Ebooks de arte, página 32 de 1276

Un día precioso en Newport, Rhode Island, Phoebe Stone llega sola al majestuoso hotel Cornwall Inn, lleva puesto su vestido verde esmeralda, sus tacones dorados y no trae consigo ningún equipaje. Todos en el vestibulo piensan inmediatamente que es una invitada mas a la boda, pero en realidad es la unica huesped que no esta alli para ese evento. Phoebe ha ido al hotel porque durante años soño con compartir ese viaje con su marido, pero ahora esta sola, tocando fondo y decidida a darse un ultimo homenaje por todo lo alto.Mientras tanto, la novia ha previsto cada detalle y cada posible desastre que pudiera depararle este fin de semana, excepto una cosa: Phoebe y el plan de Phoebe. Sin embargo, contra todo pronostico, las dos mujeres se ven dispuestas a compartir sus secretos mas intimos desde el mismo instante en que se conocen.Con momentos que van desde lo absurdamente comico hasta lo desgarradoramente tierno, No estas en la lista de Alison Espach es una mirada matizada y conmovedora sobre los caminos sinuosos que podemos tomar hacia lugares que nunca imaginamos y sobre los encuentros fortuitos que a veces son necesarios para desviarnos.

Julia Cameron vuelve con nuevas y revolucionarias herramientas para conectar con tu creatividad: un curso extra de seis semanas para todo aquel que haya leído El camino del artista.En el gran bestseller internacional que ha desbloqueado la creatividad de grandes artistas internacionales durante decadas, El camino del artista, Julia Cameron compartio con sus millones de lectores las tres principales herramientas necesarias para despertar la creatividad. Ahora, en su nuevo y revolucionario libro, Vivir el camino del artista, Cameron revela al fin la cuarta y esencial herramienta de El camino del artista en la que confia a diario para encontrar inspiracion creativa: encontrar tu propia voz.Este libro es un curso de seis semanas en el que encontraras las herramientas para desarrollar tu trabajo creativo y llevarlo al siguiente nivel: como conectar con el poder intuitivo dentro de ti y confiar en las respuestas que recibas. Esta nueva y emocionante guia te ayudara a encontrar mayor felicidad, productividad e inspiracion creativa.¡El camino del artista ha ayudado a desbloquearse creativamente a grandes artistas como Scorsese, Alicia Keys, Doechii, Natalia Lafourcade o Elizabeth Gilbert!

SI BUSCAS UNA ACTIVIDAD SENCILLA Y CONSCIENTE PARA DESARROLLAR TU CREATIVIDAD, ESTE ES TU LIBRO.Es muy fácil dibujar pequeñas fl ores con unos cuantos trazos y crear con ellas todo tipo de estampados, ramos, coronas... Todas las fl ores que encontraras en este libro se desglosan en elementos simples que podras reproducir sin problemas, y se acompañan de consejos para superar el miedo al papel en blanco e ideas para que puedas aplicar tus creaciones en cualquier proyecto que te propongas.Flores para dibujar paso a paso: Brezo, Espliego, Cosmos, Aster, Tulipan, Hortensia, Azucena, Paniculata, Anemona, Peonia, Maravilla, Narciso, Rosa, Margarita, Girasol, Violeta y muchas mas.

La fascinante historia de cuatro chicos normales que convirtieron la música en una fábrica de sueñosTras treinta años de trayectoria en los que han marcado para siempre el panorama de la música indie rock en España, la banda Niños Mutantes deja una huella imborrable con esta obra que recoge lo mejor de su recorrido, y que es al mismo tiempo memoria y despedida.Juanjo Ibañez auna en estas paginas el testimonio, el valor y la riqueza de la carrera de los Niños Mutantes y, para ello, ha contado con las voces de muchos de los que se han enamorado de su musica en estos años: periodistas, criticos musicales, productores y amigos. Todos, incluidos los integrantes de la banda Migue, Juan Alberto, Nani y Andres , se reunen para homenajear a una banda que representa tambien un momento irrepetible para la historia de la musica en nuestro pais.Un libro de anecdotas, de historias tras el telon, de sueños en furgoneta, de crecimiento y descubrimiento: una joya que atesoraran todos los que han disfrutado de su musica.La critica ha dicho... A traves de las canciones de Niños Mutantes hemos visto evolucionar las reivindicaciones de nuestra sociedad. Angels Barcelo

