Libros de Teatro, página 31 de 396

A medida que se pasea por las hojas reflexivas de este libro, se puede descubrir cómo el ser humano se enfrenta en el gran reto de la vida, marcado antes de nacer y que transcurre por ese destino incierto a la mente. En ese camino suelen acontecer vicisitudes llenas de circunstancias que producen trances externos e internos, tales como esa soledad existencial, la duda, la monotonia que a diario intenta corroernos, esa busqueda que nunca llega a consumarse, la utopia que se nos distancia, el amor que..., ese camino que se recorre con una pesada cruz y ese sacrificio que coloca la religion en las sienes del alma como si de una corona de espinas se tratara. Uno se encuentra, tambien, con ese castigo humano como es la eleccion y por ultimo el dilema del mas alla. En resumidas cuentas, "el mundo de la vida". Esa filosofia vital, ese darnos cuenta de lo que verdaderamente somos y en el universo en el que vivimos. Un cumulo de reflexiones que tenemos que plantearnos y aprender para transitar esquivando, a diario, mil y un golpes.

El presente volumen reúne cuatro obras teatrales que podrían incluirse en el llamado género chico rioplatense, definido como tal por oposición al teatro culto, serio o clásico. Siu tiempo es el de las primeras decadas del siglo XX, su ambiente predominante el de los barrios populares, el del transcurrir de una pobreza a veces lindante con la mala vida.

La mayor originalidad de este libro de Alfonso Sastre reside, quizás, en el hecho de que puede entenderse –y su autor se sitúa en esa posición– como una especie de “Manifiesto por los Derechos Humano

Considerada la última obra que escribió Lope de Vega, se publica póstumamente en 1637 dentro de La vega del Parnaso, aunque su manuscrito autógrafo, firmado el 24 de mayo de 1634 ?un año antes de la muerte de Lope- se conserva en el British Museum de Londres. Las bizarrias de Belisa es una de las comedias mas ortodoxas del poeta, escrita sin concesiones, casi de manual, y que, sin embargo, contiene alguno de los momentos mas hermosos y poeticos de su teatro. Version de Eduardo Vasco para la Joven Compañia de Teatro Clasico.

El teatro fue durante muchos años la pasión que daba sentido a mi vida. Supongo que yo era joven y además joven apasionado, que es una de las mejores maneras de ser joven. Y al teatro, sobre todo en mi faceta de escritor, le debo muchas satisfacciones y pocos disgustos: ha sido generoso conmigo.Luego la vida, la curiosidad, la necesidad, cierta indolencia que se fue apoderando de mi voluntad a medida que me enteraba mejor de las cosas, me fueron alejando de el. Me daba la impresion, y me sigue dando, de que en España solo se puede hacer teatro comercial o teatro subvencionado (a veces, hay gente que se lo monta muy bien, y los junta), dos actividades nobles, que envidio en la medida que lo merecen, pero que no se encuentran al alcance de mis meninges. Y por esa razon he ido dejando el teatro de lado, y ocupandome de otros asuntos menos apasionantes, pero que me apetecian mas y que me han dado, tambien, muchas alegrias y muy pocos disgustos. Tengo que reconocer que he sido un hombre afortunado.Creia, por eso, que apenas habia escrito para el teatro en los ultimos tiempos, y no ha dejado de sorprenderme que, al preparar la edicion de este libro, me haya encontrado con tanto material que he tenido que proceder a una seleccion rigurosa. Claro que la cantidad suele estar reñida con la calidad y, efectivamente, mi obra no escapa a ese dilema. Ademas, la mayor parte de ese esfuerzo ha sido compartido con otras personas, y seguramente gracias a ellas ha llegado a buen o mal puerto. Pero al menos ha llegado.Se trata, como vereis en breve si finalmente os decidis a hincarle el diente, en su mayor parte de obras que no encajan en los apartados que antes he mencionado. Ninguna se ha estrenado en un teatro convencional y ninguna ha sido subvencionada. De hecho, en esto de las subvenciones nunca he tenido suerte: tirios y troyanos me consideran un hijoputa y se cuidan muy mucho de darme la limosna que a otros no niegan. Un precio que pago con gusto a cambio de la inmensa chuleria de pasar por libre. Cosa que tampoco es verdad, por supuesto, todo Segismundo carga sus propias cadenas, pero mola mucho.Una de las cosas del teatro español que me llama la atencion es su impermeabilidad a la realidad. La realidad esta mal vista, y es logico, porque esta llena de dolor, de caducidad, de imposibles, de errores, de fracasos, de corruptelas, de quieros y no puedos, de impotencia y de asco. Materiales todos de desecho que no es decoroso exhibir publicamente.

