«Un extraordinario libro sobre arquitectura y catástrofe».Juan José Millás«Absolutamente colosal. No puedo recomendarlo más. He pataleado, he llorado, he chillado, me he fascinado de puro horror».Sab

Un recorrido fascinante y extraordinariamente ilustrado que explica como nunca antes las claves de la arquitectura.El arquitecto David Ferrer nos acompaña en estas páginas a lo largo de un itinerario lleno de etapas fascinantes: la civilizacion griega con los primeros edificios de nuestra cultura, las portentosas construcciones romanas, las catedrales goticas, el clasicismo renacentista, el triunfo del barroco, la templanza del neoclasicismo, los inquietos movimientos del Arts and Crafts, el Art Nouveau, la Sezession o el Modernisme, hasta llegar al triunfo de las vanguardias a mediados del pasado siglo. De forma tan amena como accesible, el autor situa en su contexto, tanto artistico como historico, las grandes muestras de la arquitectura europea y a sus creadores, desde sus extraordinarios inicios en Grecia hasta los grandes referentes arquitectonicos del siglo xx, nos explica detalles constructivos y aclara terminos, tecnicas y conceptos. Es esta una obra excepcional que nos ayuda a entender y juzgar las epocas y corrientes mas significativas.

Hay libros que se leen y luego están los que se recorren. Este te llevará de rotonda en rotonda, de mamotreto en mamotreto, por los márgenes de España y por el centro de todo lo que no supimos ver a tiempo. Dinosaurios de chatarra, templos solares, esculturas imposibles, aeropuertos vacios, globos de jamon, homenajes extravagantes, delirios arquitectonicos, sueños oxidandose al sol... Todo eso esta aqui. Rotondas y mamotretos quiere constatar algo que deberia preocuparnos: que demasiadas veces hemos construido sin memoria. Que el territorio ha sido tratado como tablero de apuestas, como escaparate o como vertedero de ideas sin rumbo. Que hemos confundido lo monumental con lo importante, lo caro con lo valioso, lo visible con lo necesario. Pero tambien hay otra lectura. La de quienes ven en estas rotondas un espejo imperfecto de lo que somos: contradictorios, exagerados, entrañables, sobrecargados, testarudos, creativos incluso cuando no toca. La de quienes saben que el espacio publico no es solo un lugar para pasar, sino un lugar donde pasan cosas. La de quienes entienden que el urbanismo no es neutro, que toda decision deja huella y que a veces basta con una glorieta mal iluminada para contar una historia entera. La rotonda, al final, no es el tema. Es la excusa. Este libro es el primer catalogo emocional y critico del arte involuntario que puebla nuestro territorio. Una guia insolita -y necesaria- con imagenes, coordenadas, historias y preguntas que van mucho mas alla del asfalto. Es un gesto, es archivo, es paisaje, es arte, es memoria, es humor, es herida. Y si, es de Erik Harley.

Desde construcciones antiguas hasta modernos rascacielos de alta tecnología, descubre todo lo que hay que saber sobre la historia de la arquitectura en todo el mundo ¿Por qué las antiguas construcciones romanas han resistido el paso del tiempo? ¿Como se sostienen los altos techos de las catedrales goticas? ¿Como pueden ayudar las innovaciones arquitectonicas a combatir el cambio climatico? Explora en profundidad cada periodo y estilo arquitectonico a traves de ejemplos iconicos. Este completo libro abarca mas de 6000 años de historia, explica los avances mas importantes en materiales de construccion, tecnologia y diseño y muestra los cambios sociales que han dado forma al paisaje arquitectonico. Un fabuloso libro, bellamente ilustrado y con imagenes generadas por ordenador, que realiza un recorrido por algunos de los edificios mas emblematicos del mundo. Este imprescindible libro muestra: - Un enfoque innovador de la historia de la arquitectura utilizando ejemplos iconicos. - Explora edificios a lo largo de la historia y en todo el mundo. - Una combinacion de fotografias e imagenes generadas por ordenador especialmente encargadas para analizar cada estilo arquitectonico. - Perfiles de los ultimos avances en arquitectura, incluidas las fachadas verdes y los edificios sostenibles.

