eBooks de Arquitectura, página 2 de 98

¿Es posible entender algunas prácticas arquitectónicas como cercanas al arte documental? Este texto ensaya esta posibilidad a partir del corpus teórico que recoge el documental en el cine. Realidad, honestidad y ficcion son terminos muy discutidos y a la vez muy pertinentes en nuestra disciplina. Lo que une a cine y arquitectura, en el marco de este texto, es que uno y otra han de elaborar una obra a partir de una realidad existente, en ocasiones delicada, a veces dificil de asumir. La accion que interviene sobre esta realidad es objeto de vision critica y etica. Esta tension documental es algo intrinseco a las propias disciplinas.La respuesta a esta pregunta abre caminos posibles y tambien se encuentra con obstaculos que ponen en evidencia dificultades que atraviesa el proyecto. Tomando la sugerencia de Victor Erice, que alude a que el documental se conecta con el cine mas primario, podemos preguntarnos si estas practicas se relacionan con una parte fundamental de la arquitectura, lo que referiria a un interes contemporaneo por trabajar activamente con la realidad desde la autonomia disciplinar.Si en el documental se discute sobre el registro de la realidad en bruto, sobre la preparacion de un guion masabierto, sobre el uso de dispositivos para provocar una invasion de lo real, sobre la incorporacion del lenguaje de los otros o sobre la habilidad del montaje como constructor de sentido, nos proponemos preguntar a la arquitectura a proposito de estos mismos temas.

La filósofa Hannah Arendt es una pensadora fundamental para entender el devenir de la sociedad contemporánea y la relevancia de lo social en la arquitectura. Esta publicación, articulada bajo la forma del encuentro, nos posiciona en el aprendizaje abierto y en la escucha atenta. Arendt nos aporta matices clave para la comprension de conceptos arquitectonicos y sociales que podemos descubrir y verificar en ciertas actitudes de arquitectos y arquitecturas contemporaneas. A traves de Constant Anton Nieuwenhuys, Rem Koolhaas, Cedric Price, Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal podemos interpretar ideas clave de la pensadora.

El agotamiento no es una casualidad, sino la consecuencia de una historia que nos enseñó a medir nuestro valor por lo que somos capaces de soportar. Se cultiva desde la infancia, moldeado en la búsqueda de validacion externa y alimentado por una cultura que glorifica la productividad sin limites. Aprendemos desde pequeños que nuestro valor esta en lo que somos capaces de soportar, hasta que el cuerpo, la mente y el alma claman por un alto. En este libro, Odair Comin guia al lector a traves de un viaje profundo y revelador sobre los origenes invisibles del burnout, explorando como los patrones familiares, creencias arraigadas y el entorno laboral nos condicionan a superar nuestros propios limites. A traves de la historia de Maria, una profesional brillante consumida por el ciclo extenuante de la alta productividad, nos sumergimos en los mecanismos invisibles que nos empujan al colapso y, lo mas importante, descubrimos como podemos liberarnos. Combinando narrativa envolvente, psicologia, filosofia y reflexiones impactantes, Burnout La Genealogia del Agotamiento no es solo un diagnostico, sino una invitacion a la transformacion. Una deconstruccion necesaria para que podamos reconstruir una relacion mas saludable con el trabajo, la vida y, sobre todo, con nosotros mismos. Porque el verdadero renacimiento no viene de la destruccion completa, sino de la eleccion diaria de no ser consumidos hasta las cenizas.

Sabemos que las ciudades son un elemento característico y central del mundo contemporáneo, pero desconocemos cuánto han influido en las principales corrientes intelectuales de nuestra era. En la medida en que los conceptos se producen en lugares y tiempos concretos, este libro propone repensar la relacion entre lo social y lo urbano. Abrir la geografia de la teoria consiste en realizar un doble movimiento. Por un lado, volver a vincular ideas e intelectuales con espacios y periodos concretos. Por el otro, pensar cada ciudad como una configuracion unica, atendiendo a las particularidades y singularidades que la definen, con el proposito de desestabilizar binarismos recurrentes en la teoria urbana moderno o tradicional, Occidente o tercer mundo, global o local y avanzar hacia nuevas formas de comprender el polifacetico fenomeno urbano.

