sigue siendo una posibilidad en suspenso. Podriamos llamar a esto una politica de la literatura.

No hay mejor presentación de este libro que las palabras iniciales de su autor: Éste es, a la vez, un libro viejo y nuevo. Viejo porque en él se recogen textos que pertenecen a otros libros míos anteriores (publicados o inéditos), aunque, eso sí, unidos por un motivo común: la literatura dentro de la literatura. Nuevo porque parte de lo que aquí aparece lo hace habiéndose escrito expresamente para un cuaderno de estas características, donde el arte y su tramoya protagonizan una peli que, como todas, tiene entre sus personajes a un bueno, un malo y un villano. Por supuesto, los tres empuñan el revólver con la mano izquierda.