eBooks de Historia general del arte, página 2 de 41

Los estudios sobre la producción artística americana en épocas virreinales han girado desde sus inicios en torno al problema del estilo, del significado o de las atribuciones, entre otros. En los últimos años, de la mano de una mirada mas atenta a cuestiones sociales y culturales, y al cruce interdisciplinar, la pregunta por la materialidad de estos objetos se presenta como insoslayable. En este sentido, Materia Americana es un libro que, por primera vez, reune las investigaciones de destacados historiadores del arte, quimicos, fisicos, conservadores y museologos interesados en el arte hispanoamericano, y pretende convertirse en un libro de referencia para futuros trabajos sobre el tema.

The studies on American artistic production in viceregal times have revolved since their beginnings around the problem of style, meaning, or attribution, among others. In recent years, hand in hand with a look more attentive to social and cultural issues and to interdisciplinary intersections, an inquiry into the materiality of these objects has appeared as unavoidable. In this sense, Materia Americana is a book that, for the first time, brings together the research of leading art historians, chemists, physicists, curators, and museologists concerned with Spanish-American art, and purports to become a reference book for future works on the subject.

?Leer a mano trata de la percepción, algo que no atañe solo a la vista: las obras de arte y los edificios poseen cualidades táctiles, que influyen, hasta de forma inconsciente, en las sensaciones que nos producen. Tambien es un elogio de la lentitud, una defensa del ritmo pausado que se precisa tanto para crear algo como para contemplarlo y comprenderlo. Crear y producir no son lo mismo. Crear es un acto en el que interviene toda la fuerza y volubilidad que late en cualquier vivencia; producir es replicar los resultados aparentes de la creacion en lo que viene a ser un simulacro, donde prevalecen la previsibilidad y el sometimiento a la rentabilidad que impera en cualquier bien de mercado. Ante esta encrucijada, crear, incluso cuando uno busque ganarse la vida con ello, puede convertirse en un acto revolucionario; un gesto de resistencia ante la mercantilizacion que impregna en nuestros dias cada una de las actividades humanas. Las artes y la arquitectura no pueden convertirse en el resultado de procesos ajenos al devenir vital de quienes las creamos, contemplamos, usamos y habitamos.

El Departamento del Distrito Federal se ha querido unir a los festejos que, durante el transcurso del presente año, diversas instituciones oficiales han organizado para conmemorar el centenario de MANUEL TOUSSAINT. Organismos como el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, el Instituto Nacional de Bellas Artes, la Universidad Nacional Autonoma de Mexico y, particularmente, el Instituto de Investigaciones Esteticas -dependencia universitaria que le debe nada menos que su fundacion y la orientacion de sus primeros veinte años de estudios- han participado conjuntamente en los trabajos: reediciones, encuentros con especialistas, placas y timbres conmemorativos, conferencias, una magna exposicion en el Museo Nacional de Arte, etc.Es asi que la Secretaria General de Desarrollo Social del Departamento del Distrito Federal se une con la reedicion de Los planos de la Ciudad de Mexico, libro que desde hace muchos años se encuentra agotado y cuya animacion estuvo a cargo del que fuera pionero y fundador de los estudios sistematicos del arte en Mexico y gran amante de esta ciudad que lo vio nacer: don Manuel Toussaint. Con ello, el Departamento Central se une al homenaje y, al Poner este libro nuevamente al alcance del publico, cumple con la vocacion de servicio para la que fue creado.Octubre de 1990.

La efigie de una joven indígena –que aparece tanto en monedas como en grabados, pinturas y otras producciones visuales desde el siglo XV hasta nuestros días– condensa dos sentidos políticos y cultura