El edificio Reforma, que aloja el Paraninfo de la Universidad de Guadalajara, es una de las construcciones centrales en la historia del Jalisco del siglo XX. En este libro, Carlos Correa describe con claridad las etapas de su construccion y la historia de esta edificacion que es testigo de la evolucion de la educacion, el arte y la historia en Jalisco.El libro hace tambien describe las obras pictoricas que visten al Paraninfo y ademas hace un recorrido por el Museo de las artes, tambien alojado en el edificio Reforma.En este volumen se recorre el tiempo, el arte y el espacio de una de las insignias de Guadalajara y, sobre todo, el corazon de la Universidad de Guadalajara.

"En una época en que la omnipresencia de lo digital tiende a desrealizar el mundo poblándolo de no-cosas, el orden terrenal, construido por todo aquello que tiene una forma duradera y genera un contexto estable y habitable, adquiere una nueva centralidad. El paisaje, como retrato de la tierra habitada, es la base del sistema de uso y medida de la corteza terrestre. Establece jerarquias y funciona como dispositivo de orientacion, desplazando las relaciones entre el hombre y el medio ambiente de una condicion arcaica de distanciamiento hostil a la definicion de espacios culturales practicables, conectados y conocidos, razon por la cual reviste el caracter de necesidad. Partiendo de estas premisas, el libro interroga sobre el habitat, la naturaleza y la esencia del paisaje, su temporalidad, la relacion entre ecologia y estetica, manteniendo en el fondo el proyecto en sus multiples declinaciones. El objetivo es la mejora de la calidad de nuestro habitat y la busqueda de nuevos equilibrios a escala mundial, capaces de proyectar el progreso mas alla del dominio de la naturaleza" (Fabrizio Toppetti). Interesante y actual texto para leer y debatir.

En un mundo donde los espacios influyen profundamente en nuestras emociones, comportamiento y bienestar, "NEUROARQUITECTURA: Diseñar con ciencia, un espacio a la vez" invita a repensar el diseño desde una perspectiva humana y cientifica.Este libro combina años de aprendizaje y practica profesional con fundamentos de neurociencia, psicologia y diseño, para explorar como los entornos que habitamos pueden transformar nuestras vidas. Desde la sensibilidad espacial hasta la empatia, y con herramientas innovadoras como SENSE, ofrece un enfoque estructurado para diseñar espacios que no solo funcionen, sino que tambien conecten con las personas en sus dimensiones fisicas, emocionales, cognitivas y espirituales.Dirigido a arquitectos, diseñadores y profesionales que buscan ampliar su vision, y publico en general, este libro es una guia practica y reflexiva que destaca la importancia de poner a las personas en el centro del diseño. A traves de ejemplos reales, principios clave y una narrativa cercana, te invita a salir de tu zona de confort, cuestionar lo establecido y crear espacios con proposito."NEUROARQUITECTURA" no es solo un libro sobre diseño; es un llamado a construir un mundo mejor, un espacio a la vez. ¿Te atreves a diseñar con ciencia y transformar vidas?

Este libro apareció originalmente en 2002, dentro de la colección Oxford History of Art. Esta nueva edición pretende volver a plantear la vigencia de la crítica al Movimiento Moderno, de la que Alan Colquhoun fue uno de los mas distinguidos representantes.El autor analiza la evolucion de la arquitectura moderna desde el Art Nouveau, surgido en la ultima decada del siglo XIX, hasta las aportaciones de Louis Kahn, realizadas a partir de mediados de los años 1960.El estudio analiza las complejas motivaciones que impulsaron ese Movimiento Moderno, considerado revolucionario, y da cuenta de sus exitos y sus fracasos. Se repasa tambien la actividad de los principales protagonistas del periodo (como Frank Lloyd Wright, Adolf Loos, Ludwig Mies van de Rohe, Le Corbusier y Alvar Aalto) y se ofrece una nueva vision de su papel como maestros de reconocido prestigio.Alan Colquhoun explica que la linea que ha seguido en la definicion de la arquitectura moderna es la que pertenece a la tradicion que la consideraba una arquitectura consciente de su propia modernidad que luchaba en favor del cambio. El libro trata de situarse en el espacio que queda entre las utopias idealistas de las vanguardias historicas y las resistencias, complejidades y pluralidades de la cultura capitalista.La exposicion sigue una secuencia cronologica global e intenta ser, segun el autor, menos segura en su resultado y menos triunfalista que la mayoria de las historias anteriores del Movimiento Moderno. Sigue siendo, principalmente, una historia de los maestros, debido a que esa era la naturaleza del propio Movimiento Moderno, pese a sus muchas reivindicaciones en favor del anonimato.Esta edicion española incluye un prologo de Joaquin Medina Warmburg, catedratico de Historia de la Arquitectura en la Universidad Politecnica de Karlsruhe.