"A sus tres años Isabel Coixet aprendió una lección: la pantalla y la vida son dos mundos que colindan aunque no se comuniquen. De ese temprano aprendizaje proceden los textos comprendidos en Te escribo una carta en mi cabeza. Porque podriamos decir que la niña crece, pero algo o mucho queda de ella, siempre alerta, sentada en esa butaca que ya nunca abandonara y desde ahi, todo oidos, los ojos bien abiertos, atraviesa la realidad de la mano de las cartas que le va escribiendo. Enamorarse del mundo tiene que ver con una renovada capacidad de sentir asombro, y es ese estado de permanente curiosidad el que hilvana estos textos en los que Coixet comparte su busqueda de la singularidad a veces llamada belleza y la encuentra en las cosas aparentemente mas corrientes: una buena comida, los cafes pendientes, su amor por las gafas, el vestido rosa de Greta Garbo, o la lluvia, que ya no es como la de antes. Son, pues, estos textos algo asi como contraindicaciones, una invitacion a cambiar de opinion, alejandonos de lo rotundo y del espejismo de las seguridades". _ Laura Ferrero

Como una Jane Jacobs moderna, la comisaria de transportes de Nueva York Janette Sadik-Khan transformó las calles de la ciudad para hacer sitio a peatones, ciclistas, autobuses y espacios verdes. Describiendo las batallas que libro para lograr el cambio, en su libro aporta consejos practicos que otras ciudades pueden seguir para hacer que sus propias calles sean mas seguras y dinamicas. Sadik-Khan consiguio lo que parecia imposible y transformo las calles de una de las ciudades mas grandes y duras del mundo en espacios dinamicos y seguros para peatones y ciclistas, a traves de un planteamiento drastico y eficaz. El simple hecho de pintar una parte de la calle para convertirla en una plaza o un carril bus no solo hizo que la calle fuera mas segura, sino que tambien disminuyo la congestion y aumento el trafico peatonal, lo que mejoro los resultados de los negocios. La experiencia confirmo que si se sabe leer la calle, se puede hacer que funcione mejor, sin reconstruirla totalmente, simplemente reasignando el espacio que ya existe. Luchar por la calle demuestra, con imagenes paso a paso, como reescribir el codigo fuente subyacente de una calle. Incluye ejemplos de como esta nueva forma de interpretar las calles ya se ha abierto camino en todo el mundo, desde parques de bolsillo en Ciudad de Mexico y Los Angeles hasta calles mas respetuosas con los peatones en Auckland y Buenos Aires, pasando por innovadores diseños de carriles bici y plazas en Austin, Indianapolis y San Francisco. Luchar por la calle deconstruye, reensambla y reinventa la calle, invitando a mirarla de formas que nunca habiamos imaginado.

"Trabajar con Grotowski sobre las acciones físicas" es un fascinante testimonio de casi una década de trabajo de una de las figuras centrales del teatro del siglo xx. Thomas Richards, el colaborador mas cercano al director teatral, nos ofrece un panorama convincente y exhaustivo de un aspecto fundamental en el ultimo periodo de las investigaciones de Grotowski, desde un punto de vista privilegiado. Richards describe con claridad y pasion su proceso de aprendizaje con el gran director, quien colabora en el libro con un prefacio y un ensayo que constituye un verdadero texto de referencia: De la compañia teatral al arte como vehiculo. El eje del presente texto es un metodo, o mejor dicho una practica, que devino central en la fase final del trabajo de Stanislavski, y que mas tarde fue desarrollada por Grotowski: las acciones fisicas, afirma Richards. Desde la publicacion en 1968 de Hacia un teatro pobre de Jerzy Grotowski, el trabajo de este influyente hombre de teatro no se habia explorado de forma tan precisa. "Trabajar con Grotowski sobre las acciones fisicas", que se publica ahora por primera vez en castellano, es una lectura compulsiva e inspiradora para cualquier estudiante de interpretacion, y para todos los que esten interesados en la historia del teatro contemporaneo.

