Libros de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 7 de 182

La presente Obra Completa sigue la edición argentina de Ediciones del Dock incluyendo los textos críticos de las ediciones originales de Fernando Sánchez Sorondo y Enrique Molina así como lecturas criticas de Eduardo Milan y Santiago Sylvester.

¿Qué hace tan especial a la poesía de Juan L. Ortiz? ¿Qué la distingue y le otorga esa condición de futuro que parece ser su signo cierto? Cada lector asume, secretamente, sus propias respuestas. Uno de sus criticos, Carlos R. Giordano, ha dicho: "La clave de su eficacia podria residir en la sor-presa que produce el descubrimiento (inevitable) de que esa evanescente y armoniosa poesia impresionista ha deslizado tambien un mensaje de lucha y esperanza". La poesia de Juan L. Ortiz se muestra aqui como una de las resoluciones mas sutiles que ha tenido la literatura argentina del siglo xx en referencia a la siempre tensa relacion entre literatura y revolucion

La poesía completa de Hugo Mujica desde el año 1983 hasta 2011. Por primera vez en España la poesía completa de una de las voces más depuradas de la lírica internacional

Lo inmensamente urdido no parece tener lugar mejor que el pequeño mundo, un mundo de fuerza y contornos precisos. Ese universo, el de la brevedad, es el que despliega el poeta Aurelio Asiain en palabras que son instantes quietos y que se deslizan naturalmente para dar registro de la naturaleza, siempre asombrosa, y del amor, siempre anhelante, siempre sorprendente y milagroso. El lenguaje tiene en estos poemas breves insospechada contundencia, todo su poder, seductor y deli-cado, brioso y calmo.

José Homero se ha distinguido por una propuesta fresca que se basa en el perfecto uso de recursos poéticos para evocar imágenes inquietantes, convirtiéndose así en un autor desta-cado durante la primera decada del siglo XXI. La poesia de La ciudad de los muertos oscila entre el amor y el erotismo, entre la vida y la muerte, en un dialogo constante lleno de mis-terios. La intensidad de estos versos viene a situarlos en un lugar principal en la poesia hispanoamericana de comienzos de siglo

EL ANIMAL es un zarpazo a la vida que se sorprende con las caricias salvajes de una mujer, tan ardiente como sensible, capaz de arrugar las palabras de un poema para, versos después, mimarlo sin pied

Recreación del lenguaje que rechaza la autoridad, formas expresivas que se manifiestan sin atender las esclavitudes de la claridad. La poesía de Saúl Yur-kievich (1931-2005), a quien Carlos Fuentes llamaria virtuoso de las palabras, es una apuesta a la plasticidad rebelde de nuestra lengua, cuyos hallazgos en las cuestiones humanas son innegables.

La lectura de Sarabia resulta siempre inquietante: no se encuadra dentro de ninguna tradición conocida, y oculta permanentemente las claves orientadoras con un lenguaje de una profunda oscuridad que se mueve entre el barroco y la desnudez de Jorge Manrique o Cesar Vallejo, y tratandose de una poesia esencialmente narrativa, rompe con todas las barreras cronologicas y del discurso. Estos rasgos son mas perceptibles que nunca en El tenue rededor del mundo, precisamente porque esta concebido como un poema unitario, un cantar de gesta o una epopeya que se repite a lo largo de la historia: Ha concluido una vez mas la guerra / muy lejos de nosotros, / mas la contrariedad se manifiesta / a borbotones por doquier. Desarrollado como una cronica, la presencia del narrador (¡Carajo, Sarabia, que boca tan propensa a los umbrales!) es tan dominante que puede convertirse asimismo en protagonista, con la ambicion de que dentro del coro una voz sonase unica entre otras. Una voz unica e inconfundible que nos muestra la cara oscura de toda victoria: un verdadero paisaje despues de la batalla que es el comun a todas las guerras marcadas inevitablemente por la derrota: saqueo, pillaje, destruccion, sangre, cadaveres, tumbas, epitafios, para dar un nuevo sentido a los versos de Octavio Paz, ahora recobradas tus ruinas entre himnos. Pero Sarabia concibe el mundo y, por lo tanto, la poesia, como una presencia de fuerzas opuestas.Resulta altamente gratificante que en unos momentos de complacencia en los que triunfa la poesia de la cotidianeidad, surja una voz intensa, ambiciosa, innovadora, independiente y ajena a toda concesion como lo es la de Julio Eutiquio Sarabia.

