Libros de Teatro contemporáneo español del XIX al XXI, página 6 de 283

Como en Teorema de Pasolini, la presencia de un extraño en el día a día de una familia desestabiliza la vida de sus miembros. No habla. Vivir le paraliza después de haber asistido a su propia resurreccion no como el protagonista de un milagro sino como un cruel empeño de la naturaleza. Necesita borrar las huellas de humanidad que le imprimen las palabras y se niega a pronunciarlas. Su silencio solo quiere evocar la ausencia de los suyos pero su callada presencia desata las palabras de quienes le rodean. Torrenciales construcciones de palabras que quieren o pretenden justificar ausencias interiores, corrupciones de la propia voz: un politico cuyo discurso hace tiempo que retorcio las ideas para defender el poder, una cantante de opera que perdio la voz y con ella su medio de expresion mas intimo, una mujer que defendio la libertad en el pasado y ahora no encuentra verbos para conjugar el futuro, una joven airada porque cree que intentan acallar su voz y un chaval que pretende confinarse entre las expresiones start game y game over. La familia se arma de palabras para desentrañar el silencio de quien no quiere hablar aunque tal vez solo quieran encontrar su propio refugio.

FUERA DE QUICIO

La quiebra bancaria en Islandia llevará a un adolescente a emprender un viaje iniciático a Nueva York en busca de su madre. Durante este viaje al corazón de las tinieblas de un sistema que se desmorona, el joven conocera a traves de diversos personajes, la profunda depresion que esta conduciendo al mundo occidental a su ruina.

Francisca es una joven chica de dieciséis años, que, por deseo de su madre, se encuentra prometida a don Diego, cuarenta y tres años mayor que ella. Con ayuda de Rita, su criada, intentará anular el casamiento, pues esta enamorada secretamente de don Carlos, sobrino de don Diego.McGraw-Hill Education te trae los clasicos adaptados y comentados para que sea mas facil trabajar con ellos en el aula: Introduccion a la epoca y corrientes esteticas. Cuerpo de la obra anotado: el estudiante encontrara durante la lectura anotaciones que le ayudaran a entender aquellas palabras, expresiones o giros en desuso hoy o con significado diferente del actual. Comentarios de texto: para que el estudiante trabaje la lectura , logre comprenderla mejor y sea capaz de realizar un analisis e interpretacion del texto en su conjunto. Temas para la reflexion y el debate: durante todo el libro se fomenta la exposicion de opiniones personales para debatir en la clase y consensuar entre todos los estudiantes. Seleccion de lecturas complementarias.

"El maleficio de la mariposa" es una obra compleja en su gestación e inquietante en su resultado. Protagonizada por insectos, es un cuento que crea un poético juego modernista de escenas, vestuario y coreografia en una parabola en la que el autor quiere representar, mediante un planteamiento alegorico, la frustracion y la impotencia de los sentimientos, de las aspiraciones, de las contradicciones y de la busqueda de valores tanto suyos como de un mundo sin certidumbres. Esta edicion ofrece el texto definitivo reconstruido a partir del facsimil manuscrito y de su transcripcion depurada (que se ofrece completa), teniendo en cuenta las correcciones y variantes.

Se agiganta con el paso del tiempo la obra teatral de Federico García Lorca. Su presencia en los escenarios de España y de todo el mundo es cada vez mayor. A pesar de su prematura desaparición, Lorca consiguio crear un estilo nuevo, una nueva manera teatral, a caballo entre la tradicion y la vanguardia. Aunque de raices claramente españolas, como la pintura de Picasso o la musica de Falla, Lorca es, junto a Cervantes, Calderon y Arrabal, nuestro escritor mas internacional. En esta edicion, que ofrece un texto esmerado de la obra lorquiana, se ha tenido en cuenta de modo especial la historia de su recepcion escenica a partir de los principales montajes desde 1920, año de su primer estreno, hasta la actualidad.Esta edicion critica del Teatro completo, de Federico Garcia Lorca, se inscribe dentro de las actividades investigadoras del Instituto del Teatro de Madrid (ITEM), al que pertenecen sus tres responsables.

