Libros de Teatro clásico español hasta el siglo XVIII, página 7 de 47

El conde Partinuplés fue la comedia más célebre de Ana Caro. Su protagonista, la emperatriz Rosaura, debe casarse pero teme a un augurio que afirma que si lo hace sufrirá «mil sucesos fatales». Pasad

El caballero damalleva a la escena el famoso episodio de la vida de Aquiles, oculto por su madre Tetis bajo hábitos femeninos en la corte del rey Licomedes para que no participara en la guerra de Troya, ante cuyos muros moriria, segun le habia revelado un oraculo: baste aqui, como compendio de esta historia, la version consignada por el Epitome del mismo Monroy que puede leerse en el Apendice de esta edicion. La obra lleva un estudio previo de la obra que nos ayudara a enfocar y comentar la dramatizacion en el haber del ingenio andaluz, en relacion con el mito y con otras comedias aureas (no exclusivamente centradas en el mismo argumento).El caballero dama, como cualquier comedia aurea, no pertenece a un ambito puramente literario, ya que se concibio para subir a las tablas de un teatro comercial de mediados del siglo XVII y, por tanto, conviene aproximarse al texto sin perder de vista esa perspectiva, que consiente enfocar y hasta valorar mejor ciertos rasgos dramaticamente relevantes.

Viajero de noche y La princesa espera son dos obras de teatro poético escritas en la segunda mitad del siglo XX por el poeta y dramaturgo egipcio Salah Abdessabur (Salah Abd alSabur), cima de la literatura arabe de nuestro tiempo. Estas piezas podran ser recibidas como un par de obritas entretenidas porque sin duda lo son, pero tambien deberian ser leidas como un acto de resistencia por parte de un intelectual perfectamente consciente de lo que decia, de como lo decia y, ante todo, conocedor del instrumento que empleaba en favor de la originalidad y la innovacion literaria. A pesar de los frecuentes reveses y las criticas con que lo recibio la intelectualidad coetanea, Abdessabur opto siempre por ejercer la resistencia a traves de la palabra. No hay mejor prueba de ello que su fecunda produccion, esa que bebe por igual de clasicos arabes como alHallach, alMa'arri, Tawfiq alHakim o Ahmad Shawqi, y de clasicos occidentales como T. S. Eliot, Andre Breton, Lorca y Samuel Becket. Encabeza esta edicion un estudio que con rigor academico e intencion divulgativa aborda desde la literatura, la sociologia y la critica dos de las piezas de teatro mas perdurables de una de sus figuras mas señeras. Con esta publicacion, la Serie Letras Arabes de Verbum rompe por primera vez una lanza en favor de un genero apenas frecuentado por los traductores de literatura arabe y absolutamente olvidado por los editores, dentro y fuera de España.

Après la mort de Radiguet, Jean Cocteau rencontre un jeune provincial surdoué dont les textes et la personnalité le séduisent. Ils vont vivre quelques années ensemble. Lorsque Jean Desbordes le quitt

Los cuatro entremeses aquí reunidos fueron encontrados de forma casual en la Biblioteca del Instituto del Teatro de Barcelona. A todos ellos les une, además de formar parte de un mismo volumen facticio, el haber pasado prácticamente inadvertidos a la crítica literaria que los ha conservado inéditos hasta el presente. Ellos componen un auténtico itinerario del entremés, desde el más antiguo, «El hidalgo», de formas simples, escrito en prosa, y atribuido a Lope de Vega, pasando por «Los celos de Joan Francés», de posible autoría de Quiñones de Benavente, o el «Entremés famoso de Joan Bragado», con personajes próximos al mundo quevedesco, hasta el último y más tardío, «La Malcontenta», de finales del siglo XVII, un fin de fiesta destinado a una representación real en el que la música y la danza tienen un papel muy destacado.

Que un organisme extern (un virus alienígena, un fong mutat o un esser estrany) controle el cos i la voluntat dels essers humans, vius o morts, es un dels temes mes recurrents en la ciencia-ficció. Un parasit amb la capacitat d'anihilar el nostre control corporal o modificar les nostres accions ens aterreix. Per sort, aixo nomes passa en la ficcio: 'Alien', 'The Last of Us' o 'The Strain' nomes son productes cinematografics, no sembla que allo que expliquen siga possible en la realitat. O potser si? De fet, si que ho es: els parasits reals manipulen el comportament de moltes especies d'animals, com ara formigues, ocells, peixos, gats, hienes..., i tambe dels humans. En aquest llibre s'explica, d'una manera amena i accessible, com actuen els parasits sobre els animals i els humans, i tambe com i per que els parasits poden arribar a convertir un esser viu funcional en poc mes que un esclau.

