Después de cualquier fiesta hay que baldear y todo vuelve a ser como era. El mundo sigue siendo un lugar extraño que, cada tanto, necesita explicación.Patricio Barton se atreve a algo poco frecuente: mirar lo cotidiano como si nunca lo hubieramos visto antes. Con un oido atento a los dialogos y una imaginacion que desarma las obviedades, cada cuento de No importa cuando leas esto encuentra una manera inesperada de narrar lo familiar: lo que parece trivial de pronto se abre hacia lo absurdo, lo poetico o lo desopilante.En su primer libro, Barton despliega creatividad y frescura, como si la literatura se hubiera levantado de buen humor. Siguiendo la tradicion de Osvaldo Soriano, Leo Masliah o Hernan Casciari, Barton escribe con la picardia y la seguridad de quien sabe que la risa es una de las maneras mas lucidas de leer el mundo.

"Si en su libro anterior el autor recorría una selección de "instantes decisivos" convertidos en palabra poética y nos invitaba a dialogar con sus propias lecturas y con él mismo, en su segundo poemario centra la mirada en uno de los problemas mas acuciantes de la epoca en la que vivimos, la migracion y sus tragedias. Y lo hace combinando sabiamente profundidad y delicadeza, mencion directa y sugerencia sutil, realidad feroz y mito actualizado." Elena Feliu Arquiola

La antología más completa de una de las mejores poetas de los últimos añosLa obra de Pureza Canelo (Moraleja, Cáceres, 1946) se encuentra entre las más originales y consistentemente trabajadas de la poesia contemporanea. Estructurada en torno a la autocritica de la poesia, y con ella la revision moral del acto de estar en el mundo, esta impregnada de una triple simultaneidad: existencial, etica y metalinguistica. Esta antologia recoge una amplia muestra de su produccion, desde sus primeros poemas seleccionados para Celda verde y el premio Adonais Lugar comun (ambos publicados en 1971) hasta titulos tan significativos como Pasion inedita (1990), Dulce nadie (2008), Cuatro poeticas (2011), Oeste (2013), Retirada (2018) y De traslacion (2022). Esta edicion ofrece ademas a los lectores dos obras ineditas y abiertas aun a textos futuros: Volver y Olvido.

La poesía de Cadenas constituye un canto a la conciencia, la libertad y la resistencia frente a la opresiónReconocer el trabajo poético de Rafael Cadenas no es solo un acto de justicia con la calidad de una obra, sino tambien una obligacion para todos aquellos que buscan en la palabra un compromiso, una lucidez, una reflexion, una constatacion y un examen de la realidad que les acomode solidariamente en una actitud ante el mundo y ante si mismos. Galardonado en 2022 con el Premio de Literatura en Lengua Castellana Miguel de Cervantes, Cadenas ha demostrado ser no solo una de las voces mas importantes para la literatura venezolana de los ultimos cincuenta años, sino tambien para toda la poesia en español. Este libro recorre su trayectoria poetica, representando asi la fuerza y el impacto de un poeta tan firme como profundo en su aproximacion a la literatura.

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Una poemario visionario y colectivo en el que se reescribe la pandemia como un mito de origen contemporáneo. Vengo de ver es la proyección musical, visionaria y salvaje de una sociedad que parece haber abandonado el cuidado de su propio futuro. Aullidos en la cima del presente, en estos poemas sincopados se entremezclan pensamiento, memoria y sensibilidad, explorando -aun con altas dosis de esperanza y deseo- la extraña epoca en que vivimos.Lucida y carnal, la voz de este libro entona preguntas de fondo. ¿Que horizonte extraer de un estado de intuicion apocaliptica? ¿Como defender los espacios de ternura en una realidad a menudo monstruosa? ¿Que azares y voluntades nos mantienen con vida, que vinculos secretos nos unen a la extincion?A traves de una mirada precisa y profetica, Andres Neuman propone un viaje que nos lleva del seismo a la delicadeza, del horror a la alucinacion, de la furia a la fiesta, hasta desembocar en una respuesta amorosa frente a la destruccion de la que somos parte.

Una excelente muestra del ingenio de Cervantes.En el Viaje del Parnaso, Cervantes se presenta a sí mismo emprendiendo un viaje alegórico al monte Parnaso, morada de Apolo y las musas, para participar en una guerra contra los malos poetas que amenazan la verdadera poesia.Mezclando humor, ironia y autocritica, relata encuentros fantasticos con dioses, poetas y criaturas marinas; se burla de los vicios literarios de su epoca y reivindica la poesia autentica frente a la mediocridad. El viaje sirve tambien para reflexionar sobre su propia vida, su marginalidad como escritor y su deseo de reconocimiento.La obra concluye con un tono jocoso y desengañado, subrayando la imposibilidad de erradicar por completo la mala poesia, pero celebrando el valor moral e intelectual del buen poeta.