Este libro apareció originalmente en inglés, fruto de la tesis doctoral del autor. La primera versión española se publicó en 1979 y se reimprimió en 1988. Desde entonces el libro ha estado descatalogado. Esta nueva edicion, totalmente revisada y remaquetada con las figuras junto al texto, se publica para celebrar el centenario del nacimiento de Christian Norberg-Schulz.Los arquitectos siempre se han mostrado bastante reacios a desarrollar una base teorica en su campo, sobre todo a causa del prejuicio de que la teoria acaba con la facultad creadora. En este estudio se intentara demostrar que esa vision es erronea.El libro se centra principalmente en los aspectos simbolico y linguistico, y su proposito es desarrollar una teoria integrada de la arquitectura. Para ello se indaga en la descripcion y en las intenciones: la descripcion, en la medida en que la arquitectura es una ciencia; las intenciones (tanto las del usuario como las del arquitecto), en la medida en que la arquitectura es un arte.La estructura del libro es seguramente una de las construcciones intelectuales mas impresionantes que haya elaborado nunca un arquitecto. Los fundamentos en los que se basa incluyen la psicologia de la Gestalt, el mecanismo de la percepcion, la teoria de la informacion, la filosofia analitica (en particular el analisis linguistico) y la teoria general de los signos y los simbolos. Todos esos conocimientos tienen su lugar y su proposito, ninguno se emplea para lograr un efecto puramente decorativo. Y todos esos enfoques, aparentemente divergentes, se articulan en un plan estrictamente organizado para proponer una teoria de aplicacion general, una teoria que abarca los aspectos funcionales, formales y tecnicos que, combinados mediante relaciones semanticas, estan siempre presentes en la obra de arquitectura, entendida como una totalidad.Esta edicion española incluye un prologo de Kenneth Frampton, y un epilogo de Emanuel Norberg-Schulz, hijo del autor.

Hemos complicado excesivamente el estudio del pasado dando mayor importancia a opiniones e intereses nacionalistas, religiosos y morales, relegando el hecho histórico a un segundo plano, subordinándolo a los intereses del sistema que controla nuestra educacion. No podemos aceptar esa manipulacion, es nuestro deber librarnos de las cadenas falsamente culturales por respeto hacia nuestros antepasados. Despues de muchos años estudiando Historia, he llegado a la conclusion de que la mejor manera de conocer el pasado es a traves de una cronologia imparcial y objetiva que coloque cada acontecimiento en su lugar exacto en el tiempo y revele la historia sin manipulaciones ni medias verdades. Obras cronologicas siempre fueron un complemento secundario en los libros, pero yo la he transformado en el centro de la narrativa; la mas completa cronologia historica existente es una obra de referencia completa, transcurre año tras año, en la medida de lo posible, desde la prehistoria hasta el presente. Para aquellos que prefieran un estudio mas detallado, he organizado una segunda cronologia, que abarca dia a dia desde 1789 hasta 1946.

Hemos complicado excesivamente el estudio del pasado dando mayor importancia a opiniones e intereses nacionalistas, religiosos y morales, relegando el hecho histórico a un segundo plano, subordinándolo a los intereses del sistema que controla nuestra educacion. No podemos aceptar esa manipulacion, es nuestro deber librarnos de las cadenas falsamente culturales por respeto hacia nuestros antepasados. Despues de muchos años estudiando Historia, he llegado a la conclusion de que la mejor manera de conocer el pasado es a traves de una cronologia imparcial y objetiva que coloque cada acontecimiento en su lugar exacto en el tiempo y revele la historia sin manipulaciones ni medias verdades. Obras cronologicas siempre fueron un complemento secundario en los libros, pero yo la he transformado en el centro de la narrativa; la mas completa cronologia historica existente es una obra de referencia completa, transcurre año tras año, en la medida de lo posible, desde la prehistoria hasta el presente. Para aquellos que prefieran un estudio mas detallado, he organizado una segunda cronologia, que abarca dia a dia desde 1789 hasta 1946.