Cada territori que utilitza la tècnica de pedra seca compta amb un sistema constructiu nascut de la pràctica, amb unes carecterísitques pròpies. El sistema francès ha aconseguit normativitzar la seva

Una casa pequeña es un homenaje a la infinita inventiva artística de los arquitectos y al ingenio con el que resuelven problemas familiares. Es tambien un giro consciente hacia la sostenibilidad y la reduccion del impacto en el medio ambiente, asi como un impulso a un cambio audaz en el estilo de vida. A medida que la humanidad se enfrenta a presiones inevitables, como el cambio climatico, el aumento de la poblacion y la escasez de recursos, estas soluciones ayudan a dar forma al mundo del futuro.Ya sea en las densas areas urbanas de Tokio, en la naturaleza salvaje de Australia, en los bosques de Canada o en una azotea en Ecuador, este es el mundo de Small Houses. El unico punto en comun de estas viviendas es su superficie, que no supera los 100 metros cuadrados. El libro describe casas diseñadas por 54 arquitectos en 25 paises, desde Brasil, Hungria, Corea del Sur, Paises Bajos y EE. UU. hasta Japon y Australia, e incluye la Casa Love2 de Takeshi Hosaka, la Casa Tiny de Aranza de Ariño y trabajos de Jakub Szcz& x00119;sny, Charles Pictet, Lada Hr& x00161;ak, BIG y Fran Silvestre. Este es un viaje por lo mas reciente en el diseño arquitectonico y la crea

NUEVA CUBIERTA EN TELAPETER ZUMTHOR, PREMIO PRITZKER DE ARQUITECTURA 2009Este libro recoge una conferencia impartida en junio de 2003 por Peter Zumthor en el castillo de Wendlinghausen, en el marco del Festival de Literatura y Musica de Alemania. En ella, el autor reflexionasobre la capacidad de los edificios y sus entornos para ofrecer a la gente un buen lugar para el desarrollo de sus vidas. Sus reflexiones sirven de magnifico puente de conexion entre los edificios del propio Zumthor y su relacion con el entorno.

La 16ª edición de este manual mundialmente reconocido puede considerarse como una nueva edición. Por un lado, se ha conservado el magnífico planteamiento del original y, por otro, se ha actualizado s

El presente libro rescata de un injusto olvido en nuestra historiografía tradicional a uno de los arquitectos predilectos de la burguesía y de la aristocracia madrileña de la segunda mitad del siglo XIX, artifice, junto a otros contemporaneos, de la remodelacion urbana de la capital española: Arturo Melida y Alinari (1849-1902), cuya biografia, esbozada gracias a un detallado estudio documental y de su obra, tiene el lector ahora entre sus manos. Fue un autor polifacetico, pues no solo se inclino hacia su principal vocacion, la arquitectura ?especialidad con la que se le asocia? sino que tambien fue un excelente escultor, pintor y dibujante, disciplinas que supo aunar en la decoracion de interiores, uno mas de sus talentos que acrecento su fama entre la clientela de la alta sociedad. Su nombre era sinonimo de creatividad, buen gusto y calidad, pero tambien de confianza, al ocuparse del proyecto encomendado de inicio a fin, desde la idea y los primeros diseños hasta la ejecucion de su parte artistica. La obra de Melida se enmarca en el gusto eclectico de la epoca, pero es fundamentalmente historicista y de marcado caracter neomedieval. Coincidiendo con un periodo de transformacion y crecimiento de las ciudades en el que se levantaron nuevas construcciones, y se erigieron grandes monumentos, Melida opto por participar en muchos casos con proyectos inspirados en el arte medieval, cuyas formas empleo con total libertad dando como resultado edificios, esculturas o ilustraciones en libros y revistas de gran originalidad. En la actualidad, a Melida se le reconoce principalmente por su esplendida labor como restaurador del convento de San Juan de los Reyes siguiendo los principios establecidos por Viollet-le-Duc, a quien admiraba profundamente. Con esta obra toledana, alcanzo su madurez personal y profesional, un magno proyecto que marco definitivamente la carrera del arquitecto madrileño. La fama y reconocimiento de Melida traspaso fronteras al ser premiado con medalla de oro el pabellon español que habia diseñado por la Exposicion Universal de 1889. Este efimero edificio le valio, asimismo, su nombramiento

