Tres sombreros de copa es una comedia que revolucionó el teatro español cuando fue escrita en 1932, aunque no se estrenó hasta 1952. Su estilo rompía con el teatro costumbrista de la época, anticipando el teatro del absurdo y mostrando una critica mordaz a la sociedad burguesa. Sinopsis breve:La historia gira en torno a Dionisio, un joven apocado que pasa la noche previa a su boda en una pension donde se encuentra con un grupo de artistas de variedades. Alli conoce a Paula, una bailarina que representa la libertad y la espontaneidad frente a la vida convencional que le espera. La obra transcurre entre situaciones surrealistas, dialogos ingeniosos y una atmosfera de contradiccion entre el deseo y la obligacion. Temas centrales:- El conflicto entre la rutina y la fantasia.- Critica a las convenciones sociales y matrimoniales.- Humor absurdo y situaciones disparatadas.- El deseo de libertad frente a la represion.Es una obra clave del teatro español contemporaneo, ideal para quienes disfrutan de la satira, el humor inteligente y las reflexiones sobre la identidad y el conformismo.

Mandíbula afilada és una comèdia de to agredolç, una peça enginyosa construïda amb una gran precisió, que juga amb els somnis, amb el temps imaginat i amb les fantasies d’un Peter Pan que es construe

La casa de Bernarda Alba constituye un exponente más de la capacidad de Federico García Lorca para aunar la tradición y la vanguardia por medio de un teatro simbólico de índole muy personal que le situa entre los valores mas destacados del canon internacional.El autor granadino continua en el camino de la experimentacion con temas, personajes y generos de la tradicion teatral, a los que presenta desde inusitadas perspectivas y filtra por el tamiz de unas modernas tecnicas expresivas deudoras de las mas renovadoras vanguardias del momento, junto con una profundizacion en las posibilidades connotativas de los simbolos.Esta nueva edicion se basa en el autografo conservado en la Fundacion Federico Garcia Lorca.

Buero Vallejo ha sabido igualar vida y pensamiento, conducta y prédica. De su lucidez y de su ejemplaridad, de su trabajo, ha surgido el teatro de más altura, tensión y trascendencia de la posguerra española. Como ha sabido demostrar con Historia de una escalera, hito en la recuperacion teatral de España. Antonio Buero Vallejo nacio en Guadalajara en 1916 y murio en Madrid en 2000. En 1933 ingreso en la Escuela de Bellas Artes de Madrid, pero su vocacion pictorica fue cortada por la guerra civil de 1936-1939. Dedicado a la soledad, al pensamiento y a la lectura durante muchos años, afloro su vena dramatica para bien de las letras españolas. Introvertido y de poderosa inteligencia, Buero Vallejo es un magnifico lector, alerta y profundo, a cuya curiosidad nada es ajeno. Su tema y problema es el de la desvalida criatura humana en un tiempo critico: el hombre en busca de la libertad por caminos de conocimiento y amor. Buero Vallejo ha sabido igualar vida y pensamiento, conducta y prédica. De su lucidez y de su ejemplaridad, de su trabajo, ha surgido el teatro de más altura, tensión y trascendencia de la posguerra española. Con Historia de una escalera, hito en la recuperacion teatral de España, gano en 1949 el premio Lope de Vega. En 1972 ingreso en la Real Academia Española. En 1986 recibio el premio Cervantes y en 1996 en Nacional de las Letras, siendo la primera vez que este premio se concede a un autor exclusivamente dramatico.

Unánimemente considerada una de las obras más influyentes de la literatura universal, la complejidad de su protagonista y la profundidad de sus razonamientos hacen de esta sublime tragedia un clásico que sigue y seguira conmoviendo a millones de lectores de todo el mundo. Hamlet, legendario principe de Dinamarca, se enfrenta a la muerte de su padre y a la sospecha de que su tio Claudio, ahora rey, fue quien lo asesino para usurpar el trono. La obra aborda temas como la locura, la venganza, la traicion y la existencia misma, a traves de las dudas y conflictos internos del atormentado protagonista. Los dilemas que acosan a Hamlet reflejan las ideas humanistas de la epoca, y suponen un hondo cuestionamiento de la moralidad, la justicia y la naturaleza humana.

