Novedades del último mes en libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI

Alejandra Martínez de Miguel (Madrid, 1994) es artista. Licenciada en Arte Dramático por la Escuela de Interpretación Cristina Rota, graduada en Psicología por la UCM y máster en Sexología por la UCJC. Autora de los poemarios Bailatelo sola (Plan B, 2019) y Al cuerpo de una mujer (Plan B, 2023). Participo en la antologia de relatos Ya no recuerdo que queria ser de mayor (Temas de Hoy, 2019) y coordino la antologia poetica Una poesia para cada año de tu vida (Temas de Hoy, 2023). Actua, escribe e imparte talleres de escritura. Revelaciones, ganador del I Premio Joven de Poesia Jaime Gil de Biedma, es su tercer poemario. La poesia rompedora de Alejandra conquisto al jurado del premio. Asi lo reconocio Fermin Herrero, quien hizo hincapie en la pluralidad de pasiones de la autora, subrayando como esa multiplicidad se traslada al libro, donde dialogan voces que van desde Karmelo C. Iribarren hasta Emily Dickinson. Martinez de Miguel propone una poetica desinhibida, no exenta de un humor acido y soterrado. Revelaciones aparece con una fuerza inusitada que se desplaza del cuerpo a las palabras y desemboca en la pasion desenfrenada. Con osadia, mediante imagenes yuxtapuestas, sin puntuacion y con un voltaje poetico muy alto, logra anudar lo coloquial con lo metaforico.

Manu Erena, el fenómeno de la poesía joven, reúne en un solo libro sus poemarios más aclamados con nuevos poemas inéditos. «La poesía me odia,porque me hace darme cuentade que escribo lo quenunca ser

Este estuche reúne tres pilares fundamentales de Jorge Luis Borges: Poesía completa, Cuentos completos e Inquisiciones. Un compendio imprescindible para adentrarse en la obra de un autor que reinvento la literatura en español y sigue desafiando nuestra manera de pensar, soñar y recordar. Poesia completa recoge toda la obra poetica de Borges, desde sus inicios modernistas hasta los poemas mas intimos y metafisicos de madurez. Aqui emergen sus obsesiones habituales el tiempo, la memoria, los laberintos, los espejos, el amor y la eternidad y su reflexion sobre la propia creacion literaria. Cuentos completos ofrece por primera vez todos los relatos de Borges en un solo volumen: ficciones, narraciones fantasticas, universos paralelos, especulaciones filosoficas, historia, identidad. Desde El Aleph hasta El jardin de los senderos que se bifurcan, Las ruinas circulares, Funes el memorioso, Pierre Menard o El Sur, este libro es una odisea narrativa que expande los limites de lo posible. Inquisiciones es el primer libro en prosa de Borges, publicado en 1925. En el resuenan ecos de sus lecturas, sus influencias literarias, filosoficas y culturales: desde Quevedo y Unamuno hasta la tradicion idealista, pasando por ensayos sobre autores poco conocidos, metaforas, reflexiones tempranas que ya anuncian el Borges que vendria. Una pieza clave para entender sus raices, sus dudas y su formacion intelectual.

Autora que busca una mirada vanguardista de la poesía, esta vez se enfrente a las cajas como metáfora de nuestro día a día.

Elvira Sastre, escritora, traductora y filóloga, nació en Segovia en 1992, es una de las poetas más reconocidas e influyentes de la poesía en español de los últimos años. Su obra lírica está reunida en el libro Lo que la poesia aun no ha escrito, Visor 2023. Como novelista en 2019 obtuvo el Premio Biblioteca Breve. A Elvira Sastre se la veia venir, desde su primer libro. Despues ha llegado lejos porque ha seguido buscando, pero en estos versos iniciales ya era evidente que se trataba de una escritora distinta, especial, con una mirada digna de ser oida. Sus obras son espejos para mucha gente porque reflejan estados de animo colectivos, ofrecen refugio a quien los lee y le cuentan tambien su propia historia, porque su autora tiene una mirada a la vez intima y social, romantica y reivindicativa; y algo mas que es la virtud que distingue a los buenos poetas: ser una buena narradora. Volver a estas paginas nos confirma que no nos equivocabamos a quienes empezamos a seguirle la pista en ellas.

Victoria León (Sevilla, 1981) es Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla y traductora literaria. Ha vertido al castellano alrededor de cincuenta títulos de autores como Mary Shelley, John Ruskin, R. L. Stevenson, Oscar Wilde y Sylvia Plath y ha publicado los libros de poemas Secreta luz (2019), por el que recibio el IX Premio Iberoamericano de Poesia Hermanos Machado, y Flores de fuego (2023). En este tercer libro que culmina un ciclo vital y poetico marcado desde su inicio por la tension entre luz y oscuridad, amor y vacio, esperanza e incertidumbre, la autora recupera la idea de la poesia como premonicion o vaticinio y convierte el imperativo delfico conocete a ti mismo en punto de partida de una indagacion en la conciencia y una rotunda afirmacion de la vida a traves del deseo. En sus poemas, escritos con una lengua clara y precisa y construidos siempre sobre la sugerencia simbolica de las imagenes y la riqueza musical del verso, la introspeccion no se contradice con una mirada atenta al mundo que mezcla sensualidad y reflexion, celebracion y elegia, pasion y lucida serenidad.Luis Alberto de Cuenca

