Libros de Literatura española e hispanoamericana, página 4 de 177

La revolución y el exilio son los dos principales asideros aludidos en la literatura con-temporánea de Cuba, y estas páginas analizan la relación intrínseca que ambos fe-nómenos sostuvieron con la obra de los mas destacados autores de vanguardia que ha dado la isla. Los ensayos incluidos en La vanguardia peregrina revelan que, para muchos escritores cubanos de izquierda que ya se sumaban a las propuestas de van-guardia que la decada de los sesenta del siglo XX generaba en todos los campos del arte, el exilio no represento un abandono de dicha ideologia y corriente artistica, sino, por el contrario, una oportunidad de expansion y reposicionamiento desde una distan-cia cultural y politica nutrida por todo aquello que ofrecia la distancia fisica de su pais.

Una de las innovaciones que aportan los ensayos de este volumen radica en su acercamiento a la América Hispana en toda su heterogeneidad desde una perspectiva feminista como lente teórica, y subrayando el caracter pionero de las obras analizadas como constructoras de subjetividades y de teorias feministas. Los criticos participantes en este volumen polemizan la actuacion o la postura politica, intelectual, cultural y teorica de estas pioneras del XIX al entablar un novedoso dialogo con sus textos, y desentrañar, en algunos de ellos, los albores de una teoria feminista plenamente articulada, pero todavia no enteramente reconocida en los estudios de genero hispanoamericanos, y menos aun internacionales. Retomando la palabra brinda la investigacion mas reciente sobre la reconceptualizacion del papel de la mujer decimononica como escritora y como intelectual.

Este libro propone una suerte de alegorización del concepto actual de Barroco literario hispanoamericano. En este sentido, se postula ante todo la existencia de un Barroco latente en relación con un Barroco como manifestacion. La idea de un Barroco latente puede ser observada por lo menos en tres niveles distintos: a) en la convivencia del Barroco con otras esteticas en el texto literario, vale decir, en la concepcion del Barroco como sustrato o soporte del texto; b) en la visualizacion del Barroco a partir de los conceptos de melancolia y paranoia; c) en la concepcion del Barroco como rastro, es decir, en la busqueda de un Barroco negado o descartado que se corresponderia con la critica de la utilizacion del "color local" en la literatura. El concepto de Barroco latente se desarrolla a partir de las obras de Pablo Palacio, Juan Carlos Onetti y Jorge Luis Borges, mientras al concepto de Barroco como manifestacion se lo piensa a partir del proyecto literario de Jose Lezama Lima.

La revista Horizonte apareció en abril de 1926 en Xalapa, Veracruz, con la finalidad de encauzar las diferentes expresiones del movimiento vanguardista del Estridentismo, fundado por el poeta Manuel Maples Arce en la Ciudad de México en diciembre de 1921. Con el tiempo, el movimiento fue trasladándose a diferentes partes de la República Mexicana hasta establecerse en su centro de acción que fue Xalapa, Veracruz, apodada por los estridentistas como "Estridentópolis". Bajo el resguardo y apoyo del general Heriberto Jara, gobernador del estado de Veracruz, el movimiento estridentista encontró en tal ciudad un lugar próspero donde pudo crecer y desarrollarse sin grandes problemas, situación que contribuyó a la aparición de la revista Horizonte.

El libro examina de forma comparativa una serie de novelas publicadas entre 1985 y 2006 escritas por Rodrigo Rey Rosa, Horacio Castellanos Moya, Jacinta Escudos, Luis de Lión, Franz Galich, Tatiana Lobo y Dante Liano, entre otros.Surgida en un momento de profundos cambios historico-politicos y culturales -el fin de las guerras internas y de los proyectos revolucionarios en la region-, esta produccion literaria se va perfilando como parte fundamental de los procesos de transformacion cultural que se inician a finales del siglo xx.A traves de procesos de resemantizacion y subversion de formas y estrategias narrativas, estos textos van renovando nociones como las de novela, canon, revolucion, H/historia, memoria, violencia y nacion para postularse como una literatura sin residencia fija que descentra los marcos de las literaturas nacionales y ensaya nuevos modelos de escritura al apostar por la ficcion.