Giulia Toffana fue acusada en 1659 por el Tribunal del Santo Oficio de preparar y distribuir entre las mujeres romanas un veneno indetectable. Más de 600 hombres fueron asesinados a manos de sus esposas gracias a el. En una epoca donde las mujeres carecian de voluntad propia, este veneno les sirvio para redirigir el destino predispuesto por sus familias a traves de matrimonios concertados y opresivos. Entonces, ¿era Giulia Toffana una justiciera?, ¿una bruja?, ¿una asesina serial?, ¿una psicopata?Vanessa Montfort nos muestra el juicio de este personaje historico, asi como de su hija y de su ayudante, en una obra que reflexiona no solo sobre el papel de la mujer en esa epoca, sino que nos muestra los limites del amor, las venganzas, los secretos de familia, las luchas de poder y las condiciones del matrimonio.

Verano de 1936. Las Olimpiadas en Berlín se anuncian para el primer día de agosto. Las olimpiadas populares de Barcelona, para el 19 de julio. Joseph Goebbels, ministro de propaganda de Hitler, decide que la musica oficial de las olimpiadas del tercer Reich sea la Novena sinfonia de Beethoven. Pau Casals, el comisario cultural de las Olimpiadas Populares en Barcelona, decide que de ningun modo Beethoven sera secuestrado por los nazis. Pocos dias antes de la inauguracion, el general Mola cursa un telegrama a los militares que se sublevaran contra la Segunda Republica. El contenido en clave dice asi: "El pasado dia 15, a las cuatro de la mañana, Elena dio a luz un hermoso niño". Indicaba que la rebelion militar empezaria el 18 de julio a las cinco de la mañana. Era el principio de uno de los episodios mas terribles de la historia de nuestro pais.

«El ser humano no verá nunca la realidad de forma más clara que lo hizo Shakespeare.» T.S. Eliot La historia de Romeo y Julieta tiene antecedentes en la mitología y literatura griegas y en algunas le

Reunidas por primera vez en un solo volumen y tras dos años de ambicioso y cuidado trabajo editorial, ven la luz un total de diecisiete piezas teatrales, en su gran mayoría inéditas, que se encontraban hasta ahora dispersas en distintos archivos personales e institucionales. Mil paginas de de unas obras desafiantes y revolucionarias que acabaron prohibidas por la censura y obligaron a su autor al exilio. En ellas ya se prefiguran algunos de los temas, tramas y personajes que mas tarde caracterizaran tambien su narrativa, asi como una destreza que el mismo consideraria crucial en su escritura: el dominio de los dialogos.

"Romeo y Julieta" es una de las obras más emblemáticas de William Shakespeare. Estrenada en 1595, alcanzó el exito de inmediato, al utilizarse por primera vez el amor como tema central de una tragedia. Desde entonces esta obra ha sido un clasico en la historia del teatro. En la Biblioteca Teide la presentamos en una version adaptada en prosa con el objetivo de aproximarla a los jovenes lectores de hoy.

"La vida es sueño", sin duda la obra más conocida de Pedro Calderón de la Barca, condensa magistralmente el ideario barroco en torno a la fugacidad de la existencia humana y la inconstante naturaleza del mundo. Su influencia en la tradicion literaria hispanica y universal es innegable, y queda patente tanto en su perenne vitalidad sobre los escenarios de todo el mundo como en el gran numero de nuevas obras que, inspirandose en ella, vuelven una y otra vez al problema de la vida como engaño o ilusion. Esta nueva edicion critica, precedida de una completa y aguda introduccion, pretende poner este clasico a disposicion de los lectores del siglo XXI.