Con tal de verte volar es un homenaje a las alas que dirigen tu vuelo hasta donde solo se escucha el grito de la libertad, de la mujer libre. «Escribo este libroporque no sé fabricar bombas nucleares

En Hermano pulpo, Miguel Martínez despliega un inventario poético que viaja desde las profundidades marinas hasta los confines de la memoria personal. Entre cefalópodos melancólicos, pepinos de mar estoicos y aves efimeras, el libro traza un mapa de lo humano a traves de sus criaturas, reales e imaginarias. En este viaje, divertidisimo y jugueton pero tambien hondo, casi abisal, el autor observa con humor, ironia y ternura la fragilidad del cuerpo, la herencia familiar, el paso del tiempo y la absurda belleza de existir. Su verdadera tematica es la curiosidad constante y agradecida ante el mundo: nada le es ajeno, ni lo humano, ni lo animal, vegetal o mineral, ni siquiera la nada misma. Cada poema es una ventana donde la ciencia y la emocion dialogan, y donde, incluso frente a la certeza de la muerte, persiste el deseo de celebrar, preguntar y abrazar.

En la celebración de su 80 cumpleaños, Pere Gimferrer condensa en Balada décadas de búsqueda poética en un único canto de deslumbrante intensidad. Con Balada, Pere Gimferrer nos presenta una obra plena de madurez: un poema erudito y torrencial de naturaleza sinfonica, en ocho movimientos que compendian la memoria lucida del mundo y del lenguaje, sus fastos verbales e imaginativos, entre claroscuros y fulgores. Balada es la celebracion de una vida y una escritura, incesante, indagatoria, visionaria, a traves de un repertorio de referencias culturales, literarias, cinematograficas y urbanas que constituyen la memoria encendida de Gimferrer. Asi, sus versos destellan entre los ecos de Calderon y Shakespeare, Cernuda, Alberti o Keats, las ciudades de Barcelona y Madrid a Paris y Delhi--, las peliculas y los pintores sobre los que pivota su memoria, a partir del Greco y su retablo manierista.A sus ochenta años, Pere Gimferrer condensa en su escritura decadas de busqueda poetica en un unico canto de deslumbrante intensidad. Esta Balada es una ceremonia celebratoria.Este libro no solo celebra los 80 años de un creador ineludible en nuestra literatura: confirma una voz que, desde hace decadas, nos recuerda que la poesia es el arte de volver tangible lo que abrigan las sombras.

Patio, según el Jurado, es una obra bien estructurada. Los poemas transcurren en torno a un patio familiar en el que confluyen los recuerdos mediante los que el autor construye su identidad sobre las ausencias sin obviar un anhelo de ruptura y superacion. El poemario aborda la dificultad de la familia para nombrar las perdidas y el dolor particular de las mujeres, especialmente la figura de la abuela que encarna el luto interminable.

Y también el olvido es una travesía poética por las distintas estaciones del amor: desde el asombro inicial y la emoción del descubrimiento, hasta la intimidad construida a lo largo de una vida compartida. Juan Vicente Calderon nos ofrece una coleccion de poemas que no solo narran una historia afectiva, sino que tambien entrelazan momentos biograficos, recuerdos y reflexiones que dan forma a una experiencia humana plena.Con una voz serena y honesta, el autor convierte lo cotidiano en materia lirica, y situa al hombre con sus dudas, sus certezas, sus perdidas en el centro del relato. El amor aparece aqui no como ideal romantico, sino como proceso vital, marcado por la memoria, el paso del tiempo y, finalmente, el olvido.Este libro no busca respuestas definitivas, sino que invita a acompañar al poeta en su recorrido emocional, donde cada verso es testimonio de lo vivido y lo que aun queda por comprender. Una obra que habla de lo que permanece, incluso cuando todo parece desvanecerse.

100 anys del naixement del gran poeta mallorquí, una baula essencial en l’inici de la nostra tradició contemporàniaJoan Alcover (1854-1926) és, juntament amb el seu condeixeble Costa i Llobera, un de

Este libro surgió de la contemplación, en las afueras de Benarés, de un árbol que crecía dentro de una casa, y cuyas ramas asomaban por las ventanas. Esta apropiación del espacio humano por parte de la naturaleza da pie a la deconstruccion de conceptos como adentro y afuera, yo y los otros, naturaleza y cultura, mito y realidad, orden y caos, vida y muerte, etc. Y a la conclusion de que todos esos opuestos son lo mismo y que cualquier dualidad no es mas que una mera ilusion.Apoyada en solidos cimientos filosoficos, La casa habitada por el arbol habla, entre otras cosas, de esa parte de nosotros que habita en los otros y que desconocemos; de la disolucion del mito al ser reconducido a su origen; de la verdad que, como aseveraba Nietzsche, ha olvidado su condicion de ilusion; de la mirada que borra y reescribe la realidad y, en definitiva, de la añoranza del pasado y la esperanza del futuro, dos espejismos del presente que nos hacen mirar, como Jano, en dos direcciones opuestas ignorando que, como se dice en uno de los poemas el futuro no es mas que un pasado que aguarda.