¡El regreso de los decoradores! Guía práctica y entretenida para transformar espacios pequeños en ambientes funcionales y con estilo, de la mano de los creadores de El Blog del Decorador.Los espacios pequeños: uno de los desafios mas comunes del diseño de interiores. Este libro esta pensado para quienes creen que los metros cuadrados son una limitacion, y entrega ideas, consejos y soluciones practicas para convertir cualquier rincon en un espacio con estilo, funcionalidad y personalidad.Secretos para espacios pequeños esta organizado por tipos de espacios (para entrar, estar, comer, dormir, trabajar, cuidar, etc.), por estilos de vida (roomies, solteros, familias, nido vacio, mascotas) y tambien por colores, abordando todo desde una mirada flexible y didactica. Con humor, cercania y mucha experiencia, los autores demuestran que no importa el tamaño, sino como lo usas.Ademas, cada capitulo incluye su iconica seccion ¡Amiga No!, donde los autores, sin pelos en la lengua, advierten sobre los errores mas comunes que debes evitar. Porque pequeño no es sinonimo de incomodo, y con los trucos adecuados, no quedara rincon sin aprovechar.

En cien años, el Palacio Legislativo ha acumulado muchas historias: este libro es una apasionante y profunda exploración a través de un siglo de vida republicana.Para emprender la difícil peripecia de contar una historia del Palacio Legislativo, este libro adquiere formas diversas. Asi, capitulo a capitulo, lo vemos pasar de la exploracion critica a la cronica urbanistica, del ensayo historiografico sobre el poder y la arquitectura al analisis de la mutacion de los simbolos a traves del tiempo.Con una prosa rigurosa, pero nunca solemne, Santiago Medero recorre los multiples pliegues materiales y poeticos de una obra monumental en la historia del Uruguay republicano. Desde los vaivenes en las decisiones politicas que definieron su ubicacion hasta las tensiones esteticas entre modernidad y tradicion, El palacio de marmol nos invita a leer el edificio al menos de tres formas: como memoria, como espejo y como escenario. ¿Que revela su construccion sobre las ideas de nacion, progreso y democracia? ¿Que huellas dejaron en el los obreros, los arquitectos, los artistas?Medero entrelaza fuentes documentales, recortes de prensa, planos, antiguas fotografias y testimonios personales para componer un relato coral que trasciende el interes academico. El resultado es tanto una exquisita pieza de divulgacion como una invitacion a mirar de nuevo ese monumento revestido de marmol, testigo de un siglo de nuestra vida compartida.

Esta completa guía abarca la totalidad del proceso de creación de un proyecto de diseño de interiores, desde el análisis previo del edificio hasta la presentación de la propuesta final. Ilustrado con numerosos esquemas explicativos basados en casos practicos, en cada capitulo se describe claramente cuales son las pautas de trabajo, los metodos y las competencias necesarias para cada etapa del proceso, que se acompañan con ejemplos de proyectos reales. Atendiendo tambien a como analizar eficazmente la arquitectura y los espacios interiores, el profesor y critico Elys John define los principios de la representacion ortogonal y axonometrica, fundamentales para el desarrollo conceptual del diseño, muestra como integrar la tecnologia en el proceso e incluye metodos de dibujo analogico y digital para la elaboracion de los esquemas. Herramienta ideal para estudiantes de diseño de interiores, esta magnifica guia abarca de forma clara y sintetica todos los aspectos que deben dominar el la gestion de un proyecto a traves de una amplia variedad de recursos pedagogicos.

Propuesta académica para pensar y gestionar un nuevo paradigma de Estado Federal que fortalezca sus raíces municipalistas desde la disciplina del Derecho Urbano, es decir, desde el encuentro entre el Derecho publico y el Derecho privado, reinterpretados en clave de la Ciudad y del municipio.El Derecho Urbano es el sistema normativo que, partiendo de los principios generales de la Constitucion Nacional, la Constitucion Provincial y las leyes adquiere su propia y calificada especificidad en relacion al hombre (sujeto inalienable del Derecho), pero en su condicion de habitante de la Ciudad, es decir, de vecino.

