eBooks de Historia de la arquitectura, página 3 de 13

Ducharnos es algo que hacemos sin reflexionar más allá de la imagen que el mercado nos ha convencido con tal intensidad, que no dudamos de ella. El cuerpo mismo ha pasado a ser un objeto de consumo de la vida privada, dentro del espectaculo del confort. El ideal de lo bello, joven y limpio en la ducha es un producto construido recientemente para alimentar nuestro imaginario. La deriva que ha seguido la aparicion de la ducha en occidente, hasta llegar a formar parte de la cotidianidad, es mas interesante que la de un simple aparato sanitario relegado a una esquina del cuarto de baño. Realizando un sondeo en sus distintas epocas, es posible detectar momentos en que, pese a ser un espacio hidroterapeutico elitista, la ducha inspiraba gran temor. En otro momento, la ducha se veia como un instrumento extravagante, incluso comico. Y en su proceso de domesticacion, paso a ser un mecanismo de control de aquella parte de la sociedad considerada anormal: los huerfanos, los alienados, los presos, los obreros... en definitiva, los otros. Los conductos por los que circulan los flujos que recibimos, asi como las conductas que nos hacen seguir, permiten afirmar que la ducha es un dispositivo de control.

El contenido de este libro es una colección de textos breves escritos por el profesorado de la Escuela de Arquitectura de Cataluña, relacionados con actividad docente extraordinaria: seminarios, laboratorios, masters y doctorados y con la ordinaria: asignaturas y talleres de grado, todos estos textos apuntan a ser compartidos con la comunidad intelectual y amigos de la Arquitectura

Se intenta aquí desarrollar ideas que faciliten la comprensión de la contemporaneidad del historicismo arquitectónico con su tiempo. Lo que no apunta a una justificación, a un elogio o a una disculpa. Solo se busca comprender un acto aparentemente desatinado. A pesar de sus ganas de revivir el pasado, el "juramento de los Horacios" seguira siendo una pintura de fines del siglo XVIII y la iglesia de La Madelaine, un templo tipico de principios del 1900. Ninguno de los dos sera romano o griego segun las preferencias de sus autores. Este ensayo intenta, no sin temeridad, arrimar respuestas al problema de esa contradiccion.

En los años 60 se definía una disciplina científica, la "Arqueología industrial" cuya finalidad "es el descubrimiento, la catalogación y el estudio de los restos físicos del pasado industrial para conocer a traves de ellos aspectos de las condiciones del trabajo, de los procesos tecnicos y de los procesos productivos". La nueva disciplina adopta la metodologia de la Arqueologia para investigar, analizar, interpretar, registrar y preservar los restos industriales. Se entiende como industrial toda actividad productiva cuyos vestigios materiales consisten en edificios, instalaciones, maquinaria e infraestructuras.Esos elementos no se estudian aisladamente sino, segun el metodo arqueologico, en su contexto que constituye la estructura historica de un territorio, una estructura social, un determinado proceso de produccion, un concreto sistema tecnologico. La Arqueologia industrial habia de darnos una vision amplia y totalizadora de la industrializacion o la era mecanica de la produccion capitalista, de sus significados y sus consecuencias. Con ella se establecia "una determinada organizacion de la produccion y una complejidad tecnologica creciente, surgia un nuevo tipo de fabrica y de vivienda, se definia el "edifico funcional". Se habia llevado a cabo la gran transformacion de la imagen de las ciudades con la instalacion de las nuevas actividades y la construccion en gran extension de vivienda obrera en la periferia de la ciudad burguesa

El marco general de la propuesta pedagógica del taller puntualiza en forma clara y completa los Contenidos que requiere la enseñanza, entendiendo por ésta el crecimiento de los alumnos en forma integral, como seres humanos que transitan una etapa vital, la universitaria, que marcara su vida futura en forma determinante, trascendiendo el hecho de su capacitacion tecnica y academica.

