Ebooks de arte, página 29 de 1252

¿Cuál es la verdadera identidad que se esconde tras el cuadro más famoso del mundo?Existen al menos cinco referencias históricas reales que certifican la existencia de un retrato femenino de manos de Leonardo da Vinci. Un encargo que, al parecer, nunca entrego. Sin embargo, a la hora de identificar a la modelo de la Gioconda, las palabras de Agostino Vespucci, Antonio de Beatis, Giorgio Vasari, Cassiano dal Pozzo y el Anonimo Gaddiano no coinciden.¿A que retrato se refieren cada uno de ellos? ¿Al cuadro que exhibe el Museo del Louvre en Paris y que mundialmente se reconoce como Lisa Gherardini, la esposa de Francesco del Giocondo, o por el contrario al retrato que hoy en dia cuelga en las paredes del madrileño Museo del Prado? ¿Son compatibles ambos retratos? ¿Coinciden esas imagenes con el resto del imaginario de la Gioconda, tales como La Mona Lisa de Isleworth o La Monna Vanna? ¿Es Leonardo el creador de cada una de estas representaciones femeninas? ¿Cuales son los enigmas que esconde la Gioconda y como se gesto su ascenso meteorico a la fama?A traves de estas paginas examinaremos la situacion global del rol femenino en el Renacimiento, descubriremos a mujeres brillantes que la historia eclipso, pondremos en valor el papel de la mujer en la evolucion del retrato en la Historia del Arte y analizaremos todas las teorias que eruditos, historiadores y expertos en arte han elaborado en torno a la representacion femenina en la obra Leonardo da Vinci con el proposito de encontrar la verdadera identidad del retrato mas conocido de la historia de la humanidad: la Gioconda.Lo que la critica ha dicho de Leonardo da Vinci -cara a cara-: Un profundo estudio historico y artistico en busca del verdadero rostro de Da Vinci. David Zurdo, Que LeerChristian Galvez tiene algo de hombre del Renacimiento. Su curiosidad innata, el respeto a los clasicos y su capacidad de trabajo le han granjeado no solo una legion de seguidores, sino la consideracion de los mayores especialistas de la historia y el arte de ese tiempo. Alberto Frutos de Davalos, Revista HistoriaCuando un outsider llama a las puertas de la comunidad cientifica y estas se abren, sera por algo. Una de las mejores mezclas de rigor y pasion que he leido. Jorge Alcalde, QUO

Sabemos que tienes que hacer mil cosas, que vas de aquí para allá sin parar y que casi no tienes tiempo. Lo entendemos. Seguro que más de una vez te entra la pereza y te vas a la cama sin desmaquillar. Nos ha pasado a todas. Pero tu piel es tu mayor organo y es hora de que empieces a tratarla como tal. Deja que te demos unos truquitos para que luzcas una piel estupenda sin gastarte un dineral ni pasarte tres horas al dia poniendote potingues en la cara.¿Que encontraras en este libro?- Trucos para evitar las ojeras despues de una noche de Netflix. - Instrucciones para lavarte (bien) la cara. - Consejos para aliarte con la cosmetica, esa amienemiga. - Recetas de mascarillas caseras low cost. - Ideas para no descuidar la piel en situaciones con (muchas) prisas.

La protagonista, harta de todos los hombres con los que se ha cruzado y de su actitud prepotente, se convierte en una depredadora, utilizando venganzas sutiles, sin maldad pero efectivas. Un relato lleno de sentido de humor y erotismo donde semezclan los sentimientos de una vida que queda atras, con otros a punto de descubrirse.