Un choque entre realidad y ficción, resuelto a favor de la verdad. Una lección ética, social y filosófica.Lectura prescriptiva de la materia común de lengua castellana y literatura en el bachillerato en Cataluña. Promocion 2020-2022 y 2021-2023.Lectura de bachillerato para la EvAU en la Comunidad de Aragon 2021-2022.Lectura de bachillerato para la ABAU en la Comunidad Gallega 2021-2022.LA FUNDACION es una de las obras de Buero Vallejo que han alcanzado mayor exito de publico y critica, tanto por el dramatismo de su trama argumental como por la novedad de los procedimientos tecnicos utilizados. Presentada como una fabula, plantea al lector-espectador un choque entre realidad y ficcion, que se resuelve paulatinamente a favor de la verdad. Cuando, identificados con el protagonista de la obra, creemos que nos encontramos comodamente instalados en una Fundacion, descubrimos que estamos en una carcel. Es el reflejo de nuestro mundo y de nuestra sociedad. La Introduccion y la Guia de lectura de Javier Diez de Revenga, catedratico de la Universidad de Murcia, explican como no se trata aqui tan solo de una leccion etica, social o filosofica, sino de como, a traves del arte, llegamos a integrarnos en el conflicto y a buscar una solucion.

Un choque entre realidad y ficción, resuelto a favor de la verdad. Una lección ética, social y filosófica.LA FUNDACIÓN es una de las obras de Buero Vallejo que han alcanzado mayor éxito de público y critica, tanto por el dramatismo de su trama argumental como por la novedad de los procedimientos tecnicos utilizados. Presentada como una fabula, plantea al lector-espectador un choque entre realidad y ficcion, que se resuelve paulatinamente a favor de la verdad. Cuando, identificados con el protagonista de la obra, creemos que nos encontramos comodamente instalados en una Fundacion, descubrimos que estamos en una carcel. Es el reflejo de nuestro mundo y de nuestra sociedad. Introduccion y propuestas de trabajo de La fundacion a cargo de Raquel Velazquez

La casa de la fuerza nos habla, según su autora, sobre cómo «el amor fracasa, la inteligencia fracasa, y nos destrozamos los unos a los otros, por cobardía, y humillamos y somos humillados hasta el final». Es una descarnada reflexión sobre la condición de la mujer en este siglo XXI y, por extensión, sobre el machismo así como sobre los asesinatos y violaciones de niñas y mujeres que aún hoy tienen lugar en Ciudad Juárez (México) dentro de un mundo, en palabras de la autora, «colorido por fuera y podrido por dentro».

Fruto capital del universo lorquiano, esta obra sin parangón recoge la historia de Bernarda Alba, enviudada por segunda vez a los sesenta años, y de sus hijas, obligadas a sumirse en un luto que desencadenara la tragedia. Considerada la obra mas madura de Lorca, La casa de Bernarda Alba cierra la llamada trilogia de la tragedia -formada tambien por Bodas de sangre y Yerma-. Su caracter realista y la opresion en el pecho que se siente ante la represion de unas mujeres atrapadas en un frio infierno de luto, celos, silencio y sueños truncados se ha interpretado como un presagio de los oscuros tiempos que se avecinaban y en los que el propio Lorca se convertiria en una victima prematura. No obstante, la presente edicion contrapone este texto tan magnifico como terrible a Los sueños de mi prima Aurelia, una comedia inacabada inspirada en la infancia del poeta y dramaturgo, que nos demuestra que no habia abandonado la ironia y el sentido del humor. Vicente Aleixandre dijo...Su corazon no era ciertamente alegre. Era capaz de toda la alegria del Universo; pero su sima profunda, como la de todo gran poeta, no era la de la alegria. Quienes le vieron pasar por la vida como un ave llena de colorido, no le conocieron.

"La Celestina" constituye todavía para la crítica literaria una obra abierta a problemas sin resolver, objeto de opiniones irreconciliablemente divididas. El modo tradicional de acercamiento a "La Celestina" ha sido generalmente el del estudio de sus personajes. Esta nueva edicion pretende ahondar en cuestiones mas espinosas y poco seriamente consideradas, como son el autor, la intencion y el genero, haciendo hincapie en ese indudable lado comico de la obra, frecuentemente olvidado por la critica moderna, que ha preferido dar mas importancia a su aspecto tragico.

