Novedades del último mes en libros de Teatro

En la obra de teatro El Gé, Emma Demar nos abre las puertas de la casa de Paco, junto al que compartiremos una noche en la que el sexo, el deseo y la soledad se entremezclan bajo los efectos de las drogas. Entre las cuatro paredes de un piso de Madrid, convertido en pista de baile, refugio y campo de batalla, nuestro protagonista busca la conexion fisica y emocional con otros hombres a la vez que se enfrenta entre presencias, ausencias, palabras y silencios a sus propios fantasmas, mientras el chemsex se convierte en catalizador de una realidad marcada por los traumas del pasado. El Ge es un texto crudo y emocionante que nos atraviesa como comunidad. Un texto que no juzga, sino que muestra; no explica, sino que expone. Y deja al espectador y ahora, al lector sin la opcion de mirar hacia otro lado. Sin la posibilidad de apartar la vista del reflejo que ofrece el espejo. En este mismo volumen encontraras De Chill. Una guia para la reduccion de riesgos y daños del chemsex de Ivan Zaro, trabajador social, investigador y activista vinculado a temas de salud sexual, VIH y consumo de sustancias. A traves de un enfoque riguroso y accesible, profundiza en las motivaciones que hay tras el chemsex, el papel de las apps de contacto, los efectos y peligros de las drogas mas usadas, la responsabilidad compartida o la importancia de poner el consentimiento en el centro de las relaciones sexuales. Una obra que, lejos de romantizar el chemsex, nos advierte de sus consecuencias, al tiempo que rompe el silencio en torno a una practica en la que el estigma convive con la necesidad de informacion.

Miénteme, dime que me quieres, ruega Johny Guitar. Los que de corazón se quieren solo con el corazón se hablan, escribió Quevedo. Y sin embargo, López Navia: la razón tiene corazones que el corazón no comprende. ¡Que dificil es escribir sobre el amor!, exclama Marina Otero en el prologo a este libro. Entonces, ¿se puede escribir un relato de amor estando enamorada? Y ademas, ¿por que lo llaman sexo cuando quieren decir amor? En Vendran los alienigenas y tendran tus ojos una mujer llega a la edad media de la vida como una paria emocional en el planeta Tierra. Despues de las apps de citas y del sexting, de aprender palabras como ghosting o stalkeo, se siente incapaz de vivir una nueva experiencia erotica. De pronto, la irrupcion de un nuevo amor lo revoluciona todo, incluso el lenguaje. Un acontecimiento solo comparable a un avistamiento nocturno, al aterrizaje de un ovni, a un contacto alienigena. Completa el volumen Los trabajos forzados del amor, poemas y aforismos escritos con la contundencia de un latigo desde el amor y el humor, la pasion y la ironia, sobre la agonia del eros y la politica de los afectos en este mundo nuestro. Esta obra quizas sea para las que amamos hasta caer reventadas en algun cemento caliente, para quienes nunca mas supimos como volver a amar, o tal vez para las que nunca se animaron a tanto. Marina Otero

"La vida es sueño", sin duda la obra más conocida de Pedro Calderón de la Barca, condensa magistralmente el ideario barroco en torno a la fugacidad de la existencia humana y la inconstante naturaleza del mundo. Su influencia en la tradicion literaria hispanica y universal es innegable, y queda patente tanto en su perenne vitalidad sobre los escenarios de todo el mundo como en el gran numero de nuevas obras que, inspirandose en ella, vuelven una y otra vez al problema de la vida como engaño o ilusion. Esta nueva edicion critica, precedida de una completa y aguda introduccion, pretende poner este clasico a disposicion de los lectores del siglo XXI.

Vulcano es la historia de una familia que intenta salvarse de un trauma pasado, el incendio que sucedió en el edificio en el que vivia y que tuvo consecuencias trágicas. La llegada de una reportera y un camara, y el intento de reconstruir lo que sucedio, hace que el relato conocido adquiera dimensiones inesperadas, alterando el concepto de verdad y poniendo en duda una supuesta version original de los hechos.

