REUNE EN DIECISEIS TOMOS LAS COMEDIAS PRINCIPALES DE LOPE DE VEGA

REUNE EN SEIS TOMOS LAS PRINCIPALES COMEDIAS DE CALDERON DE LA BARCA

REUNE EN CINCO TOMOS LAS PRINCIPALES OBRAS DE TIRSO DE MOLINA

Tras haber obtenido en mayo de 1635 la licencia para la Parte XXI, el 21 de junio Lope la obtuvo para la Ventidós parte perfeta, que no llegaría a ver publicada, pues murió el 25 de agosto. No sabemos si fue el mismo dramaturgo quien escogio los textos alli reunidos; la duda se impone a la vista del caso de Amor, pleito y desafio, bajo cuyo titulo se publica por error Ganar amigos, de Juan Ruiz de Alarcon. Todas las piezas que integran el volumen fueron compuestas entre 1615 y 1631, y es llamativa la ausencia de tragedias y tragicomedias, asi como la preponderancia de comedias palatinas, alguna de ellas con ribetes historiales (La primera informacion;La mayor vitoria;La carbonera; El labrador venturoso;Amor, pleito y desafio;Nadie se conoce), y de comedias urbanas (Amar sin saber a quien;No son todos ruiseñores;Amar, servir y esperar;Quien todo lo quiere). La docena de obras se completa con dos comedias de tema religioso, una hagiografica (La vida de san Pedro Nolasco) y otra biblica (Los trabajos de Jacob).

Tras la andanada de partes de comedias de 1621, la Decimaoctava parte apareció en 1623, aunque Lope llevaba ideándola desde la primavera del año anterior, cuando Vicente Espinel firmó la aprobación conjunta de esta y la XIX. Con ellas el Fenix iniciaba una estrategia de valoracion de sus obras historicas que se pone de manifiesto en la primacia de este genero en la parte que nos ocupa: hay dramas historiales de todo tipo, desde un speculum principis de historia contemporanea, como la segunda parte de El principe perfecto, hasta recreaciones de la Reconquista (Las famosas asturianas, La campana de Aragon), obras genealogicas (La piedad ejecutada) o de historia romana (El honrado hermano), sin olvidar los dramas hagiograficos (El divino africano, El capellan de la Virgen y El rustico del cielo), que muestran el proyecto de dignificacion de su teatro que traia entre manos el Lope de estos años. Ademas, la Parte XVIII responde a la amena variedad propia de este genero editorial, e incluye comedias urbanas (La pobreza estimada y Quien ama no haga fieros), pastoriles (La pastoral de Jacinto) y una palatina (El valor de las mujeres). Se percibe tambien una voluntad caracteristica de Lope en la primera mitad de los años 20: su intento de acercarse a la corte agasajando al publico femenino.

LaParte diecinueve y la mejor parte—así se anuncia en la portada—apareció en la primavera de 1624, casi dos años después de que Lope de Vega comenzara los trámites para su publicación junto con los d

La Parte veinte de las comedias de Lope de Vega Carpio vio la luz en enero de 1625, apenas medio año despues de que se publicara la Parte decinueve. El ágil ritmo de publicación evidencia el intento de Lope de que su imagen, como escritor, se mantuviese muy viva. La publicacion manifiesta, ademas, el interes que tenia en conseguir uno de los cargos de cronista en la corte. Esa es la razon por la que la Parte se abre con un prologo al lector, que hace las veces tambien de indice, en el que se reivindica el valor de la historia como materia dramatica. En consonancia con ello, las obras publicadas son, en su mayoria, tragicomedias y dramas historicos de diversa indole: de materia antigua (Roma, abrasada), de tema americano (Arauco domado), sobre la historia de España (El mejor mozo de España), en relacion con las hazañas de diversos soldados (El valiente Cespedes, Pobreza no es vileza), a proposito de la politica europea (El rey sin reino, La ventura sin buscalla) o simplemente de materia inventada (La discreta venganza). Junto a ellas, Lope demuestra una vez mas su dominio de la comedia mitologica (El marido mas firme), urbana (Lo cierto por lo dudoso), palatina (El hombre, por su p

Incluye:- La villana de Vallecas.- El melancólico.- El mayor desengaño.