Tomás de Iriarte forjaría su fama permanente con dos géneros: la fábula y la comedia. Sus «Fábulas literarias» significan la innovación más radical en su género desde la antigüedad. Sus comedias, cos

Repaso a la obra clásica de López de Yanguas. Tesis doctoral "cum laude"

«El auto del Hombre sería aceptable, seguramente sin grandes dificultades, para las miradas razonablemente ortodoxas de un espectador aurisecular, aunque no faltarían debates suscitados por mentes ta

De entre las obras dramáticas del jesuita Juan de Cigorondo (Cádiz, 1560 - Nueva España, 1611), la "Comedia a la gloriosa Magdalena" destaca como una de las más depuradas. La trama se apoya en los evangelios, pero sobre todo en pasajes apocrifos de la vida de Maria Magdalena, en especial aquellos sobre su retiro al desierto para hacer penitencia.Cigorondo recrea en su "Comedia" el espacio solitario del desierto al que llega Magdalena. El Amor Divino toma a su cargo la proteccion de la penitente, pues el Amor Profano y sus secuaces volveran por ella. El Amor Profano se disfrazara de vendedor ambulante y, luego de varios encuentros infortunados con los aliados del Amor Divino, se enfrentara en un combate con su oponente para definir quien se quedara con Magdalena.La "Comedia" se presenta ahora en una edicion critica que ofrece a los lectores actuales un texto ejemplar del teatro de colegio novohispano del ultimo cuarto del siglo XVI.

La publicación por primera vez de Mujeres y criados en una cuidada edición a cargo del profesor Alejandro García Reidy supone un acontecimiento literario de primer orden que nos permite descubrir uno de los ejemplos mas sobresalientes de comedia urbana de su autor.Hasta hace muy poco, Mujeres y criados era una de las obras de la ingente produccion dramatica de Lope de Vega de la que solo se conocia el titulo. Sin embargo, el reciente y feliz hallazgo de un manuscrito del siglo XVII en la Biblioteca Nacional nos ha permitido por fin conocer esta elegante comedia de enredo concebida por su autor en pleno periodo de madurez creativa. Escrita y representada hacia 1613-1614, la obra explica la historia de dos hermanas que intentan deshacerse de sendos pretendientes para poder estar con sus amados, y posee todos los elementos que convirtieron a Lope un maestro del genero: triangulos amorosos, engaños, celos, dilemas de honor, conflictos entre jerarquias sociales

A tribute to the pioneering investigations of the Spanish scholar ángel-Luis Pujante and his commitment to the idea of "foreign" Shakespeare, a Shakespeare who, with or without his language, is capable of meaning many different things to different linguistic and cultural constituencies, the volume brings together the original work of some of the foremost specialists in the field from a variety of European and also Latin American backgrounds. The essays reflect both the manifold nature of Shakespeare's presence in different cultural formations and the range of approaches to the description of that phenomenon. After an introductory essay on Shakespeare and Europe that presents a picture of Shakespeare's status in,and relation to, other cultures on the continent including the UK, the volume is divided into four "fields' of interaction with the writer's work: criticism and commemoration, translation, adaptation and fictionalisation, and stage and performance. While, of course, none of these approaches is exclusive of the others, nor (collectively) do they exhaust the number of possible approaches to Shakespeare's famously elusive work, they at least provide a sample of the rich and varied ways European scholars have engaged with it in recent times. In doing so, they help lay the groundwork for what Pujante and others have long conceived of as a truly European Shakespearean critical heritage.

La rebelión del pueblo de Fuente Ovejuna ante los excesos de Fernán Gómez, comendador de Calatrava, aparece mencionada en varias crónicas históricas. Lope de Vega se inspiró en una de ellas para crear su conocidisima y celebradisima obra teatral, que tenia como trasfondo politico las luchas de la nobleza por un poder que habia iniciado la transicion de un regimen feudal atomizado a la implantacion de una monarquia mas solida.En manos de Lope, el texto cobra una complejidad y un interes excepcional, en el que lo literario trasciende lo ideologico y en el que son fundamentales los debates sobre el orden establecido, la honra, el sentimiento de comunidad y el amor.