Tras veinte años de presencia internacional en Afganistán, el país ha vuelto a caer en el olvido. Este libro, que se publica ahora en su segunda edición diez años después, es extraordinariamente valioso, ya que sus imagenes y sus textos siguen dando voz a las mujeres afganas. Una obra que refleja la realidad de las mujeres en un pais en el que viven continuas y flagrantes violaciones de los derechos humanos, acompañadas de una impunidad generalizada y un peso enorme de la tradicion, que ahorcan la vida de las mujeres. Fotografias y textos que invitan a reflexionar para seguir luchando por el respeto de los derechos humanos en todo el mundo. El silencio y la indiferencia nos hacen complices y estimulan a los agresores a Continuar tratando a las mujeres como sombras furtivas sin derechos. La falta de empatia y solidaridad con las victimas es tan condenable como la agresion.Este libro esta dedicado a todas las personas que luchan por acabar con unos niveles de impunidad y violencia contra las mujeres afganas unicos en el mundo.

Este libro propone un acercamiento a las constantes temáticas, narrativas y estéticas del cine de terror, otorgando prioritaria atención a su evolución, mutación o reescritura a través de la historia delgenero. Con tal fin, el autor analiza un corpus de filmes cuya seleccion no responde a la voluntad de establecer canon alguno, sino a su capacidad para reflejar los temores y las ansiedades socioculturales del contexto historico en que fueron producidos, asi como para representar determinadas formas de concebir el terror cinematografico y ejemplificar sus rasgos caracteristicos.

Las Presencias Rosita Iglesias de Carlos A. GuastavinoAdaptación para Contrabajo - Adapted for Double Bass by Martín RossoLas partituras unicas y fidedignas del artista. Best Guastavino´s Scores.

En esta obra el autor nos lleva al mundo de la simbología y sus significados ocultos en la simpar obra del Bosco, descubriéndonos todo un apasionante mundo que, a pesar de estar frente a nuestros ojo

De los maestros modernos, el más contemporáneo (o sea el menos moderno) es Marcel Duchamp. Una de sus creaciones más importantes es el ready-made, consecuencia extrema del collage. Si este significa la incorporacion de un fragmento de la realidad en la obra de arte, el ready-made significa la incorporacion de un objeto entero en un espacio destinado a la obra de arte. El presente ensayo indaga esta problematica y sus consecuencias en el reino del "todo vale por igual" del arte contemporaneo.En el, las obras se expanden y reinventan, se apretujan y mezclan en un remolino que transforma nuestra mirada. Y en este remolino flotan los restos irreducibles del ready-made: una cosa mental que sigue interpelandonos desde 1913 con tonalidades diferentes, una y otra vez. Un nuevo libro de nuestra coleccion Saber y comunicar, para entender y gozar de este artista tan particular.

Regresan los resúmenes más divertidos del cine.En esta secuela, presenta 60 nuevas sinopsis de películas históricas del cine, como Watchmen, El último samurái o Interstellar. En 2013, Sanchidrián revoluciono las redes sociales con su pagina de Facebook Sinopsis de cine. Hoy, su particular estilo y su personalisimo sentido del humor se han convertido no solo en virales en las redes sociales sino que ya forman parte de la propia vida diaria.

Este Manual completo de materiales y técnicas constituye una guía definitiva para conocer el amplio y variado surtido de herramientas existentes en el ámbito del dibujo y la pintura, así como sus diversas aplicaciones. Reune los materiales y las tecnicas mas tradicionales, pero tambien la mayoria de los productos y procedimientos modernos, interesantes y significativos que han aparecido en los ultimos años. Ofrece una explicacion extensa y muy detallada que asesora al artista sobre los instrumentos mas adecuados para cada caso, y muestra de manera precisa como utilizarlos. Este es, sin duda, un libro imprescindible para conocerlos en profundidad y valorar sus caracteristicas, ventajas e inconvenientes, es decir, su potencial creativo. Todas las presentaciones permiten explorar y sacar el maximo rendimiento a los efectos graficos que proporciona cada material.

El mosaico, un arte milenario, ofrece múltiples posibilidades para la decoración actual. Se ha revelado como una técnica sumamente versátil, con la que es posible decorar interiores y exteriores, confeccionando obras duraderas que se integran en cualquier estilo de decoracion, y personalizando espacios y objetos.En este libro se muestran las amplias posibilidades que ofrece este arte, explicadas desde un punto de vista practico: se explican los fundamentos teoricos, incidiendo en las tendencias actuales y las posibles fuentes de inspiracion; se explican los sistemas de corte de los diferentes materiales, las tecnicas mas innovadoras para crear nuestras propias piezas y teselas, asi como las posibilidades que ofrecen las diferentes preparaciones y acabados. Se muestra, asimismo, con todo detalle como crear y colocar el mosaico; dos cuadros sinopticos ofrecen informacion sobre los adhesivos, soportes y situacion segun el sistema de colocacion y los materiales mas adecuados. Finalmente se explica, paso a paso, el proceso completo de creacion de diez mosaicos, a modo de inspiracion para que cada persona encuentre su propio camino creativo.