El humor puede ser muchas cosas, se puede definir de muchas maneras (es inteligencia, es comunicación, es alegría, etc...) pero, desde luego, siempre debe llevar implícito una cierta manera de sorprender al publico. Pero ser un referente de la comedia no es facil. Y si no que se lo pregunten a gente como Berto Romero, Toni Moog o Dani Rovira. ¿Por que algunos comicos funcionan genial y otros no tanto? ¿Por que su show exactamente igual, palabra por palabra, puede triunfar un jueves en Valencia y fracasar un viernes en Madrid? ¿Como es posible que un super profesional pueda quedarse en blanco en mitad de un show? Este libro tiene la vocacion de convertirse en un referente a la hora de formar nuevos talentos, porque explica de manera clara y diafana las bambalinas de la formacion actoral tanto desde el punto de vista tecnico como emocional. -¿Que es el Stand-Up? Diferencias con otras disciplinas. -Las premisas que debe cumplir un monologo comico. -El acting y la mimica. -Eliminar el miedo al publico. -El comico y las redes sociales.Hace años que en Estados Unidos la llamada Stand-Up Comedy tiene un exito arrollador y ha propiciado la aparicion de geniales artistas del monologo en pequeñas salas y teatros que han triunfado luego en el cine y la television. Hoy, gracias al Stand-Up, hemos descubierto a personajes como Chris Rock, Billy Crystal, Enrique Pinti, Adal Ramones, Eva Hache o Andreu Buenafuente, y tantos otros que en muchos casos han sido catapultados a traves del programa de monologos El Club de la Comedia. Todo el mundo dice que eres gracioso. ¿Tu realmente crees que podrias ser un buen comediante? ¿Que es lo que realmente necesitas saber para convertirte en un comico de primera? Lo que hace triunfar un monologuista respecto a otro no es ser especialmente gracioso, lo que le hace brillar es la gestion de sus emociones y el conocimiento de sus habilidades, su valentia y su formacion vital.

Este libro es un manual completo y como tal tiene carácter divulgativo y de síntesis. Está dirigido especialmente para estudiantes, académicos, aficionados, y amantes del arte por igual. En él se podra acceder a toda su informacion relevante sobre el arte y tecnicas diversas con actividades que pongan a prueba los conocimientos sobre cualquier aspecto que resulte interesante, desde el origen primitivo de la humanidad hasta los movimientos renovadores mas importantes. El texto e ilustraciones proporcionan al lector la informacion necesaria para comprender y diferenciar los estilos, las obras o los artistas para percibir la belleza, del lenguaje artistico. El contenido de esta obra es de explicar todo lo relacionado con las artes plasticas y lo he plasmado en diversas secciones: Historia del Arte, Historia de la pintura, Dibujo, Pintura, Restauracion y conservacion en obras de arte, Escultura, Arquitectura y Museos de España.

Después de mayo del 68, fecha que marcó prematuramente el comienzo de la década de los setenta, el objeto de arte empezó a ser considerado como algo completamente superfluo, como un simple instrumento mas en el mercado. Fue el momento en que el arte conceptual estuvo en su apogeo, y con el su intento de liberar la obra de arte de su papel de objeto mercantil. Las acciones se convirtieron en la mas evidente extension de esta idea: aunque visibles, eran intangibles, no dejaban huellas y, por lo tanto, no podian ser compradas o vendidas. Bajo estos presupuestos, los espacios dedicados a la performance surgieron muy rapidamente en los principales centros de arte internacionales: los museos empezaron a patrocinar diferentes festivales, las escuelas de Bellas Artes se preocuparon por primera vez de introducir cursos de performance y surgieron algunas revistas especializadas.

Este libro es un viaje. A los guetos de Jamaica, en el corazón del Caribe, pero también al eco hipnótico de los tambores y los graves primigenios del África profunda. En "Bass Culture: La historia del reggae", Lloyd Bradley cuenta la apasionante historia de la musica jamaicana en su contexto social, politico, economico y espiritual, desde los sound systems de los años cincuenta, pasando por el ska, el rocksteady y el dub, hasta el exito internacional de Bob Marley y el posterior nacimiento del dancehall.Mas alla de documentar la evolucion musical, Bradley se sumerge en una historia de Black Power, altavoces que retumban, cantantes con agujeros en los zapatos, vudu anticolonialista, ligoteo en la pista de baile, rastas antisistema, productores avariciosos, espiritualidad profunda, filrteos con el puk, malotes barriobajeros, estudios de grabacion envueltos en marihuana, skinheads que bailan musica negra, tejemanejes de la guerra fria, pistoleros en las chabolas, miembros de los Rolling Stones locos por el reggae, revueltas en las calles britanicas, reciclaje sonoro y cultura del pueblo para el pueblo. Cargado de testimonios de los grandes del genero (Prince Buster, Horace Andy, Bunny Lee, Jimmy Cliff, Lee Scratch Perry), "Bass Culture" captura en una narracion narcotica la historia de una comunidad del llamado "tercer mundo" que alzo la voz para decir que no solo existian, sino que tenian ganas de dar guerra y bailar hasta el amanecer.

