Libros de Literatura universal

La célebre Historia de la literatura universal es la más completa y lúcida síntesis que existe en castellano sobre las literaturas de todas las épocas, desde sus más remotos orígenes hasta las puertas del siglo XXI. Con una prosa agil y un sugestivo espiritu critico, Martin de Riquer y Jose Maria Valverde ofrecen un analisis profundo de los principales escritores y obras, al tiempo que conforman una vision global de los distintos movimientos y acontecimientos literarios. En este primer volumen, tras una inmersion en las literaturas orientales que han encontrado proyeccion sobre Europa (sanscrita, hebrea y arabe), se analizan las obras legadas por Grecia y Roma, para abrir paso a la Edad Media y el Renacimiento europeos, hasta la epoca barroca.

La célebreHistoria de la literatura universal es la más completa y lúcida síntesis que existe en castellano sobre las literaturas de todas las épocas, desde sus más remotos orígenes hasta las puertas del siglo XXI. Con una prosa agil y un sugestivo espiritu critico, Martin de Riquer y Jose Maria Valverde ofrecen un analisis profundo de los principales escritores y obras, al tiempo que conforman una vision global de los distintos movimientos y acontecimientos literarios. Este segundo volumen expone una vision de los hitos literarios mas significativos desde el Barroco a nuestros dias (Neoclasicismo, Romanticismo, Realismo y Naturalismo, asi como los principales movimientos del siglo XX). Ademas, dedica un completo capitulo a dos literaturas de Extremo Oriente: las de China y Japon; e incluye una extensa actualizacion, coordinada por Jordi Llovet, que examina la evolucion de las grandes literaturas nacionales durante las ultimas decadas.

¿Cuáles son los motivos ocultos en los comportamientos aparentemente más libres? En este libro admirable de crítica literaria, Rene Girard aporta una noción fecunda, la de deseo mimetico. Es decir: el hombre es incapaz de desear por si solo, necesita que el objeto de su deseo le sea designado por un tercero. Este tercero puede ser externo a la accion novelesca, como los manuales de caballeria para don Quijote o las novelas de amor para Emma Bovary. Con mayor frecuencia es interior a la accion novelesca: el ser que sugiere sus deseos a los heroes de Stendhal, de Proust o de Dostoievski es a su vez un personaje del libro. Entre el heroe y su mediador se tejen entonces unas sutiles relaciones de admiracion, de competencia y de odio: Girard establece un paralelismo luminoso entre la vanidad en Stendhal, el esnobismo en Proust y la idolatria vengativa en Dostoievski. Pero el autor no se limita a renovar la comprension de las mayores obras maestras de la novelistica, nos hace avanzar en el conocimiento del corazon humano.Un gran libro, conducido con una minuciosa sutileza, que contribuye a elucidar, a traves de un analisis extremadamente original de las mas famoisas novelas de todos los tiempos, uno de los problemas mas controvertiidos: ¿cua

Beginning theory has been helping students navigate through the thickets of literary and cultural theory for over two decades. This new and expanded fourth edition continues to offer readers the best single-volume introduction to the field. The bewildering variety of approaches, theorists and technical language is lucidly and expertly unravelled. Unlike many books which assume certain positions about the critics and the theories they represent, Beginning theory allows readers to develop their own ideas once first principles and concepts have been grasped. The book has been updated for this edition and includes a new introduction, expanded chapters, and an overview of the subject ('Theory after "Theory"') which maps the arrival of new 'isms' since the second edition appeared in 2002 and the third edition in 2009. -- .

La Literatura Comparada, que explora desde los generos hasta los movimientos artísticos, pasando por los temas y las formas en sus variadas metamorfosis, tiene un ºnico y gran anhelo: el de superar las fronteras nacionales para, como aspiraba Goethe, poder por fin soñar con una "literatura del mundo". Asi, el comparatista, consciente de las tensiones entre lo local y lo universal, o, lo que es lo mismo,aentre lo uno y lo diverso, descubre y confronta las creaciones producidas en los mas dispares y dispersos lugares y momentos, para mejor apreciar sus valores y disfrutar de ellos. Y es que solo si se conoce lo diverso puede hablarse de lo uno.aEntre lo uno y lo diversoano es solo el tratado mas importante sobre Literatura Comparada que existe en el mundo de habla hispana, sino tambien la obra en la queaClaudio Guillenaha volcado con mayor pasion su sabiduria de gran humanista.a