Si hay una mujer que puede considerarse el icono de la elegancia en el siglo XX es Coco Chanel, quien fue, además una de las figuras más influyentes de su tiempo. En un mundo donde los hombres eran los que marcaban el ritmo de las maquinas de coser, Chanel transformo la moda femenina y creo un imperio cuyo nombre es todavia hoy simbolo de lujo, belleza y distincion. Su vida, sin embargo, estuvo plagada de dificultades. Su infancia transcurrio en un orfanato, un pasado que, lejos de condicionarla, la fortalecio y la espoleo para convertirse en una mujer luchadora, ambiciosa, hiperactiva y con una gran intuicion empresarial.

Este libro está pensado para aquellos que deseen iniciarse y progresar en el dibujo artístico, con un método pedagógico que invita a la práctica desde el primer momento: A través de la sección "Aprender haciendo" se incide en el aprendizaje del dibujo mediante la practica inmediata. Asi la practica real del ejercicio es el vehiculo que permite analizar las particularidades y las dificultades de las tecnicas del sombreado, el dominio de los efectos de modelado y claroscuro mediante el degradado, el control de los contrastes, la aplicacion de los realces, los blanqueados, el tono y la profundidad de las sombras.No basta con practicar sino que tambien hay que aprender a ver. Este es el objetivo de la seccion "Analisis": observar como resuelven las dificultades y los efectos graficos los artistas profesionales en sus dibujos, para aprender de los logros de los demas e incorporar algunas soluciones y efectos en la obra personal. Despues de cada ejercicio es necesario analizar las dificultades y estudiar cada uno de los efectos de manera descontextualizada. "Cuaderno de notas" cumple este cometido: permite estudiar de manera concienzuda las posibilidades del trazo, las tecnicas del sombreado y de borrado, el dominio del tono, la resolucion de difuminados, etc., para que el lector integre y asimile ciertos conocimientos despues de cada bloque de ejercicios.

Tienes en tus manos el recetario definitivo sobre esmaltes cerámicos: una guía que incluye más de 250 fórmulas para crear todo tipo de esmaltes (desde los porcelánicos, de barnices y rakú, hasta los de gres y baja temperatura), asi como diversas recetas de pastas ceramicas tradicionales y de autor.Cada formula incluye la composicion, una breve pero ilustrativa descripcion y una fotografia que muestra el aspecto final del esmalte para percibir rapidamente su color y nivel de brillo y opacidad. La guia se abre con una util y rigurosa introduccion a los conceptos basicos de la formulacion, aplicacion y ajuste de los esmaltes, y se cierra con un glosario basico y varias tablas de equivalencias sobre materiales y temperaturas.En definitiva, una guia indispensable para cualquier ceramista que desee experimentar o ampliar su conocimiento sobre esmaltes y pastas ceramicas.

Este volumen constituye un tratado riguroso sobre el mosaico. Es un curso completo, un manual práctico y un vademécum sumamente útil, que será de gran interés tanto para el que se siente atraído por el tema del mosaico, como para quien esta aprendiendo, para el mas iniciado e incluso para el profesional. El lector encontrara tratados de manera exhaustiva todos los apartados que entran en juego en el arte y el oficio del mosaico. Esta obra reune, de forma perfectamente ordenada, con un metodo claro y conciso y con un lenguaje facil y ameno, el mas completo bagaje de conocimientos indispensables para todo profesional.

El esmalte al fuego sobre metal es un arte milenario que, actualmente renovado, se manifiesta como una disciplina en extremo versátil y de primer orden para la expresión artística. Este libro explica de manera didactica y rigurosa las tecnicas fundamentales del trabajo del esmalte, mostrando con todo detalle los diferentes procesos e incidiendo especialmente en los aspectos practicos del trabajo. Tras una breve vision de la historia del esmalte, se enseña la naturaleza, las caracteristicas y el comportamiento del esmalte, un tipo de vidrio formulado especificamente para ser aplicado sobre el metal. Seguidamente, se explican los materiales y las herramientas que se emplean, los procesos preparatorios y las diversas tecnicas. En el ultimo capitulo, a manera de ejemplo, se muestra paso a paso la creacion de varias obras originales de diversos colaboradores.