Libros de Poesía clásica extranjera hasta el siglo XVIII, página 2 de 20

La ceremonia del té es una de las disciplinas más refinadas, sofisticadas y distintivas de la cultura japonesa. Lo que comenzó como un simple pasatiempo, se convirtió con el devenir de los siglos en una habilidad social imprescindible entre las clases distinguidas, hasta transformarse en un camino de reflexion, meditacion y autoconocimiento y en un modo de preservar el legado cultural del Japon tradicional. En estos cien poemas, inscritos en las puertas correderas de una de las salas del Konninchi-an en Kioto, se plasma la imperecedera sabiduria de los maestros del te del pasado: un valioso tesoro transmitido de generacion en generacion que hoy llega hasta nosotros para recordarnos que la belleza existe tambien alli donde no se la busca.

Ibn Zaydun nació en Córdoba en el año 394/1003, un año después de la muerte de Almanzor. Su experiencia en los negocios públicos le aseguró altos cargos en la administración del Estado y su trato con los diversos sectores de la compleja sociedad hispanomusulmana le hicieron un experto en asuntos relacionados con cristianos y judios a los que comprendio y sobre los que ejercio un benefico ascendiente. Al mismo tiempo, desarrolla su inspiracion poetica en diversos generos: poemas eroticos, panegiricos, elegias, satiras violentas, moaxajas, intrincados acertijos, muestras todos ellos de su refinamiento, elevada cultura e inteligencia penetrante.Ibn Zaydun es el mejor representante de la escuela andalusi de poesia. Sus casidas son una magnifica expresion de la fusion del amor con la naturaleza, de una sensibilidad innata hacia todas las cosas, de la variedad de temas y estados amorosos, de la modernidad, de su apasionada relacion con su amante Wallada, de sus deseos de unificacion de al-Andalus que devolviera a Cordoba y al Islam de la Peninsula el antiguo esplendor.

Un grupo de jóvenes discípulos se dispone a emprender un viaje iniciático siguiendo a su maestro, quien les hace adentrarse en la naturaleza para hallar mensajes divinos en todo objeto: piedras, plantas, animales, estrellas. Asi, cada uno aprendera a encontrar sus respuestas en el camino hacia Sais, donde les espera la revelacion final: el desvelamiento de la realidad para enfrentarse al rostro de lo sagrado o, tal vez, a su propio rostro.

Jalaluddin Rumi está justamente considerado como uno de los más importantes poetas de la historia, a la vez que el más grande místico sufí. Nacido en el siglo XIII en Persia, el llamado santo-poeta nos dejo una vida concebida como la "senda del amor", en la que su devocion por el "Amado" alcanzo su maxima expresion en unos poemas plenos de profunda belleza e inflamados, como su corazon, de un sentimiento capaz de transmitir al lector el perfume y la presencia de lo inefable. Declarado por los sufies como "el Maestro de la Via", fue el fundador de la orden de los Mavlevis, cuya ceremonia extatica de la sama continua hoy dia provocando una profunda impresion en quienes la contemplan. Su obra poetica fue muy abundante, destacando por un lado el Masnavi, constituido principalmente por una coleccion de consejos eticos y filosoficos destinados a los derviches, y por otra sus famosos poemas misticos. Este libro presenta una seleccion de las poesias misticas mas hermosas de Rumi, extractadas y traducidas por el autor de fuentes clasicas de total solvencia. Una obra que conmovera a todo lector sensible al impacto estetico que brota del encuentro sincero del ser humano con lo divino.

Los 99 haikus reunidos en este libro han sido seleccionados por Jenaro Talens y traducidos por el mismo en colaboración con Kayoko Takagi y cuentan con un documentado Preliminar de la academica Clara Janes, ademas de las caligrafias de Eiko Kishi y la serie fotografica titulada "Bambues insomnes", de Adriana Veyrat. Una escenografia idonea para visualizar la atmosfera natural de los haikus.

Nueva edición bilingüe del Paraíso, con prólogo, traducción y notas del poeta español Jorge Gimeno Premio Nazionale per la Traduzione del Ministerio de Cultura (Italia) En el Paraíso, último volumen

La más antigua, Venus y Adonis, fue escrita y publicada en 1593, cuando Shakespeare tenía 29 años y estaba en los comienzos de su carrera; la más tardía, Lamentos de una amante, probablemente en los primeros años del siglo XVII. Se trata, pues, de obras de una primera madurez.