A finales del siglo XVI las representaciones en los corrales de comedias fueron cada vez más frecuentes y los dramaturgos, que perdían los derechos sobre sus textos al vendérselos a los empresarios, se esforzaban por imprimirlos y fijar las obras frente a copias poco rigurosas. De ahi nuestra voluntad por editar todas las partes de comedias del teatro calderoniano. Un trabajo que nace de confrontar muchos manuscritos y recupera, en algun caso, pasajes que pueden leerse en una edicion moderna por primera vez. Asi llegamos a esta "Septima Parte de Comedias" como un completo recorrido por el universo dramatico de Calderon. De las obras de capa y espada a piezas de corte caballeresco, religioso o dramas de honor en los que don Pedro pone el acento sobre la tragedia de mujeres sometidas a matrimonios forzados. Una panoramica con piezas magistrales, como "El alcalde de Zalamea", que nos revela las contradicciones que conlleva el ejercicio del poder y demuestra una asombrosa maestria a la hora de crear caracteres.

La primera edición de la Decimaquinta parte apareció al comienzo de 1621, inaugurando un año de inusitada actividad editorial, pues en el Lope dio a la estampa otras dos partes de comedias, la XVI y la XVII, diseñadas simultaneamente a aquella, ademas de La Filomena y numerosas reediciones. Recuperadas en su mayor parte de manos de representantes, Lope logro reunir un conjunto de copias de notable calidad textual y pudo componer una variada coleccion en la que son abundantes las comedias añejas y que combina con estudiado equilibrio las obras mas donosas con otras serias, como dos piezas de materia biblica (La hermosa Ester e Historia de Tobias), autentica novedad en las partes. El lector pudo encontrar en esta un drama historico (La Santa Liga), amenas comedias palatinas (Querer la propia desdicha, La vengadora de las mujeres y El favor agradecido) y urbanas (La malcasada, El leal criado y El ingrato arrepentido), alguna de caracter picaresco (El caballero del milagro), ambientadas en su mayor parte en Italia; y un numero poco habitual de obras de materia religiosa, circunstancial en un caso (El Caballero del Sacramento) y esencial en otros, como los dos titulos biblicos y La buena guarda, sin duda la joya del teatro religioso de Lope y de esta coleccion.

Publicada a mediados de 1618, poco despues de que Lope de Vega se hiciese con el control de la impresión de su teatro, y en plena polemica literaria en torno a su propia figura, la Oncena parte de sus comedias ofrecia al publico lector la oportunidad de refrescar y paladear en la lectura lo que ya se habia aplaudido en las tablas algunos años atras.

Con la aparición de la Docena parte en enero de 1619 culmina el primer ciclo editorial de «partes de comedias» (IX-XII) publicadas por Lope de Vega tras asumir el control directo de la impresión de s

Publicada en junio de 1620, la Parte Catorce constituye, junto con la Trecena, un segundo ciclo de edición autorizada de comedias cuya preparación ocupó al Fénix casi todo el año de 1619. Como sucede en general con las partes posteriores a la Docena, en la Catorce Lope acude a las compañias de teatro para recuperar sus textos, lo cual se traduce en una presencia mayoritaria de comedias de cierta antiguedad.

La Decimasexta parte es uno de los impresos teatrales más misteriosos y fascinantes de Lope de Vega. Misterioso por la historia de su composición y publicación: con los trámites legales cumplimentados desde 1620, algo altero los planes y el volumen salio a finales de diciembre de 1621, cuando ya la siguiente parte estaba a la venta. Tal vez un atasco en las atareadas prensas madrileñas, ciertas dificultades de orden personal del dramaturgo y, sobre todo, la muerte de Felipe III en marzo de 1621 afectaron al proceso de edicion. Y es fascinante por su contenido: Lope ofrece al lector obras mitologicas que se habian representado en la corte con gran despliegue escenografico, piezas historicas, comedias genealogicas y palatinas, alguna reliquia de juventud y la esplendida Lo fingido verdadero, hibrido de drama historico y comedia de santos y el mejor ejemplo de "teatro en el teatro" de todo el Siglo de Oro. En suma, la corte y el corral, los dioses y los hombres, y un teatro que se hace vida en el momento mismo en que la vida se vuelve teatro.

Aquest primer volum conte un llarg estudi introductori —mes de seixanta pàgines— de Magí Sunyer i Molne, professor titular del Departament de Filologia Catalana de la Universitat Rovira i Virgili, qu

L’obra teatral de Rossend Arús, que té una dimensió política, sobresurt per uns drames realistes contemporanis i en prosa, en què l’autor va ser pioner. Aquest primer volum de la seva obra completa i