A lo largo del siglo XX, el comunismo tomó el poder en Europa del Este y rehizo la ciudad a su imagen y semejanza. Destruyendo la planificación urbana del pasado imperial, se propuso transformar la vida cotidiana; sus amplios bulevares, sus epicos rascacielos y sus vastas urbanizaciones fueron una declaracion enfatica de una idea no capitalista. Ahora, los regimenes que los construyeron estan muertos y desaparecidos, pero de Varsovia a Berlin, de Moscu a la Kiev post-revolucionaria, los edificios, su legado mas evidente, permanecen, poblados por personas cuyas vidas se dispersaron y pusieron en peligro con el colapso del comunismo y la introduccion del capitalismo.Paisajes del Comunismo es un viaje de descubrimiento historico que nos sumerge en el mundo perdido de la arquitectura socialista. Owen Hatherley, un joven critico urbano brillante e ingenioso, muestra como se ejercia el poder en estas sociedades rastreando los bruscos y repentinos zigzags del estilo arquitectonico oficial comunista: el rococo supersticioso y despotico del alto estalinismo, con sus monumentos conmemorativos patrioteros, sus palacios y sus castillos secretos para policias; la obsesion de Alemania Oriental por los paneles prefabricados de hormigon; y los sistemas de metro de Moscu y Praga, una espectacular reivindicacion del espacio publico que fue mas alla de lo que cualquier vanguardia se atrevio a hacer. Es una historia intima de la Europa comunista del siglo XX contada a traves de sus edificios; es tambien un libro sobre el poder y lo que el poder hace en las ciudades. Sobre todo, Paisajes del Comunismo es un revelador viaje de descubrimiento que nos sumerge en la voragine de la arquitectura socialista. A lo largo de sus viajes por el antiguo imperio sovietico, Hatherley se pregunta que es lo que puede recuperarse de las ruinas del comunismo, si es que hay algo que pueda servir de base a nuestras ideas contemporaneas sobre la vida urbana.

Piratas con alzacuellos,filibusteros en sus despachos,navajas y puñales asestados sin retirar la sonrisa de los labios.Y es que, tras las vidrieras coloreadas de la Sagrada Familia,se esconde una historia de fracasos y traiciones,de promesas incumplidas,lealtades y desprecios,felonias, infamias, insidias e ingratitud.No encontraran una cronica mas fidedigna sobre los origenes de la Sagrada Familia ni tantos mitos destruidos como los que emergen en esta obra.Un libro que escocera a unos cuantos y sorprendera a todos.

En 1996, cuando se cumplían 65 años de la proclamación de la Segunda República Española (1931) y 60 del inicio de la Guerra Civil (1936), presenté en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona, de la Universidad Politecnica de Cataluña, mi tesis doctoral "Arquitectos españoles exiliados en Mexico. Su labor en la España republicana (1931-1939) y su integracion en Mexico", dirigida por Josep Maria Montaner y aprobada cum laude por un jurado presidido por Oriol Bohigas. El trabajo obtuvo el Premio Extraordinario de Doctorado en Arquitectura, curso 1995-96. Hoy, cuando se cumple el 75 aniversario del final de aquella guerra y del inicio de la diaspora republicana (1939), se convierte en el libro que tiene el lector en sus manos. A sugerencia de varios colegas que la conocian, acepte publicarla admitiendo la opinion de que tiene plena vigencia como aportacion a la historia de la arquitectura del siglo XX en ambos paises, y que podra servir como base a trabajos posteriores que aborden tematicas similares.

Este libro es una sucesión de que se abren para revelar con detalle y profundidad algunos de los fenómenos más significativos que lograron transformar la ciudad, el urbanismo y la arquitectura en los doscientos años de historia del Peru republicano.

La Ciudad Radical es el resultado de largos años de investigación académica en torno a la cuestión de la convivencia humana y a la fantástica y radical capacidad creadora de las sociedades, al imaginario social y a la ciudad como su gran obra. En ultima instancia, un manifiesto en defensa de la fantasia como potencia creadora, como caracteristica fundamentalmente humana, que evidencia la unidad que se da en el ser humano entre el interior y el exterior, entre el pasado y el futuro, entre idea y acto, entre imagen y materia. Y como decia el Novalis de Borges, "Nosotros (la indivisa divinidad que opera en nosotros) hemos soñado el mundo. Hemos soñado la ciudad, hemos inventado la convivencia. En lo imaginario, y en el imaginario, reside la infinita y reiterativa capacidad de la sociedad para inventarse y re-inventarse, para crearse y re-crearse en el mundo, a traves de la ciudad. Es la imaginacion la que nos ha permitido habitar el mundo construyendo, y construir el mundo habitandolo. El mundo tal como lo vivimos y como lo vemos, es la fantasia de lo humano, "el gran edificio invisible que habitamos". Una gran invencion que nos permite estar en el. La imaginacion es la condicion de la propia existencia humana. La tentativa de catalogo de ciudades radicales intenta ser un atlas abierto de los limites imaginarios de la convivencia colectiva, de invenciones humanas, de ejemplos de ciudades, radicales y fantasticas, una coleccion de tipos y arquetipos que se han repetido a lo largo de la historia, desde que el ser es ser, desde el origen de las primeras sociedades. Llamo al catalogo "tentativa" porque un catalogo siempre es abierto. Abierto en un doble sentido, en sentido de inacabado, siempre caben futuras revisiones, adiciones, modificaciones, alteraciones de orden y en el sentido de permitir multitud lecturas y posibilidades abiertas de interpretacion.