Secretos de una pornostar, la biografía de la actriz Celia Blanco contada sin tapujos.Celia Blanco, actriz porno, es una polifacética mujer que nos desvela en ese libro todos sus secretos. La narracion arranca con una escena de la primera pelicula para adultos que Celia rodo bajo la direccion de su novio. Nos describe sus inicios en el mundo del cine X, sus relaciones y nos presenta sin tapujos toda la trastienda de este mundo. Un libro que, sin duda, no pasara inadvertido.

En cada estación cambiamos de ropa e incluso de complementos, pero ¿somos conscientes de que según la época del año nuestro cuerpo requiere unos cuidados concretos? Eugenia Silva nos recomienda que lo tengamos en cuenta, nos explica que parte del cuerpo necesita mas atencion en cada momento y por que es mejor comer unos alimentos y no otros.

Este libro sirve para quienes buscan una primera aproximación a la Historia del Arte, pero también para aquellos que gozan ya de conocimientos avanzados.El autor acompaña el texto con ilustraciones propias, tantas veces utilizadas en sus clases magistrales, e incluye tambien aquellas laminas en color que considera mas indispensables: el resultado es un magnifico libro que invita a contemplar y disfrutar el Arte tanto a jovenes como a mayores.

No es un libro de historia de la indumentaria.Es un libro práctico que esta pensado y organizado para que aprendáis a confeccionar con calidad, de principio a fin, toda clase de faldas, tanto las fruncidas como las de pañal. Sereis capaces, con su lectura, de saber que falda es la adecuada para cada ocasion, asi como el largo y el volumen adecuado.Es muy facil de entender ya que este ilustrado con multitud de fotografias que os guian en todo el proceso para que cumplais vuestro objetivo.Os familiarizareis con la colocacion de randas, farfalares y encajes, asi como todas las fornituras necesarias. Recupero en este libro una sobrefalda del siglo XIX algo olvidada, el Madras, que seguro os encantara.Como novedad, os ofrezco el proceso que debeis seguir para crear una falda de pañal reversible dos en una. ¡Mejor imposible!Tambien he incluido en el libro una Bolca o traje de cristianar con gorrito y zapatos.No es necesario que tengais conocimientos previos; con el estudio y la practica de mi metodologia los adquirireis. Esta tambien recomendado para aquell@s que querais adquirir y ampliar nuevos conocimientos. Siempre hay cosas nuevas para estudiar que nos hagan ser mejores en nuestro oficio o nuestra aficion, y este libro os ayudara a conseguirlo.Es fundamental que esteis enamorados de la indumentaria historica y artesanal.Cuando usamos medidas directas, patrones, tejidos adecuados, tijeras, metro, artesanal, aguja y mucho amor, el resultado es espectacular.TODOS Y TODAS SOMOS CAPACES DE TODO, solo nos hace falta una buena guia. Aqui la teneis.Espero que disfruteis tanto como lo hago yo.Un libro que no debe de faltar en vuestro costurero.El estampado de la portada esta sacado de un tejido de nombre Pedralba Mo, color amaranto metal, creado por los prestigiosos telares de Sedica