He aquí a Unamuno, Baroja, don Ramón del Valle-Inclán, Benavente y los hermanos Machado, entre muchos otros. He aquí su ingente labor literaria, sus inesperadas, sus deslumbrantes frases y actitudes. He aqui la atractiva sugestion de sus discursos, sus voces caudalosas que desbordan y enriquecen la realidad, porque la obra de la generacion del 98 no solo fue escrita, sino que fue tambien oral. Y esta ultima, por su misma libertad discursiva, por su fugacidad, resulta mas personal, mas reveladora de sus propias personalidades. Si, esta obra pasajera, anecdotica, que saltaba en el arco de la ruidosa tertulia, en la discusion ateneista, en la rabia de un momento de acaloramiento, es de singular significado para conocer a los hombres que nos la ofrecen. Alfonso Reyes escribio en cierta ocasion que hay que interesarse por las anecdotas, y se referia con esto a que la anecdota es, por esencia, reveladora. Y muestra en primer plano la psicologia de sus autores, su perspicacia, su rapidez de respuesta, sus trasfondos, sus certeros diagnosticos ante una situacion determinada. Tambien su agudeza y capacidad de respuesta; ademas de la finura espiritual, el ingenio y el talento literario en una palabra.Jose Esteban. (Siguenza, Guadalajara, 1936) ha repartido su vocacion literaria entre la edicion, la investigacion, la critica y la novela. Como escritor ha cultivado numerosos generos y en el catalogo de Renacimiento y Espuela de Plata pueden encontrarse una buena muestra de sus trabajos con libros como Vituperio (y algun elogio) de la errata (2002), Judas... ¡Hi... de puta! Insultos y animadversion entre españoles (2003), Las mil y una palabras de casa de putas (2005) o El epigrama español (2008). Su labor como librero y editor de Turner fue fundamental para animar la cultura española durante el postfranquismo y la transicion. Desde entonces ha sido responsable y asesor de un sinfin de ediciones, sobre todo de autores bohemios o finiseculares, y actualmente dirige para esta editorial la coleccion Biblioteca de Rescate, donde han aparecido ediciones suyas de Isidoro Lopez Lapuya, Ciro Bayo o Manuel Ciges Aparicio.

Novela corta y teatro en el Barroco español (1613-1685). Studia in honorem prof. Anthony Close analiza la recíproca asimilación de temas, modelos, figuras, técnicas, estructuras y motivos en los dos generos mas puramente barrocos de nuestro patrimonio literario. Desde la impresion de las Novelas ejemplares (1613) de Cervantes hasta el ocaso de la novela corta en España (Luis de Guevara, Intercadencias de la calentura de amor, 1685), las colecciones de Agreda y Vargas, Lugo y Davila, Salas Barbadillo, Camerino, Castillo Solorzano, Perez de Montalban, Piña, Sanz del Castillo, Prado, etc., plantearon en la ficcion como resultado de la ausencia de preceptivas sobre el genero una estetica y una estructura que no solo se adherian a los modelos italianos o al magisterio del autor del Quijote. Una de las claves esteticas (y hasta genericas) de la novela corta del XVII se deriva de sus vinculos con la comedia nueva y el entremes. No en vano, los narradores y dramaturgos adaptaron, reformularon, reciclaron e incluso hibridaron sus respectivos moldes en varias piezas y colecciones.

Este trabajo intenta aportar un grano de arena en la abundantísima bibliografía cervantina. Las indagaciones se realizan sobre una idea relevante en la configuración cultural de los Siglos de Oro. El interes del autor ha sido buscar señales en el Quijote que permitan una investigacion acerca de la virtud y las ideas relacionadas con dicho concepto. Asi, se ha realizado una lectura de la obra que nos permita comprender mejor el entorno cultural desde el que escribio Cervantes. En este libro se ha intentado vincular la historia, el pensamiento y la literatura mediante una estructura ordenada que pone de relieve el papel que un criterio clasico puede tener en la elaboracion narrativa aurisecular. Con ello queda patente otra vez que una obra como el Quijote plantea problemas que nos animan a seguir reflexionando acerca de temas tan actuales para la condicion humana como el exito, el fracaso o la justicia.

En este libro, escritores y críticos literarios de primerísima fila abren nuevas vías de interpretación acerca del espacio transatlántico común en el que convergen las narrativas argentina y española en la actualidad. Los cruces, intercambios y divergencias que se han producido entre ambos campos literarios en los ultimos quince años han generado una esfera de encuentro transatlantico donde coexisten formas narrativas proteicas e independientes con otras disciplinas que se influyen mutuamente y entran en conflicto, signadas por el mercado editorial. No se trata aqui de equiparar narrativas como sistemas preexistentes sino de atender a la mezcla y los malentendidos que las vinculan para revisar el estado actual de las apropiaciones y trasvases literarios entre la Argentina y España, diversos y en ocasiones contradictorios, no para llegar a conclusiones cerradas sino para plantear nuevas preguntas que nos ayuden a entender el mapa transatlantico del hispanismo del siglo XXI como un sistema abierto que interroga la identidad: una forma de ver el mundo y de leer literatura.