Con Jerusalen liberada, Torquato Tasso se propuso escribir un poema epico a la altura de la Iliada y la Eneida, pero no inspirado en la mitologia, sino en un hecho historico: la conquista cristiana de Jerusalen durante la Primera Cruzada. El sitio de la ciudad ofrecia el marco para la restauracion de la epopeya clasica, pero la imaginacion poetica le infundio su pathos, porque Tasso jamas renuncio a la voluntad de asombrar al lector ni a la conviccion de que el verso era el medio para lograrlo. Mezclando verdad y ficcion, armas y amores, fabula y tragedia, creo una epopeya moral sublime, reflexiva y melancolica, y no solo canto la gloria de los vencedores, sino que puso la poesia al servicio de los vencidos. Publicada en 1 5 8 1, la obra no tardo en convertirse en una de las mas leidas y apreciadas de Europa, e inspiro a generaciones de pintores, musicos y escritores: de Tintoretto a Delacroix, de Monteverdi y Handel a Dvorak, y de Milton y Rousseau a Goethe y Byron, todos sucumbieron a los encantos de esta ext

El Hyakunin Isshu es una de las antologías más emblemáticas de la poesía clásica japonesa. Esta recopilación elaborada por el insigne poeta y erudito Fujiwara no Teika reúne cien poemas de cien poetas creados entre los siglos vii y xii, entre los que se encuentran los de autores fundamentales de la literatura japonesa como Murasaki Shikibu, Ariwara no Narihira o Sei Shonagon, asi como de emperadores, emperatrices, principes y princesas.Los poemas del Hyakunin Isshu se han leido, estudiado y versionado desde su creacion hasta la actualidad y son una fuente inestimable para conocer la refinada vida aristocratica o, lo que es lo mismo, poetica de la epoca de maximo esplendor cultural de Japon. Sus versos evocan refinados sentimientos con sutileza y elegancia que tratan temas como el amor, la muerte o la soledad bajo el codigo estetico y sofisticado de la poesia clasica.

Rumi, uno de los místicos más celebrados de todos los tiempos, eligió la poesía para comunicar sus profundas experiencias espirituales. Su lenguaje, el del amor en su forma más pura, nos habla hoy lo mismo que lo hizo hace setecientos años, superando el tiempo y puenteando culturas. Estos poemas han sido seleccionados cuidadosamente de dos mil cuartetas de Rumi. Organizados por temas, nos llevan en un viaje del alma enamorada. Descubre las profundidades del alma de un mistico. Vuela con el en alas de su amado. Cae con el en la desesperacion y el miedo de perder su amado para siempre. Descubre la belleza y el amor contenidos en este maravilloso pequeño libro de poesia.

En el año 778 Carlomagno condujo una expedición militar por España. En el camino de vuelta, sufrió un ataque en la retaguardia. Roldán, prefecto de la marca de Bretaña, moriría a manos de los asaltantes vascos. Mas de tres siglos despues, los hechos dieron lugar a un cantar epico, el mas famoso de la Edad Media. La version mas antigua francesa nos introduce en un universo guerrero, barbaro, de resonancias miticas.

Que la Divina Comedia es una obra trascendental de la literatura universal es opinión generalizada… que no se corresponde con el conocimiento que de ella se tiene. Durante siglos se ha extendido su f

El paradís perdut, una de les obres mestres de la poesia universal, manté intacta, encara avui, la seva sublimitat. Com digué Carles Riba, «amb Milton, a cada nova lectura, revivim, com qui tan inten

El persa Yalal ud-Din Rumi representa la cumbre de la poesía sufí. Maestro musulmán de gran elocuencia, de sólido prestigio y con innumerables alumnos y seguidores, su vida experimentó un vuelco radical cuando a los treinta y siete años conocio al derviche errante Shams de Tabriz, a traves del cual se inicio en el camino del sufismo o corriente de pensamiento mistico del islam. En adelante, abrazo la musica y la danza como medio de expresion, siendo el creador de la "sama" o danza de los derviches girovagos, y tambien la poesia, a menudo compuesta en estado de extasis. La presente seleccion de sus "rubayat" ofrece una muestra representativa de estas versos en los que Rumi arroja destellos de luz sobre el amor, la aniquilacion, la trascendencia de la dualidad y, en suma, la tentativa de expresar lo inefable.Seleccion de Clara Janes y Ahmad TaheriEl persa Yalal ud-Din Rumi representa la cumbre de la poesía sufí. Maestro musulmán de gran elocuencia, de sólido prestigio y con innumerables alumnos y seguidores, su vida experimentó un vuelco radical cuando a los treinta y siete años conocio al derviche errante Shams de Tabriz, a traves del cual se inicio en el camino del sufismo o corriente de pensamiento mistico del islam. En adelante, abrazo la musica y la danza como medio de expresion, siendo el creador de la "sama" o danza de los derviches girovagos, y tambien la poesia, a menudo compuesta en estado de extasis. La presente seleccion de sus "rubayat" ofrece una muestra representativa de estas versos en los que Rumi arroja destellos de luz sobre el amor, la aniquilacion, la trascendencia de la dualidad y, en suma, la tentativa de expresar lo inefable.Seleccion de Clara Janes y Ahmad Taheri

El más importante y completo poema épico en lengua inglesaLos principales personajes de la mayor obra de John Milton son Satán, Dios, Adán y Eva, y sus actitudes terminan revelando el mensaje esperanzador que se esconde tras la perdida del Paraiso original. Estamos ante una de las cimas de la literatura universal, imprescindible para conocer el desarrollo del pensamiento y la cultura occidentales, que sigue despertando la admiracion del publico contemporaneo.

