Libros de poesía, página 2 de 8

En Hermano pulpo, Miguel Martínez despliega un inventario poético que viaja desde las profundidades marinas hasta los confines de la memoria personal. Entre cefalópodos melancólicos, pepinos de mar estoicos y aves efimeras, el libro traza un mapa de lo humano a traves de sus criaturas, reales e imaginarias. En este viaje, divertidisimo y jugueton pero tambien hondo, casi abisal, el autor observa con humor, ironia y ternura la fragilidad del cuerpo, la herencia familiar, el paso del tiempo y la absurda belleza de existir. Su verdadera tematica es la curiosidad constante y agradecida ante el mundo: nada le es ajeno, ni lo humano, ni lo animal, vegetal o mineral, ni siquiera la nada misma. Cada poema es una ventana donde la ciencia y la emocion dialogan, y donde, incluso frente a la certeza de la muerte, persiste el deseo de celebrar, preguntar y abrazar.

Desde un lenguaje articulado desde la calma y la precisión, El arte de sombras se enuncia como una propuesta poética que pretende poner de manifiesto cómo la oscuridad revela la verdadera esencia de las cosas y las imagenes. Leonardo Ruiz Diaz, quien conoce los misterios esenciales al verso, explora en este libro las posibilidades de enunciacion que este nos brinda; aportando una vision deslumbrante a este mundo de oscuridad y luz.Con Salvo el crepusculo de Cortazar y Las Soledades de Machado como referencias de fondo, los poemas que aqui se encuentran vienen a alumbrar una cotidianidad magica y oculta, en un encantamiento de la realidad que escapa a la inmediatez del mundo actual y proponen una vuelta al tiempo en el que, como expresa su autor, "el ser humano aun temia perderse en los vertigos de tu ausencia".

Punto Triple del Agua, de Regina Salcedo ?obra ganadora del Premio Internacional de Poesía José Hierro 2025?, explora la metamorfosis íntima a través de una estructura tripartita que evoca los tres estados del agua: solido, liquido y gaseoso. Con un lenguaje poetico, se teje un dialogo entre lo elemental y lo existencial, disolviendo las fronteras entre lo intimo y lo universal. Un poemario profundamente personal que propone una travesia simbolica del ser, donde la palabra se hace materia fluida, capaz de transformarse y trascender.

Qué doloroso es componer una antología como esta. Palestina, Gaza de manera brutal y ante la mirada impotente de medio mundo, Cisjordania, subrepticiamente a través de la expansión inclemente de los colonos, sigue sufriendo una campaña de erradicacion. Una agresion inclemente, prolongada desde hace mas de 75 años. La campaña de exterminio fisico y cultural emprendida por un proyecto sionista preciso en su brutalidad ha entrado en un momento de solucion final que, pensabamos, habia quedado atras en los anales del siglo pasado. De la Introduccion de Ignacio Gutierrez de Teran

Victoria León (Sevilla, 1981) es Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla y traductora literaria. Ha vertido al castellano alrededor de cincuenta títulos de autores como Mary Shelley, John Ruskin, R. L. Stevenson, Oscar Wilde y Sylvia Plath y ha publicado los libros de poemas Secreta luz (2019), por el que recibio el IX Premio Iberoamericano de Poesia Hermanos Machado, y Flores de fuego (2023). En este tercer libro que culmina un ciclo vital y poetico marcado desde su inicio por la tension entre luz y oscuridad, amor y vacio, esperanza e incertidumbre, la autora recupera la idea de la poesia como premonicion o vaticinio y convierte el imperativo delfico conocete a ti mismo en punto de partida de una indagacion en la conciencia y una rotunda afirmacion de la vida a traves del deseo. En sus poemas, escritos con una lengua clara y precisa y construidos siempre sobre la sugerencia simbolica de las imagenes y la riqueza musical del verso, la introspeccion no se contradice con una mirada atenta al mundo que mezcla sensualidad y reflexion, celebracion y elegia, pasion y lucida serenidad.Luis Alberto de Cuenca

Silvi, Lilia y Mar son tres jóvenes que conviven en este pequeño libro con una narradora que pone voz poética a su relación. Desde un micromundo de bromas privadas, dialogan, se desean, se confunden, discuten, desconfian o sienten celos y admiracion.Lo confesional, por supuesto, se abre paso entre las paginas, pero el lucidisimo retorcimiento de la autora no lo confia todo a las emociones; al contrario, huye del tono expiatorio, es descreida y dice: vamos no te pongas asi vamos.Hibrido, experimental. ¡He aqui dos buenos adjetivos para la opera prima de una escritora de veintidos años! Lo cierto es que podemos ver como progresa la relacion de las protagonistas, textual e intertextualmente, a traves de un documento creado por ellas mismas, Secundamos la conmocion, que se integra de forma parcial en la ultima parte de la obra.Juegos de ingenio intelectuales y sensuales, estudios ficticios, introspecciones mordaces, verdades incomodas... En fin, reveladoras mentirijillas.