El presente volumen contiene nueve ensayos que profundizan en la obra de María Martínez Sierra, incidiendo especialmente en las relaciones profesionales y creativas que mantuvo con algunos de los compositores mas importantes de su epoca. Los ensayos aqui reunidos tienen su origen en un Curso de Verano organizado en junio de 2011 por la Universidad de La Rioja que conto con el apoyo del Instituto de Estudios Riojanos y del Ayuntamiento de Arnedillo. Incluye versiones muy ampliadas de algunos de los seminarios entonces impartidos y tambien articulos redactados de proposito para este libro. Respeta, no obstante, lo que fue el proposito inicial del curso, que, anunciado bajo el titulo"Libretos en Femenino: Maria Lejarraga y el modernismo musical en España", pretendia impulsar un dialogo entre estudios literarios y musicales que se centrase en la figura de la dramaturga riojana. Se trata de una aportacion que se suma a la bibliografia que, gracias al Instituto de Estudios Riojanos, ha ampliado de forma notable nuestro conocimiento sobre la obra de Maria Lejarraga, quien, firmando bajo pseudonimo con el apellido de su marido, fue la autora mas prolifica e influyente de su generacion.

En el caso de Cuba, si bien el surrealismo nunca llegó a organizarse como movimiento, ha habido multitud de escritores y artistas de poderosa expresión onírica y de una rica visión surrealista del mundo, algunos de los cuales son repasados y contextualizados en este libro.Vicente Jimenez (Cuba, 1936) participo en la aventura surrealista en La Habana de los años cincuenta, donde conocio a otros jovenes escritores y poetas con intereses e inquietudes afines.

A partir de la publicación en 1996 de El arte de la fuga, la obra ensayística de Sergio Pitol se transformó en una galería de imágenes que, a la manera de los grandes vitrales góticos, revela en la suma de sus fragmentos el relato de una vocacion, el paciente acopio de fronteras que afianzan un estilo. Inventario de intuiciones y reminiscencias, de manias y fobias, este libro es el testimonio de una vida repartida y narrada desde la literatura, los rasgos que configuran el itinerario de un lector. Pitol ha ubicado su trabajo al amparo de una idea en la que los elementos menos visibles de la memoria y la imaginacion trabajan juntos para alcanzar estructuras organicas, implacables. Aqui la semblanza biografica, la nota de lectura y la conferencia se mezclan, con una facilidad de vertigo, con el escrutinio de las propias agitaciones que se encuentran en la medula de toda escritura, para de ahi saltar a la reflexion politica, al comentario de una obra plastica o al problema de la identidad en America Latina. Escritos a lo largo de las dos ultimas decadas, los ensayos que reune este volumen constituyen las bifurcaciones de una vasta genealogia de afinidades. A los de Cervantes, Dickens, Galdos, Virginia Woolf y Chejov, nombres recurrentes que pueblan la biblioteca esencial de Pitol, se suman ahora los de Carlos Fuentes, Fernandez de Lizardi, Monterroso, Pacheco, Aira y Bellatin, como tambien el cine, la narrativa polaca, los proyectos editoriales de Tusquets y Anagrama, la pintura de Juan Soriano, Rufino Tamayo y Vicente Rojo, la ceramica de Gustavo Perez, la literatura policial, distintos rostros con que se revela y esconde el tercer personaje que habita en estas paginas del ultimo libro, hasta la fecha, de Sergio Pitol.

Acercamiento a la obra cervantina a partir del prisma analítico de la reescritura bíblica. Tal quehacer creativo de Cervantes se sitúa en el marco de una amplia tradición, el inagotable universo de la intertextualidad biblica, un universo semiotico de interrelaciones, lecturas y reescrituras.

En este trabajo, se presenta un análisis de cuatro novelas mexicanas: Los 41: una novela social (1906) de Eduardo A. Castrejón (seud.), El diario de José Toledo (1964) de Miguel Barbachano Ponce, El vampiro de la colonia Roma (1979) de Luis Zapata y Las puberes caneforas (1983) de Jose Joaquin Blanco. Los textos narran las historias de personajes homosexuales en la Ciudad de Mexico y sus experiencias personales y colectivas, donde influyen los espacios de entretenimiento y expresiones sexuales del entorno urbano. El presente estudio explora los espacios de diversion que sirven como escenarios para los protagonistas homosexuales, marginados por la sociedad. Mientras que los personajes conviven en este tipo de zonas, transforman el medio ambiente y adaptan ciertos lugares para su actuacion. Los diferentes tipos de espacios influyen en la formacion de la identidad personal, cultural y colectiva de los protagonistas.

