eBooks de Compositores e interpretes, página 6 de 28

Aclamada desde 1983 por haber dado origen al estilo thrash metal con su primer opus Kill Em All, Metallica siempre ha rechazado los calificativos a su música. Rica en influencias y repleta de referencias a los maestros del heavy metal y de la new wave of british heavy metal, la discografia de los californianos, rociada de exitos intemporales como Enter Sandman, Nothing Else Matters o The Unforgiven, no tiene rival en la escena del rock mundial. Muchas veces copiada, pero nunca igualada, Metallica supo transformar una musica poco conocida en una corriente aplaudida en los mas grandes escenarios del mundo y ha vendido decenas de millones de copias de sus discos. Metallica ha conseguido numerosos premios musicales, entre los que destacan nueve Grammys, dos premios otorgados por MTV, dos galardones American Music Awards y dos de Billboard; desde el año 2009 pertenece al Salon de la fama del Rock y tiene una estrella en el paseo de la fama de Kerrang!De Hit The Lights a Inamorata, este libro desvela los secretos que envuelven la genesis y la realizacion de las 180 canciones que componen la obra de esta banda brillante, feroz y unica en el mundo.

En una tierra donde tantas voces fueron acalladas, una se alzó con la fuerza de lo inquebrantable. Durante más de cuarenta años, Ricardo Iorio no solo compuso canciones: trazó un mapa emocional del pueblo argentino, desde sus heridas hasta sus esperanzas, desde sus margenes hasta sus cumbres secretas. Su obra, a la vez poetica y politica, no se limito a señalar los males del presente: supo construir un territorio simbolico donde el dolor podia nombrarse sin verguenza y la resistencia era mas que consigna: una forma de estar vivo.Este libro no es una biografia al uso ni una apologia ciega. Es una travesia espiritual, filosofica y poetica hacia el corazon de una voz indomita. A traves del analisis lirico, la mirada filosofica y el testimonio sensible, aqui se busca comprender la hondura de una poetica que desafia los limites del arte para instalarse como gesto de verdad en el alma colectiva.La voz de Iorio no es pasado. Es herencia viva, grieta por donde respira lo genuino. Es tambien legado que nos exige: no repetirlo, sino continuarlo. Este libro es, en ese sentido, una antorcha. Una que recoge el fuego ancestral de una patria en disputa y lo eleva como faro para quienes todavia creen que el canto puede ser acto de resistencia espiritual.Que este libro sea, como el queria, un llamado a recordar lo olvidado. Un mapa para volver a casa.

Carlos Marín: una voz eterna, un legado inolvidable.Uno de los cantantes españoles más brillantes de este siglo, Carlos Marín alcanzó renombre internacional como componente de Il Divo, cuarteto de crossover con el que vendio mas de 30 millones de discos en todo el mundo y recorrio con ambiciosas giras los cinco continentes. Pero fue mucho mas: un prominente artista de opera, zarzuela y musicales que destaco tambien por discos y conciertos en solitario. Fallecido inesperadamente el 19 de diciembre de 2021, con solo 53 años, su recuerdo se mantiene imborrable en cada rincon del planeta donde apreciaron su enorme talento.A traves de entrevistas a miembros de su familia, su exesposa (Geraldine Larrosa, conocida en la musica como Innocence), el magnate Simon Cowell, fundador de Il Divo, y personas que fueron importantes en su carrera, este volumen repasa con minucioso detalle desde sus inicios como interprete infantil a su gloriosa etapa en el grupo que le brindo fama global, e indaga en su parcela personal: su infancia en Alemania, donde nacio; su singular historia de amor con Larrosa; su noviazgo con la actriz india Kim Sharma; su relacion con otros grandes de la musica como Barbra Streisand, Celine Dion o Julio Iglesias; y sus ultimos dias de vida casi minuto a minuto.

Falla (1876-1946) es uno de los mas grandes compositores espanoles de todos los tiempos. Siempre se sintio deudor de su capacidad musical. Consideraba la inspiracion creativa un don divino recibido gratuitamente, sin merito por su parte. Esa percepcion le llevo a exigirse al maximo: ni una nota de mas, ni una nota de menos. Cada obra suya es un trabajo acabado, una obra maestra distinta al resto, un genero diferente.En estas breves paginas, el autor presenta un sugerente recorrido por su vida y sus principales composiciones, subrayando su profunda infuencia espiritual entre los poetas y escritores de su epoca.

