Libros de Biografías y estudios de escritores, página 4 de 427

De la amplia obra de Stefan Zweig, cele- brada por generaciones de lectores alrede- dor del mundo, quizá sus biografías son las que mejor dan muestra de la destreza del escritor para el retrato, de su agudeza psicologica y de la profunda comprension del alma humana. Este volumen las reune todas, tanto aquellas dedicadas a persona- jes insignes de la historiaErasmo de Ro- terdam, Fernando de Magallanes, Maria Es- tuardo, Maria Antonieta, Joseph Fouche, Honore de Balzac y Marceline Desbordes- Valmore, como las que retratan a algu- nos destacados contemporaneos y amigos del autor, como Emile Verhaeren y Romain Rolland. La reunion de estas obras ofrece al lector cinco siglos de historia en Occidente a traves de algunos de sus conspicuos protagonistas, ademas de una clave incomparable para entender la singularisima perspectiva de uno de los observadores mas sagaces y sensibles del siglo xx.

«El conde Lev Nikoláievich Tolstói—dice Selma Ancira—era del todo impredecible. Un día se encontraba en medio de una batalla en Crimea y al siguiente aparecía segando el heno con los campesinos. Otro

¡La novela gráfica sobre las voces poéticas de una generación!En las emotivas páginas de esta obra, Quique Palomo (Vida y muerte de Federico García Lorca; Antonio Machado: Ligero de equipaje) adapta la obra de Ian Gibson, en la que trazan un certero recorrido por las vidas de cuatro magnificos poetas de nuestro tiempo: Federico Garcia Lorca, Antonio Machado, Miguel Hernandez y Juan Ramon Jimenez, en un estudio estremecedor sobre la lealtad a la causa republicana de cuatro de las mejores voces poeticas de la España del siglo XX, represaliada con la muerte en el exilio, el fusilamiento sin juicio y la muerte en la carcel.Antonio Machado, Juan Ramon Jimenez, Federico Garcia Lorca, Miguel Hernandez. La obra definitiva sobre los insignes poetas, de la mano del hispanista de mayor reconocimiento.

Descubre qué cuentan los grandes autores de Grecia y Roma y por qué nos siguen gustando.Hay un momento mágico de la historia de la humanidad en el que se crean las bases de nuestra democracia, de nuestra civilizacion, de nuestra cultura; ese momento es de las culturas griega y romana, hace miles de años. Nuestra manera de ver el mundo y afrontar la vida vienen de ahi. La poesia, la filosofia, el teatro, la oratoria, la novela, la historia, la satira, la fabula, el cuento, todas estas formas de comunicacion las inventan y las escriben por vez primera unos autores geniales, divertidos, inspiradores y estimulantes, llenos de vida, magia y energia: los autores grecolatinos. Este libro es una invitacion a descubrirlos y disfrutarlos.

Soseki desgrana sus ideas sobre el ser humano, el progreso y el futuro de la nación japonesa en un alegato a favor de la independencia personal, de la libertad y de la tolerancia que puede ser considerado una afirmacion de valores humanistas de significado universal."Mi individualismo y otros ensayos" reivindica la figura de Soseki como mediador entre culturas, como conciliador entre Oriente y Occidente, como ejemplo de que, mas alla del conflicto, los puntos en comun universales en todas las culturas son las bases necesarias sobre las que construir el mutuo entendimiento y el autoconocimiento.Por vez primera se publican en castellano, cuatro de los ensayos mas representativos de Soseki, una antologia de breves textos basados en reflexiones privadas y conferencias publicas.

Más emocionante que sus novelas: la polémica y apasionante autobiografía de Agatha Christie. «Una lectura apasionante que se lee con pasión». The TimesA lo largo de las tres décadas desde su muerte e

Luisa Carnés, gran autora invisible del 27, rinde homenaje a Rosalía de Castro en un apasionado viaje a las raíces de la eterna poeta gallega. En Padrón hay una casa humilde cuyo nombre es grato a

Mary Wollstonecraft (1759-1797) y Mary Shelley (1797-1851) son nombres de referencia indiscutible en la cultura occidental. La primera escribió un texto clave, Vindicación de los derechos de la mujer (1792); la segunda, un clasico universal: Frankenstein o el moderno Prometeo (1818). Pioneras del feminismo, ambas lucharon por hacer oir su voz cuando la sociedad consideraba a las mujeres meros apendices del hombre. Ambas defendieron su independencia creativa y economica, y por ello se enfrentaron a las criticas despiadadas de su tiempo, a la incomprension y la malevolencia masculinas. Ambas abordaron en sus obras los temas mas candentes y, en su parcela privada, se esforzaron por conciliar el trabajo con el amor y la maternidad. Madre e hija, Wollstonecraft y Shelley coincidieron en vida solo durante diez dias, pero la filosofa ejercio una influencia decisiva sobre la novelista. Con el rigor de un ensayo academico y el vuelo de la narrativa de ficcion, esta doble biografia ahonda de modo magistral en la existencia de unas escritoras que, ante todo, fueron mujeres valientes, apasionadas, visionarias y cuya obra sigue hoy, en pleno siglo XXI, mas viva que nunca.