A diferencia de otros diccionarios, el lector encontrará una exhaustiva información de cada término (definición, descripción histórica y funcional, etimología, traducción al inglés y francés), fácilmente identificable gracias a los dibujos y fotografias que lo representan, permitiendo comprender muchos de los elementos y aspectos fundamentales de la arquitectura. Ademas, todo aquel que desee profundizar en cada entrada, hallara un campo semantico de palabras que estan definidas en un glosario final. Su accesibilidad y exhaustividad hacen de este diccionario un instrumento basico para estudiantes y profesionales relacionados con el ambito de la arquitectura y el arte, asi como para cualquier persona interesada en aprender, comprender y disfrutar de la arquitectura.Esta nueva edicion del Diccionario visual de terminos arquitectonicos amplia en mas de mil nuevas voces la anterior version.

En el mundo del diseño interior la información o bien se difunde a través de ediciones muy ilustradas y decorativas que sirven de inspiración pero carecen de información práctica, o mediante manuales tecnicos que, por el contrario, ofrecen gran cantidad de datos tecnicos pero dejan a un lado los aspectos esteticos del proyecto.Color, espacio y estilo sintetiza estos dos enfoques y proporciona la informacion y las ideas esenciales para la redaccion de proyectos de interiores de todas las escalas y su posterior ejecucion. Abarca desde la gestion de los proyectos y las tecnicas de dibujo hasta la organizacion de los espacios, las caracteristicas del color, los materiales y las texturas, las propiedades de la iluminacion natural y artificial, los diferentes sistemas constructivos y los principios generales de sostenibilidad.Cada una de las partes del libro se cierra con entrevistas a diferentes diseñadores de interiores de renombre que ilustran la aplicacion creativa de estos temas en la practica profesional.

Esta obra centrada en el Románico continúa la estela de los volúmenes "Guía visual de la arquitectura del Mundo Antiguo" y "Guía visual de la arquitectura en la Edad Media I". Este período, que se inicia en torno al año 1000, supone una consolidacion de los modelos previos, donde el protagonista esencial en la arquitectura sigue siendo la "casa de Dios". La obra se mueve en un marco flexible, entre los siglos IX y XIII, en un espacio restringido, la Europa Occidental. La arquitectura romanica consolidara un modelo sustentado en siglos de tecnicas constructivas y basado en dos contradicciones inherentes: el secreto y la transmision de los conocimientos, por un lado, y la "pobreza" de las matematicas frente a la brillantez de la geometria, por otro. Pero en este tiempo destaca un acontecimiento, favorecido por la expansion de las ordenes religiosas y que potencia de forma concluyente la arquitectura, que son las peregrinaciones. Junto a un esbozo del contexto espaciotemporal en la primera parte del libro, en este volumen se analiza en profundidad cada uno de los elementos que definen la arquitectura romanica.

