Libro que explora cómo piensan, sienten y actúan los deportistas de élite, ofreciendo claves de motivación y éxito.

Una selección de los versos imprescindibles del gran poeta de la vida cotidiana. «Williams es el autor de los poemas más vívidos de la poesía norteamericana moderna».Octavio Paz Al mismo tiempo que

Una joya del catálogo de «Poesía Portátil»: una recopilación de los mejores versos de «la poeta más radical de las letras norteamericanas» Harper's Bazaar. «Una poeta de poetas»Jaime Gil de Biedma Ma

El último poemario de Margaret Atwood. Una reflexión profunda y emotiva sobre el tiempo, la ausencia y la relación entre el ser humano y la naturaleza Sinceramente es una obra conmovedora, lúdica y sabia de Margaret Atwood. En esta coleccion de poemas, reflexiona sobre la perdida, el paso del tiempo, el envejecimiento y la memoria, sin renunciar al asombro, la renovacion y la belleza de lo cotidiano. La poesia de Margaret Atwood transita entre lo intimo y lo mitico, con apariciones de sirenas, hombres lobo y sueños que amplifican el sentido simbolico de sus versos. Tambien hay una fuerte presencia de la naturaleza, tanto en su esplendor como en su deterioro, que refleja una preocupacion constante por la crisis ecologica. Con su estilo agudo, ironico y muy humano, Margaret Atwood nos entrega en Sinceramente un libro elegiaco que emociona, interpela y confirma su lugar como una de las grandes voces de la literatura contemporanea. Una inmersion ideal en el universo de la autora de El cuento de la criada y Libro de mis vidas, tanto para sus lectores mas fieles como para aquellos que se acercan por primera vez a su poesia.La critica ha dicho: Una fuente de calidez elemental inquebrantable.Ali SmithEl envejecimiento, los rituales y el medio ambiente son algunos de los temas sobre los que Atwood teje su magia en estelibro, estructuralmente creativo y conmovedor.Good Morning AmericaIngenio virtuoso y estilo inconfundible.Chicago TribuneEl amor, la perdida, el deseo y la inevitabilidad del paso del tiempo:Margaret Atwood difumina los limites de lo que sabemos y, en cambio, nos invita a dar credito a lo que sentimos.TimeIncluye melancolicas meditaciones sobre la vida, la muerte y el genero de los hombres lobo.The Wall Street JournalDe una belleza cautivadora, con reflexiones sobre la vida y la muerte, el tiempo y el cambio, la naturaleza y los zombis. La intensa imagineria y la atmosfera probablemente engancharan incluso a quienes solo conocian sus obras de ficcion.The Washington PostCon el ingenio de Dorothy Parker y la sabiduria de Emily Dickinson,Margaret Atwood añade una gracia especial y una riqueza propia. Si hay belleza en la desesperacion, aqui se puedeencontrar.Library JournalLa imponente calidad del verso esta siempre iluminada por destellos caracteristicos de brillantez e ingenio, y alimentada por una fuerza pura de energia creativa. La poesia de Margaret Atwood es vibrante e intencionada, brillante, concisa y accesible. Un clasico de nuestros tiempos convulsos.The Scotsman

«Olvidos está dividido en dos partes: “Aurora” y “Despertar”. En ambas, encontramos una voz que duda, que oscila entre un pasado revivido y un futuro no visible desde el presente. Esta mirada atrás p