"Archivo Christian de Groote: cinco décadas de arquitectura es una invitación a conocer y explorar la obra de uno de los arquitectos más influyentes de Chile de la segunda mitad del siglo XX y de comienzos del XXI. A traves de un recorrido por su vasta produccion, desarrollada en colaboracion con un conjunto de destacados profesionales, este libro revela una practica arquitectonica que abarca desde planes maestros hasta el diseño de mobiliario, pasando por conjuntos de viviendas, edificios institucionales, espacios culturales, hoteles, hospitales, intervenciones patrimoniales y un conjunto significativo de casas unifamiliares, cuyo impacto definio un sello reconocible hasta la actualidad. El enfoque integral desarrollado en su aproximacion a la arquitectura, el riguroso metodo de trabajo aplicado en la oficina, asi como una mirada atenta al estado internacional de la disciplina, permitio construir un cuerpo de obra de alta calidad, el cual se reune por primera vez en esta publicacion.Ademas de reconstruir esta trayectoria por medio de sus protagonistas, el libro revisita el legado de la oficina desde la perspectiva de arquitectos contemporaneos, presentando a la vez el Fondo Documental Christian de Groote, recibido en 2022 por la Facultad de Arquitectura, Diseño y Estudios Urbanos de la Pontificia Universidad Catolica de Chile. Con miles de planos, documentos, maquetas y material inedito, este acervo no solo resguarda la memoria de su obra, sino que abre nuevas lecturas sobre su impacto en la arquitectura chilena."

CUADERNO URBANO es una publicación científica con arbitraje internacional dirigida a la difusión de artículos y ensayos que se ocupan de la cuestión urbana —en el sentido más amplio del término— desd

Este trabajo es un estudio sobre los orígenes y evolución de los prototipos residenciales en forma de torre en el arco temporal de los primeros setenta años del siglo XX. Se han recopilado aquellos experimentos, representativos de las utopias de la modernidad, en los que la torre de viviendas tuvo un especial protagonismo tratando de revindicar las virtudes que originaron su alumbramiento, como la higiene, la racionalidad y la vida al aire libre, a pesar de haberse convertido en la alegoria de los efectos de la inhumanidad de la vida moderna. La torre de viviendas ha luchado por liberarse de las ataduras que la ligan al suelo del que crece; como el hombre, puesto en pie, busca su referente en la linea del horizonte, como su replica ortogonal para sellar un nuevo pacto de solidaridad con la naturaleza. Ajena por completo a ese territorio de anclaje apuesta por la altura como unico vinculo emocional con el paisaje, elevarse es el recurso de esta maquina para HABITAR EL CIELO.

Con la publicación en 1965 del ensayo Specific Objects, Donald Judd sienta las bases de una nueva expresión escultórica en la esfera del Minimal Art. En paralelo a esta producción en el arte, que se concreta en el desarrollo de sus objetos especificos, el estadounidense habria mostrado un notable interes por lo arquitectonico, que le llevo a participar en un gran numero de proyectos de arquitectura. Donald Judd. Proyectar con el espacio, entre el arte y la arquitectura, parte de la hipotesis de que el planteamiento que Judd define con su trabajo sobre el concepto de espacio, es el producto de lo explorado no solo en el ambito del arte, sino tambien en el de la arquitectura. Es por ello que se fija como objetivo principal investigar la conceptualizacion espacial que despliega a traves de su trayectoria, como desarrollo de una idea comun gestada en su actividad simultanea en lo artistico y lo arquitectonico. Asi, tratan de identificarse aquellas relaciones espaciales desde el analisis grafico de sus creaciones en ambas areas, para establecer distintas categorias comunes, a las que responde su trabajo interdisciplinar con las posibilidades del espacio. El estudio se presenta por tanto en los ricos limites del arte y la arquitectura, analizando las aportaciones espaciales que Judd desarrolla en cada caso, y su trasvase posterior a la otra area de creacion.

Este libro compendia una serie de apuntes que recogen la experiencia acumulada por el autor a lo largo de su vida profesional. En cuadros concisos y de fácil lectura, se analizan diversos aspectos que afectan el ejercicio de la arquitectura en Argentina, desde los problemas del dia a dia en el trabajo de oficina hasta las dificultades que enfrentan los arquitectos cuando se trata de concretar sus proyectos en el terreno.