Los griegos no vivían en un mágico aislamiento de los demás pueblos mediterráneos y, al llevar a cabo sus empresas militares o comerciales, pudieron tomar de aquí y de allá leyendas o técnicas. Con todo, sus deudas con los demas pueblos son pocas, y mucho menos importantes que el empleo que de ellas hicieron o de las innovaciones que introdujeron. Desde los primeros versos que nos quedan de ellos hasta las ultimas producciones del paganismo, unos doce siglos despues, imprimieron un sello inconfundible a su arte de la palabra. Los griegos obraron siempre en la creencia de que la literatura tenia la capacidad de encantar los oidos de los hombres.

La manera en la que la literatura es y se relaciona como "lenguaje" constituye una de las vertientes centrales de la Teoría Literaria. Desde que esta fue capaz de especificar un objeto propio, todos los esfuerzos se han dirigido a constituirla en una ciencia que explique el modo de ser y de comportarse de la literatura en tanto lenguaje.Bajo el titulo de "Teoria del lenguaje literario" se ofrecen una serie de tesis sobre el lenguaje literario, ordenadas tematicamente, en las que se analizan sus relaciones con otros tipos de conducta verbal y sus problemas metodologicos. A partir de la sistematizacion de las grandes opciones teoricas se desarrollan en panoramica los principales rasgos de la optica estructuralista, la estilistica generativa, la Pragmatica literaria, la Poetica de la recepcion, la Deconstruccion, la Neorretorica, la Teoria del texto y pragmatica de la lirica y la Narratologia del discurso.

Este manual se organiza en dos grandes partes: una sistemática que a su vez se divide en otras. En la primera se trata de la definición de la literatura y de las disciplinas que la tienen como objeto de estudio: y en la otra se hace una presentacion de las cuestiones referidas a los grandes generos literarios. La segunda parte trata de la historia de la teoria del siglo XX, organizada en tres bloques: formalismos, estilistica y teorias de la lengua literaria y corrientes que van mas alla del texto.

El discurso amoroso, un texto apasionante y una de las obras indispensables de Roland Barthes, reúne los documentos preparatorios e inéditos de su conocidísimo Fragmentos de un discurso amoroso. Cuando Barthes emprendio este proyecto el amor no estaba de moda, lo amoroso resultaba vergonzoso y el discurso sobre ello estaba condenado, si no al silencio, si al murmullo. Barthes quiso recuperar aquello de lo que no se podia hablar; y el exito espectacular que obtuvieron sus Fragmentos constituyo uno de sus logros magistrales. El discurso amoroso se elaboro en el transcurso del Seminario que Barthes impartio durante dos años en la Ecole des hautes etudes en sciences sociales, de Paris. Estos textos son las notas preparatorias redactadas por Barthes para dar sus clases e incorporan los pasajes suprimidos (e ineditos hasta ahora) de los Fragmentos. Esta obra es el fruto de una intensa investigacion y de un cuidado proceso de escritura, pacientemente destilado. Su combinacion de teoria y dolorosa experiencia del amor conmueve por su sinceridad y brillantez.

The Paris Review es hoy, tras más de medio siglo de historia, una revista legendaria por haber convertido las entrevistas a creadores del amplio ámbito de las letras—narradores, poetas, dramaturgos y

Obra traducida por Antonio Alatorre en la que Highet expone como la historia de gran parte de la poesia y de la prosa mas excelentes que se han escrito en naciones occidentales constituyen una corriente continua que inicia en Grecia y avanza hasta hoy. En el primer tomo el autor estudia esta influencia en escritores como Shakespeare, Chaucer, Rabelais y Montaigne, entre otros.