UN FENÓMENO COREANO, CON MÁS DE UN MILLÓN DE EJEMPLARES VENDIDOS, QUE HA CONQUISTADO CORAZONES EN TODO EL MUNDO: UN REFUGIO ÍNTIMO SOBRE EL AMOR, LA PÉRDIDA Y LA FUERZA DE VOLVER A EMPEZAR.Siempre fuiste tu es una coleccion de ensayos que habla del amor, del desamor y de lo que significa crecer: una lectura intima, cercana y profundamente reconfortante que se convertira en tu refugio personal.El escritor y poeta Ha Tae-wan nos ofrece una serie de textos breves y conmovedores que exploran las relaciones en toda su complejidad. Con un estilo sencillo y directo, captura la intensidad de la juventud y el primer amor: la euforia del comienzo, el vacio de la ruptura y, finalmente, el proceso de aceptacion y sanacion. Con una escritura llena de sensibilidad, el autor muestra el recorrido emocional de la vida moderna. Cada pagina nos recuerda la belleza que puede encontrarse en los momentos mas simples y nos invita a aceptar tanto las emociones alegres como las dolorosas. Entre la esperanza y la nostalgia, Siempre fuiste tu muestra lo que tantas veces sentimos y no sabemos expresar, ofreciendo comprension, consuelo y la certeza de que el dolor tambien puede transformarse en fuerza.

Un mundo apocalíptico donde la lluvia debe ser traducida, el silencio canta más fuerte que el habla y los pájaros cableados repiten grabaciones de sus ancestros extintos. Al 2040 empieza con una pregunta puntuada como si de una afirmacion se tratara: Estamos / acaso ya extinguidos. De quien es / el mapa. Sus poemas son cantados por alguien que esta escribiendo esos mismos versos mientras mira por la ventana de una sala de radioterapia, y lo que ve fuera son los retazos de una tierra en ruinas: un mundo apocaliptico donde la lluvia debe ser traducida, el silencio retumba mas fuerte que el habla y los pajaros, conectados a la red, repiten grabaciones de sus extintos ancestros.En estos poemas visionarios, Jorie Graham hace a la vez de historiadora, de cartografa y de profeta, y, con imagenes de precision cinematografica, nos muestra multiples futuros potenciales, que abarcan desde vistas aereas de costas remodeladas hasta primeros primerisimos planos de un gusano excavando en la tierra. Todo ello con la banda sonora de sirenas entre los escombros, contemplando la perdida de las especies que los habitaron y de quienes les dieron nombre.Con la crisis climatica en suspenso, este libro funciona como una carta abierta urgente destinada al futuro, a la par que vamos siendo cada vez mas conscientes de la profunda belleza de este mundo que estamos destruyendo, mientras buscamos con apremio una orientacion que, quiza, ya no este a nuestro alcance.

"Sembla que la història de l esperit es pot resumir en aquests termes: és absurd pel que busca, és gran pel que troba." "El qui renuncia al món está en condició d entendre l." "No conec res més foras

Los poemas de este libro son compactos, con una alta densidad en su contenido, en la tradición inaugurada por Baudelaire del poema en prosa. Cada texto crea un mundo en sí mismo, repleto de alusiones personales y descripciones de epoca. Cada poema es un microcosmos que a su vez conforma un universo, un macrocosmos ordenado y bello; igual que la figura del dandi, un dandi muy original en donde cada cosa tiene su lugar, su sentido. Yo estoy siempre entre la ternura y la rebelion, entre la ternura y la rabia dice el autor. El hecho de haber tenido una infancia robada hace que en toda nuestra vida adulta uno trate de sellar, de cauterizar el trauma. La poesia me permitio cicatrizar.

Olifante publica Notas para recordar a mi maestro Caeiro, un conjunto de textos filosóficos atribuidos a Álvaro de Campos, uno de los heterónimos más conocidos de Fernando Pessoa, poeta portugués esencial para el siglo XX. En palabras de Luis Maria Marina, traductor y editor del volumen: "Por mas que el adagio, o el verso, cifre lapidariamente el mensaje filosofico de Caeiro, tambien expresa una poetica. Ser es mas importante que existir. Por tanto, a lo que es, ¿por que habremos de llamarlo existir? Dos palabras tan cercanas y, sin embargo, separadas por un abismo, el mismo que aleja pensar y sentir. Alberto Caeiro afirma que su lugar estara siempre del lado de la realidad, frente a los poetas metafisicos. Del lado de la realidad, frente a lo real. Del lado de la palabra con menor carga metafisica, con menos adherencias, con menos filosofias, mas cercana a la nada".

