Libros de Teatro, página 84 de 397

“Corremos a más no poder hacia el futuro, y vamos tan rápido que el presente se nos escapa y la polvareda de nuestra carrera nos disimula el pasado. De donde viene la expresión bien conocida… eh… de

Nueve escenificaciones breves, unas para edad infantil y otras para niños y preadolescentes: DEL CIELO AL PORTAL. Actores: niños de 6 a 12 años. 24 personajes. EXTRATERRESTRES EN NAVIDAD. Actores: niños de 6 a 12 años. 18 personajes. EL SUEÑO DE ANITA. Actores: niños de 3 a 12 años. 23 o mas personajes. DIN, DON, BEL. Actores: niños de 3 a 6 años. 26 personajes. ESTABA EL SEÑOR DON GATO. Actores: niños de 6 a l2 años.7 o mas personajes. LOS TRES OSITOS. Actores: niños de 3 a 6 años. 12 o mas personajes. EL PECECITO ROJO. Actores: niños de 3 a 8 años. 14 o mas personajes. EL GATO CHIVATO. Actores: niños de 4 a 8 años. 12 personajes. A CUATRO PATAS.

Tres obras de teatro cómico en verso para niños: ¡Vaya lata de pirata!, El camello enamorado, Tres hadas y una más.

Los habitantes de la villa de Fuenteovejuna, hartos de soportar los abusos y atropellos de su señor, el cruel Comendador don Fernán Gómez de Guzmán, se rebelaron unánimemente contra él. El levantamiento del pueblo contra el tirano acabo en asesinato, pero la justicia no pudo arrancar de las bocas de los aldeanos, todos a una mas que una unica respuesta: Fuente Ovejuna.Inspirada en hechos historicos en tiempos de los Reyes Catolicos, Fuente ovejuna se ha convertido en ejemplo de la defensa de la libertad frente a la opresion. Y es, sin duda, posiblemente por su peculiar condicion y argumento, una de las obras mas conocidas y representadas de Lope en todo el mundo. Esta cuidada edicion de Mª Teresa Lopez y Francisco Lopez Estrada, aclara el contexto historico e ideologico y analiza y explica la obra en toda su grandeza.

Comedia de equívocos es, al mismo tiempo que entretenida, una protesta en contra del machismo, el provincianismo y las costumbres de la clase media mexicana. "El dramaturgo --según el autor-- debe descubrir los mecanismos sociales y las causas profundas y encontrar su sentido y relacion de los valores generales."

Huérfana y abandonada, educada en un reformatorio, sólo la adopción por don Santiago, rector de la Universidad, consiguió salvar a Natacha de aquel lugar que recuerda con horror. Sin embargo, ahora es la primera mujer doctora en Pedagogia de España, y acepta con alegria la propuesta de transformar aquella carcel en un sitio de alegria.

Un destacamento del ejército comandado por el general Lope de Figueroa llega a la localidad de Zalamea de la Serena para descansar antes de continuar su camino hacia Portugal. El general busca alojamiento para sus soldados en las casas del pueblo. A don Alvaro de Ataide, capitan de la tropa, le asigna la casa de un rico campesino, Pedro Crespo, que vive con sus hijos, Juan e Isabel, en quien recaeran a partir de entonces todas las miradas

Es una comedia de ambiente urbano que narra una historia coetánea al espectador del siglo XVII. En ella se dan cita el amor, los celos y las reglas del código del honor, junto con abundantes guiños comicos, equivocos, simulaciones y enredos, que la convierten en una obra divertida para un lector o espectador actual.La pareja protagonista de la historia la componen doña Çngela y don Manuel. Toda la accion gira en torno a las tretas que inventa doña Çngela para intentar burlar la pesada vigilancia de sus hermanos y poder disfrutar de libertad para moverse a su antojo.

Con Los amantes de Teruel obtuvo su autor, Juan Eugenio de Hartzenbusch, en 1837 uno de los éxitos más destacados del teatro romántico. Aunque en San Pedro de Teruel se conservan las supuestas momias de los protagonistas, Isabel y Mansilla, la historia proviene de una historia de Boccaccio y desde el Siglo de Oro ha sido leyenda muy elaborada en España. Tal como lo desarrolla Hartzenbusch, el conflicto no tiende tan solo a mostrar la tragedia personal, sino que se tiñe de un marcado sentido social: la oposicion entre un sistema de convivencia colectiva que se impone, opresor, al individuo y el deseo intimo de este que se rebela en busca de la felicidad. A todo ello se añade en la obra el signo de la fatalidad concretada en el implacable deseo de venganza de una amante despechada. Ricardo Navas Ruiz, que ha preparado esta edicion, es uno de los mas reconocidos especialistas en el Romanticismo español.

Calderón y su tiempo.Introducción.La época de Calderón.La vida de Calderón.Características literarias de Calderón.Algunos datos sobre el género y la localización de La vida es sueño . Bibliografía.Do

La casa de Bernarda Alba fue la última obra de teatro de Lorca, quien no llegaría a verla representada. Protagonizada por personas corrientes que salen del pueblo, negando la heroicidad, representa e

El estreno en 1835 de Don Álvaro o la fuerza del sino supuso, en medio de disputas y polémicas, el afianzamiento del drama romántico en España, que se prolongará hasta 1844, año del Don Juan Tenorio de Zorrilla. Apoyandose en leyendas andaluzas, El Duque de Rivas define con maestria el que sera el prototipo de heroe romantico: gallardo, valiente, apasionado, entregado a un ideal amoroso, victima de la intransigencia, los prejuicios sociales y el viejo concepto de honor, y perseguido por un destino aciago, a quien unicamente el suicidio permite reafirmar su libertad individual y exteriorizar su rebeldia y nihilismo. Ningun otro escritor consigue fundir tan genialmente estilo culto y llano, verso y prosa, en una accion de desbordada y enloquecida originalidad.La edicion de Rafael Balbin facilita los datos necesarios para que el lector pueda comprender la obra en su propio contexto.

Si bien en el folclore europeo se documentan tradiciones y leyendas en torno al convidado de ultratumba y el culto a los muertos, y tampoco faltan precedentes literarios del burlador de mujeres, es innegable que Tirso de Molina logró transformar todos esos elementos en uno de los mitos más fascinantes, perennes y universales de la humanidad: el de don Juan. Lo que hasta entonces había sido simple leyenda, se convierte en la pluma del genial fraile en pura indignación sobre el sexo y el espíritu de rebeldía. En El burlador de Sevilla, Tirso condensa ya todos los sentidos que irá adquiriendo con el tiempo el mito donjuanesco: el rebelde social, el seductor, la mujer enamorada, el hombre enfrentado a Dios y su esencial e inevitable encuentro con lo sobrenatural y con la muerte. Una obra que aún hoy hace llorar, reír y temblar a cualquier lector, a cualquier espectador.