Este es un libro peligroso porque quien lo lea admirará la arquitectura, tanto que seguramente querrá ser arquitecto, o querrá poner a uno en su vida. Esto solo lo podría transmitir alguien que no pueda ocultar que, para el, es la profesion mas bonita del mundo. Asi, el autor describe como se construye esa personalidad tan caracteristica de los arquitectos que, mas alla de las estructuras y los proyectos, se nutre de arte, literatura, musica y hasta la cocina. Todo aquello que contribuya a construir una idea. Construir, escribir y enseñar. Sabiendo que no hay recetas infalibles, esto es lo que Alberto Campo Baeza aconseja, desde la experiencia, a quien quiera ser arquitecto, y a quien comparta esa pasion por esta disciplina. Muestra cuan cerca esta la arquitectura de traducir ideas con palabras, colocadas de tal manera que al leerlas hacen soñar. En definitiva, este libro es arquitectura con palabras.

Crear un espacio de debate, reflexión colaborativa y difusión del conocimiento en el ámbito de la educación escolar, como una forma de enfrentar los desafíos producidos por la realidad cultural y social en transformacion acelerada en las ultimas decadas, es la propuesta contenida en el libro que tenemos entre las manos, Educacion Historica para el siglo XXI: principios epistemologicos y metodologicos. Los lectores al recorrer los capitulos, escritos por diversos investigadores de diversos paises identificados con el campo de la Educacion Historica, entraran en contacto con investigaciones innovadoras y estimulantes que exploran el desarrollo del pensamiento historico y la formacion de la conciencia historica en el espacio escolar. En el amplio universo de las investigaciones en enseñanza de la Historia, la perspectiva de la Educacion Historica, se ubica en la actualidad como area especifica, con fundamentacion propia anclada en la epistemologia de la historia, en la metodologia de investigacion de las ciencias sociales y en la historiografia. En estos estudios los investigadores han explorado las tipologias, fuentes y estrategias de aprendizaje historico de niños, jovenes y adultos en el espacio escolar. Desde el punto de vista teorico, las investigaciones toman como referencia principal la teoria y la filosofia de la historia, y, en tanto, enfoque metodologico, realiza analisis de ideas que los sujetos en situacion de aprendizaje manifiestan alrededor de la historia [Geyso Dongley Germinari].

La rápida e intensiva evolución que han experimentado las tecnologías biológicas y digitales a finales del siglo XX, han producido importantes transformaciones en nuestros hábitos cotidianos y laborales. En el campo especifico de la arquitectura, se iniciaba con esto, un universo de nuevos planteos que desafian las concepciones tradicionales del diseño, dando lugar a una arquitectura con una expresion espacial germinal, fluida, en continuo proceso de cambio y de transformacion hasta su concrecion fisica final. Una arquitectura de modelos digitales producidas a traves de una amplia gama de herramientas tecnologicas: modelos parametricos, algoritmos geneticos, tecnologias CAD/CAM, que permiten optimizar los recursos de un modo logico, mas alla de la construccion grafica o del discurso exclusivamente conceptual. Revelando el peso de lo biologico y de lo digital en la practica del arquitecto contemporaneo. En este ambito, la presente investigacion parte de la hipotesis de que un nuevo paradigma esta surgiendo en el modo de concebir la arquitectura. Dentro de la situacion contemporanea donde los limites disciplinares parecieran ser difusos, algunos afirman que la arquitectura biodigital es la nueva vanguardia, otros que es una moda formalista pasajera que en muy poco tiempo sera olvidada. Hasta que punto constituye dicho marco un nuevo paradigma es aun un tema sometido a debate. ¿"Revolucion cientifica" o "anomalia"? Esta dicotomia presenta un campo abierto que sera objeto de esta investigacion cuyos limites y consecuencias son impredecibles.

La idea del recinto sagrado, sitio de encuentro de los mortales con sus dioses, es común a todas las religiones, a todas las creencias. Más allá de su forma, tamaño, implantación y ornamentación la arquitectura sagrada es, por definicion, el lugar depositario de la tradicion esoterica. Es el espacio donde el hombre busca el conocimiento de los misterios, de lo inaccesible; de este modo el templo se constituye en el ambito en el que se guardan todos aquellos elementos que hacen a la tradicion siendo su simbolo mas significativo precisamente la imposibilidad de acceder a ciertos sectores, pues lo profetico y lo sagrado poseen gran poder y por consiguiente no deben ser profanados. El presente libro permite recorrer una parte de la arquitectura sagrada localizada en lugares lejanos y aproximarse a rituales que actuan como medio principal para que la comunicacion entre los humanos y sus dioses pueda llevarse a cabo, en un tiempo sin tiempo.