¿A quién pertenecen los mármoles del Partenón o el busto de Nefertiti? La historia de cómo el imperialismo y el colonialismo llenaron nuestros museos.Detrás de muchas de las obras que admiramos cuando visitamos el Louvre, el Museo Britanico o el Met de Nueva York se oculta un pasado incomodo. Son piezas que desaparecieron de su lugar de origen, arrancadas de templos, tumbas o palacios, y que hoy se siguen reclamando.Durante siglos, los grandes museos reunieron objetos procedentes de todos los rincones del planeta convencidos de estar preservando el patrimonio de la humanidad. Pero tras esa apariencia de universalidad se esconde una historia de conquistas, expolios y apropiaciones que todavia proyecta su sombra sobre nuestras instituciones culturales.Este libro sigue el rastro de seis piezas emblematicas de los marmoles del Partenon al penacho de Moctezuma, los bronces de Benin y el busto de Nefertiti para contar, con rigor y claridad, como llegaron a las salas de exposicion en las que reposan y para abrir el debate sobre su restitucion.

El arte como bálsamo para el alma Ver arte no es solo una experiencia estética, también es una poderosa herramienta para comprender nuestras emociones. Si sabemos cómo mirarlo, un cuadro puede convertirse en una guia para atravesar momentos dificiles. Pablo Ortiz de Zarate lo sabe bien, porque ademas de ser un periodista especializado en arte, sufrio una depresion. Durante su proceso de recuperacion se dio cuenta de que los tres pilares fundamentales de la salud mental vivir el presente, desarrollar empatia y afrontar la ansiedad pueden trabajarse a traves del arte.Este libro nos revela como contemplar las obras de arte para extraer su poder terapeutico y por que algunos cuadros son considerados autenticas obras maestras y otros, mas espectaculares, no. A partir de una metodologia sencilla descubriremos el mensaje oculto de las imagenes centrandonos en los objetos, las personas sus ojos y manos y los elementos intangibles. Aqui se esconden los secretos para cultivar una mente mas sana y una vida emocional plena.Una inyeccion directa de bienestar en nuestra mente.

Artista pop, activista, educadora y monja, Sister Corita nos trajo toda una revolución no solo en el arte de la serigrafía, también en el de laspedagogías artísticas y en la propia noción de «creativ

El Barroquista cierra su trilogía cultural Otra historia con la esperadaOTRA HISTORIA DE LA MÚSICA.¿Qué es la música?¿Por qué calma a los bebés?¿Cómo puede un solo acorde sacudir nuestras emociones, o un ritmo hacernos bailar de manera espontanea?¿Por que, a pesar de su omnipresencia, la musica es considerada muchas veces un "arte menor"?La musica esta en todas partes: en las conversaciones cotidianas, en el ruido de la ciudad, en el bullicio de las calles y en los momentos de descanso. Es el lenguaje que nos conecta sin necesidad de palabras, nos emociona, nos moviliza y nos transforma. Desde los cantos de los esclavos africanos hasta la revolucion del K-pop, pasando por la transgresion de Rosalia y la pureza matematica de Bach, la musica ha sido el motor de historias, celebraciones y tragedias.Como en sus anteriores obras, Miguel Angel Cajigal (El Barroquista) desmonta en este libro los prejuicios establecidos para desvelar los importantes roles sociales y culturales que la musica ha jugado a lo largo de los siglos, mostrando su capacidad para trascender fronteras y cambiar la manera en que experimentamos el mundo.Este tercer volumen de la trilogia cultural Otra historia invita a reflexionar sobre la musica como un lenguaje universal que conecta lo humano en su mas amplio sentido: emociones, identidad y cultura. A traves de una narracion fresca y accesible, Cajigal nos ofrece una nueva perspectiva sobre como la musica ha sido mas que un simple acompañante y se ha convertido en un protagonista esencial en el relato de nuestra historia.