Claudio es un estudiante de diecisiete años que se sienta en la última fila. No habla, no participa, no es problemático, no destaca ni por arriba ni por abajo, salvo en Matemáticas. Cada clase se le hace mas insoportable hasta que German, el profesor de Lengua y Literatura, manda escribir una redaccion sobre el ultimo fin de semana. A partir de este momento, Claudio empieza a transformarse en alguien que observa, imagina y escribe la vida de otros en un relato por entregas para un solo lector.Ese relato compartido por el discipulo y el maestro se convierte, poco a poco, en un juego cada vez mas peligroso para ellos y para quienes los rodean. Un juego que se disputa en dos tableros: el de la vida y el de la literatura.Desde su estreno en 2006, El chico de la ultima fila lleva 26 producciones realizadas en todo el mundo y ha sido adaptada un al cine por François Ozon, con guion de Mayorga, con el titulo En la casa, Concha de Oro en el Festival de San Sebastian en 2012.La obra ha sido escogida en 2018 dentro del plan de fomento a la lectura en varios institutos de secundaria.

La gran obra de Valle-Inclán que inauguró una nueva forma de ver lo real.Ramón María del Valle-Inclán (Villanueva de Arosa, Pontevedra, 1866-Santiago de Compostela, 1936), presidente del Ateneo de Madrid y director de la Academia de Bellas Artes de Roma, fue una de las personalidades mas interesantes de la generacion del 98. Gran poeta, forjador del idioma, creador del esperpento y autor de novelas historicas, Valle-Inclan hizo el mejor teatro de su tiempo. COLECCION AUSTRAL presenta en este volumen LUCES DE BOHEMIA, esperpento tragico de la vida literaria de la epoca. Al degradarse la realidad aparece la farsa y, en un segundo nivel, el esperpento; Los heroes clasicos reflejados en los espejos concavos dan el Esperpento, aclara Valle-Inclan. Aqui el espejo concavo es una conciencia dolorida, una conciencia moral que escandaliza o aterra. Resulta patetico que quien vea la verdad sea un ciego, Max Estrella, soñador perdido en un Madrid absurdo y hambriento. La magnifica Introduccion de Alonso Zamora Vicente, de la Real Academia Española, y la ilustrativa Guia de lectura y Glosario preparados por Joaquin del Valle-Inclan nos descubren el universo magico del genial escritor, el entramado de relaciones entre la realidad y el texto y la vision voluntariamente deformadora y critica que se oculta bajo la caricatura; un completo y sugerente analisis de las claves de la creacion valleinclaniana.

PRIMER PREMIO AL LIBRO MEJOR EDITADO DE 2022 (Ministerio de Cultura) Una nueva manera, única y emocionante, de leer a García Lorca, por la aclamada autora de Federico «Una artista que está llevando l

El magnífico estudio de Ángel-Luis Pujante analiza el carácter incoherente e incierto de la tragedia y sitúa el atractivo de esta obra, compleja y rica, en ese halo de misterio que suscita la duda y requiere la meditacion.Guia de lectura de Clara Calvo.HAMLET, la obra mas conocida de Shakespeare, es en realidad una pieza llena de lagunas e indefiniciones. Una obra enigmatica y misteriosa, en la que cada personaje es un artista de la simulacion. El propio Hamlet es un ser en continua transformacion. En el caben la ceremoniosidad, la cortesia y la reflexion, junto a la pasion, la burla, el enigma o la posibilidad de la locura. En el castillo de Elsenor, en un ambiente que emana corrupcion y desconfianza, claustrofobico y hostil, se alternan escenas solemnes y reveses ironicos, al tiempo que se agita una corte de personajes cuyo sentido ultimo sera llevar a Hamlet a vencer su tension interna y cumplir la venganza por la muerte de su padre. El magnifico estudio de Angel-Luis Pujante que precede su traduccion analiza el caracter incoherente e incierto de la tragedia y situa el atractivo de una obra tan compleja y rica en ese halo de misterio que suscita la duda, requiere la meditacion y que la ha convertido en uno de los grandes mitos de Occidente.