No estamos solos. A nuestro alrededor hay fantasmas que pueblan las estanterías de voces que cantan el dolor y la pérdida, el deseo y la nostalgia. Si la vida es un río, un escenario o una gran sala de espera, tambien es un camino de piedras. Piedras que vamos dejando caer para que no se pierda nuestro rastro, para que podamos volver, en cualquier momento, a ese paraiso original y mitico, poblado de sombras y quimeras.¿Sonaria una sinfonia ante un auditorio desierto? ¿Se haria la luz ante una humanidad cegada? Como sugiere el budismo zen, una sola mano no aplaude; precisamos del tu esencial, tan machadiano, para ser. Las voces de los fantasmas conforman nuestra esencia: somos porque los leemos. Pero tambien ellos son, y seran, porque precisan de un lector, de un interlocutor para existir.El poeta sera un fingidor, pero el lector siempre sera un enfermo. Porque ante todo, por encima de todo, es un enamorado.Este volumen no es mas que una carta de amor destinada a algunos de esos fantasmas de nuestras estanterias. Porque en aquellos momentos en los que el mundo se rompe, solo necesitamos deslizar los ojos por los anaqueles de la biblioteca para encontrar un ancla a la que aferrarnos.Cuando todo falta, ellos nunca fallan. Quedan sus nombres.Noemi Montetes-Mairal y Laburta es profesora de literatura en la Unive...

Esta obra ofrece un valioso conjunto de aportaciones sobre literatura española del Siglo de Oro en homenaje a Antonio Carreira. El primer volumen, Silva gongorina, reúne los estudios dedicados a Luis de Gongora, con catorce trabajos que analizan aspectos poco explorados de su vida (A. de Paz documenta su actuacion como secretario del cabildo de la catedral de Cordoba; T. Dadson explora su amistad con el conde de Salinas, L. Dolfi su relacion con el Greco), de su influencia en otros escritores (A. Madroñal lo hace con dos romances de don Luis en Calderon, y H. Alves, con el portugues Corte-Real), la impronta de los clasicos en su obra (J. Ponce y la presencia de Opiano), la lengua poetica (R. Jammes, N. Ly, A. Lara), atribuciones (J. Montero), analisis de poemas o elementos concretos (G. Poggi, J. Matas, A. Sanchez Robayna) o la presencia de Gongora en la version del Arte poetica de Boileau de F. J. Alegre (M. L. Tenorio). Este segundo volumen de Hilare tu memoria entre las gentes, cuyo titulo esta extraido de un verso de Gongora, reune dos apartados: Poesia aurea y Varia (con dieciseis y nueve trabajos, respectivamente). Colaboran filologos de primera fila (como los desaparecidos A. Alatorre y F. Cerdan, u otros que ya se prodigan poco, como A. Blecua, F. Rico o M. Moner). El conjunto de sus aportaciones repasa algunos de las cuestiones mas interesantes de la literatura aurea (aunque no solo de ella), con detencion en Garcilaso, Paravicino, Fray Luis, Sor Juana o el inagotable Quijote. En resumen, un libro de variada erudicion, en el que el lector encontrara muchos aspectos desconocidos de la mejor literatura española.

Este libro examina la reinvención de la utopía, la distopía y la ingravidez ética como respuestas en la ficción cubana contemporánea tras la caída del Muro de Berlín en 1989.

La importancia y significación de los estudios y ensayos de Antonio Rodríguez-Moñino siguen teniendo una importancia capital en el panorama actual de la literatura hispánica de los Siglos de Oro. Se reunen en este libro cinco de sus trabajos mas valiosos,

Este libro de curioso título (El jarabe), es una obra dedicada al estudio de las costumbres mexicanas, escrita con un carácter jocoso, simpático, burlesco, satírico y de carcajadas, cuyo fin es pasar un buen rato y alejar durante horas el mal humor.

Pflichtlektüre für alle Spanischstudenten - auch der BA-Studiengänge. Eine erste Orientierung über Literaturgeschichte, Textinterpretation und Methoden der Literaturwissenschaft bietet diese Einführung. Welche Gattungen spielen in der spanischen Literatur eine zentrale Rolle? Beispieltexte geben Aufschluss. Kurze Interpretationen führen Verfahren der literaturwissenschaftlichen Textanalyse vor. Prägnant und anschaulich