Novedades del último mes en libros de Estudios e historiografía

Esta obra trata de otorgar voz a algunos de últimos testigos en primera persona de la guerra civil española: sus niños, y más concretamente, unos niños exiliados (en México en la mayoría de los casos), que utilizaron su escritura como una manera de rescatar y recuperar su memoria, fragmentada por el trauma del conflicto belico, el pasar del tiempo y la distancia fisica de su cada vez mas distante hogar. Dividido en tres partes, este libro se centra primordialmente en el compromiso personal y la escritura de los niños de la segunda generacion mediada por la vivencia de la guerra, la idealizacion de la patria desde el exilio y la reflexion sobre la propia condicion de exiliado. De esta forma se posibilita la convergencia de autores y obras con el fin de entrelazar temas e intentar dilucidar hasta que punto se refleja en su obra su pensamiento politico, su concepcion de España o su interpretacion de la historia.Una obra que rescata la experiencia vital y los trabajos de los protagonistas mas olvidados de todas las guerras: sus niños.Maria Gomez Martin. Doctora en Filologia hispanica por la Universidad de Maryland, y actual profesora titular en la Universidad estatal de California San Marcos. Su investigacion se centra en las narrativas transnacionales, el exilio y la literatura peninsular del siglo XX, con especializacion en la memoria y el trauma de los niños de la segunda generacion de exiliados españoles tras la guerra civil española. Cuenta con una solida trayectoria de participacion en congresos nacionales e internacionales en España, Italia, Mexico y Estados Unidos, entre otros. Como docente, sus intereses de investigacion se extienden a los estudios de traduccion, la linguistica hispanica aplicada y la adquisicion y mantenimiento de la herencia linguistica española en Estados Unidos.

En el presente trabajo se realiza un análisis panorámico del género autobiográfico durante los siglos XVI y XVII en el ámbito hispánico, a partir de un corpus de una cincuentena de obras seleccionadas en base a sus caracteristicas y a su pertenencia a los diferentes subgeneros autobiograficos de la epoca. Asimismo, se establece una clasificacion que permite diferenciar dichos subgeneros y sistema-tizar la practica del genero autobiografico en el Renacimiento y el Barroco. A traves de la metodologia de los Estudios de la Corte, se realiza un breve acercamiento al contexto social-cortesano que situa la produccion de estas obras autobiograficas en un paradigma cultural, gracias al que es posible dar cuenta de diversas facetas que ayudan a comprender la autorrepresentacion perseguida por parte de los autobiografos, asi como la disposicion formal y la seleccion de los acontecimientos que manifiestan las obras. Variantes como el genero, la educacion, la profesion o la posicion dentro del sistema politico y social de la corte sirven para entender la razon por la que soldados, monjas, obispos, altos cargos institucionales o historiadores se decantaron por realizar una narracion de sus propias vidas. En este paradigma se configuran arquetipos, como el del buen cortesano, el del soldado modelico o el de la monja ejemplar, que se manifestaran como los modelos hacia los que tendera la autorrepresentacion de los respectivos autobiografos. Desde los mecanismos de autorrepresentacion hasta los modelos y las influencias mas relevantes, se analizan toda una serie de elementos que permiten declarar la existencia de un genero autobiografico en el Siglo de Oro.

Escrituras desarmadas, danzas de urgencia ahonda en la paradójica proliferación de proyectos para danza que mantuvo viva la fascinación por el arte de Terpsícore a pesar de la Guerra Civil y sus consiguientes dificultades para la escenificacion. El libro ofrece un panorama exhaustivo de estas escrituras sui generis en el bando republicano, en el bando sublevado y, en 1939, en el exilio republicano español. Asi, se constata la convivencia de obras dancisticas de gusto burgues como El Meson del Pato Rojo o Corrida de feria, con espectaculos politicamente comprometidos, desde los agitprops danzados de las Guerrillas del Teatro al balletizado auto sacramental El hospital de los locos del Teatro Nacional de Falange. Tambien se profundiza en el proyecto que ideaban Gustavo Pittaluga y Cipriano de Rivas Cherif en la primavera de 1939 como alternativa estetica y antifascista.El lector comprobara que la proyeccion literaria del ballet cumplio un papel simbolico durante la guerra: recordar que bailar es tambien un acto politico.