Escrituras y transtextos POESÍA EN AMÉRICA LATINA (1960-1979). Selección y notas: Mario Arteca, Benito del Pliego, Maurizio Medo. Edición a cargo de Maurizio Medo.

Me he querido mentir que no te amo, afirma Gilberto Owen. Nacido en El Rosario, Sinaloa, es uno de los poetas más destacados y singulares del panorama lírico mexicano. La presente selección recopila sus mas celebres poemas que, junto con algunas cartas, nos permiten asomarnos a la obra de un poeta dificil de asir, elusivo, cuya cifra se encuentra en cada uno de sus textos

Para llegar a La Habana es un libro comprometido de motivos y regresos que reúne cerca de medio centenar de poemas del cubano Enrique Sacerio-Garí. Es, también, un diálogo del autor con dos textos capitales de las letras latinoamericanas: "Para llegar a Montego Bay" (de José Lezama Lima) y "Para llegar a Lezama" (de Julio Cortázar). Y es, a lo Charles Dickens, un tale of two cities: Sagua la Grande y La Habana. Sobre ese contrapunteo entre poesía, posibles influencias y sujeto, familia e historia, el poeta conduce al lector por un particular discurso de la nostalgia. Cosmopolita, auto-referencial y dialogante con la tradición, poesía cargada de angustias y silencios, Sacerio-Garí nos hace partícipes de su verdad, que no es la única ni total, pero sí entrañable y auténtica. NORBERTO CODINA

Homero Aridjis ha tejido una fábula en forma de poemario en la que recompone un mito po-deroso para el alma humana -un mito que forma parte del acervo de símbolos que rigen la voluntad de creer y la necesidad de crear-, el angelismo, presente no solo en las grandes religiones sino en los sistemas religiosos mas arcaicos. En la presente edicion, la fabula de Homero Aridjis se acompaña de deslumbrantes ilustraciones originales del artista plastico Francisco Toledo y de la version en ingles de los poemas realizada por George McWhirter

La poesía del colombiano Luis Eduardo Rendón es una celebración del canto, de la lírica en su sentido más puro. La vida se reconoce, se nombra, en el mismo hecho poetico, como si la poesía pudiera ser el origen de todo. Los presagios que se anuncian abarcan todas las facetas de la existencia, desde la intimidad a la plaza publica, del nacimiento a la muerte o del amor al olvido.

A pesar de su juventud, Álvaro Solís (México, 1974) posee una trayectoria impecable como poeta y como antólogo de la poesía mexicana. El jurado del Premio Alhambra ha destacado Bitácora de nadie por su tono elegíaco que nos alerta sobre el final de la vida, y nos pone a las puertas de un lenguaje novedoso que parte de la tradición de la vanguardia.

Esta obra de Guillermo de Landa es un poemario que viene a incorporarse a la lírica mexicana acreciendo su producción literaria precedente, que figura en catálogos mexicanos y extranjeros. El poeta ha seguido la taza de los lenguajes cultos capaces de construir una referencia espiritual o una expresion opugnativa; asimismo, se ha servido de la convencion del habla y aun de calcos semanticos hibridos; tambien ha tomado prestamos de lexicos extranjeros.

Volvemos a dar vueltas al verso para encontrarnos con unos poemas que giran por sí solos para hablarnos de situaciones, sentimientos y personas que nos encontramos en la vida cotidiana.

La luz del sol, la luz al mediodía En el cielo celeste, casi blanco, Cruzado por el grito de unos loros Y el planear en descenso De una paloma sobre la palmera. Heme aquí, paladeando estas palabras C

Para David Rosenmann-Taub, la poesía es una forma de conocimiento del yo y del mundo. Nacida de la meditación sobre el sinsentido de la vida y la falta de trascendencia, su obre se transforma a través de la ascesis poetica en un discurso celebratorio y de exaltacion vital. Su camino de creacion parte de una experimentacion constante con los sonidos y los sentidos del lenguaje, y tambien de una revolucion lexica. La esencia imperceptible de lo real cobra en sus versos un valor epistemologico incalculable, ya que en ella reside el misterio de las grandes preguntas. Con un estilo personal, brillante, innovador, lleno de fuerza y de emocion, la poesia de Rosenmann-Taub se proyecta hacia el futuro -futuro de hoy mismo, del siglo XXI, que es cuando con mayor justicia puede apreciarse su autentica dimension-. Alvaro Salvador y Erika Martinez

