O Fruto de extensa pesquisa de Percival Tirapeli, professor da Unesp, esta obra ricamente ilustrada abrange três séculos de arte colonial e é dividida em três partes – "Urbanismo colonial", "Arquitet

Una magnífica guía para introducirnos en el mundo interior de uno de los grandes artistas de todos los tiempos. Tras un breve perfil biográfico, la autora analiza la genialidad del pintor para lograr que hablen, desde los frescos de la Sixtina, los diversos protagonistas de la historia entre Dios y los hombres.Miguel Angel pinta la misericordia divina mediante episodios que conmueven por su fuerza y su belleza, consciente de que su mensaje se dirige a la humanidad entera.

Acostumbrados a ver en el Rococó un período de frivolidad y decadencia, el estudio de Julio Seoane nos resultará sorprendente: en el Rococó se configura una forma de sociabilidad que es propiamente moderna. No es momento para las grandes teorias, para canones y verdades, es tiempo de pluralidad y dialogo, de expectativas morales, es tiempo de lugares donde tal dialogo y pluralidad puedan realizarse. El Rococo, dice Seoane, "es la modernidad que todavia no se ha dado nombre".

El tema de La modernidad de lo barroco se vincula con varias claves de nuestro ser y de nuestra historia. La estrategia espontánea del mestizaje cultural en el siglo XVII americano, prefigurada en la doble mentira de la Malinche, la calculada conducta jesuitica en el desarrollo de la primera modernidad de la America Latina, el optimismo desencantado de Gracian y de Leibniz son algunos de los apasionantes temas que se abordan aqui.

Con viento favorable, la distancia desde Gaeta podía salvarse en apenas una jornada. Después de haber recibido la bienvenida en el viejo castillo que custodiaba la entrada del Reame, las galeras que transportaban a los virreyes hacia su nuevo destino, se adentraban en la region de la fabula, morada de los dioses y solaz de antiguos emperadores. Napoles se hallaba en uno de los lugares mas hermosos del mundo que, ya desde los tiempos en que era una colonia griega, habia ejercido una irresistible fascinacion en sus visitantes. Gracias a los virreyes, Napoles se convirtio en una cantera de artistas que trabajaron intensamente para la corona española, y sobre todo, en el puente a traves del cual la gran cultura de Italia llego a la corte de Madrid y proporciono la horma para modelar la imagen publica de los monarcas. La mirada italiana.

Dice el autor en su prólogo: “Este trabajo no es una historia sistemática de la Iglesia, lo que sería un proyecto excesivamente pretencioso por mi parte y, por otro lado, ya es labor realizada por mu

¿Cuál es la verdadera identidad que se esconde tras el cuadro más famoso del mundo?Existen al menos cinco referencias históricas reales que certifican la existencia de un retrato femenino de manos de Leonardo da Vinci. Un encargo que, al parecer, nunca entrego. Sin embargo, a la hora de identificar a la modelo de la Gioconda, las palabras de Agostino Vespucci, Antonio de Beatis, Giorgio Vasari, Cassiano dal Pozzo y el Anonimo Gaddiano no coinciden.¿A que retrato se refieren cada uno de ellos? ¿Al cuadro que exhibe el Museo del Louvre en Paris y que mundialmente se reconoce como Lisa Gherardini, la esposa de Francesco del Giocondo, o por el contrario al retrato que hoy en dia cuelga en las paredes del madrileño Museo del Prado? ¿Son compatibles ambos retratos? ¿Coinciden esas imagenes con el resto del imaginario de la Gioconda, tales como La Mona Lisa de Isleworth o La Monna Vanna? ¿Es Leonardo el creador de cada una de estas representaciones femeninas? ¿Cuales son los enigmas que esconde la Gioconda y como se gesto su ascenso meteorico a la fama?A traves de estas paginas examinaremos la situacion global del rol femenino en el Renacimiento, descubriremos a mujeres brillantes que la historia eclipso, pondremos en valor el papel de la mujer en la evolucion del retrato en la Historia del Arte y analizaremos todas las teorias que eruditos, historiadores y expertos en arte han elaborado en torno a la representacion femenina en la obra Leonardo da Vinci con el proposito de encontrar la verdadera identidad del retrato mas conocido de la historia de la humanidad: la Gioconda.Lo que la critica ha dicho de Leonardo da Vinci -cara a cara-: Un profundo estudio historico y artistico en busca del verdadero rostro de Da Vinci. David Zurdo, Que LeerChristian Galvez tiene algo de hombre del Renacimiento. Su curiosidad innata, el respeto a los clasicos y su capacidad de trabajo le han granjeado no solo una legion de seguidores, sino la consideracion de los mayores especialistas de la historia y el arte de ese tiempo. Alberto Frutos de Davalos, Revista HistoriaCuando un outsider llama a las puertas de la comunidad cientifica y estas se abren, sera por algo. Una de las mejores mezclas de rigor y pasion que he leido. Jorge Alcalde, QUO