El primer libro de Azulmostaza (Angi Cabal), fundadora de Mr. Wonderful, es una invitación a celebrar los pequeños placeres de la vida y transformar cada momento cotidiano en una experiencia creativa.Flores, vino y rock & roll no es solo el nombre de mi invernadero ni un libro; es una invitacion a reconectar con lo esencial y disfrutar de la vida con calma y creatividad. A lo largo de sus paginas, descubriras proyectos que llenaran tus dias de inspiracion: desde modelar tus propias piezas de barro hasta diseñar estilismos unicos para cenas en casa. Tambien te llevara de ruta por la Provenza para encontrar tesoros vintage y te introducira en el mundo de la aromaterapia, enseñandote a elaborar tus propios rolones y brumas. Incluso incluye recetas que, ademas de deleitarte, ofrecen pequeñas lecciones de vida. Este libro es una guia para ritualizar tu dia a dia. Aprenderas a crear velas con intencion, a realizar sahumos para una limpieza energetica en casa o a confeccionar collages que representen donde estas y hacia donde deseas ir. Cada actividad es un homenaje al acto consciente de cuidarte mientras exploras tu creatividad. Flores, vino y rock & roll es una verdadera caja de sorpresas, donde cada capitulo tiene un proposito claro: enseñarte a disfrutar de la belleza en lo cotidiano. Mas que un libro, es una celebracion de la vida en su forma mas simple, autentica y bonita.

Catorce años. En ese breve período entre dos guerras mundiales, la escuela de arte y diseño alemana Bauhaus sentó las bases de la modernidad. A partir de una visión utópica del futuro, la escuela desarrollo una practica vanguardista que fusionaba las bellas artes, la artesania y la tecnologia con el objetivo de aplicarla en otros medios y actividades artisticas: del cine al teatro, de la escultura a la ceramica. Esta obra de referencia es posible gracias a la colaboracion del Bauhaus-Archiv/ Museum fur Gestaltung de Berlin, que alberga la coleccion mas importante hoy sobre esta famosa escuela artistica. Con documentos, estudios, mas de 250 nuevas fotografias, bocetos, planos y maquetas sobre las obras realizadas, nos acerca a los principios rectores y las personalidades de esta comunidad creativa idealista a traves de sus tres sedes sucesivas en Weimar, Dessau y Berlin. Desde retratos informales de gimnasia en grupo hasta los dibujos de una clase impartida por Paul Klee; desde extensos planos arquitectonicos hasta un cenicero infinitamente elegante de Marianne Brandt, la coleccion late con los colores, los materiales y las geometrias que conforman la vision Bauhaus de la obra de arte total. Cerca ya de la celebracion del centenario de la Bauhaus, este libro es la prueba definitiva de su energia y su rigor; no solo como un movimiento creativo pionero, sino tambien como paradigma de la educacion artistica. Alli donde la expresion y las ideas vanguardistas produjeron obras al mismo tiempo funcionales y hermosas. Este practico volumen presenta a artistas destacados como Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe y Lilly Reich.

A pesar de la gran diversidad de estas, una mirada analítica permite abstraer criterios y principios comunes que definen unos sistemas universales: la arquitectura del patio, la arquitectura compuesta por partes y la arquitectura de la forma compacta. Anton Capitel los explica de tal forma que constituyen una sencilla y clara referencia para entender obras arquitectonicas realmente muy distintas. Por ejemplo, conocer las caracteristicas de la arquitectura del patio permite valorar con criterio numerosas creaciones desde la Antiguedad, cuando el patio vertebraba las viviendas, hasta la actualidad.

En este libro, n'UNDO propone un enfoque alternativo para resolver los problemas urgentes del presente: no hacer, rehacer y deshacer. Frente a la insostenibilidad del desarrollo actual, caracterizado por la construcción desmedida, se demuestra con sólidos argumentos cómo la arquitectura y el urbanismo pueden mejorar la vida de las personas y garantizar la subsistencia del entorno desde la resta. Con numerosos ejemplos prácticos, se expone la viabilidad de proteger el patrimonio, mejorar la accesibilidad o contribuir a la economía local mediante el desmantelamiento, la eliminación o la mínima intervención. Un texto que nos invita a repensar nuestras ciudades y nos desafía a actuar antes de que sea demasiado tarde.

