Libros de poesía, página 6 de 1964

Olifante publica Simas del aliento, el nuevo libro de la poeta Celia Carrasco Gil (Tudela, Navarra, 2000). En palabras de Tomás Sánchez Santiago, «Celia Carrasco Gil vuelve a merodear en Simas del al

El amor no correspondido ¿tiene desamor cuando termina? y ¿cómo se sabe cuándo termina? Estas y otras reflexiones pasan por la cabeza y por la pluma del redactor de esta carta diario dirigida supuestamente a la persona que ha dejado su corazon colgando de ninguna parte.Desconcertado por su propia vida, decide emprender un viaje para reencontrarse con una parte de su pasado tambien relacionada con el amor, pero ya superada felizmente. La idea es encontrar a ese otro que fue en el pasado antes de que su interlocutora se cruzara en su camino y, sin querer, lo bloqueara. La carta, dia a dia, parrafo a parrafo, quiza le ayuda a ello, pues el hecho de escribir le lleva a enfrentarse consigo mismo, pero a la vez se da cuenta de que esa carta no podra ser enviada o entregada, y que a quien va dirigida, en realidad, es a si mismo.Carta a Aire es, ademas, un cuaderno-diario de viaje en los alrededores de una ciudad sin nombre, y un recorrido por Milan y Venecia, donde un encuentro inesperado recoloca el tetris de su cerebro antes de volver a casa. El texto se susurra hacia el oido de alguien que no esta y que probablemente nunca mas estara, pero cuya sombra acompaña al protagonista en un viaje de ida y vuelta que, como todos los viajes de ida y vuelta, termina en el punto de partida.JULIO TORRES (Madrid, 1954). Licenciado en Linguistica y doctor en Filologia Romanica por la Universidad Complutense. Premio extraordinario de doctorado con una tesis en la que analizaba un corpus de vocabulario medieval. Ha ejercido una carrera profesional como conservador de museo y editor de una revista cientifica. Publico uno de sus cuentos, El ultimo satiro, en el volumen colectivo Seres soñados. Arqueologias imposibles (Madrid, Polifemo 2007). Tambien ha publicado una novela en verso, El laberinto del Fortuna (El Bardo Coleccion de Poesia 2019), el libro de fragmentos breves Meditaciones de Jorge de Burgos (Polibea 2022) y la novela corta El silencio responde si le llaman (Polibea, 2023).

José Mármol (Santo Domingo, República Dominicana, 1960) está considerado como uno de los poetas y ensayistas más renombrados del Caribe hispánico, cuya obra ha trascendido el ámbito hispanoamericano. En una trayectoria de mas de tres decadas y con decenas de titulos publicados, incluyendo poesias, ensayos, asi como fragmentos, aforismos y sentencias, su obra se ha ganado el favor de la critica, dentro y fuera de su pais, resaltando su liderazgo en la llamada generacion del 80 y en la corriente que funda y encabeza, la poetica del pensar que, en base a una lectura critica de movimientos y autores de los siglos XIX y XX, imprimio un significativo giro a la tradicion poetica dominicana, inaugurando una nueva orbita textual y una inedita concepcion de la escritura y la lectura poeticas. Galardonado con importantes premios nacionales e internacionales, entre los que destacan el Premio Nacional de Poesia Salome Ureña en 1987 y 2007, Premio de Poesia Pedro Henriquez Ureña 1992, Premio de Poesia Casa de Teatro 1994, accesit al Premio Internacional Eliseo Diego de Mexico, en 1994. Ademas, el Premio Casa de America de Poesia Americana 2012, Premio de la Academia Dominicana de la Lengua 2012 y el Premio Nacional de Literatura 2013. El titulo de este volumen recoge parte de una expresion interrogativa de Cervantes, en el prologo a la primera edicion de 1605 de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, donde explica el proceso de genesis de la obra desde la carcel, justo alli, donde toda incomodidad tiene su asiento y donde todo triste ruido hace su habitacion.

La inconfundible cicatriz de mi deseo es una muestra de la poesía amorosa de Begoña Abad. Esta antología se sustenta en la relación entre el amor y la memoria como forma de sortear el viento helado de la rutina y la costumbre, pero tambien como un lenguaje que necesita ser escrito y ser leido. Los cuerpos se recorren, se descifran, se conjugan, se interpretan continuamente a partir de una retorica erotica que se configura como manera de estar en el mundo, como forma de apertura, como aprendizaje y como regalo.Poesia para observar el azul de las pasiones, contemplar el mundo desde las ramas del espino blanco; para aprender a nacer, para lanzarse a volar, para el amor y la vida.