Santa Teresa, Soledad Acosta, Zenobia Camprubí, Teresa Wilms Montt, Lily Íñiguez, Marga Gil Roësset, Idea Vilariño, Susan Sontag, Alejandra Pizarnik y Mariana Eva Perez son las diez autoras objeto de

El catálogo de la exposición 'Juan Goytisolo: compromiso y disidencia' analiza la biografía y la obra del Premio Cervantes 2014 a través de documentos cedidos por el propio autor de su archivo personal. La muestra exhibe, entre otros documentos, fotografias personales con familiares, amigos y escritores; otras fotografias tomadas por el en diferentes lugares que han sido importantes en su vida y su obra, como Estambul, Sarajevo, Tanger o Marraquech; manuscritos de sus obras, diarios de viaje, y correspondencia con escritores como Octavio Paz, Carlos Fuentes, Guillermo Cabrera Infante, Gunter Grass u Orhan Pamuk.

¿Cómo era Almudena Grandes en la distancia corta? Una emocionante memoria de vivencias compartidas por uno de sus colegas más cómplice.Con humor y mucha cercanía, así evoca Rafael Reig a la escritora Almudena Grandes en este volumen. Un libro que capta, como ningun otro, la personalidad de una autora irrepetible. Un texto que rebosa historias tiernas, que nos ofrece algunos de los momentos y situaciones que mejor retratan a una de las autoras españolas mas leidas, y que su autor ha sabido plasmar con un derroche de cariño y admiracion. En sus paginas, el lector podra comprobar la infinita capacidad que tenia Almudena Grandes de sorprender a los que la rodeaban, desde el dia en que represento, junto al propio autor, una escena del Quijote ante los alumnos del colegio de sus hijos, hasta los encuentros en Mexico o en Cercedilla en los que se hablaba de mucho mas que de literatura. Desde el afecto, Rafael Reig rinde homenaje a una escritora deslumbrante, pero tambien nos ofrece, con una escritura prodigiosa, una vision del mundo de las letras, de las peripecias y anecdotas que tanto fascinaran, por poco conocidas, a los lectores. Lo que se de Almudena es una emocionante e inesperada memoria de las muchas vivencias compartidas por el mas complice de sus colegas. Sobre Cualquier cosa pequeña: Esas cosas que ocurren como si nada y son importantisimas, con una prosa a la vez elegiaca y descacharrante, imaginativa y familiar. Marta Sanz Pocas veces me ha sido dado leer una novela de espias, subgenero del thriller, mas divertida, hilarante e inteligente como esta ultima narracion de Reig. Juan Angel Juristo, Abc Cultural El gran hallazgo de esta novela es el cuidado lujoso y melancolico estilo literario del propio Reig para describir atmosferas y personajes pintorescos ? que nos curan de la nostalgia que sentimos por la ausencia de Graham Greene o John le Carre. Iñaki Ezkerra, El Correo Desatado y liberrimo ? Reig compite de buena ley con ciertas locuras de Eduardo Mendoza. Santos Sanz Villanueva, El Cultural Reig es una apuesta segura ? Una mixtura impagable de humor e ironia, uno llega a la ultima pagina con una sonrisa. Iñigo Urrutia, El Diario Vasco Lleva decadas practicando la aristocracia del buen narrador ? La literatura actual sin la presencia de Rafael Reig estaria coja. Angeles Lopez, La Razon

