Libros de Teatro, página 40 de 398

Este Catálogo teatral de la testosterona, está compuesto por tres de mis textos dramáticos más representados, El plan, Dignidad y Dribbling. Los tres textos tienen en común el ser piezas interpretadas por hombres, en donde las mujeres juegan un papel fundamental, central, podriamos decir, siendo las victimas, en mayor o menor grado, de la historia. Y mas alla de esto, he tratado, con estas tres funciones, de plasmar el universo masculino, con su alma pervertida en ocasiones, a base de excesos y escasa educacion emocional.

Estreno como dramaturga de la actriz y monologuista Sandra Marchena Rejas. La historia de una actriz de televisión a la que de repente dejan de llamarla y la realidad cruda y cómica que le rodea. A la actriz principal le hacen el juego una serie de personajes que pueden ser interpretados por dos actores o actrices. 3 personajes (minimo). Mila Coco: Se que no es facil escribir teatro y menos cuando lo haces desde el rincon de la vulnerabilidad. El resultado es un texto autentico, con muchas piruetas y que genera risa, a la vez que llanto.

Catártico es una intensa y conmovedora obra teatral que da voz al silencio de una víctima de abuso sexual infantil. A través de un monólogo desgarrador, Carmen reconstruye su historia desde la infancia hasta la adultez, enfrentando cara a cara a su agresor en un escenario convertido en campo de batalla emocional. Con el apoyo de su psicologa, desentierra memorias, denuncia el daño, y transforma el dolor en fuerza. Escrita con crudeza, sensibilidad y una honestidad brutal, la obra nos invita a acompañar a una mujer que ya no se esconde ni se calla.

Lucía y Andrés tenían un proyecto de vida en común. Todo era perfecto; su relación, su trabajo. Tienen un objetivo, poner su granito de arena para mejorar el mundo. ¿Cómo? Luchando con todas las fuerzas para que ningun niño empuñe su arma. Su sacrificio no tiene limites, los propios hijos pueden esperar. Pero algo sucede, no se sabe como ni por que, y todo estalla en mil pedazos. Cuando uno de ellos ya no esta aparece Matias, ese como ni por que, que vuelve a Lucia al pasado para que de explicaciones. ¿Hasta que punto estamos dispuestos a sacrificarnos por amor? ¿El amor lo justifica todo?

Cayo César se adentra en la etapa pública del tercer emperador romano y heredero de Tiberio, conocido como Calígula, un apelativo infantil puesto por las tropas legionarias al mando de su padre Germánico y presenta a un personaje peculiar: irreflexivo, caprichoso, histrionico, extravagante, cruel, vengativo, amoral e inmoral. Un loco para muchos. Cayo Julio Cesar Augusto Germanico (1241 d. C.) goberno durante casi cinco años (marzo de 37 a enero de 41 d. C.) sin dejar, para los historiadores, acciones politicas, militares o culturales de calado. Pero tuvo tiempo suficiente de aterrorizar a las elites de Roma (patricios y senadores) y al pueblo con sus graves decisiones, sin freno que las contuvieran.

Un joven autor teatral trata de afrontar el posible fin de una propia relación sentimental a partir de la escritura de una obra en clave de comedia. Pero al tiempo que va desarrollándola, sus personajes le van enseñando a mirar con realidad y no con ficcion el conflicto emocional en el que se encuentra.

José Cedena nace en Malpica de Tajo (Toledo), el 27 de junio de 1955. En esta localidad toledana, a la que profesa un cariño tal, que según manifiesta, no podría vivir en otro sitio que no fuera su pueblo, pasa toda su vida. Ni que decir tiene que alli sigue viviendo actualmente. Este arraigo que mantiene con su pueblo natal es fundamental en el transcurso de su obra, ya que el lenguaje coloquial que utiliza, asi como muchos de los personajes de sus obras estan totalmente identificados con estas tierras castellano-manchegas.Autor prolifico donde los haya, en los años que lleva como dramaturgo ya ha publicado ocho libros, todos ellos con una acogida espectacular. Suele el autor encariñarse con los personajes de sus obras y no se resigna a dejarlos en el olvido una vez finalizadas, sino que intenta mantenerlos vivos para obras posteriores. De ahi que muchos de sus personajes, algunos entrañables como Lisarda, Tereso, Aniceto, Evarista, Anselmo... cobran vida en diferentes obras y sainetes, por lo que, perfectamente, algunos de los que aparecen en este libro podrian ser continuacion de otros de los publicados anteriormente.En 1996 funda su grupo de teatro, "La Corropla", en el que actua y dirige actualmente.Puede consultar toda su obra en www.joscedena.com

Calderón de la Barca parodia aquí el mito griego de Céfalo y Pocris.