El Grupo 7 reúne a un conjunto de poetas de muy distinto origen, formación y experiencia vital, unidos por su vocación de hacer de la poesía el medio ideal para compartir y comunicar cuanto es esencial en el ser humano, entendido en su significado mas trascendente y en su realidad mas compleja, pues, siendo su rasgo caracteristico el del uso de la razon para conocer aquello que le rodea y le concierne, no agota en ese conocimiento racional su capacidad para conectar con el universo del que forma parte, o para llegar a la esencia mas profunda de si mismo o de las cosas.

Ser humano es ser vulnerable. Nacemos frágiles, dependientes, expuestos al amor, al dolor y al paso del tiempo. Pero en esa fragilidad se encuentra también nuestra mayor grandeza: la posibilidad de cuidar, de abrirnos al otro, de construir en medio de la incertidumbre. A lo largo de estas paginas, Pablo Gasull nos invita a mirar de frente nuestra vulnerabilidad ?no como defecto, sino como una caracteristica esencialmente humana. En Vulnerable, el autor critica la autosuficiencia moderna y la prisa que vacia nuestras relaciones, proponiendo una etica del cuidado y la intimidad. En sus paginas se entrelazan temas como el hogar, la amistad, la ternura, la naturaleza y la patria, con un enfoque que une filosofia y vida cotidiana. Este libro es una llamada a habitar el mundo con lentitud, atencion y gratitud, a reconocer que la vida no se posee: se recibe, se cuida y se comparte. Porque solo quien acepta su vulnerabilidad puede descubrir el verdadero significado de lo humano.

Los versos de mi amiga supone el regreso de Esperanza Ortega (Palencia, 1953) a la poesía después de dos décadas largas de silencio. Un regreso triunfal, en el que la experiencia y las lecciones de la edad encarnan en una palabra ligera, fluida, capaz de expresar con sencillez y sutileza la ilusion de un tiempo nuevo, el asombro ante la belleza, la melancolia de la memoria familiar, la compasion con el dolor ajeno Un libro hospitalario.

La obra de un poeta imprescindible, reunida en un solo volumen.«Poéticamente atesora una austeridad y una sobriedad que entroncan más con la poesía inglesa que con la latina, pero que se ocupan de un

Asamblea. Poesía reunida 1975-2025 agrupa en un solo volumen toda la poesía del escritor y artista visual Juan Carlos Mestre (Villafranca del Bierzo, 1957). Dotado de una pasmosa imaginación verbal, Mestre ha levantado a lo largo de medio siglo una obra rica y habitable, marcada de manera simultanea por el asombro y la ferocidad critica, la exigencia estetica y la solidaridad indignada con los desheredados del mundo. La 'asamblea' del titulo es la de los vivos y los muertos que no han tenido nunca voz, reunidos todos ellos en el espacio del poema, convocados por la palabra para decir su verdad. Este volumen recoge todos los libros del poeta publicados hasta la fecha, mas un adelanto de su nuevo libro, El cipres descapotable, y la primera traduccion castellana de su libro en gallego 200 gramos de patacas tristes. Con la perspectiva que da mas de medio siglo de compromiso con la palabra, Mestre ha procedido a una labor de escrutinio y reordenacion que ofrece la version definitiva de cada titulo. El libro se cierra con un apendice de 'Poesia primera' que integra las dos series poematicas escritas en la decada anterior a la aparicion de Antifona del otoño en el valle del Bierzo (1986). El resultado, testimonio de un talento excepcional y una fidelidad sostenida a los imperativos de la imaginacion, es ya una de las obras de referencia de la poesia española contemporanea.

* I PREMIO DE POESÍA LETRAVERSAL * (edición especial conmemorativa en tapa dura) Para conmemorar su décima edición, Amor y pan aparece en una cuidada versión en tapa dura que incluye material inédit

«De todas las poetas que leí, Gertrude Stein es la que más secreta y abiertamente me mostró la ruptura de la falsa división entre escritura y oralidad, que, de ser, son, una cinta de moebius. Si la l

La historia continúa con nuevos casos sobrenaturales que ponen a prueba al club y revelan secretos del pasado.