Quirófano tiene como temática central el racismo. Concretamente, el microrracismo, un tipo de racismo que persiste en el tiempo y que suele ser consecuencia de la interiorización de prejuicios. En este proyecto de investigacion, lo denominaremos racismo infraleve. Segun Marcel Duchamp, infraleve es aquello que esta en los margenes de lo no medible y que sin embargo lo redefine todo. INFRALEVE es: el calor de un asiento que se acaba de dejar, el exceso de presion al apretar un boton, la exhalacion del humo del tabaco, el crecimiento de las uñas o del cabello, los movimientos impulsivos del miedo de la risa, de sorpresa, la caida de las lagrimas, los gestos demostrativos de las manos, estirarse, los vomitos, el ruido del bigote, los vahos... Los grupos, en sus practicas, crean el ambiente social que estructura sus juicios. Es decir que cualquier familia, por ejemplo, podria considerarse un entorno favorable para legitimar los prejuicios. Quirofano abre con la muerte de Bibiana, mujer sudamericana, y a partir de ahi, una sucesion de comidas familiares en donde los protagonistas son los miembros de una familia española. En lo cotidiano, el lenguaje nos delata.

Sant Llis, octubre del 2018. Després de quatre hores de pluja intensa, un torrent es desborda, inunda un petit poble de Mallorca i causa onze morts, diversos ferits i molts danys materials.Ben aviat es desencadena una onada de reaccions: una explosio de solidaritat sense precedents i una cobertura mediatica que cada vegada planteja mes dubtes. Es podria haver evitat la tragedia? Varen funcionar els protocols demergencia? Per que es continua edificant als llindars dels torrents?

Fue en el año 2012 que Felipe Curiel descubrió el concepto de Microteatro, y de inmediato creció en él un deseo inmensurable por se parte de la experiencia teatral d3 15 minutos, 15 personas y 15 metros cuadrados. Estrenar una de sus microobras en las salas de Microteatro por Dinero en Madrid se convirtio en su mayor sueño. Unos meses despues del surgimiento de su obsesion, anunciaron la apertura de la primera sede de Microteatro en su pais, Mexico. A partir de entonces no paro de escribir, convirtiendose en una maquina de generar historias, desbordando su pasion en una avalancha que ha inundado las microsalas alrededor del mundo. Este libro recoge una seleccion de 10 microobras de las 55 escritas hasta hoy por Curiel. Ademas, se narra una bella historia de sueños cumplidos, esfuerzo, perseverencia y mucho amor por el arte, en concreto por este nuevo genero que ha revolucionado la forma de ver y hacer teatro.

“¡Que nadie sepa nada en el pueblo! ¡Descolgadla! ¡Mi hija ha muerto virgen! […] ¡Silencio! ¡Silencio!". Así termina La Casa de Bernarda Alba, la última obra de Lorca. Ocho años después de aquel fatí

Obra que aborda el tema del envejecimiento en nuestra sociedad actual, centrada en la historia de una hija que ha de cuidar de su padre quien, tras sufrir un ictus, vive un proceso de deterioro físico y mental que lo convierte en un ser totalmente dependiente.

"Así que pasen cinco años. Leyenda del tiempo" es una de las creaciones mayores del teatro de Federico García Lorca. Pieza novísima en forma y contenido, fue el resultado del ambicioso proyecto del poeta de "crear un teatro nuevo, avanzado de formas y teorias" que habia de originar el deseado "Teatro del porvenir". Equivocadamente considerada durante mucho tiempo como obra inacabada, es en realidad la unica de las llamadas "comedias imposibles" que ha llegado hasta nosotros completa. Destaca en ella la contemplacion erotico-filosofica del destino humano expresada en el eterno juego del tiempo, el amor y la muerte, y consigue, en su peculiar calidad de poema dramatizado, la mas completa simbiosis de los conceptos de poesia y teatro de la produccion lorquiana.

Archipiélago nos presenta a Paula y Óscar, una pareja feliz que lleva diez años casados y que comienzan la aventura de mudarse a una nueva casa, el primero de una serie de proyectos comunes que esperan afrontar juntos. Dani es un popular escritor que vive en el edificio al que se mudan. La llegada de la pareja sera un soplo de aire fresco para el, que por fin tiene vecinos de su misma edad, con los que compartir momentos. Cuando sus caminos se crucen pasara algo que desencadenara cambios, conflictos y descubrimientos que haran que ya no vuelvan a ser los mismos. Esta obra trata sobre ese archipielago que formamos con otras personas, que aparecen y afectan tu vida para siempre. Aun cuando ese archipielago puede (o no) ser temporal, el cambio en las islas o personas que lo componen permanece.