Como los grandes pintores, nosotros también queríamos hacer un gran libro, que por motivos de espacio y edición se ha convertido en tres, y sumando los granitos de arena de los treinta autores que lo componen, hemos creado un gran castillo de treinta y siete plantas/capitulos, con tres sedes, que nos cuentan una bonita historia barroca que se extiende desde finales del siglo XVI hasta ayer, cuando cualquier imagen, ya sea naturalista, barroca, clasico-barroca, preciosista, de Olot, de repoblacion, popular, neo-barroca, neo-barroca gay, realista, hiperrealista, hipernaturalista, post Miñarro, post Zafra, post Buiza, post Duarte, post Suso de Marcos o 3D, fue compartida en una red social alguno a lo mejor hasta se hizo un selfie con ella, las queremos a todas.Esta gran obra que tiene por titulo "Escultura Barroca Española. Nuevas lecturas desde los Siglos de Oro a la Sociedad del Conocimiento", se compone de los siguientes tres volumenes: "Escultura Barroca Española. Entre el Barroco y el siglo XXI" "Escultura Barroca Española. Escultura Barroca Andaluza" "Escultura Barroca Española. Las historias de la Escultura Barroca Española"

No es una, sino muchas las historias de la escultura barroca española. Tradicionalmente bajo el apelativo "escultura barroca española" o "historia de la escultura barroca española", se han escrito los grandes relatos historiograficos nacionales que tienen que ver con estos menesteres.

Si esta tierra es rica en manifestaciones artísticas de todos los periodos, casi con total seguridad uno de los productos estrella es la escultura "barroca", y utilizamos el término barroco, no sin incumbir en error, de elevarnos sobre su enclave de temporalidad, para aludir a un arte cuyas claves sociales se han mantenido desde el siglo XVII hasta la actualidad, mas que a unas meras caracteristicas formales, que ha sabido reinventarse y crear nuevos lenguajes, formales, expresivos, creativos, etc.Probablemente sea en Andalucia, donde a lo largo de la Historia se hayan establecido las relaciones mas "humanamente" posibles, entre esculturas y personas. Pocas comunidades han vivido a lo largo de los tiempos una historia de "amor" tan pasional y tan duradera. Pensaran los escepticos, que poco puede hacer una escultura de madera, piedra, barro, o cualquiera otro material. La realidad, es que aqui en Andalucia, las imagenes sagradas cumplen un papel activo en la sociedad, tienen voz y voto, convivimos con ellas, las visitamos, nos preocupamos por su estado de "salud", y les pedimos que se preocupen por el nuestro, las consultamos, y escribimos sobre ellas.[]"Escultura Barroca Andaluza. De las grandes construcciones historiograficas a la diversidad de los microrrelatos", es el segundo volumen de la trilogia, "Escultura Barroca Española. Nuevas lecturas desde los Siglos de Oro a la Sociedad del Conocimiento". El presente trabajo es una apuesta firme por aunar entre sus paginas un corpus de conocimiento que sea un reflejo, lo mas profundo posible, de la diversidad de historias que en Andalucia tuvieron por protagonistas a imagenes que conviven con seres de carne y hueso desde hace siglos. Historias y relatos, que quieren ser nuevos y renovados, que sean propios de nuestra epoca, pero que tambien sean el reflejo de todas y cada una de las caras de la historia de la escultura barroca andaluza".