En la República de las Perras nos coloca frente a frente con el deseo: un deseo político y húmedo; un deseo de verdad. La voz poética de Marta Vusquets —que más que voz es cuerpo poético— se adentra

Poesía guarra es un conjunto de poemas guarros escritos desde las entrañas del deseo disidente. Sin pudor: hay sudor, hay saliva, hay fluidos de todo tipo y ganas de manchar las sábanas con todo lo que la correccion intenta borrar. Las voces que se juntan en esta orgia poetica escriben con placer, con imaginacion erotica, con ternura hedionda y, a veces tambien, con dolor. Son doce autoras las que abordan lo guarro desde la experiencia propia y el resultado es un mosaico de identidades y orientaciones con propuestas poeticas muy diferentes, una multiplicidad de caminos hacia la creacion y la vivencia de la poesia contemporanea.Ojala al adentrarte en esta Poesia guarra sientas ganas de ser, tu tambien, un poquito mas guarre.Con poemas de Aurora Camero, Samuel Merino, ava civico, Anibal Martin, Juli Mesa, Alfonso Blanco Santos, Marta Vusquets, Bruno Cimiano Matilla, Gloria Fortun, Angel Valenzuela, Juanpe Sanchez Lopez y Aida Gonzalez Rossi

Un golpe con el puño cerrado recorre estas páginas. El síndrome de Koro es un poemario que deconstruye lenguaje y masculinidad al mismo tiempo, en el cuerpo y en la memoria. Jose de la Vega traza un recorrido mistico y corporeo por la herida y el deseo, desafiando las narrativas impuestas sobre la masculinidad, la violencia y la identidad. Con un ritmo que oscila entre la invocacion y la embestida, estos versos cuestionan la genealogia del poder y la carne como campo de batalla para abrir la posibilidad de habitar el cuerpo sin miedo, desde otros lugares, otros huecos y otros orificios. Desde la fisura y la resistencia, esta obra no solo nombra, sino que reescribe. Un puño luminoso que entra en la palabra. Un acto de supervivencia poetica.el autor encuentra en la poesia quiza una herramienta de revolucion ante lo establecido, la persecucion de una nueva palabra con la que decirse y explicar el mundo, categorias semanticas para acabar con la dictadura de la hombria y abrazar asi la sensibilidad de un mundo que desconozca la imposicion del binarismo.ava civicoJose de la Vega nace en Cordoba en el otoño de 1977, tras un verano inusualmente frio. Doctor en Fisica por la Universidad de Granada, ha publicado el poemario JPG [fisica de la memoria] (Ediciones Paralelo, 2019). Su poesia surge de la observacion y el cuestionamiento, una mirada marcada irrevocablemente por su formacion cientifica, que se niega a desligarse de la incertidumbre, lo inasible, la conciencia de que uno es apenas nada. En sus recitales encuentra su lugar lo empirico-experimental, se mezclan la oralidad y lo escenico para dar una tercera dimension a sus versos, un hogar mas vivo.

En exhibir al monstruo, la voz de ava cívico se abre paso desde lo más visceral hasta lo más onírico a través de un relato poético en primera persona que nos apela a todas, todes, todos, y que nos invita, pagina tras pagina, a sentarnos en su cocina con un cafe y a recorrer, cuchillo en mano, todas las feridas no mudas.Este poemario es cuerpo, recetas y cuidados. ava expone el cuerpo/no cuerpo como deseo/duelo sin ningun tipo de pudor, pero con toda delicadeza y ternura. Una exhibicion que reclama su lugar en el mundo: ese lugar de monstruos que otres habitaron primero, haciendolo mas grande y abriendo la puerta para que todes les demas podamos, tambien, estar y descubrirnos en el.En la lengua de ava, buscar el camino intrincado de ser quien una es se dice exhibir al monstruo. Luego, eso se despliega en muchas otras palabras, relampagos de idioma propio que ponen sobre la vida la luz de los nuevos nombres. Aqui los tenemos, como un regalo entre las manos.Laura Casiellesava civico (Getafe, 1991). es apoetisa, dramaturga, actriz y periodista de formacion. su periplo literario se inicia con la antologia Vagos y Maleantes (Egales, 2019) y su poemario Amen (Flores Raras, 2020). su poetica ha virado hacia una profundizacion en el acompañamiento de su realidad mutante y la influencia del entorno sociocultural en el proceso. en los ultimos años ha participado en revistas literarias como Casapais (Suelo quemado, 2022; Desaparecen las islas, 2024), Zejel (octavo numero, 2023), DigoPalabraTXT (segundo numero, 2024) y Aguila del Caucaso (septimo numero, 2024), asi como los fanzines Poesia para deci(di)r quien(es) somos y Cosecha de verano: tomates, versos y otras aromaticas, coordinados por la escritora Laura Casielles. exhibir al monstruo es su segundo poemario.

Hay nidos de sol- en el techo del paisaje - la música se ha quemado - y ya no se oye.