En el verano de 1932 Juan OGorman, un jovencísimo arquitecto que aún no se ha titulado, termina en México DF la construcción de las casas estudio que ha proyectado para Diego Rivera y Frida Kahlo. Tras una empalizada de cactus dos cubos casi perfectos pintado uno de azul intenso, de rojo y blanco el otro- se elevan sobre delgadas columnas de hormigon desnudo ante la mirada atonita de todo el mundo. Las casas tienen un aspecto extraño, no se parecen a ninguna obra que se haya hecho antes en Mexico. Su construccion es de una extrema racionalidad y eficiencia pero al mismo tiempo su estructura, sus volumenes y huecos se acompasan con una plasticidad inusual y generan una atmosfera marcadamente onirica. Constituyen una autentica obra maestra de arquitectura, un extraño fruto que surge de forma inesperada de la mano de un desconocido. Sin embargo detras de esta obra hay toda una historia que se remonta bastantes años atras, una historia que traba intimamente la arquitectura con la pintura a traves del compromiso politico. En ella participan un sinfin de personajes relevantes -Edward Weston, Tina Modotti, Manuel Alvarez Bravo, Carlos Obregon Santacilia, Jose Antonio Cuevas, Guillermo Zarraga, Le Corbusier, Vladimir Maiakovsky, Moisei Ginzburg, Sergei Eisenstein, Alfred Barr, Lev Trotsky, Henry Ford, Albert Kahn- en un entramado que enlaza Mexico DF con ciudades tan distantes como Paris, Moscu y Detroit. Esa historia, el largo preludio de una arquitectura extraordinaria, es lo que cuenta el presente libro.

Sobre la condición monumental en el contexto de la arquitectura moderna pareciera que la única constante reside en la disparidad y la fragmentación sobre la cuestión. Este trabajo recopila algunos episodios asociados con aquella arquitectura que respondieron al interes sobre como definir y formalizar ese asunto que -paradojicamente- estaba confinado a las antipodas del paradigma. La idea de lo monumental, la definicion de monumentalidad y -mas aun- su expresion a traves de la arquitectura encendio debates, genero utopias y concreto ciertos espacios que constituyen la sustancia de analisis de esta obra. La estructura dialectica del libro -imagen y texto- narra desde la parcialidad consciente los resquicios de interes: la incongruencia, la negacion o la ambiguedad como los caminos para generar un discurso complementario y critico, breve pero estructurado, de aquellos eventos ampliamente conocidos.

SUBIR Y BAJAR ESCALERAS La arquitectura es como subir y bajar escaleras. ¿Habéis subido alguna vez las escaleras de dos en dos escalones? Seguro que sí. También yo sigo subiendo, incluso las escaleras mecanicas del Metro, de dos en dos. ¿Habeis bajado alguna vez las escaleras de dos en dos? Seguro que no. Mas que imposible es muy, muy peligroso. Nunca se me ha ocurrido hacerlo, ni en broma. Pues en arquitectura es lo mismo. Se pueden subir las escaleras de dos en dos escalones. Se puede estudiar con intensidad y aprender en menos tiempo muchas cosas. Trabajando y estudiando muy mucho se puede hacer la carrera de arquitecto en los 5 años previstos. No se pueden ni se deben bajar las escaleras de dos en dos escalones. No se deben hacer los proyectos ni construirlos con esa irresponsable velocidad. Se debe trabajar el doble, por lo menos, y emplear el doble de tiempo en proyectar y en construir algo que es para toda la vida. Hay que hacerlo con la velocidad, con la calma, con la que la miel se derrama por el borde del 8 tarro. Despacito y buena letra, el hacer las cosas bien importa mas que el hacerlas, rezaba un antiguo dicho castellano. ¿Se entiende ahora que la arquitectura es como subir y bajar escaleras? Y tambien la vida.