Celeste Flora es una obra extrema y fronteriza. En ella, el autor indaga en la mente de dos personajes planteando un conflicto filosófico existencial con repercusiones políticas y sociales. La acció

Céleste y Proust ante el espejo es una obra de teatro de dos personajes: Marcel Proust y Céleste Álbaret. Céleste Albaret fue una inteligente campesina, que, tras su casamiento con Odilon Albaret, chofer de Marcel Proust, y comenzando la Primera Guerra Mundial, al ser movilizados tantos hombres, paso a servir al escritor en su vivienda del numero 102 del boulevard Haussmann en Paris. Desde 1914 hasta su muerte, 1922, Celeste acompaño a Proust en sus distintas facetas "encerrandose literalmente con el", dado que esos años fueron años de dedicacion absorbente a su Obra en un tiempo sin horas, opuesto al de la vida cotidiana. Encamado, escribio la mayor parte de los volumenes de En busca del tiempo perdido. La autora, siendo conocedora de la obra de Marcel Proust, asi como de importantes ensayos de interpretacion sobre la misma, y conociendo tambien las memorias de Celeste Albaret sobre esos años de reclusion compartidos con el escritor -recuerdos recogidos por el escritor Georges Belmont-, ha escrito esta obra teatral dando voz a ambos, convertidos en personajes de excepcion. No podia ser de otra manera al encarnar al escritor de los escritores, constructor, como el mismo dijo, de esa gran catedral de la literatura que es En busca del tiempo perdido, pero tambien al convertir en personaje teatral a esta gran mujer, que, procediendo del medio rural, supo ver la grandeza, sensibilidad, honestidad y verdad del gran artista que fue Marcel Proust acompañandolo durante aquellos años tan cruciales para la escritura de su Obra. Hallandonos en un tiempo donde se rescatan mujeres de valia a lo largo de la Historia, nuestra autora representa y da voz a esta singular mujer. Dos lineas convergen en esta obra teatral: por un lado, la que muestra la vida de reclusion de esos años de Marcel Proust, encarnandolo con fuerza y verosimilitud; por otro, la resultante de haber profundizado en las raices y significacion de los principios que sustentan su obra.

La loca pasión por Melibea , hija de un rico mercader, lleva al joven Calisto a romper todas las barreras y a aliarse con una vieja alcahueta. Desde el momento en que entra en escena, Celestina avasalla toda la obra hasta convertirse en un personaje literario de fama universal. Reflejo de una sociedad conflictiva, Celestina resume y liquida la tradicion medieval y abre las puertas a nuevos aires y tiempos nuevos. Pero esta obra que, en su posicion de encrucijada, encierra tantas claves, plantea al lector numerosos problemas. Esta edicion, preparada por Pedro M. Piñero, profesor de la Universidad de Sevilla, los afronta de manera clara y documentada: autoria, temas, personajes, esteructura literaria y estilo son analizados aqui a la luz de las mas recientes y autorizadas investigaciones. La documentacion complementaria y las sugerentes propuestas que se ofrecen en ependice ayudan a aprovechar y enriquecer nuestra lectura de una obra capital de la literatura española.

Representación de La Celestina en el Teatro de la Comedia de Madrid (2016), coproducción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y el Teatro de la Abadía, dirigida e interpretada por Jose Luis Gómez. Juan Goytisolo sostiene que La Celestina es el primer texto de su tiempo que se escribe sin la boveda protectora de la divinidad. Las ºnicas leyes que rigen este universo son el poder del dinero y la soberania del goce sexual. Sujetos a un egoismo sin trabas, donde los valores consagrados devienen en asuntos mercantiles, los personajes de Celestina solo buscan la inmediatez del provecho. Bajo este escenario entendemos que la tragicomedia de Fernando de Rojas tiene una terrible vigencia. Hilvana una trama donde las costumbres, relaciones y sentimientos tienen igual importancia para todos, "amos y criados, prostitutas y damas, alcahuetas y señores, hombres y mujeres", sin someter la profundidad humana a la condicion social.

Edición de Marion Holt, The College of State Island City University of New York. Celos del aire es mucho más que un enredo divertido basado en un tema favorito de varios dramaturgos a través de los siglos. Con sus evocaciones sutiles de la relación entre la ilusión y la realidad, su comprensión de la psicología femenina, y el primor de su diálogo, nos parece uno de los mejores ejemplos modenos de su género dramático. Concebida en la tradición de la alta comedia y proclamando su inspiración pirandellina, es ante todo una celebración de la teatralidad de la vida que lleva el sello personal de López Rubio en su síntesis de ironía, poesí y humor. Celos del aire se ha representado en los escenarios de muchos países en varios idiomas y ha sido adaptada para la televisión en España.