Mal de muchos es un poemario que se adentra en las fisuras de la generación Z y milenial, hilando sus huellas a través de refranes populares que se retuercen, se iluminan y se interrogan. Amalia Buitr

Nuevo libro de Julián Borao, una de las voces más destacadas del panorama actual en un libro certero sobre el tiempo perdido y la visión del hombre.

Hay en Hombres con un diente de leche una reflexión tierna e insólita sobre la masculinidad, la clase y las relaciones entre padres e hijos. El campo se extiende hasta donde alcanza la vista, pero no como posibilidad o espacio idilico, sino como lugar de trabajo. Luis Diaz pone palabras a la herida seca, a la tradicion que ahoga, a las manos que arrancan zarzas y esquilan la lana, a lo que nunca se dijo.

Señales para futuros arqueólogos se alzó con el Premio Alegría del Ayuntamiento de Santander, en su 29.ª edición por "su atrevido aliento lírico, el cuidado técnico y la valentía de enfrentarse, con sutileza y critica, a los desafios de nuestro tiempo", segun expreso el jurado.El enigmatico titulo del libro sugiere no sin ironia que los objetos y costumbres de nuestra vida cotidiana podrian ser, algun dia, vestigios de una civilizacion desaparecida. Esa perspectiva invita a reflexionar sobre la fragilidad del presente y la distancia entre el progreso y la perdida de autonomia individual.En ese paisaje simbolico, la palabra poetica se erige como testimonio y advertencia: interroga los limites de la sensibilidad y recuerda que la poesia como forma de conciencia y vinculo con lo esencial corre el riesgo de apagarse sin que lo percibamos. Asi, entre la elegia y la revelacion, Señales para futuros arqueologos traza una lucida arqueologia del presente y de lo que quizas quede de nosotros cuando todo lo demas se haya borrado.Con un gran dominio del lenguaje, hondo conocimiento de la tradicion literaria clasica y una viva expresividad, la poesia de Julio Rodriguez muestra la frescura de la mejor poesia actual.

Alba Moon nació en Córdoba cuando el calor todavía era soportable. Se dedica a la escritura, al periodismo de diseño y a contemplar la belleza de lo cotidiano. Sus poemas y escritos han aparecido tanto en antologias como en revistas nacionales e internacionales. Vive en Madrid y se declara una amante incondicional de las sillas iconicas. Hambre en Manhattan es su primer libro. Hambre en Manhattan disecciona con un bisturi la realidad de la ciudad que nunca duerme. Una satira metonimica de Nueva York donde moda, diseño y arquitectura se alzan como escenografia del vacio contemporaneo. El jurado ha resaltado la sorprendente profundidad que, a partir de hechos frivolos o del dia a dia, advierte al lector de la precariedad y de la insatisfaccion del liberalismo consumista. Los poemas se construyen mediante un uso del lenguaje con densidad y frescura al mismo tiempo. Poesia de calidad, madura y dentro de una modernidad indiscutible

Juan Antonio González Iglesias (Salamanca, 1964) es un poeta español de signo clásico. Ha recibido el premio Castilla y León de las Letras por su trayectoria y, por distintas publicaciones, los premios de la Critica, Loewe, Melilla, Gil de Biedma, Generacion del 27 y, en Francia, Les Decouvreurs. Algunos de sus libros han sido traducidos al frances, al ingles y al aleman. Ademas de sus colaboraciones en prensa (en El Pais, ABC y El Cultural ), ha escrito el ensayo Historia alternativa de la felicidad. Ha traducido a Ovidio, Horacio, Stendhal y los Priapeos latinos. Es catedratico de Filologia Latina en la Universidad de Salamanca. Entre las criaturas y las cosas reune diez libros suyos, junto a una muestra de poemas sueltos e ineditos. Estar entre las criaturas y las cosas supone ordenar el mundo y tomar en el una posicion dulcemente intermedia, inspirada en la que Pico della Mirandola asigno al primer hombre, algo que solo se logra desde una opcion extrema. Asi entendida, la poesia forma parte irrenunciable de la dignidad humana, frente a esta epoca tan contraria al humanismo. Alienta la etica que singulariza a Virgilio y a su heroe: empatia, compasion o piedad. Hace que la palabra criatura envuelva al ser en amor. Muy especialmente al ser humano, el mas delicado de los seres. Cumple tambien una afirmacion de Sophia de Mello Breyner Andresen: la poesia es mi convivencia con las cosas. El amor se concreta aqui sin distinciones en el cuerpo, el erotismo, el deporte, la cultura, la naturaleza y la espiritualidad.

Poesía sobre amor y diálogo generacional, concebida como concierto y confesión.