Libros de Multimedia, página 37 de 110

Revista Manual llega a los dos dígitos con su número 10. En esta nueva entrega de la publicación contamos con la presencia de caras muy conocidas del sector, entre las que se incluyen Inon Zur (compositor de Fallout o Starfield), Rena Laine (compositora, guionista y programadora presente en obras como Celeste), Raul Ibarra (director de animacion de UNSEEN) y nuestra portada, Andrew Shouldice. Acompañan a las cuatro entrevistas los doce ensayos, que versan desde el videojuego y la guerra hasta los simuladores inmersivos, y los cuatro reportajes, que van desde que es el terror hasta preguntas sobre el genero detectivesco en el medio.

Este libro, una historia visual de los videojuegos, ofrece al lector una visión general de la industria del videojuego, desde el primer juego creado a mediados del siglo XX hasta nuestros días. Se presta especial atencion a los avances que se han producido en la industria durante este tiempo, como las nuevas tecnologias, la jugabilidad innovadora, los graficos nunca vistos y el diseño. Una introduccion de Simon Parkin ofrece una vision general de la historia de los videojuegos y explora como juegos emblematicos han ampliado los limites del medio. 300 entradas, seleccionadas por un panel de expertos de la industria, muestran los juegos, consolas, editores, etc. mas influyentes y celebres. Cada entrada va acompañada de un texto que informa al lector sobre el juego y su historia, su lugar en la cultura popular en general, e incluye informacion y datos utiles, con maridajes emocionantes y a veces inesperados proporcionados por la organizacion de la A a la Z. Un glosario de palabras clave y biografias seleccionadas de creadores y desarrolladores influyentes proporcionan mas contexto, y un sistema de iconos e infografias permite a los lectores ver las conexiones entre las 300 entradas del libro. Tambien se analiza la cultura del juego en general y como ha pasado de ser una aficion de nicho a convertirse en un fenomeno mundial que influye en la cultura popular, lo que lo convierte en el estudio mas amplio sobre juegos y videojuegos disponible en la actualidad.

Kumi Tanioka, compositora en sagas como Final Fantasy, Atelier o Hyrule Warriors, protagoniza nuestra portada para este número 12. Junto a ella, las figuras de Raúl Rubio (Tequila Works), Julien Fenoglio (Fireplace Games) y Marielle Fox (Red Hook Studios) completan las entrevistas de este numero, donde volvemos a encontrar los cuatro reportajes y doce ensayos habituales con tematicas tan diversas como el detective en el videojuego, la temporalidad o la representacion de la historia en el medio.

Recopilación de trabajos de investigación presentados y aceptados en el II Congreso Internacional de Arte, Diseño y Desarrollo de Videojuegos en la Industria Creativa, a celebrar en la Facultad de CC de la Informacion de la UCM, Madrid 21-22 de abril de 2022.

Hay aventuras que perduran en la memoria. Personajes que es imposible olvidar. Historias que merecen ser recordadas una y otra vez. Desde que su primera entrega llegara a la primera PlayStation de lamano de Konami, la saga Suikoden ha cautivado, a lo largo de los años, a generaciones enteras de amantes del RPG. Celebre en todo el mundo, especialmente su iconica segunda entrega, esta serie de juegos de rol sorprendio a propios y extraños por su apasionante argumento, sus enormes dosis de epica y humor y un sistema de combate tremendamente innovador. En Mirando las estrellas del destino: El universo Suikoden, Daniel Fernandez explora los entresijos de la epica historia de las 108 Estrellas del Destino. Este libro supone un exhaustivo repaso a la creacion y desarrollo de la saga Suikoden, asi como a las claves argumentales y jugables que hacen de Suikoden una saga unica e irrepetible.