Para que no te olvides de mí es un libro donde poesía y prosa van de la mano caminando por un sendero que muestra un recorrido en el que la niñez, adolescencia y juventud se dejan ver a través de las palabras. Un recorrido donde se ponen en juego el alma, la razon y el corazon haciendo que emociones, sentimientos y pensamientos luchen para expresarse sin miedo a ser juzgados. En las tres etapas, tal vez, os sentireis conectados con muchas palabras; tal vez sintais la necesidad de decir aquello que no dijisteis, de emocionaros, de marcar un antes y un despues en aquello que una vez os daba miedo aceptar.Es un recordatorio de que un dia estuve ahi; de que senti cada palabra, cada acto y cada momento. Un recordatorio de todo aquello que no dije y escondi hasta entonces porque no me atrevia a mostrarlo. Tal vez, sea mas facil pasar las paginas y leer sin pensar, sin recordar, sin sentir, pero no lo hagas; no te olvides de quien eres, no te olvides de como te hicieron sentir y no te olvides de aquello que no dijiste. Eres todo lo que viviste, y si algun dia decides marchar, dejales un recordatorio para que no se olviden de ti.

Aquí hay amor y sexo y miedos. Hay patrias y memorias, soledad. Pero también, un canto a las querencias y a la amistad. Una mirada cruda a los ecos del pasado inalcanzable y un diapasón vibrante del

Ir al médico es con seguridad una acción integrada en la cotidianeidad de nuestro mundo y, de alguna manera, desvela aspectos esenciales del ser humano como la necesidad de compartir con otro una experiencia, una preocupacion, un cambio en nuestro cuerpo o en nuestro modo de percibirnos. Derivado al especialista recoge en sus poemas vivencias enmarcadas en el ambito de la salud desde diferentes angulos y trata de trascender a traves de ellas y reflexionar sobre aspectos del ser humano como la identidad, el amor, el paso del tiempo, la paternidad o la misma naturaleza humana.Esta inspirado en nuestra necesidad de contarnos y en que, a su vez, haya alguien que escuche y nos ayude en un diagnostico que no es mas que una ayuda para conocernos mejor. Asi, el juicio clinico pasa a un segundo plano porque lo que verdaderamente importa es la propia busqueda del sentido en sintomas reveladores, y porque en la interpretacion de esos sintomas esta en juego comprendernos a nosotros mismos.Como sostiene Pablo Bujalance, quien prologa esta obra: La apuesta no es precisamente menor: en una epoca marcada a fuego por la supremacia del yo poetico, acaso sintoma de cierta vanidad que parece consolarse en su presunta calidad intransferible, Cansino brinda un nosotros sostenido con firmeza en la evidencia de que, maldita sea, a todos nos duele algo.

En su decimoquinto número, con el reconocimiento a su singularidad, Suroeste deja de presentarse como Revista de literaturas ibéricas para pasar a ser Revista de literaturas en lenguas ibéricas, con lo cual sus paginas se abren tambien a las colaboraciones de autores de cualquier latitud que se expresen en alguna de las lenguas peninsulares. Este numero recoge textos de poesia, narrativa y ensayo. En esencia, una apuesta por el presente y futuro de la literatura desde una revista que quiere estar tambien en la vanguardia de la escritura. Adermas, se incluyen dos encartes de las artistas Lourdes Murillo y Rui Macedo.

El estudio minucioso del amor es un poemario que indaga con sensibilidad y precisión en las tensiones que atraviesan la experiencia de maternar. A través de imágenes íntimas y escenas domésticas, Dahiana Erlich construye un tejido poetico que interpela al lector desde lo cotidiano, abriendo preguntas esenciales: ¿Como se sostiene el deseo en medio del cuidado? ¿Como migrar sin perder el arraigo? ¿Como preservar el cuerpo propio cuando se entrega tanto?La voz que emerge en estos poemas es simultaneamente reflexiva y visceral, y encuentra en la naturaleza un eje simbolico que nutre y sostiene la vida. Los lugares, los gestos, los vinculos y las ausencias se convierten en territorios de identidad, donde el amor no se idealiza, sino que se observa, se cuestiona y se transforma.Este libro es una exploracion honesta de lo que implica amar sin renunciar a si misma. Una escritura que acompaña, que nombra lo invisible y que convierte la experiencia en palabra compartida.

Existen dos visiones opuestas sobre el destino. Hay quienes sostienen que nuestro camino ya está trazado, una historia ya escrita que solo nos queda descubrir y vivir. Por otro lado, hay quienes defienden que el destino es algo que vamos creando con la libertad de nuestras decisiones y la manera en que actuamos. Ahi surge El destino se escribe en vertical, un poemario intimo, honesto y valiente, donde Jorge Fermez abre las puertas de su memoria emocional, explorando el amor y el desamor, la lealtad de la amistad, la melancolia de la nostalgia y la belleza viva en lo cotidiano. Un viaje a traves de ciudades, estaciones y personas que han marcado su vida, convirtiendo sus experiencias mas intimas en un espejo universal donde el lector puede reconocerse y donde, tal vez, se atreva a mirar diferente.Con un lenguaje que es cercano y a la vez poetico, Fermez nos enseña que cada vivencia, por pequeña que sea, deja una huella. A veces puede ser la caricia que nos eriza la piel, una herida que nos duele, una cicatriz que nos fortalece o la arruga que nos recuerda el paso del tiempo. Este libro es mas que una coleccion de poemas; es una invitacion a la introspeccion, un espacio para detenerse y sanar. Es un recordatorio de que, aunque hay veces que el destino no se escribe a nuestro favor, siempre podemos escribirlo en vertical.