"Aunque compañeros de profesión de la talla de Josep Pla dijeron que Agustí Calvet (1887- 1964) fue “la figura más señera del periodismo peninsular durante un cuarto de siglo”, ha sido uno de los pe

Descubre el legado literario de Enheduanna, la primera autora de la historia Este libro es un homenaje a la mujer que, en una tradición literaria anónima, decidió firmar sus creaciones, inaugurando asi el concepto de autoria. Es tambien la historia de un descubrimiento que reverbera en un silencio que parecia no tener fin: a pesar de escribir sus poemas quince siglos antes que Homero y dieciocho antes que Safo, el de Enheduanna ha sido ?aun hoy es? un nombre desconocido. A traves de una investigacion minuciosa, este ensayo reflexiona sobre la importancia de la autoria y la voz propia en la literatura, y arroja luz sobre las motivaciones de la escritora. Ademas, se presentan tres de sus cantos mas significativos, una obra que merece ser conocida por su calidad y relevancia en la historia de la literatura. Ella habla, las ciudades se derrumban es una llamada de atencion al mundo academico para que se posicione en el lugar que le corresponde a esta fascinante poeta y se le de el reconocimiento que se merece. Enheduanna debe ser redescubierta y valorada por su extraordinaria contribucion a la literatura universal.

La conversación es, quizá, una de las formas literarias más antiguas que existen. Antes de la consolidación de los formatos que hoy en día nos siguen sacudiendo, como la novela, el poema o el ensayo, el dialogo ya era la manera natural de inclinar el cuerpo y la palabra hacia el otro y hacia lo otro. Un gesto nacido de lo espontaneo, que se consolidaria de manera paulatina en lo escrito sin perder un apice de su esencia: la comunicacion sustentada en la presencia de los demas. En "El arte de la conversacion literaria", la escritora y academica Raquel F. Cobo explora el vinculo existente entre ese otro y la palabra; aquello que surge, como un destello o una chispa, en el nucleo mismo de la conversacion entre dos personas o incluso con uno mismo. Para ello, recorre un sendero emocionante por las lindes mas vividas del dialogo: las que conforman la relacion entre un maestro y un discipulo, las que nutren las tertulias sobre el propio acto de escribir, cartas y diarios atravesados por la necesidad de otros cuerpos comunicantes, o su presencia ensoñadora en las ficciones. Un poetico y conmovedor viaje al corpus intimo de lo literario, que nos acerca a la belleza de las grandes correspondencias de nuestro tiempo ?escritas, imaginadas, comparadas?, de la mano de figuras como Annie Ernaux, Jorge Luis Borges, Ricardo Piglia, Marguerite Duras, Jaime Gil de Biedma, Julio Cortazar, Cristina Peri Rossi, Franz Kafka, Enrique Vila-Matas, Juan Villoro, Cesare Pavese o Alejandra Pizarnik, entre otras. Un bello alegato sobre el valor incomparable de la conversacion como forma esencial de amistad; aquello que la hace, a traves de las palabras y los cuerpos, un gesto eterno y transformador.

Las personas que leemos, buscamos, recomendamos o regalamos libros infantiles siempre nos hemos preguntado por qué una parte de ellos reproducen narraciones que formaban parte de nuestro patrimonio cultural, de nuestra historia, de aquella literatura que se contaban nuestros antepasados.Estas páginas son una reflexión sobre la narrativa de la tradición oral que se encuentra publicada en la literatura infantil y lo hacen desde perspectivas complementarias: el folklore, la perspectiva literaria, el imaginario cultural, los personajes fantásticos, la ilustración, el humor y la burla, etcétera.

Una teoría moderna sobre el relato no puede prescindir de todo el enorme bagaje conceptual y terminológico que las tradiciones retórica y poética han ido elaborando a través de los siglos, desde la obra pionera de Aristoteles, la Poetica, hasta autores mas actuales, pasando por Genette, Barthes, Bajtin, Pozuelo Yvancos y Todorov, entre muchos otros. Esta obra presenta una introduccion a los problemas que conciernen al analisis literario del relato, desde la perspectiva de la Poetica y la Retorica, mediante una sintesis globalizadora de las variadas y diversas propuestas realizadas a proposito de la compleja estructura del texto narrativo, identificando y contrastando en todo momento las diferentes hipotesis de la realidad de los textos estudiados.

Víctor Klemperer, en este esclarecedor ensayo escrito en los momentos de tribulación de quien ve agrietarse los fundamentos de una cultura compartida más allá de los límites de lo nacional, sigue los avatares de la evolucion de esta idea, del humus que la hizo posible y de su sentido ultimo.