Esta obra es una introducción al desarrollo de videojuegos 2D en JavaScript en la que los procesos se explican de forma clara y detallada desde su inicio y los conceptos se exponen progresivamente desde una perspectiva practica. Los ejemplos se plantean como una guia para la creacion de dos videojuegos, implementando cada uno de los elementos y mecanismos, por lo que se recomienda al lector que los siga paso a paso para una mejor asimilacion de los contenidos. Contiene, tambien, recursos graficos descargables para construir estos juegos. Con este enfoque, el presente libro tiene como objetivo que el lector adquiera los fundamentos del desarrollo de videojuegos 2D y que sea capaz de ver y comprender como funcionan en cada momento. Los dos juegos realizados de forma guiada serviran como base para que pueda desarrollar futuros proyectos. Esta destinado principalmente a estudiantes, pero tambien le resultara muy util a cualquiera que tenga conocimientos basicos sobre programacion y este interesado en conocer como funciona un videojuego 2D. Jordan Pascual Espada es profesor titular en el Departamento de Informatica de la Universidad de Oviedo y cuenta con una amplia experiencia docente en las areas de desarrollo web y videojuegos. Asimismo, ha participado en la creacion de una veintena de videojuegos para dispo...

La industria del videojuego sigue creciendo de tal forma que se está convirtiendo en la tractora de muchas actividades de ocio y, consecuentemente, en un soporte de acciones publicitarias y de marketing que ademas ayudan a financiar el diseño y desarrollo de los productos. Pero el videojuego no solo es un elemento de entretenimiento, tambien se ha convertido en la herramienta de comunicacion y persuasion mas importante que existe en la actualidad. Esta obra nos enseña que, aunque no existe la formula perfecta para diseñar un videojuego, si que es necesario combinar cuatro elementos para su creacion; Historia (personaje, genero, historia); Mecanica (reglas, recompensas y fases); Estetica (arte, interface, audio, estetica) y Tecnologia (programacion, planificacion, estrategia, pruebas).

This book brings together and links crucial aspects of research in applied linguistics, that is, conducting research to promote telecollaboration/virtual exchange in language learning geared towards broadening understanding of diverse cultural realities; bringing together scholars from around the world to share and build upon projects and experiences and, ultimately, assembling this volume as inspiration for colleagues wishing to undertake or study similar projects and experiences.

Como red neuronal de desarrollo e interacción humana, la comunicación se inscribe de forma ya inexorable en un entorno de conexión virtual cada vez más dependiente de un ecosistema mediático digital, movil y flexible que no solo ha invadido la practica totalidad del escenario social, sino que comienza a menoscabar los fundamentos y valores de la ciudadania. A traves de 14 capitulos estructurados en tres bloques, esta obra ofrece las claves de interpretacion de este nuevo ecosistema: la mediatizacion intensiva, la transformacion y la convergencia digital, los nuevos fenomenos de participacion y aprendizaje, el papel activo de las audiencias, la sobreinformacion y la desinformacion, la personalizacion automatizada de noticias, los formatos de innovacion en la narracion multimedia, la emergencia del audio digital y las nuevas competencias y perfiles profesionales en el ambito de la comunicacion.

A playful reflection on animals and video games, and what each can teach us about the other Video games conjure new worlds for those who play them, human or otherwise: theyve been played by cats, orangutans, pigs, and penguins, and they let gamers experience life from the perspective of a pet dog, a predator or a prey animal, or even a pathogen. In Game, author Tom Tyler provides the first sustained consideration of video games and animals and demonstrates how thinking about animals and games together can prompt fresh thinking about both.Game comprises thirteen short essays, each of which examines a particular video game, franchise, aspect of gameplay, or production in which animals are featured, allowing us to reflect on conventional understandings of humans, animals, and the relationships between them. Tyler contemplates the significance of animals who insert themselves into video games, as protagonists, opponents, and brute resources, but also as ciphers, subjects, and subversive guides to new ways of thinking. These animals encourage us to reconsider how we understand games, contesting established ideas about winning and losing, difficulty settings, accessibility, playing badly, virtuality, vitality and vulnerability, and much more.

60 juegos y dinámicas agrupados en torno a tres núcleos: identidad, cualidades y capacidades, corporeidad.

La editorial Game Press presenta su última obra: El libro de las Aventuras Gráficas, el libro más completo dedicado al género del «point and click» escrito en castellano, una obra de producción propi