21hitos que, con humor yclaridad,nosayudan aentender lo que ha ocurridoenelconvulso mercado delarteenel primercuarto delsigloXXI.Un ensayo vibrante y lleno de sentido que captura el pulso de un arte que ya no quiere ni puede parecerse al del pasado. Joan FontcubertaLa periodista y critica de arte Laura Revuelta indaga en las claves para entender por que un platano pegado a la pared con cinta aislante expuesto en un museo, cuya foto da la vuelta al mundo, puede llegar a subastarse por cifras millonarias pese a que casi todos se rien de el.Esta obra de Maurizio Cattelan es heredera directa del urinario con el que Marcel Duchamp nos sorprendio el siglo anterior. Ya es hora de dar replica a la manida frase de esto lo haria mi hijo, a la que un avispado creador una vez contesto con: El arte contemporaneo son los padres.Arteparece,platano es se propone bajar el arte contemporaneo de su pedestal de esnobismo y acercarlo al publico para que se ria con el y no de el. O, al menos, para que sepa de que nos reimos exactamente, y nadie se quede con cara de tonto.En sus paginas no se da nada por sentado y se repasan y explican algunos de los principales acontecimientos de estos veinticinco años: desde la primera cancelacion de Picasso por sus comportamientos machistas hasta la aparicion de los NFTS y la Inteligencia artificial.Revuelta no se olvida de creadores fundamentales que siguen muy vivos, como Duchamp y Warhol, de otros que dan que hablar aunque no pasen por su mejor momento, como Damien Hirst y de quienes han producido las imagenes mas iconicas de lo que llevamos de siglo (Yayoi Kusama, Alicia Framis, Banksy). En ese deseo de no dejar ningun charco sin pisar, tambien se zambulle en temas tan controvertidos como la decolonizacion de los museos o al activismo climatico que pone en el foco mediatico las grandes obras.Criticas: Laura Revuelta nos guia con maestria y precision por las multiples capas que conforman el sistema del arte actual, de las guerras culturales a la omnipresencia de las redes sociales, del feminismo al movimiento decolonial. Manuel Borja-VillelLaura Revuelta ha comprendido enseguida que la gran transformacion del siglo XXI es la incorporacion de la IA en el arte. Este libro es, sobre todo, una herramienta valiosa para los nuevos creadores y las posibilidades del siglo XXII. Alicia FramisUn ensayo vibrante y lleno de sentido que captura el pulso de un arte que ya no quiere ni puede parecerse al del pasado. Joan FontcubertaLaura ha contribuido a entrenar la mirada, facilitar la comprension del hecho artistico contemporaneo alejandose de la jerga para hacernos participes de la escena e invitarnos a formar parte del entorno y disfrutar plenamente de las manifestaciones artisticas desde sus reflexiones criticas, siempre documentadas, sin apriorismos. Rosina Gomez-BaezaLaura Revuelta se ha acercado a los procesos culturales desde una perspectiva interdisciplinar en la que ha mezclado la alta y baja cultura con cualquier manifestacion artistica para defender que la cultura es esencial en la formacion de ciudadanos criticos. Gloria Moure

Con motivo del cincuentenario de la muerte de Picasso, la prestigiosa biógrafa Annie Cohen-Solal nos presenta una biografía del artista con materiales inéditos en la que nos revela su condición de extranjero en Francia.Antes de que Picasso se convirtiera en Picasso, el iconico artista que es hoy una de las figuras mas destacadas del mundo, la policia lo tenia bajo constante escrutinio. En medio de las tensiones politicas de la primavera de 1901, los servicios de seguridad le señalaron como anarquista. Esta se convertiria en la primera de las muchas entradas que llegarian a formar un extenso expediente policial.Aunque no tardo en convertirse en el lider de la vanguardia cubista ni en lograr grandes retribuciones por sus obras a medida que su reputacion crecia en todo el mundo, el arte de Picasso quedo excluido en gran medida de las colecciones publicas en Francia durante unas cuatro decadas. Al genio que concibio el Guernica como una declaracion visceral contra el fascismo en 1937 se le nego la ciudadania francesa incluso tres años despues, en visperas de la ocupacion nazi. En un pais en el que la policia y la conservadora Academia de Bellas Artes representaban dos de los principales pilares de la oligarquia de la epoca, Picasso se enfrento a un triple estigma: el de extranjero, ideologo radical y artista de vanguardia. Un extranjero llamado Picasso aborda la carrera y la obra del artista desde un angulo completamente nuevo, basado en unas extensas fuentes de archivo que, a pesar de ser fascinantes, se han desoido durante demasiado tiempo.En esta innovadora narracion, Picasso emerge como un artista adelantado a su tiempo tanto estetica como politicamente, un artista que ignoro las costumbres nacionales en favor de las formas cosmopolitas contemporaneas. Eligio el sur antes que al norte, las provincias a la capital y los artesanos a los academicos, al tiempo que alcanzaba una gran fama.Cohen-Solal revela como, en un periodo que abarco la brutalidad de la primera guerra mundial, la ocupacion nazi y las rivalidades de la guerra fria, Picasso tuvo que convertirse en estratega y luchar para preservar su agencia, hasta que finalmente abandono Paris para siempre en 1955. El artista nunca llego a ser ciudadano frances, pero enriquecio y dinamizo su cultura como pocas otras figuras en la historia del pais. Este libro explica por primera vez como lo hizo.