Adaptación de la obra de Cristóbal de Virués. Se estrenó en el Teatro Municipal de Almagro, el 23 de julio de 2024, siendo ganadora de la XIII Edición del Certamen Internacional de Teatro Clásico Almagro Off 2024 e interpretada por Gabriel de Mulder (GERARDO), Mery Gregorio (REINA), Ignacio Jimenez (ATILA), Natalia Llorente (FLAMINIA), Juan Carlos Mesonero (RICARDO) y Magali Parra (CELIA). Direccion: Natalia Llorente. Este libro incluye tambien la version de Cristobal de Virues

Unha homenaxe teatral ás cantareiras e á poesía popular, protagonistas do Día das Letras Galegas 2025. As Fillas Bravas son tres mulleres maiores que tocan e cantan o que lles peta como antes fixeron a sua nai e a nai da sua nai, porque todas son fillas do vento, mulleres de andar a pe do toxo, orgullosas de vir de tras da silveira, cantoras dunha estirpe de voces furtivas que berran entre raposos. Viven en Moman, unha aldea que representa todas as aldeas e na que todo e posible. Elas veñen a reafirmar modelos apoderados de muller, vencellados a expresions culturais tradicionais que agochan berros emancipatorios e cantos de rebeldia insospeitados, valorizando a participacion das mulleres na construcion dunha memoria e dunha identidade colectiva. Este novo titulo da coleccion Biblioteca de Teatro e un recital teatralizado que actualiza a vixencia dos valores que as mulleres achegaron a cultura tradicional, creando e transmitindo un importante repertorio de creatividade colectiva arredor da musica, o baile e do canto. E tamen un traballo de investigacion sobre a sexualidade, as relacions de xenero e os roles da muller na sociedade tradicional que aparecen reflectidos nas coplas do cancioneiro popular galego, para o que o grupo Chevere realizou unha escolma e adaptacion de textos de transmision oral.

Madrid, 1991. Carmen, una anciana bajo el cuidado de Magui, su asistente personal, escucha la lluvia caer en una tarde invernal. Como el agua que empapa las calles, los recuerdos van calando el escenario, fragmentos de un pasado que suenan a guerra, a poesia y a Amanda. Secretos nunca revelados emergen, absueltos al fin por la demencia. ¿Que verdades estan a punto de desvelarse? ¿Que descubrira Magui mientras enfrenta su propia encrucijada, un camino doloroso que no sabe como recorrer? Una historia conmovedora inspirada en la vida de la cartagenera Carmen Conde, una de las mas grandes poetisas del siglo XX y la primera mujer en ocupar un sillon en la Real Academia Española.

Nacimiento: julio de 356 a. C., Pela. Fallecimiento: junio de 323 a. C., Babilonia. Alejandro III de Macedonia, más conocido como Alejandro Magno o Alejandro el Grande , fue rey del antiguo reino griego de Macedonia, hegemon de Grecia, faraon de Egipto y Gran rey de Media y Persia, hasta la fecha de su muerte. A la edad de treinta años, habia creado uno de los imperios mas grandes de la historia, extendiendose desde Grecia hasta el noroccidente de la India. Nunca fue derrotado en batalla y se le considera como uno de los mas grandes y exitosos comandantes militares de la historia.

¿Existe algo que William Shakespeare no pueda conseguir, en lo que a teatro se refiere? Sí: Shakespeare no puede conseguir que el teatro no sea teatro. El genial dramaturgo se inspira en uno de los capitulos de El Quijote, del no menos genial novelista Miguel de Cervantes, para escribir la obra Cardenio, que se representara, como es habitual, en el Teatro de El Globo, en Londres, propiedad de su compañia de actores. El problema surge cuando Don Quijote se resiste a subir a escena: para representarlo a la perfeccion se necesitaria un actor que al mismo tiempo fuese caballero y bufon, una combinacion exacta de elevados ideales y estupidos errores. El autor de Hamlet llega a esta amarga conclusion: que en el teatro no todo es posible. ¿O si? ¿Y si hubiese alguna forma de lograr que un personaje fuera noble y bufon a la vez? ¿Y si la ambiguedad pudiera ser representable? ¿Y si pudieramos atravesar el espejo...? Y lo ultimo, pero no menos importante: ¿podemos acometer esta empresa sin enloquecer? Ya podemos comenzar con la ambiguedad.

Magnífica muestra de teatro dialogado. Muy bien contextualizada en el momento histórico y filosófico, que relata un encuentro entre Kathleen Ferrier y Simone Weil.

Kiko y su perro vivirán una noche mágica gracias a La silla voladora, que el padre del niño, un inventor extravagante y divertido, ha diseñado. Ladrones, piratas, policías y hasta un león promueven la intriga y desde el principio dotan de un ritmo trepidante a la accion de la comedia. La amistad, solidaridad y la sinceridad estan presentes y defiende la fantasia del niño frente al sentido pragmatico de los adultos.