En Un neurocientífico en el Museo del Prado, Fernando Giráldez, catedrático emérito y experto en neurociencias, nos redescubre el arte clásico a través de la neurociencia y nos revela cómo los grandes maestros de la pintura desentrañaron, sin saberlo, los misterios del cerebro humano.Por algun motivo u otro, todos nos hemos quedado embelesados delante de una obra de arte. Pero ¿que es lo que provoca tal atraccion? ¿Donde esta el secreto que cautiva nuestros sentidos? Fernando Giraldez, neurocientifico, nos guia a traves de las grandes obras del Museo del Prado y nos revela como los maestros de la pintura han explorado el cerebro para llegar al fondo de la mente humana.Giraldez nos sumerge en la magia con la que estos artistas descubrieron la manera de lograr dos imposibles: representar el espacio y la vitalidad sobre un lienzo que es plano y estatico. La vision es algo tan natural a nosotros que nos hace creer que el mundo es tal cual lo que vemos, pero realmente esta llena de mecanismos profundamente contraintuitivos. Y es que tecnicas pictoricas como el sfumato, la pintura de manchas o la perspectiva aerea no hacen otra cosa que hurgar eficazmente en los complejos mecanismos de la percepcion visual para encontrar la manera de engañar al cerebro para persuadirlo de ver realidades inexistentes. Asi, en esta obra descubriremos como artistas tan diversos como el Bosco, Leonardo, Tiziano, Velazquez o Sorolla desarrollaron una magistral ingenieria inversa de la percepcion visual para provocar ilusiones de realidad.Un neurocientifico en el Museodel Prado nos propone un dialogo fructifero entre arte y ciencia para responder a la pregunta de como el arte seduce a la mente humana. Y, con ello, ofrece tambien una reflexion acerca de nuestra relacion con el mundo y como lo experimentamos. En este fascinante recorrido, los aficionados y curiosos del arte podran disfrutar de una nueva perspectiva de la pintura clasica y profundizar en los mecanismos de la creacion artistica.

Uma Educação Feminista não é uma educação que visa apagar os nomes dos homens da História e substituí-los pelos nomes das mulheres, reescrevendo, assim, uma história fictícia e falsa. A Educação Femi

This volume presents funerary and domestic remains from the Late Helladic (LH) period at the settlement of Lerna, an important prehistoric site on the Gulf of Argos excavated by the ASCSA in the 1950s. Most of the material derives from the fill of two disturbed shaft graves from the later half of the LH I period, whose large ceramic and faunal assemblages are complemented by finds from an additional nine graves and domestic remains. Stratigraphic analysis of the shaft graves and surrounding remains contextualize the ceramics and miscellaneous objects recorded in the accompanying catalogues. Analysis of the pottery establishes a clear subdivision of LH I table ware into two phases and suggests a close relationship between kin groups at Lerna and at Kolonna on Aigina. Contributions by Sturt Manning on radiocarbon dating of the shaft grave fills, Ian Whitbread and Hans Mommsen on petrographic and chemical analysis of the pottery, and David S. Reese on the faunal remains shed further light on this important material. The combined evidence suggests that Lerna was continually settled throughout the LH I period, with decline in the early LH IIA period and abandonment in the LH IIB period. While publication of intact monumental tombs often focuses on the elite occupants and their precious grave goods, the value of the Lerna shaft graves lies in what they reveal about the hundreds of living participants in the funerary rituals

Perspectives intérieures, ces toiles énigmatiques reflètent le mental, conscient ou non, de lartiste. Elles sont aussi le produit dune nécessité qui sest imposée à lui : celle de peindre pour sexprim

Insightful and original - Lisa HiltonRoe has a deep knowledge of the period and the milieu. - Sue PrideauxLong overdue . . . [Roe] brings Picassos lovers and muses from the shadows into the limelight. - HeraldA compelling tale . . . Brilliantly insightful and well-written. - Times Fernande Olivier, Olga Khokhlova, Marie-Therese Walter, Dora Maar, Francoise Gilot, and Jacqueline Roque. These six extraordinary women shared Pablo Picassos life and were instrumental in his career, yet they have long been dismissed as simply passive models or muses.Hidden Portraits reveals that their lives were - without exception - remarkable. All six were unconventional, independent and talented. All six were tested, both by Picassos subterfuges and betrayals, and the wider social turbulence they lived through. The extent to which each influenced Picassos art in major new directions has never been fully acknowledged.Sue Roe delves deeply into the truth of the womens experiences for the first time, to tell the story of Picassos women from their point of view. Her enthralling book spans seventy years, from Bohemian early twentieth century Montmartre to the glittering Riviera in the 1920s, through Paris under Nazi occupation and beyond Picassos final years of seclusion.The result is a riveting, atmospheric read about six fascinating and charismatic women, outstanding in their own time, whose individual stories have up to now been glossed over or hidden from view.