La novela de un literato reconstruyen la época que transcurre entre los inicios de nuestro siglo y el estallido de la Guerra Civil. Editada hasta ahora en tres volúmenes por Alianza Editorial, la presenta ahora Arca Ediciones en un unico volumen en papel biblia. La obra basa su estructura en la transcripcion del diario que el escritor venia llevando desde su juventud, a veces escrito en otras lenguas. A partir del borrador que dejo Rafael Cansinos Assens tras un proyecto de edicion con la editorial Aguilar ?que nunca salio adelante por razones de censura?, su hijo ha realizado varias ediciones desde 1981, siendo esta, la que editamos a partir de 2022, la mas amplia y, practicamente, definitiva. Comienza la novela con la etapa de iniciacion del joven escritor cuando conoce a las figuras mas representativas de la cultura madrileña. En estos años de renovacion de la sensibilidad, el modernismo, el esteticismo, el desprecio a la burguesia, el elitismo intelectual, el culto a la belleza y los llamamientos a la libertad total dan lugar a un tipo de bohemio desarraigado, alejado en ciertos aspectos del modelo frances en que se inspira. Sobre el trasfondo de los principales acontecimientos historicos del periodo, desfilan las figuras de Alejandro Sawa, Villaespesa, Ruben Dario, Valle-Inclan, Antonio y Manuel Machado, Juan Ramon, Colombine, Santos Chocano, Blanco-Fombona, Zamacois, Felipe Trigo, Blasco Ibañez, etc., etc. Las tertulias del Nuevo Levante, las redacciones de periodicos como El Motin, El Pais, El Imparcial o La Correspondencia de España y las veladas del music-hall del Fronton-Kursaal o de los teatrillos de varietes constituyen el marco de las tertulias y las discusiones literarias, admirablemente recreadas por el talento de quien pronto se va a convertir en uno de sus principales animadores. Convertido ya en escritor, desde su mesa de redactor de La Correspondencia de España (puesto que abandonara para convertirse en escritor independiente), Cansinos Assens ve transcurrir la vida politica, y sobre todo literaria, del pais. Muerto ya el modernismo, aparece y se eclipsa el ultraismo, encarnado por escritores como Vicente Huidobro, Pedro Garfias, Guillermo de Torre, Jorge Luis Borges. Al hilo de los acontecimientos historicos que nutren este periodo (la firma del armisticio, la posguerra europea, el pronunciamiento de Primo de Rivera, etc.), Madrid se moderniza lentamente, nacen editoriales como Mundo Latino o Biblioteca Nueva y las viejas tertulias del Nuevo Levante son sustituidas por las del Cafe Colonial, desde las que Cansinos lanza la vanguardia ultraista, El Gato Negro, Pombo, Fornos, La Pecera, regidas por figuras como Valle-Inclan o Ramon Gomez de la Serna. Solo un tipo parece resistirse al cambio: el bohemio acosado por el hambre y la miseria, personaje ineludible de esta apasionante novela-diario. Luego la obra se adentra en el marco historico constituido por la dictadura de Primo de Rivera, la breve dictablanda de Berenguer y el advenimiento de la Segunda Republica y su agitada existencia. Cansinos, instalado y reconocido ya en la vida periodistica, intelectual y literaria, nos ofrece el atractivo retrato de los años que vieron, junto con el apogeo de las colecciones de novela populares como La Novela de Hoy o La Novela Mundial, la prolongacion de tertulias como las del Cafe Colonial, el Universal o el de Oriente, y la muerte de personalidades como Valle-lnclan, Villaespesa y Ramon y Cajal, la irrupcion de una generacion de jovenes poetas entre los que se contaban Federico Garcia Lorca, Jorge Guillen o Rafael Alberti, y el declive de esa bohemia literaria que tan destacado papel desempeña en la narracion.

¿Es posible volver a la inocencia de las primeras veces? Sabina Urraca nos abre sus diarios de escritura y comparte el proceso de creación de su última novela, El celo. En Escribir antes hay una escritora desesperada en una residencia de artistas y un vater que no traga bien. Hay escritura encerrada en casa para terminar el proyecto de una novela, pero tambien escritura abierta en parques de Madrid, durante el paseo con la perra, textos compulsivos que se garabatean apoyandose en los coches y las aceras. Junto con ese anhelo que se repite a lo largo del libro escribir antes, escribir con la inocencia y la diversion del comienzo, cuando hacerlo era unicamente un juego en el que no habia que demostrar nada, Sabina Urraca da cuenta del proceso de elaboracion de su novela y de todo aquello que lo rodea y que forma parte del mismo: el registro de la desesperacion, los sueños plenos de significado, el encuentro de una sincronicidad metaforica entre la rutina de la escritura y las realidades mas prosaicas del entorno (como el vater que no traga, el mar inmenso que resulta inabarcable o las conversaciones robadas en las calles de Madrid que amenazan con cambiar el curso de la novela). En Escribir antes se engarzan capitulos de diario, poemas sobre la escritura, escenas y conversaciones de la calle e ideas de novelas, cuentos y performances que nunca se llevaran a cabo, pero que revientan en el cerebro y hay que expulsar antes de que contaminen o degraden el proyecto primordial. Escribir antes nos hunde en la tragicomedia de la escritura, despojando de solemnidad el noble oficio del escritor y mostrando lo que tambien es: una serie de episodios maniaticos, una escritura que sale fuera de la mesa y la silla y sucede de forma compulsiva en cualquier lugar.