"Lorenzo, abogado de prestigio, visita en una residencia eclesiástica al padre Román, su antiguo profesor de Literatura, treinta y cinco años después de haber terminado el Bachillerato. El viejo sacerdote conserva una extraña vena hedonista y una actitud cinica que abruman y confunden al antiguo alumno, un modelico estudiante, que apenas guarda recuerdos de aquella epoca.Durante su visita, Lorenzo comenta al padre Roman la aversion irracional que su hija Agueda, de nueve años, le muestra desde hace unos meses. Acechante y semipresente, la pequeña ira hilvanando un cuento de dragones y princesas que desvelara las razones de su hostilidad y traera a la memoria de Lorenzo un recuerdo abyecto que le une en lo mas intimo, en lo mas inconcebible y en lo mas innoble, al anciano sacerdote."

Comedia basada en la vida del famoso bandolero catalán Joan Salas, alias Serrallonga, durante los años treinta del siglo XVII. Desde su publicación en 1861 en la Biblioteca de Autores Españoles, en el tomo dedicado a Rojas, la obra no se habia vuelto a editar.

Este libro puede considerarse un testimonio y homenaje a un tríptico clásico de la filosofía: la ciudad, la amistad y la palabra. La ciudad es Madrid, que siempre nos sorprende con su aliento vital, siempre dispuesta a resurgir en los momentos mas inesperados. La amistad fue lo que unio a diversas voluntades para realizar estas tres entrevistas, en encuentros publicos celebrados entre el año 2007 y 2009, en los que la creatividad, el trabajo y el pensamiento se aunaron en busca de nuevos espacios para la filosofia. Por ultimo, la palabra, la palabra filosofica de tres pensadores, que, manteniendo su independencia, acceden a la invitacion de exponer sus meditaciones y de pensar con otros.Queda el lector invitado a conocer tres figuras muy singulares del panorama actual del pensamiento filosofico en lengua española, Francisco Jose Ramos, Enrique Pajon y Diego Tatian.DIEGO TATIAN(Argentina, 1965). Doctor en filosofia por la Universidad Nacional de Cordoba y doctor en ciencias de la cultura por la Scuola di Alti Studi di Modena, Italia. Investigador del CONICET y profesor de filosofia politica en la Universidad Nacional de Cordoba. Ha sido profesor invitado por universidades americanas y europeas. Es autor de libros de filosofia y literatura. Algunas de sus ultimas publicaciones son La conjura de los justos:...

"Aquí no se libra ni Dios es la primera obra de teatro de Antonio LlagunoRojas, que intenta contribuir a la lucha contra el estigma social existente hacia las personas con enfermedad mental. La obra

Escrit per Fernando Pessoa el 1913 i aparegut dos anys després en el primer número de la revista Orpheu, El mariner és un poema dramàtic en prosa d’una insuperable bellesa formal i d’un gran interès

Apuesta firme por la paz mundial a través de la metáfora de una "vendetta" interminable. Experimento formal pues el drama está contado desde el final hasta el principio.

Oscar, un actor madur, acull a casa el seu amic David, tambe del gremi, que s'ha quedat sense feina. La particular convivencia entre els dos -un estira i arronsa entre la lucidesa i la intel·ligencia practica d'Oscar i l'esperit mes desimbolt i lliure de David- es veu interrompuda i alterada per l'aparicio de Micky, una noia molt mes jove i astuta que ells dos, que comandara interessadament els moments de plenitud i de miseria que comparteixen, quan la relacio passe a ser la d'un Trio imperfecte.