Un impresionante libro de arte que abarca más de 3000 años Una selección de obras de arte para los que desean aprender más: cómo pintaba Miguel Ángel los desnudos, qué es el cubismo o cómo surgió la abstraccion.Un libro que apasionara a todos los amantes del arte. Con obras de todo el mundo y de los periodos mas importantes. Con explicaciones de los simbolos, los detalles y las tecnicas para entender cada obra. Desde los frescos el Antiguo Egipto hasta Joan Miro o Banksy.En este maravilloso libro de arte encontraras:-Obras de todo el mundo.-Elementos clave como la composicion, el color, la tecnica y el simbolismo.-Mas de 450 artistas de numerosas culturas diferentes.-Abarca todos los periodos y movimientos artisticos importantes.-Situa las obras en su contexto historico.Repleto de informacion y lleno de inspiracion, este libro te muestra las mejores pinturas y esculturas de todos los tiempos. Es el libro de consulta definitivo para todos los amantes del arte.

O nome de Aby Warburg ligou-se primordialmente ao empreendimento de construção da Biblioteca Warburg para a Ciência da Cultura voltada para o estudo da vida póstuma da Antiguidade, e depois transform

Fascinadas por história da Arte, as escritoras Elvira e Carolina, mãe e filha, mergulharam no assunto construindo este livro a quatro mãos até 2017, quando morreu Elvira. Sem pretensão de ser um guia

Le recenti composizioni calligrafiche di Pino Viscusi, raccolte nel teso "In Forma di parole", che nascono da una ricerca iniziata nel 1992 con la visualizzazione dei versi di D. M. Turoldo, hanno lintento di far conversare tra loto diversi alfabeti, e si arricchiscono di infinite modulazioni contrappuntistiche, capaci di produrre inconsce sinestesie, con lausilio di una seducente cromaticita.

Step into the Streets of Dublin with James Joyce! Experience the intricate tapestry of life in Dublin through the eyes of James Joyce. "Dubliners" is a collection of captivating short stories that unravel the joys, sorrows, and epiphanies of its characters. From the innocence of youth to the struggles of adulthood, Joyces masterful storytelling paints a vivid portrait of early 20th century Dublin. Delve into the lives of everyday Dubliners as they navigate the complexities of love, loss, and longing. Each story in "Dubliners" captures a moment of realization that resonates universally, inviting readers to explore the depths of human nature and the beauty of the mundane. Joyces evocative prose brings to life the streets, the people, and the spirit of Dublin, creating an immersive literary experience. Whether youre new to Joyces work or a seasoned fan, "Dubliners" offers a rich and rewarding reading experience. The stories are filled with richly drawn characters whose triumphs and tribulations mirror our own, making this eBook a timeless treasure. With themes that are as relevant today as they were over a century ago, Joyces "Dubliners" continues to inspire and captivate readers around the world. Praised by literary critics and adored by readers worldwide, "Dubliners" is a cornerstone of classic literature. This eBook edition brings Joyces masterpiece to a new generation of readers, offering a convenient and beautifully formatted version of these timeless tales. Dive into these unforgettable stories and let Joyces masterful storytelling transport you to a different era. Click "Buy Now" to add "Dubliners" to your collection and embark on a literary journey through Dublin!

CORPO TÓXICO (2018) é um livro conceitual de poesias. O leitor é introduzido na leveza do pensamento de Paulo Keno Zhërus, quando na introdução ele apresenta um breve entendimento sobre artes. Este c

Descubra a majestade das Catedrais Góticas, a beleza dos Vitrais e a complexidade da Escultura Gótica. Este livro oferece uma análise profunda das técnicas e simbolismos que definem a arte gótica, destacando sua importancia na historia da arte sacra.

Explore o mundo do cinema através das histórias e técnicas de Diretores, Atores e Técnicos. Este livro oferece uma visão abrangente dos bastidores da produção cinematográfica, destacando as contribui

Explore as civilizações antigas através da Arte Egípcia, Mesopotâmica e Minoica. Este livro oferece uma análise detalhada das técnicas, simbolismos e influências culturais que moldaram essas artes, d

Mergulhe na grandiosidade da Arte Romana com foco em Mosaicos, Arquitetura e Retratos. Este livro oferece uma visão abrangente das técnicas e estilos que definiram a arte romana, destacando sua influ