Como los grandes pintores, nosotros también queríamos hacer un gran libro, que por motivos de espacio y edición se ha convertido en tres, y sumando los granitos de arena de los treinta autores que lo componen, hemos creado un gran castillo de treinta y siete plantas/capitulos, con tres sedes, que nos cuentan una bonita historia barroca que se extiende desde finales del siglo XVI hasta ayer, cuando cualquier imagen, ya sea naturalista, barroca, clasico-barroca, preciosista, de Olot, de repoblacion, popular, neo-barroca, neo-barroca gay, realista, hiperrealista, hipernaturalista, post Miñarro, post Zafra, post Buiza, post Duarte, post Suso de Marcos o 3D, fue compartida en una red social alguno a lo mejor hasta se hizo un selfie con ella, las queremos a todas.Esta gran obra que tiene por titulo "Escultura Barroca Española. Nuevas lecturas desde los Siglos de Oro a la Sociedad del Conocimiento", se compone de los siguientes tres volumenes: "Escultura Barroca Española. Entre el Barroco y el siglo XXI" "Escultura Barroca Española. Escultura Barroca Andaluza" "Escultura Barroca Española. Las historias de la Escultura Barroca Española"

Quien imagina un árbol está obligado a imaginarse un cielo o un fondo para verlo erguirse contra él. En esto hay una especie de lógica casi sensible y casi desconocida. El personaje del que hablo se reduce a una deduccion de este tipo. Casi nada de lo que yo pueda decir del hombre que ha ilustrado ese nombre debera ser oido: no persigo una coincidencia que juzgo imposible definir malamente. Intento ofrecer una vista de detalle de una vida intelectual, una sugerencia de los metodos que cualquier hallazgo implica, una, elegida entre la multitud de las cosas imaginables, modelo que se adivina grosero, pero de todos modos preferible a las series de anecdotas dudosas, a los comentarios de los catalogos de colecciones, a las fechas. Una erudicion semejante no haria sino falsear la intencion completamente hipotetica de este ensayo.

La obra fundamental de Alois Riegl, creador de la moderna historia del arte. A quien viaje hoy por las antiguas ciudades holandesas, le llamarán principalmente la atención los cuadros de enormes dime

Se trata de una recopilación sistemática, la primera de su género, de textos y documentos, algunos de ellos poco conocidos, que subrayan la impronta "humanista": el relieve que se da a la actividad del hombre, a sus posibilidades, a su accion terrenal, en la vida civil, la cultura, las artes, las ciencias.Son testimonios elocuentes, a traves de la formas de la vida, de la educacion y de las costumbres. Tambien son retratos de hombres ejemplares que encarnaron ese ideal. Y finalmente la tentativa de delinear el cuadro de conjunto de una epoca singular, a traves de la palabra de sus protagonistas.

Presentamos ahora la traducción de Absorption and Theatricality con el título El lugar del espectador. Estética y orígenes de la pintura moderna, en lo que seguimos la pauta marcada por la edición francesa. A este le seguiran los dos libros sobre Coubert y Manet, con lo que el lector en lengua castellana podra disponer de las obras fundamentales de Fried.Calificado en numerosas ocasiones de formalista, Michael Fried analiza los cambios producidos en la pintura francesa en torno a 1750 en atencion a un problema central para todo el arte de la modernidad: la posicion del espectador virtual que toda pintura implica. Fried lleva a cabo un estudio detenido de las obras de los principales artistas de ese momento, tambien de aquellas otras de autores menores que contribuyen a configurar una imagen precisa del problema, y articula estos analisis con una pormenorizada investigacion de las fuentes escritas, los comentarios y las criticas suscitadas por los Salones. En el siglo XVIII, a traves de estas criticas y reflexiones en cuyo marco son las de Diderot de singular importancia, se advierte la tension que suscito esta pintura, como a traves de ella se perfilaba una manera original, y en buena medida heterogenea, de ver el mundo.