Aquest llibre és l’adaptació teatral de la magnífica novel·la de Sílvia Alcàntara Olor de Colònia —publicada per aquesta editorial el 2009— que mostra un fragment de la història del nostre país amb u

De nuevo la familia como generatriz de tragedias. Otra vez el orden se restaura con la desaparición de todo y de todos. En Dientes de flores los hombres ven el suicidio como pasaporte a la felicidad y maldicen a las mujeres por ser dadoras de vida. Un adolescente quien, acosado en su entorno escolar, dinamita el seno familiar revelando el secreto de su padre en una suerte de venganza vital, mientras este, atormentado por su homosexualidad, sentencia: nada mas aterrador que un corazon con forma de precipicio. Estas palabras resuenan como un motete fatidico en cada escena donde la muerte, con su danza, insiste en ser protagonista unica. Una pregunta surge al final del desastre: ¿realmente la nausea esta en nuestro ADN o simplemente podriamos hablar de cobardia? Junto con Bastardos y El tiempo no hace ruido, Dientes de flores forma parte de la trilogia sobre el fatum familiare del dramaturgo Carlos Herrera Carmona. El propio autor manifiesta a proposito de su nueva obra: he cumplido mi deseo. El circulo ya esta cerrado. La expiacion ha llegado a su fin. Llagas y Querencia estan vinculadas con Dientes de flores ya que todas tratan el tema de la senectud desde diferentes prismas.

«Y vosotros, dondequiera que estéis, ¿sabéis vosotros qué es lo que os quita el sueño?». Todo arranca en una noche de insomnio en un barco que navega desde Sicilia con destino al continente. Es un vi

Esta función se representó en el Teatro María Luisa de Mérida dentro del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida el 22 de julio de 2023 interpretada por Carlos Martín (EDIPO), Félix Martín (CREONTE), Irene Alquezar (YOCASTA), Chavi Bruna (TIRESIAS/MENSAJERO), Francisco Fraguas (CIUDADANO/PASTOR), Alba Gallego (CIUDADANA/ANTIGONA) y Gonzalo Alonso (MUSICO). Direccion: Carlos Martin.

El Retablillo de don Cristobal y doña Rosita , es una obra de guiñol de Lorca , de las llamadas Teatro de cachiporra o Cristobicas.Estrenada en el Teatro Avenida de Buenos Aires en el año 1934, presenta una Salutacion al publico , de boca de don Cristobal, donde el poeta, recuerda la primera representacion de teatro de cachiporra en su casa con titeres de H. Lanz y musica de Falla .Federico Garcia Lorca defendio y justifico el teatro de titeres con la misma intensidad que defendio el cante jondo o las canciones populares, todas ellas manifestaciones artisticas enraizadas en la tradicion del pueblo.

Cleopatra VII Thea Filopátor (69 a. C.-10 o 12 de agosto de 30 a. C.), conocida como Cleopatra, fue la última gobernante de la dinastía ptolemaica del Antiguo Egipto, aunque nominalmente la sucedió como faraon su hijo Cesarion. Tambien fue diplomatica, comandante naval, linguista y escritora de tratados medicos. Era descendiente de Ptolomeo I Soter, fundador de la dinastia, un general grecomacedonio de Alejandro Magno. Tras su muerte, Egipto se convirtio en provincia del Imperio romano, lo que marco el final del periodo helenistico que se habia iniciado con el reinado de Alejandro (336-323 a. C.). Aunque su lengua materna era la koine griega, fue la primera soberana ptolemaica en aprender el idioma egipcio.

La ciencia dice que una persona puede enamorarse de otra en medio minuto. Treinta segundos que lo cambian todo. Algunos lo llaman corazonada; otros, destino. Sara y Nacho, los protagonistas de esta historia, lo llaman un hilo rojo. Entre quimica cerebral y antiguas leyendas orientales, Un hilo rojo narra la historia de un amor no planificado, real, adulto, complejo, ardiente y doloroso. Una viviseccion emocional de lo que significa construir y sostener, y no perder, y no estropear... una relacion cuando lo que une a dos personas va mas alla de lo racional... Y una caja olvidada en la basura, que lo cambia todo. Un hilo rojo habla sobre el amor y sus limites, sobre las decisiones que chocan entre si, la maternidad o la ausencia de ella y sobre lo que estamos dispuestos a callar por miedo a perder lo que mas ansiamos.