A nivel popular, Julio Iglesias es un icono kitsch, un personaje de la prensa rosa, un galán machista, un representante de la españolidad más rancia o un baladista para la tercera edad. Pero Iglesias es tambien el cantante vivo que mas discos ha vendido en la historia de la musica junto a Madonna y Elton John, y fue el primer artista no anglosajon que consiguio triunfar a lo grande en los Estados Unidos. Durante varias decadas, fue ademas un sex symbol para millones de mujeres en todo el planeta. Julio, pues, se merecia un analisis que explicara su relevancia social mas alla del meme en que ha acabado convertido.El eje central de este ensayo, profusamente documentado e ilustrado, es el exitoso plan de Iglesias para conquistar el mercado estadounidense a mediados de los años ochenta. Ademas de detallar los mecanismos que propiciaron esta gesta, el relato aborda otros temas como su estatus de celebridad, su encarnacion del mito del latin lover, su particular estilo vocal o la construccion de su marca personal, que se anticipo a las estrategias de las estrellas globales del pop en la era de internet. Por ultimo, el libro se ocupa de los claroscuros de su figura y de los costes personales que hay que pagar por alcanzar la fama.

Un método único para reducir el estrés y desarrollar la creatividad.El arteZentangle nos acerca a los antiguos secretos del yoga y el mindfulness con la sencillez de usar solamente papel y rotulador. Punto, circulo, linea recta, linea curva y linea doble curva: esto es todo lo que tienes que saber dibujar para practicar Zentangle.El Metodo Zentangle fue creado en Estados Unidos por Rick Roberts y Maria Thomas en 2004. El nombre hace referencia a la union de las palabras zen (estado meditativo), y tangle (enredo), y se ha convertido, en pocos años, en una disciplina de gran seguimiento en todo el mundo.

Por supuesto, hay mucho de mito, conspiranoia (paranoia conspiratoria), leyenda e imaginación desvelada con respecto a cualquier secta por poderosa que sea, sobre todo si tenemos en cuenta que los verdaderos amos del mundo, iluminados, masones, luciferinos, gnosticos, teosofos, o no, no necesitan nada de nadie porque ya lo tienen todo: el dinero y el poder, los medios de produccion y comunicacion, la distribucion y los puntos de venta de todas y cada una de las mercancias y los bienes que existen en el mundo, asi como el total control del pensamiento humano, de su educacion, sus ritos, su cultura, sus creencias y hasta de su tecnologia y de sus ciencias.Ellos deciden quien triunfa y quien no, que se come y que se desecha.Ellos ya son dueños de todo, y no necesitan de secta alguna para llevar a cabo sus planes, cualesquiera que estos sean, y el dia que quieran o en el momento que se les ocurra, pueden borrarnos al resto de la faz de la Tierra.Esa es la verdadera Mano Negra que mueve los hilos del mundo.