Un llibre fonamental en lobra de Josep PlaCoses vistes va arribar a les llibreries el 18 de maig de 1925. Era el primer llibre dun periodista de vint-i-set anys que ja tenia un gruix de lectors fidels gracies a les croniques que enviava a La Publicitat o a La Veu de Catalunya. Lexit del llibre va ser esclatant (Josep Carner proposava de saludar-ne laparicio amb vint-i-una canonades), i en pocs mesos sen van exhaurir dues edicions. No es estrany: Coses vistes conte algunes de les pagines mes memorables de Pla, que decades mes tard anirien a parar a El quadern gris, a La vida amarga o a altres volums de lObra Completa. Tots els trets caracteristics de la seva literatura hi son presents: les descripcions de pobles i paisatges, les histories de persones singulars, els escrits sobre cuina, les narracions situades en diverses capitals europees i els retrats de personalitats del mon de la cultura; i la frescor de lestil de Pla shi sent mes viva que mai.A partir del 1949 Pla va fer servir el titol Coses vistes per a tota una serie de volums miscel·lanis, pero el llibre originari com a tal no shavia reeditat mai fins avui, que tornem a posar-lo a labast dels lectors en una edicio filologicament acurada, rigorosa i fidedigna a carrec de Maria-Arboç Terrades. Es la millor manera de commemorar el centenari dun llibre que va marcar un abans i un despres en la literatura catalana.

Un libro sincero, desgarrador, conmovedor. La escritura como salvavidas. En la Navidad de 2022, mientras pasaba las vacaciones en Roma con su pareja, Isabella, Hanif Kureishi sufrió un desvanecimiento y se desplomo. Al recuperar la consciencia se encontro en el suelo, rodeado de un charco de sangre, y no tardo en descubrir que era incapaz de moverse. Una vez en el hospital, los medicos confirmaron que habia quedado paraplejico. Este libro testimonial que es mucho mas que un libro testimonial esta escrito en forma de despachos de urgencia, o como entradas de un diario dictado durante su estancia en varios hospitales, primero en Roma y despues, ya de vuelta a casa, en Londres.Una escritura fragmentaria, a pedazos, en la que el autor relata su dura realidad diaria, su completa dependencia de los demas, la dificil asimilacion de su nuevo estado, las sesiones de fisioterapia con las que recuperar algo de sensibilidad y movilidad en las extremidades, la relacion con el personal medico, la incipiente amistad con otros pacientes y las tenues esperanzas ante cada pequeño signo de posible mejoria. Kureishi, sin embargo, no se limita a sentar acta de su dia a dia hospitalario, que cuenta sin paños calientes, sino que tambien evoca su infancia, el descubrimiento de la literatura, los primeros trabajos en el mundo del teatro, la fama que le llevo a visitar Hollywood nominado al Oscar por el guion de Mi hermosa lavanderia, sus aventuras sexuales o la amistad con autores como Salman Rushdie.Estas paginas, llenas de jugosas reflexiones sobre el oficio y el sentido de la escritura como acto creativo, se convierten para el en un arma de combate: un modo de asimilar y al mismo tiempo rebelarse contra su situacion. Constituyen un relato testimonial e intimo, pero tambien una nueva muestra de la prosa vivida y visceral de Kureishi, que no rehuye lo carnal y lo escatologico. Un libro sincero, desgarrador, conmovedor. La escritura como salvavidas.

