Libros de Poesía, página 6 de 89

No. 97: APORÉTICA DE LA MUERTE En este estudio, se considera la poética de Pizarnik desde los principios de concentración y posesión de una identidad ontológica y poética; así como el ejercicio de una poetica sujeta a los principios de diferencia y despojamiento de la identidad en la alteridad.

Los trece capítulos que forman esta obra son un trabajo, unas veces individual, otras realizado conjuntamente, de quienes los firmamos hoy como autoría doble, porque a lo largo de casi veinte años hemos colaborado en esta vision de Zurita, anticipada en varios articulos y en una edicion antologica de su poesia. Una vision corregida ahora, ampliada y sobre todo reestructurada en las paginas de este libro en el que los dos autores asumimos una propuesta que concebimos como "aproximacion" y, por tanto, como acercamiento. El relato personal de algunos encuentros con el poeta, o con lugares de su mundo, lo asumimos tambien como doble porque asi hemos definido la autoria. Desde el afan de cercania y proximidad intelectual al gran proyecto poetico de Raul Zurita, abrimos las paginas de este libro.

Autores: Luis Miguel Suárez Martínez Editores: Universidad de León, Servicio de Publicaciones Año de publicación: 2008 País: España Idioma: español ISBN: 978-84-9773-423-3

Los ensayos de este volumen, escritos entre 1995 y 2020 yprocedentes en su mayoría de conferencias y de artículos de revista o capítulos de libros escritos en colaboración, se centran en los dos campos a los que Jose Corredor-Matheos (Alcazar de San Juan, 1929) ha dedicado la mayor parte de su actividad creativa e intelectual: la poesia y la critica de arte. El hilo que los une es el de la trascendencia de la obra artistica y poetica. En el primer caso, se ha optado por incluir trabajos que evidencien la manera en la que el autor entiende el arte, tan cercana al modo en que se expresa sobre la poesia. Las dos actividades han corrido parejas durante mucho tiempo en la vida de su autor y una y otra se han alimentado mutuamente. Como poeta, Corredor-Matheos se inicio en Ocasion donde amarte (1953), al que siguieron Ahora mismo (1960), Poema para un nuevo libro (1962), Libro provisional (1967), Carta a Li-Po (1975), Y tu poema empieza (1987), Jardin de arena (1994), El don de la ignorancia (2004; Premio Nacional de Poesia), Un pez que va por el jardin (2007) y Sin ruido (2013). Su obra completa se ha recogido con el titulo de Desolacion y vuelo: poesia reunida (Tusquets, 2011). En su labor de critico de arte contemporaneo son especialmente relevantes sus trabajos sobre Brotat (1964 y 1975), Miro (1972), Subirachs (1...

Les Argonàutiques expliquen la història dels herois que van fer-se a la mar per primer cop a fi d’anar a cercar un velló d’or màgic al llunyà país de la Còlquida. Valeri Flac narra aquesta història p

“Cantar las octavas del Orlando furioso (1516) de Ariosto, revivirlas acariciándolas con la imaginación y con la voz, como en un rapto de amor, es cosa más o menos fácil para cualquiera, pero decir e

En esta nueva obra, Marín Aranda mantiene el ulso por la poesía pulcra, trabajada, rítmica, plena de lo que Cicerón llamaría el motus animi continuus, es decir, el esfuerzo creativo que no desfallece en su desarrollo, sino que en cada pagina ahonda en su maestria sobre el rebelde verso

El autor ha concebido Aromas rimados de siete mares como un crucero alrededor de la poesía española del mar, abordo del que nos acompañan autores que han tenido al océano como referente de su inspiracion literaria, dividiendo esta larga travesia en distintas singladuras en las que, respetando un orden cronologico, recalamos en los distintos y variados temas que completan la lirica maritima, en la que unas veces es el propio oceano el protagonista; en otras son los barcos los descritos por la pluma del rapsoda que, frecuentemente, se enrola en las naves para contarnos pormenores de la vida de los marinos que las tripulan. Al editarla, se ha querido rendir homenaje a cuantos han prestado su atencion a una faceta tan importante, como es la poesia del mar, para divulgar la cultura maritima, y acercar a los ciudadanos al mar y su entorno.Manuel Maestro

Atreverse a sabes es, en primer lugra, atreverse a afrontar lo que el gran Luis Vives llamaba el ars nesciendi, el arte de conocer la propia ignorancia (Gregorio Luri).