a escritura poética de Pablo Antonio Cuadra (Managua, 1912-2002) es la más importante de Nicaragua después de Darío.Su poesía surge como un caudal de la misma tierra que lo vio nacer. Y no hay mejor exponente de su obra que Siete arboles contra el atardecer(1980) donde su paisaje toma carta de ciudadania en el imaginario literario universal.Cada poema se dedica a un arbol particular, de los que abrigaron la vida del poeta y sostienen el cielo americano: la ceiba, el jocote, el panama, el cacao, el mango, el jenisero y el jicaro. Con rasgos de precision botanica, se convierten en figuras dramaticas al modo de los guerreros de Esquilo, que hacen palpable la memoria de su pueblo.Asi, la naturaleza parece dotada de palabra, con alusiones a mitos de origen, lafilosofia nahuatl, griega y cristiana, a fuentes eruditas, cronicas de descubridores y viajeros, vocabulario coloquial español e indigena, terminologia cientifica, canticos tradicionalesCada arbol tuvo su razon de ser en mi vida, dice el poeta.En visperas del centenario de su nacimiento y en el Año Internacional de los bosques, este libro recoge, ademas, otros poemas que corresponden a diversas etapas de su creacion y que amplian su vision de la naturaleza.

La obra de Claribel Alegría es una de las cumbres de la poesía latinoamericana de las últimas décadas. Su extraordinaria precisión y sencillez, combinadas con sabia profundidad logran en el lector un

Ha publicado los libros de poesía: Ábrete sésamo debajo del agua (1993), Usted (1998), Guardianes del secreto (2002), Malvas orquídeas del mar (2004), Rasgado (2006) y, en colaboración con el artista Martin Reyna, La couleur de leau / El color del agua (2008). En 2002 publico el ensayo Gabriela Mistral. Una mujer sin rostro. Recibio las becas John Simon Guggenheim (2007) y de residencia en Millay Colony (2010).

Ha publicado doce libros de poemas, representados en las antologías Señales de vida (1999) y Un caracol en su camino (2005). En 2002, publicó su libro de memorias Sólo un leve rasguño en la solapa. Es autor de dos ediciones comentadas de las Rimas de Gustavo Adolfo Becquer (1982 y 1993), de la antologia de Virgilio Piñera Vida de Flora y otros poemas (1999), de Poemas Cubanos del Siglo XX (2002), del libro de ensayos y articulos Oficio de opinar (2008) y de la edicion de El ciruelo de Yuan Pei Fu de Regino Pedroso (2011). Ha obtenido varios galardones como el Premio de Poesia Julian del Casal (1967), el Premio Ciudad de Las Palmas de Gran Canaria (1994), el Premio Internacional de Poesia Curtea de Arges (Rumania, 1998) y la medalla La Avellaneda (Nueva York, 2006) en reconocimiento a su aporte a la cultura cubana. Miembro correspondiente de la Real Academia Española de la Lengua, vive exiliado en Las Palmas de Gran Canaria desde 1992.

Los versos más bellos que un padre ha dedicado a su hijo fueron escritos entre los húmedos muros de una cárcel de Alicante, conocida hoy por albergar en su interior una emoción inaprensible que burlando jueces y carceleros, procuradores y abogados, extendió su caricia inacabable hasta la frente de su hijo y los senos de su esposa. Las Nanas de la Cebolla de Miguel Hernández son la prueba incontestable de la máxima libertad que un individuo puede conquistar: la realidad de sus emociones. Del mismo modo que la cárcel de Alicante, La Real Cárcel de Sevilla tiene como honor especial el de haber sido la cuna donde Miguel de Cervantes dio vida, meció y alimentó a un Don Quijote que posiblemente de otro modo jamás hubiese visto la luz. Los poetas presentes en este volumen, como tantos otros, han descubierto que la privación de libertad, lejos de constituir un castigo, constituye una liberación para el individuo.

“Los cuatro libros incluidos en este volumen ponen en acto, de modos diversos pero estrechamente vinculados, este magnífico teatro lírico cargado de preocupaciones políticas, estéticas, ideológicas,

El presente volumen reúne íntegramente la obra poética de Andrés Neuman, desde sus tempranos inicios hasta la actualidad. El período abarcado coincide además con una década exacta, funcionando a modo de primer balance y escala en el camino. Todos los libros de poesia publicados con anterioridad se ofrecen aqui en una edicion minuciosamente revisada por el autor, con el añadido de dos nuevos, ineditos hasta hoy.

Luis Chaves nació en San José, Costa Rica, en 1969. Ha colaborado como cronista para diferentes medios y ha sido editor de varias revistas. Entre sus libros están Los animales que imaginamos…. Fue co