Una crónica de asombrosa honestidad sobre el amor en sus múltiples e imperfectas formas. Cuando su hija tenía poco más de un año, Leslie Jamison y su marido se separaron. Astillas es la disección afilada del desmoronamiento de ese matrimonio, y de la irrupcion explosiva de una crianza en solitario. Es eso, y, al mismo tiempo, muchisimo mas. Porque en el doloroso punto en el que confluyen la maternidad y el divorcio, la autora nos ofrece una exploracion implacable y conmovedora del amor en sus multiples y a menudo imperfectas formas.Tras el exito de sus celebrados ensayos El anzuelo del diablo, La huella de los dias y Gritar, arder, sofocar las llamas, Leslie Jamison vuelve con su obra mas personal hasta la fecha: el relato de la reconstruccion de una vida tras el fin de un matrimonio. Acostumbrada a lidiar con material sensible excavando en su propia psique e indagando en nuestras preguntas mas incontestables, se adentra ahora en un terreno nuevo para poner su incomparable capacidad de percepcion a analizar sus vinculos mas intimos: los que tiene con su hija, su ahora exmarido y sus padres, de los que ha heredado un complejo patron sentimental.Con una valentia extraordinaria, Jamison examina sus vulnerabilidades, contradicciones e intentos por encajar en un mundo donde las narrativas familiares se han hecho pedazos. Desde sus vivencias como hija del divorcio hasta las precarias conexiones que establece despues del suyo propio, la autora se adentra en la complejidad de las relaciones modernas para transitar el fracaso amoroso y la busqueda tenaz de una nueva identidad como mujer. Aunando lo emocional con lo intelectual, a traves de la experiencia propia pero tambien de reflexiones profundas sobre la naturaleza del compromiso y las expectativas impuestas y autoimpuestas de la feminidad, Leslie Jamison rinde en Astillas un homenaje al amor y al fracaso perpetuo, asi como a la dignidad que surge del intento incesante de salir adelante.

Este podría ser un cuaderno de viaje, un cuaderno de vagabundeo, un cuaderno ya anacrónico. Las desparejas hojas de ruta del cuaderno de un flâneur donde este hubiese ido anotando sus impresiones, el

En 'Escribir como nace la tierra' conocemos a través de fragmentos íntimos de entrevistas a María Luisa Bombal qué late tras la escritura. En sus palabras aparece una visión profundamente personal sobre el acto de escribir. Una ventana intima a la mente brillante de una autora fundamentalEl libro inedito en España reune extractos esenciales de la autora una de las voces mas singulares de la literatura latinoamericana. A traves de sus propias palabras, Bombal reflexiona sobre su escritura, el arte, la muerte, Dios y el misterio, revelando la profundidad emocional e intelectual que marco tanto su obra como su vida.Con anecdotas personales, comentarios sobre su proceso creativo y memorias del vibrante mundo cultural de los años treinta, Poeta en prosa ofrece una mirada reveladora para nuevos lectores y amantes de su literatura. Un testimonio imprescindible para comprender la sensibilidad unica de una autora que transformo la narrativa en habla hispana.

¿Cómo se escribe una vida? La pregunta por las posibilidades y límites de la biografía inquietó al propio Borges. Una vida, según reflexionaba el escritor, consta de una cantidad casi innumerable de hechos. Cualquier biografia, por extensa que sea, implica un recorte, una seleccion: ¿por donde empezar?, ¿que escenas privilegiar y abordar en detalle?, ¿cuales pueden omitirse?, ¿como elegir aquellas que marcan hitos? A lo largo de estas paginas, el lector encontrara un encantador recorrido por la vida (o las vidas) de uno de los mayores escritores de la lengua española, asi como uno de los mas interesantes personajes de la literatura del siglo pasado. Y es que Borges comprendio muy prontamente que no basta con escribir textos para ser un escritor, al menos no la clase de escritor que el queria ser: para renovar la literatura, para fundar una mitologia criolla, para imponer una determinada concepcion de la poesia o de la narracion, necesitaba socios, colaboradores, amigos y rivales. La historia de su existencia pasa, pues, como lo hace este libro, por transitar constantemente de lo privado a lo publico, de lo oficioso a lo oficial, de la persona al personaje, y a la inversa.

Chelsea Girls es una novela autobiográfica de alto voltaje que narra las vivencias de juventud de Eileen Myles en la Nueva York de los años setenta y ochenta. Con una prosa explosiva, irreverente y honesta, Myles describe la escena underground con toda su crudeza, sus idas y venidas con el alcohol y las drogas, su consagracion a la poesia y su deseo y amor profundo por las mujeres.Con sentido del humor y frescura, alternando los recuerdos de una adolescencia agridulce en el seno de una familia catolica de clase trabajadora, con noches insomnes de fiesta, personajes imborrables y escenas de sexo perturbadoras, Myles construye un retrato de la formacion de un personaje que se niega a ser encasillado o a plegarse a convencion alguna.Chelsea Girls fue publicada originalmente en 1994 y a dia de hoy es un referente de libertad y experimentacion cuya lectura atrapa de forma magistral.