Apenas un puñado de poemas podría atribuirse con certeza al legítimo Omar Jayyam, como señala Sadeq Hedayat. El resto es suposición e impostura, si consideramos que el manuscrito más antiguo conservado data de 1360 y es por tanto cerca de tres siglos posterior a la obra original. Para entonces, los anonimos creadores que tenian, en tiempos de supersticiosos dogmas, una vision urgente y desesperanzada de la vida, ya se protegian del reproche moral y la sancion publica en la casa comun de Jayyam. Tambien los que querian dar prestigio y fama a su obra. Quienes necesitaban salvar al poeta de si mismo con una interpretacion sufi incorporaron textos que avalasen una lectura piadosa y redentorista. Entre todos fueron creando la obra de Omar Jayyam, tan razonablemente compleja como milagrosamente unitaria; obra que, a falta de canon seguro, crece regenerandose y ramificandose desde su oscura y fertil raiz.La fugacidad de todo paso por la tierra ese lujo de dioses reservado a los mortales, el tamaño de nuestra ignorancia e insignificancia, las astucias de una vida dignificada, el silencio divino ante el clamor humano, la tajante ejecucion de la pena de muerte, la turbia busqueda del amor y su concreta felicidad Nadie se sentira extraño a unos versos que hablan de lo que mas importa, que se hacen eco de nuestras inquietudes vitales.Javier Almuzara

Un dels poemes més encisadors que ha donat mai la literatura oriental, i que ara oferim per primera vegada en català. Asseguren els entesos que els poetes indis mai no van suposar que la bellesa fos indescriptible, i no hi ha dubte que aquest poema exquisit i alhora emocionant és la prova evident d'aquesta afirmació.

En el clima de cerrazón cultural de la Roma del Papa, Giuseppe Gioachino Belli (1794-1863), un oscuro empleado de la administración pontificia frecuentador de polvorientas academias literarias, escribe de forma semiclandestina 2.279 sorprendentes sonetos en romanesco, el dialecto de su ciudad. En cada uno, un narrador en primera presona nos habla de sexo, violencia, religión, y de la miseria, la muerte y los abusos de poder, ejecutando una vasta diversidad de registros, desde la comicidad más desenfrenada a la más intensa meditación filosófica. El conjunto de sus versos constituye una obra polifónica, impactante, atemporal, de altísima calidad poética, un caso muy peculiar de uso literario d euna lengua subalterna que nos da una visión "desde abajo" de las grandezas y miserias de una ciudad y nos revela los impulsos más íntimos y ocultos de nuestras conciencias. Estamos, en fin de cuentas, ante una obra cumbre de la poesía europea de todos los tiempos, que aquí presentamos por primera vez en una antología anotada para el lector español.

Quizá una de las obras que han levantado más querellas críticas, los Sonetos shakesperianos permanecen, y posiblemente permanecerán, rodeados de un misterioso halo biográfico que añade mayor densidad a su ya de por si extraordinaria materia poetica. ¿Quien era el narrador implicito de los Sonetos?, ¿quien el destinatario?, ¿quien el poeta rival y quien la dama morena? ¿Se trata solo de un ejercicio de ficcion dramatica en forma de poemario o hay que tomarse al pie de la letra biografica la singladura por las aguas de la pasion del amor y la amistad, a veces claras y serenas, a veces turbulentas y a veces turbias? La respuesta no esta en la critica sino en un ejercicio de imaginacion poetica en la lectura que el poderoso y rico verbo shakesperiano nos ofrece, demostrandonos una vez mas que no hay obra en la que el bardo de Stratford ponga su pluma a la que no imprima su aliento de genialidad y de eterno contemporaneo. Las Querellas de una amante, obra considerada menor que salio a la luz acompañando a los Sonetos, y que demasiado frecuentemente se ha omitido en ediciones y traducciones, se ofrece aqui como logica conclusion poetica de los Sonetos en cuanto que añade, a traves de un altisimo registro esteticista y un cambio de perspectiva narrativa, un estudio mas impersonal, pero igualmente penetrante, de la condicion amorosa.

Cap a l'any 1517 un llibret era diversió de la gent de lletres. Primer en còpies manuscrites, després imprès, se'l passaven de mà en mà, el comentaven en les capelletes entre rialles o somriures de c