En el contexto del desarrollismo franquista, un enorme número de viviendas fueron erigidas en las periferias de las principales ciudades de nuestro país. Densos tejidos urbanos, edificios tan homogéneos como anodinos, un paisaje identificativo de una España que, experimentando cambios, llega hasta nuestros dias. El arquitecto-investigador Pablo Arboleda nos presenta esta realidad imperfecta en clave patrimonial, donde el termino Opatrimonio" queda despojado de idealismo para erigirse en un espejo que invita a la sociedad a reconocerse tal como es. Paralelamente, el fotografo Kike Carbajal documenta un Madrid que podria ser muchas otras ciudades y desde cuyas entrañas emerge un imaginario comun que eleva a la categoria de Opostal" unas estampas extrañamente familiares. La conjuncion de ambos autores deriva en un rico ejercicio de introspeccion sobre las paradojas que encierran nuestras ciudades, basculando siempre entre la reivindicacion y el cuestionamiento. Una observacion pausada y paseada sobre lo que, por cercano, nunca hemos mirado. Un pasado presente cuya narrativa esta necesitada de gestos que contribuyan a construir una imagen de España mas amplia, honesta e inclusiva.

El Manual de dibujo arquitectónico es el libro que dio fama internacional a Francis D. K. Ching y sus conocidos métodos de dibujo. Esta nueva edición, la quinta desde que se publicara por primera vez en español en 1976, amplia y complementa la edicion anterior incorporando nuevas ilustraciones y nuevos contenidos que hacen referencia al dibujo con herramientas digitales. Se mantiene, sin embargo, el magnifico planteamiento del original que catapulto a la fama a Ching y convirtio este libro en el manual de dibujo arquitectonico por excelencia.Organizado en diez capitulos, el libro expone las herramientas, directrices y tecnicas tradicionales de la expresion grafica en arquitectura, asi como las claves de la representacion visual mediante recursos digitales.El estudiante de arquitectura y de diseño encontrara en estas paginas desde los procedimientos basicos para dibujar plantas, secciones y alzados, o los sistemas de representacion mas frecuentes (el diedrico, la axonometria y la perspectiva), hasta los metodos y convenciones para representar materiales o texturas de suelo, dibujar sombras y valores tonales, o incorporar elementos contextuales como figuras humanas, coches, arboles o mobiliario. En definitiva, un clasico del dibujo tecnico arquitectonico que recoge de forma sistematica las tecnicas y convencione...

En este "Pequeño diccionario visual de términos arquitectónicos", el lector descubrirá un manual sencillo y accesible, manejable y fácil de transportar, que le permitirá entender mejor los elementos de la arquitectura mediante definiciones precisas e ilustradas que facilitaran su rapida comprension. Cada termino, ademas, aparece traducido al ingles, frances, aleman e italiano.En total se incluyen mas de ochocientos vocablos basicos relacionados con el arte y tecnica de proyectar y diseñar edificios. Un libro imprescindible para todo aquel que desee estudiar y disfrutar de uno de los principales legados de la humanidad: la arquitectura.

El Feng Shui (a veces llamado "el arte de la ubicación") podría definirse como el arte de mejorar la configuración de cualquier espacio. En este libro, la autora nos presenta este antiguo arte chino y nos ofrece explicaciones claras y concisas que responden a las necesidades especificas de nuestro modo de vida occidental.Con estas orientaciones y algo de practica, podras diagnosticar y sanar tu lugar de residencia o de trabajo y crear armonia, comodidad y equilibrio en casi cualquier espacio, tanto si se trata de una oficina llena de gente como de la residencia de una familia numerosa o un pequeño apartamento.El Feng Shui, termino chino que significa "viento y agua", es anterior al confucianismo y al taoismo, y se practica desde hace mas de tres mil años en China, con vistas a encontrar los lugares mas adecuados para la construccion y la mejor organizacion del espacio en cada lugar. En esencia, se trata de aprovechar al maximo las energias positivas del Cielo y la Tierra y esquivar las negativas.Cuando aplicamos los principios del Feng Shui, nos damos cuenta de que tenemos en nuestras manos una inagotable reserva de poderosos y eficaces metodos para intensificar y mejorar el chi -la energia vital- y hacer que nuestro entorno sea armonioso.Siguiendo las orientaciones de este libro, el lector podra ordenar su espacio vital de una manera que favorezca su armonia interior, su salud y su prosperidad.