En Barco de Papel, Agustín Cerezo comparte su cartografía personal que parte del amor y del deseo, llena de evocaciones y plena en su manera de mostrar una identidad poética, navegando por mares interiores, por los intimos paisajes de la naturaleza de quien escribe para pintar con palabras alguna idea o inquietud, una emocion visible, poemas que dicen lo que no se puede decir de otra forma.Ahi, en la profundidad de lo enunciado, es posible percibir una cadencia de olas, experimentaciones discursivas e imagenes que vuelan la imaginacion, una varia invencion de juegos poeticos bajo un tono ludico y coloquial. Se trata, pues, de una exploracion a libro abierto, donde las aguas de cada texto conceden el reflejo del autor, asi como de quienes sumergen la mirada entre sus paginas. Alejandro von Duben

La idea de sí, de Raquel López Lillo, es un poemario que se adentra en los pliegues más íntimos de la identidad, la memoria y la pérdida. A través de una voz poética tan vulnerable como lúcida, estos versos trazan un mapa emocional donde el yo se construye y se deshace, se interroga y se reinventa.Los poemas, tejidos con una sensibilidad precisa, oscilan entre el recuerdo y la experiencia presente, entre lo que se fue y lo que permanece. La duda, la incomunicacion y el anhelo de sentido atraviesan el libro como hilos invisibles que sostienen una busqueda constante: ¿quien soy cuando todo cambia? ¿Que queda de mi en lo que ya no esta?Con un lenguaje depurado y una mirada introspectiva, Lopez Lillo nos invita a acompañarla en este recorrido existencial, donde cada poema es una estacion de paso, un espejo fragmentado que refleja las multiples formas del ser. La idea de si no ofrece respuestas definitivas, pero si una forma de habitar la pregunta con belleza, con coraje y con una profunda humanidad.

Poemario inédito de Francisco Silvera compuesto por 92 poemas dicididos en 10 apartados

Raquel Pena, Enric Casasses, Gemma Casamajó Solé, Mireia Calafell. Josep Pedrals, Greta Sibling, Míriam Cano, Xavier Mas Craviotto, Anna Carreras Aubets, Ferriol Macip, Marta Gispert, Ignasi Sabater, Alba Vilallonga, Esteve Plantada i Estel Sole. Quinze poetes que comparteixen la febre castellera. Quinze poemes per celebrar un amor comu. I un llibre per commemorar que fa quinze anys que els castells son Patrimoni Immaterial de la Humanitat."Ulls alçats" es un llibre que recull quinze veus literaries del nostre pais que han volgut pensar els castells des de la paraula, des de la imatge, des del simbol. Es un homenatge i una celebracio, un exercici col·lectiu de mirada alçada cap a allo que ens uneix, que ens emociona, que ens soste. I potser tambe una invitacio a seguir alçant els ulls, una vegada i una altra, cap a aquest espai compartit on la cultura, com els castells, es construeix des de baix i senfila cap al cel.

Corazón nómada es una travesía intelectual y sensorial por los márgenes del pensamiento contemporáneo. Lucía Wolff Ruiz nos invita a explorar lo que significa ser humano en tiempos desconcertantes, donde la razon critica y creativa parece perder terreno frente a la inercia del olvido.A traves de imagenes que giran como una escalera de caracol hacia la luz fria y planetaria de la mente, este libro se adentra en los caprichos de la memoria, la extrañeza del futuro y la urgencia de escribir desde los bordes: aquellos espacios que nadie mira, que nadie quiere, pero que revelan lo esencial.Corazon nomada es una defensa apasionada de la sensibilidad, el rigor conceptual y la imaginacion teorica. Un llamado a dejar que crezcan flores entre las paginas, a interesarse por las notas a pie de pagina, a gobernar lo misterioso sin perder la valentia colectiva que exige nuestro tiempo.En un mundo que amenaza con liquidar al sujeto, este libro permanece en movimiento, rastreando las leyes ocultas de las cosas, profundizando el espiritu y abriendo caminos para pensar mas alla de los limites del lenguaje. Porque aun hay espacio para la belleza, la resistencia y el pensamiento que transforma.

Casa nostra, ganador del XI Premio de Poesía José Zorrilla entre doscientoscincuenta originales de todo el mundo, alude —en palabras de su autor—a «las cuatro casas que los hombres poseemos en sentid

SOLEDADES es un libro del autor JAVIER EGEA editado por HIPERION EDITORIAL. SOLEDADES tiene un c�digo EAN 9788490022757, de la colecci�n POESIA HIPERION y consta de 200 p�ginas.