Las casas art nouvea de la capital mexicana, escasas y no siempre cuidadas, se despliegan a lo largo de estas páginas

Un gran viaje histórico artístico desde el quattrocento de la Florencia de los Medici y la época dorada del cinquecento, con los grandes genios Leonardo, Miguel Ángel o Rafael hasta la propagación del Renacimiento por toda Europa y su florecimiento en España en el siglo XVI con la poesia mistica, la picaresca, el Quijote o El GrecoConozca una de las epocas mas interesantes de la historia, el inicio de la Edad Moder-na y el desarrollo de la cultura humanista, que desde Italia se extiende por toda Europa occi-dental llegando hasta America a traves del descubrimiento y la conquista del Nuevo Mundo. Una epoca de cambios, con el desarrollo de la ciencia y la astronomia, asi como la Reforma protestante iniciada por Lutero, que produjo una division en la Iglesia que perdura hasta hoy.Breve historia del Renacimiento le acercara al genio de los grandes artistas del quat-trocento y el cinquecento, en el que brillaron grandes mentes como Leonardo da Vinci, Ra-fael o Miguel Angel, asi como su influencia en Flandes, los Paises Bajos, Francia y España en los tiempos en los que en el Imperio español "nunca se ponia el Sol". Una epoca en la que desarrollaron su obra grandes creadores como el Greco que supero el manierismo para al-canzar la modernidad y hubo un auge de la literatura manifestado tanto en la poesia mistica como en el teatro, la novela pastoril, la picaresca, asi como la aparicion de la obra mas impor-tante de la literatura española, el Quijote.Su autor, Carlos J. Taranilla de la Varga, experto en el tema, le presentara con un estilo agil, ameno y riguroso, una informacion completa sobre esta epoca tan importante de la historia, que sento las bases del desarrollo cientifico del mundo actual.

La apasionante historia del arte, la cultura y la política en los siglos XVII y XVIII: desde el absolutismo político, la Contrarreforma, la guerra de los Treinta Años, el Siglo de Oro Español y la corte del Rey Sol hasta la Revolucion Inglesa y la caida de los Habsburgo. El periodo de maxima expresion y florecimiento de las artes, las letras y las ciencias en toda Europa.Con Breve historia del Barroco, en un estilo agil, ameno y de una forma rigurosa, conocera la segunda y ultima gran etapa del inmenso desarrollo cultural que se produjo la Edad Moderna. La epoca en la que se asentaron los cimientos del actual progreso cientifico de la humanidad.Desde los grandes acontecimientos politicos, economicos y artisticos, como el triunfo del absolutismo, la guerra de los Treinta Años, la adopcion del mercantilismo, el extraordinario brillo de las bellas artes a la sombra del Vaticano, pasando por la gran epoca de florecimiento cultural que tuvo lugar en España durante el Siglo de Oro, este libro le guiara por una de las etapas mas interesantes de la historia del arte, el estilo Barroco, que fiel seguidor de las directrices de la Contrarreforma, pondra todas las artes al servicio de los poderes religiosos y politicos, asi como al de los burgueses en los paises protestantes del centro y norte de Europa.Grandes artistas como Bernini, Borromini, Guarino Guarini o Caravaggio en Italia; Rubens y Van Dyck en Flandes, Rembrandt, Franz Hals y los paisajistas en Holanda, Velazquez, Ribera, Zurbaran y Murillo en España. Junto a grandes arquitectos como los Churriguera y a los tallistas de la imagineria policromada, exhiben su obra a lo largo de las paginas de este libro, sin olvidar el arte colonial hispanoamericano y el estilo Rococo al termino del Barroco.Un libro imprescindible para adquirir una informacion completa sobre esta epoca tan importante del arte y la historia.