La venganza de Electra sobre su madre Clitemnestra y su amante Egisto, asesinos de su padre, Agamenón, es la trama principal de la tragedia. Tragedia lorquiana porque en ella brilla la mujer como gran protagonista: Clitemnestra, la madre que concita los odios de la hija; Electra, rebelde y defensora a toda cosa de la memoria del padre; y, frente a ella, su hermana Cleotime, sumisa y conformista. Al trio se suma la figura del Aya, a la que da el lorquiano nombre de Martirio, aunque tambien la hubiera podido bautizar Poncia. Y, por ultimo, Casandra que con su cante flamenco resume el meollo tragico; y la necesidad de redimirse velando por la buena memoria del padre asesinado. Electra jonda revive los mitos y topicos de la tragedia griega a traves de su lectura. El caballo y los toros van poniendo el contrapunto salvaje a las pasiones desatadas de los personajes. Lo pagano enlaza con lo sagrado, de suerte que las ultimas palabras de Electra sobre las victimas de la tragedia remedan al Cristo en la Cruz: ¡Padre! ¡Padre! ¿Por que me has abandonado?. (Extractado del prologo 1.)

Primavera de 1925. En una suite del parisino hotel Crillon se cierra la mayor estafa del siglo XX. ¡Un hombre vende la Torre Eiffel! El 11 de marzo de 1947, ese mismo hombre muere en el centro médico para prisioneros federales del condado de Greene, Misuri. El oficial de turno, al rellenar su certificado de defuncion, lo definira para la posteridad como: aprendiz de vendedor. Su nombre es Victor Lustig. Su alias mas conocido, el conde Von Lustig: ¡el mayor estafador del siglo! Kiki, una embaucadora meretriz nos da la bienvenida y nos presenta al conde para, entre los dos, desgranar las andanzas que sumieron a Victor en un carrusel vital tan increible como cierto. O tal vez no. Y todo ello contado, como una especie de embudo vital, para desembocar en el golpe que le haria pasar a la posteridad. Paris. Victor lee un periodico ¡Eureka! Lustig ha visto la oportunidad, solo le queda elegir bien la victima, el engaño y el momento.

Fiesta, Fiesta, Fiesta es un texto de teatro documental verbatim para el que Lucía Miranda entrevistó a cuarenta personas de un Instituto Público de Secundaria, madres, alumnado, profesorado y personal no docente. Finalista a mejor autoria teatral de los

En el otoño de 1934 el joven maestro catalán Antoni Benaiges llega a la escuela rural de Bañuelos de Bureba, un pueblecito de Burgos. Pocos meses después paga de su bolsillo un gramófono y una rudimentaria imprenta. Desde ese primer curso, las niñas y los niños escriben e imprimen sus emociones, sueños y pensamientos. En enero de 1936 aparece El mar: vision de unos niños que no lo han visto nunca. El librito contiene, en formato de verso, mas que prosa, las expresiones de los escolares de como se imaginan el mar, sus miedos y sus sueños. Ninguno de los niños habia visto el mar. El maestro les promete que aquel mismo verano los llevara a Cataluña para que lo conozcan. El 25 de julio de 1936 Benaiges es fusilado. La promesa del maestro ya no se podra cumplir.

No estoy aquí para contar la guerra de Troya.Esta es la historia de mi carne,allí donde coincidieron la muerte y el amor.Tomando como punto de partida el canto XVI de la Ilíada, el dramaturgo Alberto Conejero, ganador del Premio Nacional de Literatura Dramatica en 2019, nos brinda una aproximacion personal e intima al poema de Homero, una nueva mirada vivida y contada desde un personaje secundario en el relato habitual, tan discutido como fascinante y misterioso: Patroclo, el "mas amado" por Aquiles.En mitad de tanto fuego que enlaza diversas epocas y donde aparecen referencias y citas de, entre otros, Safo, Pedro Lemebel, Anne Carson o Luis Cernuda es un alegato antibelicista y una muestra mas de la impotencia del arte ante la guerra; un oratorio por las victimas que habla de conceptos como el poder, la pasion, la violencia o la patria.La obra es tambien un intento de contar la historia de otro modo, que es imaginar el futuro de otro modo. El rescate de una alegria posible. El canto de un personaje que aqui es, ante todo, carne enamorada y deseo. Un deseo libre y disidente.Porque yo no estoy aqui para hablar del "compañero devoto", ni "del mas querido entre los soldados", yo estoy aqui para reventar los eufemismos, para hablar del amante insaciable.