Libros de poesía, página 2 de 6

El amor y la muerte abren abismos, pero quien no se atreve a sus bordes peligrosos para hacerse con la dulce fruta que prometen, pierde su alma. La literatura erótica y religiosa de la antigua India, Aristoteles, los epitafios de la Roma clasica, Spinoza o un poema breve de Octavio Paz se alian en este libro para pensar esos abismos y para acceder a las dulces frutas (el amor que imanta lo que se roza con el, la muerte como pasion fronteriza, el alma que no se evapora) que custodian. Poemas eroticos y reflexivos puestos al servicio de la alegria de vivir y de la inteligencia de los sentidos.

Novela romántica que explora las emociones y consecuencias de un beso que cambia la vida de sus protagonistas.

Una obra de prosa poética que convierte lo cotidiano en arte. Con sensibilidad y lucidez, cada página invita a reflexionar sobre el amor, la pérdida, el paso del tiempo y la belleza de existir. Un viaje intimo, escrito con elegancia y profundidad, que transforma la experiencia lectora en un acto de descubrimiento personal.

He sido una esclava de mi silencio sin ninguna razón, durante muchos años he estado en una celda, cumpliendo una condena injusta, sin poder expresar ninguna palabra. Y por fin, la voz de mi alma se libero, dejando atras la timidez y el temor a que juzguen como pienso, como percibo todo.Cuando se abrio las rejas de mi celda, lo necesitaba, lo busque, y cuando lo tuve enfrente mia Me sente en este divan, me encontre tan comoda, que empece a describir como soy y como es mi vida, lo escribi de la manera que me dicto mi corazon, todos esos voragines de sentimientos, cuando me di cuenta, estaba rodeada de hojas llenas de palabras, que se transformaron en poemas/canciones. Esos poemas salieron de mis ansias de expresar y esas canciones con sus melodias, saliendo dentro de mi alma, deseando que me escuchen y que comprendan como veo todo lo que me rodea.Vida, fuerza, amor, desamor, injusticia, familia, amistad, ilusion, desilusion, ser yo siempre, todas esas palabras las he sentido y las he plasmado.Todo comenzo con una voz potente, dictando mi libertad para que me escuchen, y asi empezo todo, sentada en mi divan de mi vida, por mucho por decir y estas hojas se hicieron poemas/canciones.

El estudio minucioso del amor es un poemario que indaga con sensibilidad y precisión en las tensiones que atraviesan la experiencia de maternar. A través de imágenes íntimas y escenas domésticas, Dahiana Erlich construye un tejido poetico que interpela al lector desde lo cotidiano, abriendo preguntas esenciales: ¿Como se sostiene el deseo en medio del cuidado? ¿Como migrar sin perder el arraigo? ¿Como preservar el cuerpo propio cuando se entrega tanto?La voz que emerge en estos poemas es simultaneamente reflexiva y visceral, y encuentra en la naturaleza un eje simbolico que nutre y sostiene la vida. Los lugares, los gestos, los vinculos y las ausencias se convierten en territorios de identidad, donde el amor no se idealiza, sino que se observa, se cuestiona y se transforma.Este libro es una exploracion honesta de lo que implica amar sin renunciar a si misma. Una escritura que acompaña, que nombra lo invisible y que convierte la experiencia en palabra compartida.

El incómodo desnudo de un hombre adulto cuenta una historia de amor entre un hombre y una mujer, ambos de más de cuarenta, divorciados y con hijos. Un tipo de relación cada vez más frecuente. El poemario adopta forma de chat porque asi se hablan los amantes actuales, incluso los divorciados o, sobre todo, los divorciados. Y por eso esta escrito en el teclado de un telefono movil, para ser leido en su pantalla. Va de amores desatados cuando de la inocencia no queda mas que ceniza. En la biografia de cada uno de nosotros el penultimo amor cuenta tanto o mas que el primero porque a su favor tiene el ser imprevisto, resucitador y considerado con el cuarto de baño del otro.

Es la perplejidad lo que caracteriza la obra de Pedro López Lara. Perplejidad ante la vida y, también, ante la propia poesía. Esa capacidad para asombrarse ante las vicisitudes más comunes le ha llevado a publicar dieciseis poemarios en tan solo cuatro años. Pero esa circunstancia no implica una escritura precipitada, ya que todos estaban terminados antes de que apareciera el primero. Se trata de un poeta siempre original, caracterizado por una convencion estilistica y tipografica personal, pues salvo en contadas excepciones prescinde de la cursiva y las comillas (en el presente caso, las comillas solo se emplean para titulos de peliculas, cuadros u obras literarias). En "El intimo cuchillo" propone una reflexion sobre el vertiginoso paso del tiempo y ofrece, con un estilo inconfundible, su vision del mundo.

Este volumen reúne poemas de cinco libros de Roberto Echavarren, seleccionados por el propio autor para Pre-Textos, con lo cual ofrecemos al lector una ampia panorámica de la obra de un autor crucial e inclasificable, que ha sabido amalgamar registros plurales y formas artisticas complejas.