Mortal y fúnebre es una confrontación con el texto de la Ilíada que ha llegado hasta nosotros. Lejos de ocultar las dificultades que su lectura entraña para el lector de hoy, las convierte en el objeto de interes principal. La composicion de las escenas y los versos, los presupuestos de la trama, la semantica de las palabras, la belleza misteriosa de esa extraña figura que no esta presente y por eso esta mas presente y refulge como ninguna, Aquiles, el nacido para morir pronto, la flor mas bella de los heroes, son algunos de los problemas acuciantes y fascinantes de un poema inagotable y colosal.

Dioniso es la divinidad griega más compleja, contradictoria, poliédrica y por ello más apasionante del panteón griego. La divinidad que preside el banquete, el vino, la diversión despreocupada, la pérdida de control, es tambien el dios que hace enloquecer o castiga terriblemente a quienes se oponen a el o a su culto, de forma semejante a como el vino, la bebida de la que doto a los hombres, puede causar tanto el placer y la alegria como la locura. Pero este dios ambivalente tambien propicia las actividades teatrales o manifestaciones especificas de la lirica, como el ditirambo, asi como abre camino a nuevas ideas y creencias sobre el Mas Alla, por no mencionar mas que algunas de sus innumeras facetas. Los ritos de Dioniso permean la religiosidad griega no solo en el terreno del culto extatico y femenino protagonizado por las Bacantes, sino tambien en el de los cultos civicos, en los que va penetrando progresivamente a lo largo del tiempo. En cuanto a los mitos que se refieren al dios son tan numerosos como atractivos, desde su peculiar nacimiento, tras acabar su gestacion en el muslo de Zeus, hasta el hecho, muyanormal en la religion griega, de que se trata de un dios que muere y resucita. Un particular desarrollo del dionisismo, el movimiento orfico, tuvo una importancia decisiva en la historia de la religion y de la filosofia griegas; lo dionisiaco acabara incluso por influir sobre el cristianismo de los primeros tiempos.El interes por el estudio de este multiforme dios ha registrado un enorme crecimiento en los ultimos años, reflejado en un gran numero de estudios y publicaciones dedicadas a su figura, muchos de enorme merito, pero no es menos cierto que se han vertido en la caracterizacion de Dioniso demasiados topicos y se han propuesto explicaciones excesivamente simplistas. El principal objetivo de este libro es contribuir a un conocimiento fundado y riguroso del dios desde dos frentes complementarios.Por un lado, se reune en el una completisima coleccion de textos referidos a Dioniso, sus actividades, sus mitos o sus cultos, en la literatura griega de epoca arcaica y clasica, textos que son ofrecidos de forma ordenada en su lengua original acompañados de cuidadas traducciones. Anteceden y dan sentido a esta coleccion diversos capitulos que examinan y comentan los textos, clasificandolos dentro de los generos literarios a los que pertenecen (epica, himnos, lirica, mitografia, historia, tragedia, comedia, filosofia, oratoria), y señalando las caracteristicas comunes y diferenciales que presenta su figuraen cada uno de ellos. Esta serie de perspectivas, en las que los materiales se hacen significativos, de la mano de conocidos especialistas permite acceder al apasionante universo de este dios sobre bases mas completas y matizadas.

Corría el año 1993 cuando Eduardo Mendoza recibió la propuesta de seleccionar y presentar los volúmenes de una colección que había de titularse Maestros Modernos Hispánicos. La colección se proponía ofrecer, en veinticuatro entregas, un panorama de la prosa narrativa escrita en lengua española a uno y otro lado del Atlantico durante el agitado periodo que va de mediados del siglo XIX a mediados del siglo XX. Con atrevimiento y deportividad ejemplares, Eduardo Mendoza acepto el reto. Este volumen recoge ahora las presentaciones de los veinticuatro volumenes publicados, a las que se añaden los dos prologos -dedicado uno a Pio Baroja y el otro a Armando Palacio Valdes- que Mendoza escribio para la ocasion. El conjunto constituye una galeria de autores y de titulos que combina, con resultados sorprendentemente ecuanimes, los ademanes canonicos e idiosincraticos, el criterio compartido y un gusto personal.