Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 12 de 1476

BILINGÜE Asturiano-Español. La publicación de Ye capital tolo que fluye, el cuarto poemario de María García Díaz, corrobora una certeza anunciada con su primer y excepcional libro: que la autora es p

La mirada del artista capta las vibraciones de los seres animados, y de los aparentemente inanimados, trasladándolos a su crisol interno. Comienza el proceso creativo. La percepción desborda las limitaciones de la realidad. Surgen mundos nuevos que parecen nacer de la nada, aunque viven y laten en nuestro interior.

YACIMIENTO es un enclave rico en restos dispersos y fragmentados de materiales diversos que el arqueólogo descubre y reconstruye para elaborar el relato de una actividad humana. En Yacimiento, de Óscar Ayala, los restos son fragmentos poeticos amalgamados en un unico poema que traslada al lector esa responsabilidad de indagar, recomponer, reconstruir los huecos, a traves de sus propias experiencias, lecturas y sensibilidad. Sin la intervencion del lector-arqueologo las ruinas pueden presentarse de manera mas o menos potente, mas o menos hermosa, pero no adquiriran el rango de verdadero yacimiento hasta no ser arrancadas del polvo del poema y servir de guia para rastrear la actividad del alma que las dejo alli. Es un poemario atrevido, sin concesiones a nada que pueda apartarle minimamente de su objetivo, premeditadamente denso y osado, obstinadamente ambiguo y ambicioso.

Si hay algo que podemos destacar como esencial e inalterable a lo largo de toda la poesía de Juan Peña, es su lección de serenidad, de gozosa plenitud y jubiloso asombro, a sabiendas de cuanto de despiadado y doloroso ya nos dio y habra de darnos la vida.Pedro Bohorquez.

La poesía de Cesar Vallejo (1892-1938), desde Los heraldos negros (1918) hasta España aparta de mi este cáliz (1939) está marcada por una catarsis emotiva y verbal. En Vallejo hay un solo camino a seguir, una corriente interna que aparece en su primer libro y ocurre tambien en sus libros posteriores incluyendo sus poemas postumos. El poeta escribe sobre la madre, el padre, el hermano ausente, la ciudad y sobre los estados emocionales de la niñez y los adultos. Su obra poetica es una unidad, un todo que no culmina, y que a traves de sus temas recurrentes va cuajando profundamente una poetica original. Es un error comun encasillar su obra dentro de un solo marco, y olvidar otros temas relevantes como el amor y la solidaridad con el genero humano. De Vallejo no solo debe hablarse de sus aparentes “quiebres” en el lenguaje de Trilce. Su poesia va mas alla de estas aparentes fracturas.

La mirada, ver el mundo desde tu ventana, a través de un cristal, la visión de las situaciones cotidianas, Ya sé que es verdad son versos en forma de escape para el alma, esto es lo que nos transmite Nuria Banque con el segundo poemario de su trilogia. V

Se hibrida la imagen de la escritura y la imagen de la obra gráfica, aunque no puede haber un modelo común a ambas, ninguna equivalencia que dé un sentido, sino muchos sentidos y por tanto ningún sentido ?si todo es, nada es?. Entre las imagenes parece prevalecer una funcion contradictoria y tan contingente como la propia vida. Imagen es aquello en donde lo que ha sido se une como un relampago al ahora; porque la imagen, nos diria Pascal Quignard, es propiamente lo prohibido. Quiza todo sea inmiscible. Pero, este libro, es, como toda poesia que se precie, un ir de lo conocido a lo desconocido, una forma de explorar el abismo de lo que no se puede decir y recala en la imagen: este libro es una imagen, y nada es imagen de si mismo, al menos ya no, nunca. Pero si metafora, y relato de lo que sin el seria olvido.

El amor y el desamor en el siglo XXI. Nadie puede amar completamente a nadie si antes no se ama a sí mismo. Escondí mi cuaderno donde nadie pudiera encontrarlo. Arquitecto de palabras, malabarista de

Libro-CD con preciosas fotografías y poemas de Paco Bonilla y un CD con las canciones que la pianista y cantante Lellany Lizana ha realizado con dichos poemas.

El trastorno bipolar sentido desde lo más profundo. Desde donde nadie sabe. La soledad, la tristeza, la incomprensión…

Se incorporan a Poesía Portátil los versos de Idea Vilariño, una de las poetas latinoamericanas más destacadas del siglo XX. Directa y sin artificios, así es la poesía que desde muy joven cultivó Idea Vilariño. La muerte temprana de sus padres y su hermano mayor la sumieron en un estado de melancolia que atraviesa toda su obra poetica y la dota de una sensibilidad especial. Algunos de los temas que plasmo en sus versos son el sinsentido de la vida, la naturaleza humana o el amor: esa fuerza incontrolable que todo lo anega y que le hizo dedicar algunos de sus poemas mas descarnados a Juan Carlos Onetti, con quien mantuvo un vinculo pasional. Solitaria y reservada, reivindico la figura de la mujer tanto en sus escritos poeticos como en sus otras producciones. Idea Vilariño formo parte de la generacion del 45 uruguaya, junto con Mario Benedetti o Ida Vitale. Es otraacaso es otrala que va recobrandosu pelo su vestido su manerala que ahora retomasu vertical su pesoy despues de sesiones lujuriosas y tiernasse sale por la puerta entera y puray no busca saberno necesitay no quiere sabernada de nadie.