En la cima de su carrera como narradora, con una quincena de libros publicados y alcanzada la gloria literaria con La edad de la inocencia, Edith Wharton hizo un alto en el camino y decidió sintetizar las leyes del arte de escribir en prosa y sus peligros. Al lector acostumbrado hoy a enfrentarse a novelas llamadas modernas le sorprendera que a Wharton le preocuparan hace un siglo asuntos con los que autores, criticos y editores no han dejado de pelearse desde entonces. Sus reflexiones dan vueltas a lo que, segun ella, eran las caracteristicas que hacian de la prosa un arte: la verosimilitud, la eleccion de un tema al alcance de las capacidades del autor... pero tambien la obligacion del trabajo continuo y la exigencia de estar siempre alerta para controlar los bandazos a los que lleva la inspiracion. Aun cien años despues de su publicacion original, las reflexiones de Wharton contenidas en este libro convertido ya en un clasico de la critica y la reflexion literaria no han perdido un solo apice de actualidad, ni de fuerza, ni de precision en cuanto brujula para lectores y, sobre todo, escritores o aspirantes a serlo.

Los alrededores de la literatura también son literatura. Y excelente literatura, como demuestra cumplidamente Ricardo Álamo en este libro. La novela de la erudición puede ser la más entretenida de las novelas. Autores, libreros, criticos y editores se convierten en personajes, a veces parecidos a muñecos de guiñol o a las imagenes del Callejon del Gato que fascinaron a Valle-Inclan. Ricardo Alamo, intuitivo e incansable, lo ha leido todo y de todo sabe sacar una anecdota significativa, una frase memorable, una reflexion sapiencial. El humo de las letras habla de la hoguera de las vanidades del mundo literario y de muchas cosas mas. Es la obra de un enamorado del mundo del libro, y de los mundos que giran alrededor del libro, que sabe contagiar ese amor a los lectores. Jose Luis Garcia MartinLos libros le han confiado casi todos sus secretos a Ricardo Alamo. Solo se han callado un puñado de cosas, puede que por pudor. A.L.Ricardo Alamo es licenciado en Filosofia por la Universidad de Barcelona y profesor de enseñanza secundaria. Ha sido colaborador del suplemento Culturas del Diario de Cadiz y del Diario de Sevilla y de la revista de filosofia ER. Es autor de los libros Imaginarium (2013), Estaciones de paso (2015, 2019), Cuentos negros (2018), Escritores al desnudo. Cuestionarios Proust y Bolaño (2018), Vidas y muertes imaginarias (2019), Minimo esfuerzo (2021), Plagiarios & Cia. Un diccionario (2022) y coordinador-editor de los libros La figura escurridiza. A proposito de Juan Bonilla (2019), En el nombre del nombre (2022) e Ideas al vuelo. Aforismos, confesiones y ocurrencias de Jose Luis Garcia Martin (2023). Asimismo, ha publicado Mil aforismos sobre el amor y otras pasiones (2022) y Muchos que me viven. Antologia poetica de Fernando Quiñones (2023). Sus libros mas recientes son Ruido y eco (2022), Letras minimas (2023), Escritos erraticos (2023) y Pasos de seda (2024). Ha colaborado en revistas como Clarin, Calle del Aire, Culturamas y Turia. @ricardoalamo65

