Johán de Cangas, Martín Codax e Meendinho son os tres xograres obxecto de homenaxe na celebración das Letras Galegas de 1998. A tradición manuscrita medieval galego-portuguesa transmítenos, de cada un deles, unha obra moi breve a penas once textos; sen embargo, a concision numerica dos textos vese compensada pola intensidade, brillantez e alento que latexan ao longo das estrofas conservadas. Johan de Cangas, Martin Codax e Meendinho describen nas suas cantigas secuencias emocionais, verdadeiras estampas cheas de paixon que nos sorprenden pola aparente sinxeleza, pola vitalidade das referencias populares pero tamen polo procurado esplendor tecnico, que ven demostrar, en suma, que estamos diante de tres verdadeiros ourives do xenero lirico. A traves dos tres xograres do mar de Vigo homenaxease, ademais, ao conxunto da lirica trobadoresca galego-portuguesa. O Cancioneiro de Ajuda, o Cancioneiro da Biblioteca Nacional, o Cancioneiro de Vaticana, o Pergamiño Vindel... gardan alfaiais -mais de 1600 composicions pertencentes a 161 autores- que nos devolven a un tempo no que Galicia foi dona de seu, centro de cultura e creadora dun idioma capaz para as mais elevadas expresions. A presente obra, con caracteristicas semellantes a tradicional serie de "Fotobiografias" que anualmente prepara Xerais con motivo da celebracion do Dia das Letras Galegas, recolle cinco ensaios que iluminan sobre a importancia da nosa lirica trobadoresca, ademais da edicion dos textos e a reproduccion das suas fontes.

Edició facsímil del segon volum de Materials de l'Obra del Cançoner Popular de Catalunya. Un volum d'un enorme interès i exhaurit des de fa molts anys.

Esta colección, nacida hace 25 años y proyectada con destino a estudiosos, estudiantes y lectores exigentes, ha dado a conocer en textos impecables, basados en las primeras ediciones o en manuscritos autografos, las obras y autores mas significativos de la Literatura española. La limpieza y autenticidad del texto es una condicion imprescindible en Clasicos Castalia.

El objetivo de este trabajo es mostrar que posible relación puede encontrarse entre dos maneras de estructurar la lírica en el Siglo de Oro: el cancionero petrarquista y la novela pastoril. Su tesis pasa por ver la novela pastoril como el resultado de un proceso de fragmentacion y posterior ampliacion del significante del cancionero dictado bajo la practica del manierismo para, posteriormente, encontrar una nueva formula compositiva que esta en estricta dependencia con la poetica de la egloga. Se produce asi una reorganizacion de los valores pragmaticos que alberga la lirica. El hecho de que se convierta en un sistema expresivo que el personaje puede utilizar en determinadas circunstancias confiere una serie de valores al discurso lirico insertado que lo distancian de la practica poetica habitual. Esta contextualizacion de la lirica permite, por un lado, establecerla imposibilidad de editarla por separado, tal y como se ha pretendido hasta hace poco y, por otro lado, examinar que distintos valores comunicativos es capaz de asumir. Indudablemente tales valores expresivos se nutren de varias tradiciones. El petrarquismo forjo un instrumento ideal para el monologo lirico que acentuaba un caracter pseudocientifico, mientras que la egloga facilitaba la insercion de la lirica dentr

Antología de tonos humanos, romances líricos y otras letras para cantar que se conserva en papeles sueltos en la Biblioteca de The Hispanic Society of America. La cronología de las composiciones que conforman este OManojuelo" abarca desde principios del S. XVII a principios del S. XVIII. El repertorio que aqui se edita constituye una selecta muestra del genero poetico-musical denominado tono humano, a la vez que ofrece un itinerario completo de la musica profana española de la epoca barroca, en su doble vertiente de musica para la corte y musica para la escena.

Iclúe CD. Edición de Monteagudo, Herique Os versos dun dos máis coñecidos autores da lírica medieval galego-portuguesa. As cantigas de Martín Codax, que se cre que viviu en Vigo no século XIII, figuran entre as mais celebradas do noso cancioneiro medieval. Ondas do mar de Vigo, se vistes meu amigo?

Acompaña CD-ROM. INDICE: Los sefardíes en la cuenca oriental del Mediterráneo Breve historia de las comunidades sefardíes de Oriente El Romancero sefardí en la tradición oral La mujer en el Romancero sefardí Los studios previos sobre el Romancero sefardí de Oriente .