El esperado libro de Defreds.Ya no quedan ciudades está formado por poemas y microcuentos que conmueven por su sencillez y por dar un toque en el corazón. Defreds aborda el universo del amor en toda su extension pero no deja de lado temas tan queridos para el como la amistad, la infancia, la paternidad, la autoestima, la nostalgia, las canciones; los recuerdos que caldean el alma. En este caso nos presenta los apartados del libro organizados a traves de las ciudades que han marcado sentimentalmente la vida de Defreds: Marrakech, Oporto, Paris, Budapest Todo un descubrimiento para sus seguidores.

Olifante publica Ya no escribo versos por la noche, el poemario póstumo de Vicente Villarrocha (Zaragoza, 1955-Madrid, 2021), destacado pintor y artista plástico. Según Carmen Rodrigo, para Villarrocha la poesia se convierte en necesidad vital, lo de escribir versos, porque el tiempo no corre junto a nosotros, ni nosotros somos capaces de jugar con el tiempo. A veces no es mas que un detonador inesperado que interrumpe el curso de la vida. El poema El paseante de los pasos de cebra: He buscado y / he encontrado / que / debajo de los deseos, / no en otro sitio, / debajo / se dibujan lineas solas / que nunca se cruzan / ni se pisan.

Ya no es tiempo de tormentas es el reflejo de un periodo de calma y reflexión con la mirada vuelta al pasado, desde el que afloran las sensaciones de tantas vivencias. Es la obra poética del amor sensato, reconducido por la aceptacion del estado de las cosas. Es la desazon mezclada con la impotencia de ordenar el mundo. Es denuncia e invitacion a tomar conciencia de los problemas que el ser humano tiene. Es busqueda, comprension, experiencia y devenir puestos en verso.

Benjamín Prado (Madrid, 1961) ha publicado las novelas Raro (1995), Nunca le des la mano a un pistolero zurdo (1996), Dónde crees que vas y quién te crees que eres (1996), Alguien se acerca (1998), No solo el fuego (1999), La nieve esta vacia (2000), Mala gente que camina (2006), Operacion Gladio (2011) y Ajuste de cuentas (2013), y los libros de relatos Jamas saldre vivo de este mundo (2003) y Que escondes en la mano (2013).Tambien es autor de los ensayos Siete maneras de decir manzana (2000), Los nombres de Antigona (2001), A la sombra del angel (2002) y Romper una cancion (2010), y de los libros de aforismos Pura logica (2012) y Doble fondo (2014). Su obra poetica esta reunida en los volumenes Ecuador (poesia 1986-2001), Iceberg ambos aparecidos en 2002 y Marea humana (2006).Despues de ocho años sin publicar poesia, Benjamin Prado nos ofrece en Ya no es tarde un libro de celebracion. Aunque tambien estan presentes la denuncia social y la experiencia de la muerte, dominan los poemas en los que el acontecimiento amoroso supone una transformacion radical de la propia identidad. Las miradas sobre el pasado y el futuro, la indagacion en el yo y la realidad, o el sentido ultimo del viaje, entendido como un modo de alejarse hacia uno mismo, son elementos vertebrales de esta historia que nos recuerda que intentar ser felices es otra forma de combatir a los enemigos de la justicia, la dignidad y la razon. Las palabras adquieren un sentido de plenitud, una extraña musica de afirmacion y confianza en la vida.

Benjamín Prado (Madrid, 1961) ha publicado las novelas Raro (1995), Nunca le des la mano a un pistolero zurdo (1996), Dónde crees que vas y quién te crees que eres (1996), Alguien se acerca (1998), No solo el fuego (1999), La nieve esta vacia (2000), Mala gente que camina (2006), Operacion Gladio (2011), Ajuste de cuentas (2013), Los treinta apellidos (2018), Todo lo carga el diablo (2020) y Los dos reyes (2022), y los libros de relatos Jamas saldre vivo de este mundo (2003) y Que escondes en la mano (2013). Tambien es autor de los ensayos Siete maneras de decir manzana (2000), Los nombres de Antigona (2001), A la sombra del angel (2002) y Romper una cancion (2009), y de los libros de aforismos Para logica (2012), Doble fondo (2014) y Mas que palabras (2015). Su obra poetica esta reunida en Acuerdo verbal (2018).Despues de ocho años sin publicar poesia, Benjamin Prado nos ofrece en Ya no es tarde un libro de celebracion. Aunque tambien estan presentes la denuncia social y la experiencia de la muerte, dominan los poemas en los que el acontecimiento amoroso supone una transformacion radical de la propia identidad. Las miradas sobre el pasado y el futuro, la indagacion en el yo y la realidad, o el sentido ultimo del viaje, entendido como un modo de alejarse hacia uno mismo, son elementos vertebrales de esta historia que nos recuerda que intentar ser felices es otra forma de combatir a los enemigos de la justicia, la dignidad y la razon.los enemigos de la justicia, la dignidad y la razon.