El volumen Cuatro siglos de literatura en Bolivia en el horizonte del bicentenario republicano (1825) 2025 reúne ocho estudios y dos ensayos de investigadores de Argentina, Bolivia, España y Perú, en conmemoracion del nacimiento de la Republica. Cuenta, ademas, con la memoria del poeta y academico chileno Pedro Lastra y se cierra con una breve antologia de cuatro poemas (tres de ellos ineditos) de Eduardo Mitre. Se trata de una mirada actual a algunos elementos y momentos de la literatura boliviana leidos en un contexto amplio y estableciendo paralelos con otras literaturas. Su interes radica en la amplitud cronologica y las perspectivas heterogeneas y, en varios casos, novedosas, de estudio. El lector encontrara, en esta compilacion, trabajos de provecho para ahondar en la literatura de Bolivia, y acercamientos novedosos para su estudio.Tomando el bicentenario como pretexto, este volumen es indispensable para quienes deseen conocer lo que se ha hecho y lo que se hace en la literatura boliviana, tanto en el terreno de la creacion como en el de la critica. Un panorama de la historia literaria, un estudio de especialistas en el tema, un dialogo con otras literaturas y con otros ambitos geograficos. Un volumen que es clasico y, a la vez, innovador. Martin LombardoLa dictadura de lo mediatico le ha quitado a Bolivia espacio en los medios, pero el verdadero retrato de un pais son sus historias y sus palabras. Este libro nos devuelve su retrato con España, con Peru, con Argentina, con Chile y construye el arbol genealogico de una literatura abierta, dinamica, viva. Santiago RoncaglioloNuevas perspectivas de estudio de los cuatrocientos años de literatura en Bolivia para conmemorar su nacimiento como Republica en 1825.Tatiana Alvarado Teodorika es doctora en Filologia Hispanica y Teoria de la Literatura por la Universidad de Navarra y Docteur es lettres por la Sorbonne Nouvelle (Paris 3). Ha trabajado como profesora de posgrado en la Universidad Mayor de San Andres, y en las Universidades de Grenoble 3 y Lyon 3, en el Institut National Universitaire Jean Francois Champollion, y en el IUT Bordeaux Montaigne. Actualmente es profesora visitante en la Universidad de Basilea. Se ha ocupado de la edicion critica de La dama y galan Aquiles de Calderon de la Barca, de la novela unica de Ricardo Jaimes Freyre, Los jardines de Academo, y de la Primera parte del Parnaso Antartico de obras amatorias de Diego Mexia de Fernangil; ha coordinado y coeditado cinco monografias sobre la tradicion helena en la literatura hispanica. Es editora asociada y secretaria cientifica de la revista Classica Boliviana, miembro de la Sociedad Boliviana de Estudios Clasicos, y miembro de la Academia Boliviana de la Lengua.

Recorrido literario por los escenarios londinenses en la obra de Virginia Woolf. Incluye mapas y citas que conectan la ciudad con su narrativa.

Osvaldo Lamborghini (Buenos Aires, 1940–Barcelona,1985), poeta, narrador y artista plástico, fue una de las  gurasmás singulares y radicales de la literatura argentina delsiglo XX.Autor de culto des

Prisma es la primera hija americana del Ultraísmo, y a la vez uno de sus órganos más importantes, debido tanto a su calidad intrínseca como a su papel de puente entre ambos continentes. Estuvo estrechamente relacionada tanto con autores del interior del pais como de Chile y Mexico. Sobresalen en ella autores españoles, si bien estos apenas aportaron material original (solo lo hicieron Adriano del Valle, Guillermo de Torre y Jacobo Sureda; Borges, por lo demas, no incluyo versos enviados por Rogelio Buendia y Luis Mosquera). Fundada por Borges y otros en Buenos Aires, estuvo estrechamente relacionada con autores españoles. Con el formato de Proa, Borges retoma el de la Ultra madrileña, aunque ambas ponen en practica estrategias muy desiguales: la de Ultra era mas aguerrida y juguetona; la de Proa, mas recatada y menos experimental. Las diferencia, por un lado, el humor: Ultra intercalaba maximas entre un texto y otro, aforismos, consignas, criticas despectivas a autores rezagados, todo lo cual falta en Proa. Por otro, no menos importante: Ultra traia el anuncio o la cronica de las actividades del grupo, que estan ausentes en Proa, porque el equipo que la hacia tuvo que inventar el campo en que se desempeñaba, tarea interrumpida por la partida de Borges a Europa en 1923. Reaparecen ahora simultaneamente Prisma y Proa, reproducidas facsimilarmente, comentadas e indexadas. Un valioso aporte para la historia literaria de la vanguardia, asi como acerca de la biografia del joven Borges.Carlos Garcia nacio en Buenos Aires en 1953. Se traslado a España en marzo de 1977. Vive en Hamburgo (Alemania) desde 1979. Investigador independiente, se ha especializado en la vanguardia historica de Argentina, Chile, España, Mexico y Peru, asi como en la edicion comentada de correspondencias literarias. Sobre estos temas ha publicado una cuarentena de libros en España, Argentina y Mexico. Algunos de sus ultimos titulos, a partir de 2018: Borges, mal lector; Pedro Salinas-Guillermo de Torre. Correspondencia 1927-1950 (con Juana Maria Gonzalez); 2019: Dossier Guillermo de Torre (coordinado con Pablo Rojas); Epistolario de Ricardo Gullon y Guillermo de Torre, 1934-1970 (con Pablo Rojas); Ultraismos, 1919-1924; Guillermo de Torre, 120 años (coordinador); Umbrales de vanguardia (coordinador); 2022: Guillermo de Torre en Argentina. Critico, historiador, corresponsal; 2023: Borges, Sureda, Ramon. Mallorca, 1920-1931. Fue tambien editor de la revista V-ltra, modelo de Proa (2021).Las revistas Prisma y Proa, embajadoras del Ultraismo en Argentina y en Hispanoamerica ahora en edicion facsimilar anotada.