Aquest volum XXI de Materials de l?Obra del Cançoner Popular de Catalunya clou la série iniciada el 1928. Hi figura la llista completa de «missions», textos recollits a la Garrotxa, la relació dels nous materials ingressats recentment a l?arxiu de l?Obra del Cançoner i la relació de fotografies procedents de diverses «missions» o destinades al Diccionari de la dansa. Completen el volum els habituals índexs i una extensa il·lustració.

La rima esdrújula fue una de las banderas del estilo del poeta fundador Bartolomé Cairasco, y aunque algunos de sus coetáneos lo consideraron estrafalario, mantuvo con estas rimas un claro sello identitario en su escritura. Por eso conforma este llamativo volumen, donde el esdrujulo canario es inspirado por las musas doramides, en alusion al heroe Doramas y a la selva que llevo su nombre.Este libro, inedito hasta hoy, se ha valorado secularmente desde la sospecha, el desconocimiento y la dejadez historica. Quizas precisamente por ello se torne mas necesario reivindicar su publicacion, pues ese gesto esdrujulo es una prueba mas del mundo, desaforado y real, al que dio expresion Cairasco en la poesia de su epoca.Dar a conocer la Esdrujulea en el presente contribuye a saldar la deuda que la sociedad canaria tenia con una de las grandes figuras de su literatura, y en esto ha sido fundamental el trabajo de Antonio Henriquez Jimenez.

Viene con un cassette. Escrito pensando en cómo los más pequeños se acercan a la poesía, este libro se completa con maravillosas ilustraciones, las partituras musicales y un CD.

Durante los primeros decenios del siglo XX, principalmente desde 1930, un conjunto de canciones se apoderó de América Latina gracias al altavoz que le proporcionaron las grabaciones fonográficas, la radiodifusión y el cine. Estas canciones fueron tangos, boleros y rancheras, pero también hubo otros ritmos, aunque en menor cantidad. Modelaron la forma de sentir y la forma de decir el amor en varias generaciones de latinoamericanos. En estas canciones hay una poesía que es distinta de la poesía para leer en silencio. Con una estética y una retórica diferentes. Sí, hay una poesía para ver y hay una poesía para oír. El propósito de este libro es buscar poesía paraleer en las letras de la canción latinoamericana. En la primera parte delimito el tema, recojo una síntesis de la historia del tango, el bolero y la ranchera y luego me detengo en su estética, en sus recursos y fundamentos retóricos, en las conexiones de esta poesía para oír con la poe­sía para ver la poesía de la literatura y en las nociones que la canción transmite de su principalísimo tema, el amor. La segunda parte es un cancionero que incluye muestras de canciones con algún valor poético. Para ir al grano,este cancionero se limita a los fragmentos más cercanos a la poesía para leer. En otras palabras, es una antología comentada de fragmentos poéticos de boleros y tangos.

Este libro reúne las canciones que Gabriel Sopeña ha escrito a lo largo de sus cuatro décadas de trayectoria musical: desde sus primeras composiciones, en los años ochenta, con grupos como Más Birras o Ferrobos, pasando por su extensa carrera junto a Loquillo, sus canciones para artistas nacionales y sus colaboraciones con musicos internacionales de la talla de Maria Creuza, Ondej Soukup o Jackson Browne.La palabra de un cantor que uniendo poesia y musica, literatura y vida, ha reivindicado siempre la emocion como objetivo del trabajo artistico, y se ha convertido en creador de canciones que son ya himnos de la musica popular de nuestro pais. Incluye prologos de Luis Alberto de Cuenca y Magdalena Lasala y estudio introductorio de Octavio Gomez Milian.

Esta obra es fruto de largos años de investigación. En ella se reúnen los textos de las canciones folklóricas no narrativas -líricas en su mayoría- que se cantan y recitan en México desde comienzos del siglo pasado. Los materiales fueron tomados de toda clase de fuentes, tanto orales como escritas, y sometidos a una rigurosa sistematizacion. El lector encontrara, agrupadas por familias, las coplas que conoce y miles de otras que nunca ha oido y que lo deleitaran.

Esta obra es fruto de largos años de investigación. En ella se reúnen los textos de las canciones folklóricas no narrativas -líricas en su mayoría- que se cantan y recitan en México desde comienzos del siglo pasado. Los materiales fueron tomados de toda clase de fuentes, tanto orales como escritas, y sometidos a una rigurosa sistematizacion. El lector encontrara, agrupadas por familias, las coplas que conoce y miles de otras que nunca ha oido y que lo deleitaran.