El título de esta antología «recoge la herencia peripatética y dialoga con la tradición, elaborando monólogos interiores a veces razonables y otras veces dramáticos, conversando en soledad con el hom

Entre el olor de azahar y las lágrimas de abril, Christian nos ha permitido vislumbrar su universo personal más íntimo, como corresponde a la poesía en su sentido primigenio, y ser testigos de sus inquietudes, desvelos, alegrias... de su concepcion vital, de su percepcion temporal, de sus afectos, de todo lo que es propio del ser humano, independientemente de su condicion y circunstancias. Con honda calma y a pecho descubierto transita por su biografia como quien sabe de naufragios, pero tambien como quien es consciente de que siempre hay una tabla de salvacion a la que asirse. CHARO GUARINO (Fragmento del epilogo)

Escritos entre 2006 y 2023, los poemas recogidos en Extensión y furia del relámpago nos acercan una obra fundamentalmente dramática sustentada sobre una visión oscura, antes que negativa, de la existencia, aunque con matices. El poemario, primero de su autor, maneja diferentes codigos liricos, en parte por los diversos temas que aborda, y se divide en seis bloques: Aforismos, observaciones y consideraciones, Amor, Arte, Politica, Infancia y Relampago. La poesia de Gonzalo Arostegui Lasarte es un desgarro constante, alimentado por la desazon, el dolor, la tristeza y la dureza de la vida. Su escritura puede ser fria y cortante o hiperbolica y contundente, a veces todo al mismo tiempo, pero se fija en el cerebro del lector sin que pueda despegar de su corteza las imagenes creadas por las palabras. No rehuye el escritor navarro la polemica incluso el choque, sus versos pueden ser tomados como un ataque, considerados irritantes o verse teñidos de nostalgia inculpatoria, pero no dejaran indiferente a quien se acerque a ellos. Es decir, el autor que hasta ahora conociamos en prosa trasladado a la poesia.

Fabricaba espejos y las calles se multiplicaban es un poemario que nos cuenta, desde un cruce de caminos sintácticos, historias subjetivas, donde brotan conceptos inconclusos, abiertos e híbridos.La arquitectura de este poemario esta construida con la sucesion de instantes, entendiendo estos como un momento donde nos concentramos en crear algo nuevo (segun la idea de Bachelard).Utiliza la metafora que duerme en una imagen y el asombro que nos produce la palabra cuando genera significados.

Esta amplia selección de poemas, realizada por el propio autor para Pre-Textos, es el primer libro de Christian Lehnert que se traduce al español.

En Fugacidades, Alfonso González Cachinero construye una obra redonda que recorre, con lucidez y ternura, las etapas de la vida: infancia, juventud, madurez y vejez. Con un lenguaje depurado y una mirada ironica, el autor explora lo efimero, el paso del tiempo y la fragilidad de la existencia. En cada destello late la conciencia de lo que se pierde y la celebracion de lo que permanece. Un libro de pensamiento breve, emocional y hondamente humano. Alfonso Gonzalez Cachinero nacio en Ceuta en 1962, aunque reside en Malaga desde su infancia. Licenciado en Filologia Hispanica por la Universidad de Malaga, ha dedicado su vida a la docencia como profesor de Lengua y Literatura en distintos institutos de Andalucia, entre ellos el IES Maria Victoria Atencia, donde ejercio durante mas de dos decadas. En los ultimos años ha orientado su escritura hacia la literatura breve, especialmente el aforismo, genero en el que ha hallado una voz propia que combina la reflexion, el humor y la emocion contenida. Autor del libro Sombras, sueños y otras yerbas (Frato, 2024), su escritura, clara y sugerente, enlaza con la mejor tradicion del genero aforistico español.Isabel Bono: Un brindis por este libro lleno de vida, mas eterno que fugaz.Angelo Nestore: Una mirada lucida y juguetona sobre el paso del tiempo, capaz de convertir lo fugaz en una revelacionAlvaro Galan Castro: "Un conjunto de autenticos aforismos con un logrado equilibrio entre reflexion y emocion"

Arturo de Vicente (Madrid, 1996) estudió Derecho y Economía en la Universidad Pontificia Comillas y actualmente trabaja en el sector financiero. Ha impartido conferencias sobre poesía y pensamiento en España y Latinoamerica. Es autor de La anestesia del olvido (2021) y sus poemas han aparecido en revistas literarias como Piedra del Molino o Casapais. Getsemani es un poemario profundamente simbolico y espiritual que traza un recorrido interior a lo largo de cuatro años de busqueda existencial. Inspirado en el huerto biblico del mismo nombre, el titulo no es casual: para el autor, Getsemani representa un lugar de silencio y soledad, un espacio intimo donde se confrontan el vacio contemporaneo y el anhelo de trascendencia. La obra destaca por su densidad metaforica, su riqueza intertextual y un bagaje cultural deslumbrante, en el que confluyen influencias misticas, filosoficas y literarias. Varias estancias del poeta en la India han sido clave en este proceso: no solo como experiencias vitales, sino como encuentros culturales profundos que han nutrido la dimension espiritual y simbolica del poemario, aportando una mirada abierta y plural al dialogo entre Oriente y Occidente.

Hay en Hombres con un diente de leche una reflexión tierna e insólita sobre la masculinidad, la clase y las relaciones entre padres e hijos. El campo se extiende hasta donde alcanza la vista, pero no como posibilidad o espacio idilico, sino como lugar de trabajo. Luis Diaz pone palabras a la herida seca, a la tradicion que ahoga, a las manos que arrancan zarzas y esquilan la lana, a lo que nunca se dijo.