Ars vivnedi es un acto de reflexión y creación sobre la literatura, que entiende la poesía como fundación de lo nuevo y permanente, como el nacimeinto de una nueva realidad que acaba de ser nombrada para siempre. Ese fenómeno del espíritu provoca una perplejidad en el poeta y en el lector: provoca una comunión en lo que son. Es la manera de comunicar a la especie lo que somos, no con un producto frugal, sino con un fruto perenne. No es casual que, en su étimo, "fundar" contenga reminiscencias semánticas del mundo agrícola relacionadas con la tierra, con el lugar en que uno se asienta. Así la poesía crea el fundamento de los poético en cada voz que se atreve, condescendiente, a nombrar lo hondo para siempre.

El sentido rítmico y musical que la lengua ha desplegado en la riqueza de su diversificación se halla de manifiesto en este libro, donde nada es improvisado, oscuro, afectado ni prolijo. Su modo de exposicion presenta los hechos con sobriedad y sencillez en un orden y equilibrio que combinan la experiencia del laboratorio y de la catedra, la austeridad del investigador y el esmero y decoro del maestro. Resaltan tales cualidades en este breve Arte del verso, destinado a la divulgacion de una enseñanza que, orientada por Nebrija y definida por Bello, aparece aqui reelaborada con nuevos elementos y explicada de la manera mas facil y asequible.

El "Arte Poética" de Horacio es la única Poética de la Antigüedad que se nos ha conservado completa. Conocida sin interrupción desde entonces, esta breve obra ha sido una de las que más han influido

El lector tiene en sus manos un libro inédito de Jorge Luis Borges, integrado por seis conferencias sobre poesías pronunciadas en inglés en la Universidad de Harvard durante el curso 1967-1968. A lo largo de unas paginas tan brillantes y precisas que cuesta creer que fuesen dichas -y no leidas- un Borges en la plenitud de su talento reflexiona sobre los misterios y tesoros de la palabra poetica. En la linea del ensayo imaginativo y suavemente ironico de sus mejores inquisiciones, estas conferencias deslumbrantes nos recuerdan, entre otras cosas, el especial atractivo de ciertas metaforas, la fuerza y la dignidad de la epica (a juicio de Borges, genero narrativo preferible a la novela), la belleza que se enconde en las traducciones mas felices, la corta distancia que media entre el buen poema y el malo, o la impronta que la tradicion deja sobre cada imagen, cada palabra y cada lector. A traves de un torrente de autores, libros y citas, evocados puntualmente por la prodigiosa memoria del escritor argentino, este Arte poetica nos revela el credo literario de uno de los grandes fabuladores del siglo XX.

Los primeros años de los 90 fueron un tiempo de discusión abierta en torno a la poesía española contemporánea, llegó a ser uno de los más vivos debates sobre cuestiones estéticas habidos entre nosotros, y los problemas criticos y teoricos implicados en el siguen vigentes hoy. Miguel Casado fue uno de los participantes mas activos, con su labor de critica de la critica, que revisaba los criterios que han construido la historia de la poesia en España, al menos desde la Guerra Civil, y los metodos y valoraciones que la sustentaban. El presente volumen recoge, en lo esencial, su aportacion de aquellos años, con voluntad de memoria historica y de seguir reivindicando el necesario contraste de ideas, el derecho a disentir, que parece imprescindible en toda actividad de reflexion.