Este trabajo contiene un extenso desarrollo sobre el rol del arquitecto dentro del contexto social argentino, es especial el de la Ciudad de Buenos Aires, tribunales nacionales y Provincia de Buenos Aires. El ejercicio profesional de la arquitectura -en cuanto a proyecto y direccion de obras- se analiza segun las normas nacionales y locales, y asimismo, se trata sobre la funcion de las empresas constructoras. No solamente este libro desarrolla contenidos sobre el rol principal de arquitecto como proyectista y director de obra, sino ademas sobre su desempeño en otros roles tales como perito, consultor, gerente de proyecto o de obras, etc. Ademas, este trabajo propone el tratamiento de la disociacion de roles y de responsabilidades del arquitecto y de la empresa constructora, a modo de dejar establecida su diferencia. A cada contenido que se analiza, se le incorpora doctrina juridica y jurisprudencia aplicable al caso. Los contenidos que se desarrollan estan actualizados al recientemente sancionado Codigo Civil y Comercial de la Nacion Argentina, y forman parte de los planes de estudio de las asignaturas tecnico-legales que se dictan en facultades de arquitectura publicas y privadas.

El presente volumen refleja una teoría de la arquitectura y una metodología historiográfica dirigida a los estudiantes y a todos aquellos que se acercan por vez primera a la historia de la arquitectura de nuestro tiempo, es decir, desde la segunda mitad del siglo XIX hasta hoy; asi pues, su objetivo es casi exclusivamente didactico. El principio historiografico no es ni mas ni menos que el de la contemporaneidad de la historia, por lo que nos ocupamos de la historia desde una postura critica actual, y porque apreciamos en ella valores e intereses que responden a las exigencias practicas de hoy. La intencion operativa esta intimamente ligada a dicho principio: estudiamos la historia de la arquitectura contemporanea (y la del pasado reciente y remoto) a traves del entendimiento critico de la situacion actual, para enriquecer el conocimiento analitico de las obras que se van produciendo continuamente y para identificar un codigo, un lenguaje arquitectonico adaptable, tambien, a los edificios que estamos proyectando.

Para responder adecuadamente a un grupo de profesores jóvenes de la ETSAM que me pedían escribir sobre mecanismos pedagógicos para una mejor enseñanza de Proyectos en la que ellos están investigando, les adelante unos textos que tenia en preparacion para, mas completos, ser publicados en un futuro en forma de libro. Acometo ahora esta tarea con todo interes. Habia decidido dejar de escribir un poco, como reza un cartel que tengo sobre mi mesa, junto a mi ordenador. En el mismo papel esta escrito: callar y escuchar. Aunque callar, dejar de hablar, no es dejar de escribir. Algunos amigos me decian que escribia mas que el Tostado. El Tostado es una figura de la Catedral de Avila, detras del altar mayor, que representa a D. Alonso Fernandez de Madrigal. Su actitud de estar escribiendo no ha cambiado en los mas de 5 siglos desde que Vasco de Zarza la esculpiera en alabastro, y el ingenioso pueblo español ha consagrado el dicho de "escribir mas que el Tostado", que asi llamaban al bueno de D. Alonso. Y pensando en que pueda ser util para los profesores mas jovenes, y tambien para los alumnos, me atrevo ahora a hacer publico este opusculo con el cacofonico titulo de Trece Trucos para intentar hacer mejor la arquitectura, mas precisa y mas hermosa. Estos trucos o mecanismos, son los que he utilizado muchas veces en mis obras y he intentado transmitir a mis alumnos a lo largo de mis mas de 40 años de docencia de Proyectos en la ETSAM, y en muchas otras Escuelas de Arquitectura del mundo. Desde el primer capitulo he querido distinguir con claridad entre ideas y mecanismos. Lo importante en una obra es tener una idea de lo que se quiere construir. Por eso puse el titulo de La Idea Construida a mi primer libro de hace ya mas de 20 años. Los trucos de los que hablo aqui, son mecanismos para hacer visibles esas ideas. Hay arquitectos buenos, con buenas ideas, pero que despues son incapaces de construirlas. Y hay otros arquitectos, habiles, que sin tener ideas especialmente buenas, llenan sus obras de mecanismos ingeniosos capaces de asombrar a muchos pero no de convencernos a algunos pocos. Querria para los arquitectos mas jovenes, y para mis alumnos, que supieran encontrar su sitio como arquitectos construyendo ideas que permanezcan en el tiempo. En los diferentes capitulos se van desplegando temas que, a veces, de tan logicos parecen obvios. Como ya escribi: Mas de una vez, algun amigo mio, me ha dicho que en mis escritos aparecen a veces los mismos temas o parte de ellos, repetidos. Aunque tiene algo de razon, seria esquizofrenico el no repetir nunca nada, sobre todo si uno escribe mucho. Por otra parte, cuando repito algun tema es porque creo que es importante, o porque viene a cuento en ese nuevo escrito