O pão dos sentimentosnem sempre se come todo e mesmo quando parece que todo foi comido há sempre migalhas caídas que também são pão por sentir. Aonde depositaram os abraços e os afagos que agora a to

Traducción al castellano de Juan Gallego BenotPrefacio de Louise GlückPrólogo de Lucía LijtmaerCoincidiendo con el 20 aniversario de la aparición de Crush, os traemos una nueva edición revisada del p

El amor y la naturaleza son los dos grandes temas transversales de la poesía de Goethe. Aunque en el mundo hispanohablante se conoce a Goethe principalmente como autor del Fausto y el Werther, Goethe

Last Poems reúne, por primera vez en español, los últimos versos escritos por Elizabeth Barrett Browning durante sus años finales en Italia, marcados por la enfermedad y una profunda introspección. Publicada postumamente en 1862 por su esposo, el tambien poeta Robert Browning, esta coleccion ofrece una mirada intima al pensamiento maduro de una autora considerada la figura mas relevante de la poesia britanica en la era victoriana, aunque aun escasamente traducida.Si bien Sonetos de la portuguesa sigue siendo su obra mas conocida por la intensidad de sus poemas amorosos, Last Poems revela una dimension mas amplia de su legado: una voz que combina ternura y delicadeza con una notable fuerza intelectual y compromiso etico. Escribiendo mientras agonizaba de tuberculosis, Barrett Browning mantuvo firme su defensa de los oprimidos, denunciando la esclavitud, el trabajo infantil y las injusticias sociales de su tiempo.Esta edicion invita a redescubrir a una poeta que no solo transformo el lenguaje lirico, sino que tambien uso la palabra como herramienta de conciencia y resistencia. Sus ultimos poemas son testimonio de una sensibilidad aguda, una mente lucida y una voluntad que no se quebro ante el dolor.

Esta amplia selección de poemas, realizada por el propio autor para Pre-Textos, es el primer libro de Christian Lehnert que se traduce al español.

Considerada la Ajmátova bielorrusa, Yauheniya Yaníshehyts (Rudka, 1948 - Minsk, 1988) pertenecería a esa promoción de escritores de los años setenta que como Ryhor Baradulin o Danuta Bichel, sienten un gran amor por su tierra natal y se ven influidos por las generaciones que vivieron directamente la Gran Guerra Patria, pero tambien muestran en su poesia la importancia de la tradicion y el folklore eslavo, el paisaje y sus gentes y, sobre todo, la necesidad de reivindicar la lengua bielorrusa, es quizas aqui donde reside el mayor atractivo de Yanishchyts: la renovacion y frescor de su obra, marcada por una gran riqueza imaginistica en el uso de los recursos estilisticos, la variedad de discursos textuales, la maestria de la rima y el verso, los juegos de palabras, un exquisito vocabulario sobre la naturaleza, etc., sin olvidar tambien una vertiente de preocupaciones sociales e historicas: desde la denuncia de la deshumanizacion contemporanea hasta constatar el sufrimiento de las viudas y madres de posguerra, a la vez que tambien se apunta una linea mas meditativa sobre el tiempo y la propia existencia, todo este abanico estetico hace que su poesia adquiera un enfoque verdaderamente actual y universal.

Mi sombra es mujer reúne, por primera vez en español,una selección de la poesía de Halina Poswiatowska, unade las poetas más leídas en Polonia, aunque casidesconocida en España. A Poswiatowska se la consideraen su pais la poeta del amor y la muerte, temas centralesde su obra, debido a su enfermedad de corazon, que laacompaño desde la infancia y provoco su muerteprematura a los treinta y dos años.Los poemas recogidos en esta antologia profundizan enlos limites del cuerpo y del lenguaje, en la soledad y eldeseo, mostrandonos a una poeta de una asombrosacapacidad para la introspeccion y la observacion de larealidad que la rodea desde una posicion profundamentefeminista.

«Els poemes de Bishop no són simples narracions ni retrats. Són espais on el pensament flueix, on la visió es transforma en reflexió. […] Quan llegim Bishop, no llegim històries amb un principi i un