La antología más completa hasta la fecha de una nueva generación de escritores que está cambiando la poesía actualSolo se puede definir el fenómeno de la última poesía española como "un estallido". Una explosion no solo en calidad, sino tambien en la diversidad y el numero de las propuestas, asi como en el entusiasmo entre las capas mas jovenes del publico lector, que no solo se esta interesando por ella, sino que la demanda, la busca activamente, la encuentra, la lee, la discute y la comparte tanto en redes sociales como en foros analogicos. Esta antologia, que cubre el primer cuarto del siglo XXI, supone la aproximacion mas completa hasta la fecha a una nueva nomina de autoras y autores nacidos entre 1984 y el año 2000, y cuya vitalidad y fuerza, a casi un siglo vista, parecen recordar a las de la generacion del 27. Su idea de la poesia es innovadora tanto en lo linguistico como en lo conceptual; su tono oscila entre lo reflexivo y lo contestatario; sus temas son diversos y sus formas multiples; sus influencias internacionales y, a menudo, imprevistas. Sus veinticinco nombres son: Maria Salgado, Ben Clark, Lola Nieto, Elena Medel, Javier Vicedo, Bibiana Collado, Martha Asuncion Alonso, Unai Velasco, Angelo Nestore, Angela Segovia, Berta Garcia Faet, Luna Miguel, Ruth Llana, Alvaro Guijarro, Cristian Pine, Gema Palacios, Xaime Martinez, Mayte Gomez Molina, Pablo Baleriola, Rodrigo Garcia Marina, Andrea Abello, Juan Gallego Benot, Rosa Berbel, Laura Rodriguez Diaz y Maria de la Cruz.

La obra de Dickinson es una de las expresiones poéticas más radicalmente originales de la literatura universal.Enigmática y retraída, pero rebelde y tenaz, alejada de todos, y también de la tradición poetica a la que la abocaba su tiempo, Emily Dickinson fue creando a lo largo de su vida una obra intimista y original, cristalina a la par que de profundidades insospechadas, en la que explora la mente y el alma humanas al tiempo que se interroga acerca de los sentimientos y la naturaleza, la vida y la inmortalidad. Dejo a su muerte 1775 poemas, de los que solo publico siete en vida.La gran escritora argentina Silvina Ocampo irrumpio en ese fragil universo al emprender, con la misma meticulosidad y pulcritud que la poeta norteamericana, la traduccion de 596 poemas, que nos transmiten su estilo, incolume desde sus primeros versos, y nos llegan tan diafanos como en el instante de su creacion.

Fiel a su manera, el poeta alterna el fondo reflexivo, la intención moral, la familiaridad con la tradición y su proyección en el presente.Sexta entrega de la obra poetica de Jacobo Cortines, De un adios permanente enlaza con la anterior, Dias y trabajos, en cuanto que tras el Portico, representado por el poema & x0201C;Eco& x0201D;, que marca el tono general del libro, este se inicia con la seccion & x0201C;Ofrenda& x0201D; como culminacion de los poemas dedicados a la amada fallecida. En la siguiente, & x0201C;Presencias& x0201D;, el amor se renueva como la luz que rige el universo. La manifestacion de la Naturaleza, una de las constantes en la obra de Cortines, tiene su espacio en & x0201C;Canciones de la tierra& x0201D;. Frente a ella, con su culturalismo de tono intimo, & x0201C;Colores y notas& x0201D; reune vivencias nacidas de las artes plasticas. El libro se cierra con un Epilogo, & x0201C;De los adioses& x0201D;, en el que destaca una emotiva meditacion existencial, acompañada de poemas breves que le sirven de contexto.

LOS MEJORES POEMAS DE AMOR DEL POETA MÁS QUERIDO Y POPULAR DE LA LITERATURA EN ESPAÑOL SELECCIONADOS Y PROLOGADOS POR ELVIRA SASTRE «Como un torrente imparable, un fenómeno ajeno a la voluntad, cae

Si estás buscando algún lugarsin culpa, mira tal veza las hojas del laurel. No temena lo que pueda traer el tiempo.Ya no les hace daño la lluviani la estrecha luz del invierno.Entre aquellos que han conocidola noche, ellas sobrevivieron.Ahora te convocan en silencio parala refundacion de la tierra y el cielo.Premio Euskadi de Literatura 2024 por Zeru-lurren liburua (Libro de la tierra y el cielo), poemario que aqui se presenta en edicion bilingue, con traduccion del propio autor.

Miguel Mas (Valencia, 1955) ha publicado con este nueve libros de poesía, los últimos de los cuales son En un lugar extraño (2007) y Lugares deshabitados (2020). Su obra ha sido comentada desde la evolucion de la poesia de los años setenta hacia otra con elementos propios de una realidad mas emocional. Asi lo contemplaron, entre otros, la hispanista Elena de Jongh Roissel en Florilegium. Poesia ultima española (1982), y Luis Antonio de Villena en su ya clasica antologia Postnovisimos (1986). Como ha escrito el poeta y profesor Jaime Siles, la ultimaa etapa de la obra de Miguel Mas, de la que este libro es una buena muestra, "... viene a consolidar una exigente y rigurosa trayectoria poetica cada vez mas autocritica, desnuda e interiorizada".