Gioacchino Lanza Tomasi, primo lejano de Lampedusa, tuvo la enorme fortuna de ser uno de los asistentes al reducido taller de lectura que impartio el escritor en la decada de 1 9 5 0 a algunos jovenes prometedores de su entorno. Con el tiempo, el principe pidio a Lanza, de madre espanolay al que acabaria adoptando, que lo ayudara a leer en la lengua de Cervantes los clasicos de la literatura hispanica. Estas paginas, dictadas por Lanza poco antes de morir, albergan no solo un valiosisimo retrato de la vida que el maestro siciliano llevo en Palermo, sino tambien el privilegiado relato de formacion de un muchacho que fue testigo de una aventura fascinante: el acercamiento de Lampedusa a la lengua y la literatura espanolas.

La millor ficció del segle XXI de la mà d'un autor i lector d'excepcióVicenç Pagès Jordà va posar el seu art i perspicàcia intel·lectual i lectora al servei de la crítica literària en diversos mitjan

Harper Lee remains a landmark figure in the American canon thanks to Scout Jem Atticus and the other indelible characters in her Pulitzer winning debut To Kill a Mockingbird as well as for the darker late 50s version of small town Alabama that emerged in Go Set a Watchman her only other novel published in 2015 after its rediscovery Less remembered until now however is Harper Lee the dogged young writer who crafted stories in hopes of magazine publication Lee the lively New Yorker Alabamian and friend to Truman Capote and the Lee who peppered the pages of McCall s and Vogue with thoughtful essays in the latter part of the twentieth century The Land of Sweet Forever combines Lee s early short fiction and later nonfiction in a volume offering an unprecedented look at the development of her inimitable voice Covering territory from the Alabama schoolyards of Lee s youth to the luncheonettes and movie houses of midcentury Manhattan The Land of Sweet Forever invites still vital conversations about politics equality travel love fiction art the American South and what it means to lead an engaged and creative life This collection comes with an introduction by Casey Cep Harper Lee s appointed biographer which provides illuminating background for o

A fresh new translation of Michel de Montaigne s most profound searching essays with an introduction from Yiyun Li author of The Book of Goose This gift worthy collection of 16 essays by the father of the essay is a short accessible introduction to his work offering a fascinating glimpse inside a great Renaissance mind I myself am the subject of my book So wrote Montaigne in the introductory note to his Essays the book that marked the birth of the modern essay form In works of probing intelligence and idiosyncratic observation Montaigne moved from intimate personal observation to roving theories of the conduct of kings and cannibals the effects of sorrow and fear and the fallibility of human memory and judgement This new selection of Montaigne s 16 most ingenious essays appears in a lucid new translation by the prize winning David Coward What Do I Know gives the modern reader profound insight into a great Renaissance mind What Do I Know is divided into 3 sections and includes MONTAIGNE ON MONTAIGNE On Sorrow On how our Actions are to be judged by the Intention On Idling On Liars That we should not be considered happy until we are dead ON THE PURSUIT OF REASON On Fear To tell true from false it is folly to rely on our own capacities How we ca

El llibre ofereix una introducció temàtica al coneixement de la literatura grega antiga, que té cura de l’evolució pròpia d’una literatura dominada pel gust per la innovació i l’experimentació. Els t

En aquest volum es fa una aproximació al Renaixement des de la cultura literària, per bé que s’accedirà també a un entramat cultural més ampli, que es veurà afectat i impulsat per les novetats humaní

A memoria, no seu sentido máis amplo, é o centro de interese de «Voces da memoria na LIX», o novo monográfico da Rede Temática de Investigación «Las Literatura Infantiles y Juveniles del Marco Ibéric

Hi ha llibres que canvien la manera com mirem el món, i d’altres que ens ajuden a entendre’ns a nosaltres mateixos. Alguns han resistit els segles; altres han marcat generacions senceres en silenci.

«Així em presento en aquesta conversa: com unque ve de fora». J. M. Coetzee reflexiona sobre elseu lloc en el món literari i la seva mirada cap aEuropa, en conversa amb l’editora, traductora iacadèmi

Ensayo que bascula entre la erudición y la teología, entre la crítica literaria y la religión, el autor clasifica los grandes libros de la ciencia ficción y de la fantasía según su relación con el cr