Cinco años después de su muerte, la biografía definitiva de Luis Eduardo Aute, un artista cuyas canciones siguen coreándose con la misma emoción de siempre.Pintor, cineasta, compositor, poeta… la obr

LAS MEMORIAS DE THURSTON MOORE DE SONIC YOUTHMEJOR LIBRO DE MÚSICA DEL AÑO SEGÚN ROUGH TRADE, RESIDENT Y VANITY FAIRThurston Moore se fue a vivir al East Village de Manhattan en 1978 con ansias de imbuirse de musica y de discos. Queria sumergirse en las vistas y los sonidos del centro de Nueva York: la energia salvaje de sus clubes nocturnos, el rugido angular de sus bandas y las personalidades magneticas que pululaban por sus calles. Pero, sobre todo, queria hacer musica, crear sonidos indelebles que conmovieran, provocaran e inspiraran.Su sueño se hizo realidad en 1981 con Sonic Youth, banda que Moore monto con Kim Gordon de quien esta editorial publico sus memorias: "La chica del grupo" y Lee Ranaldo. El grupo pronto se convirtio en un elemento fundamental de la floreciente escena no wave de Nueva York: una colision vanguardista de arte y sonido, poesia y punk, o las enseñanzas de Glenn Branca filtradas por el prisma de los Ramones. Pasaron de ser los favoritos de la critica musical a convertirse en un peso pesado del rock internacional, encabezando festivales en todo el mundo, contribuyendo a difundir artistas como Nirvana, Hole y Pavement, y tocando junto a iconos como Neil Young e Iggy Pop. A pesar de todo, Moore siempre mantuvo un amor inquebrantable por la musica: lo nuevo, lo desconocido, lo desafiante, lo irresistibleSonic Life es el testimonio de uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos y un homenaje a una epoca de creatividad explosiva a partir de un relato de primera mano de Nueva York en un momento cultural decisivo; una historia del rock alternativo tal y como nacio y llego a dominar el mundo, y una carta de amor a la musica, sea cual sea su forma.

Libro del año según NME, Rough Trade y Times Literary SupplementLa historia de 4AD, el sello de Bauhaus, The Birthday Party, Cocteau Twins, This Mortal Coil, Dead Can Dance, Modern English, The Wolfgang Press, Xmal Deutschland, Clan of Xymox, Pale Saints, Lush, Ultra Vivid Scene, Throwing Muses, Pixies, Red House Painters, The Breeders, Belly, Mojave 3...A contracorriente: La historia de 4AD es el libro definitivo sobre el iconico sello discografico britanico, probablemente el mas original, arriesgado y que mas influencia ha tenido a lo largo de las decadas. Desde su creacion en 1980, en los albores del postpunk, el enigmatico fundador de 4AD, Ivo Watts-Russell, persiguio una vision particularmente original, singular y obsesiva; una aventura artistica mas alla del mero ejercicio comercial que rehuia tendencias y que, gracias al talento de Vaughan Oliver y su equipo, engendro un estilo unico de diseño de portadas de discos totalmente rompedor e impactante.A partir de un trabajo sin parangon en la literatura musical, con mas de cien entrevistas con los artistas y el personal del sello, Martin Aston sigue el curso de los años decisivos de 4AD, desde sus inicios con grupos de la talla de Bauhaus, The Birthday Party, Cocteau Twins, This Mortal Coil y Dead Can Dance hasta su consolidacion a finales de los ochenta, cuando ficha a bandas estadounidenses imprescindibles como Pixies, Red House Painters, Throwing Muses o The Breeders. Sin embargo, a pesar del exito creciente, un cumulo de rencillas, colapsos emocionales y concesiones comerciales forzadas a raiz de la invasion de la musica alternativa en el mainstream dejaron a 4AD a la deriva y a Watts-Russell sumido en una depresion que lo llevaria a romper con todo y desaparecer en el desierto de Nuevo Mexico.

Nosotros, los artistas, somos la gente capaz de cambiar la estructura molecular del corazón y de la cabeza de quienes habitan este planeta. Más que unas memorias, un testimonio visceral. Sin proteccion es un libro honesto, divertido y desgarrador. Todo empieza en Pittsburgh, donde un joven Billy canta en el coro gospel de su iglesia y va a terapia desde los cinco años para corregir su afeminamiento. Acosado en la escuela y abusado por su padrastro, Porter se aferra a su talento excepcional y, con el apoyo de algunos angeles que encuentra por el camino, logra convertirse en el artista galardonado de Broadway y Hollywood que se pasea por la alfombra roja, con sus looks espectaculares que rompen todos los moldes. Un relato poderoso que nos habla de raza, sexualidad, trauma y la capacidad el arte para sanar.

LAS FASCINANTES MEMORIAS DEL CREADOR DE LOS SENCILLOS Y BONITO ES«Yo no quería ser Miqui Puig es uno de los grandes libros sobre la fama. Pocas obras han dado una idea más precisa, y terrible, de lo

Rosalía en 100 palabras: una biografía no oficial.Si un abecedario sirve para designar la serie ordenada de las letras con que se representan los fonemas o sonidos distintivos de una lengua, este libro quiere ofrecer una lista de elementos con los que Rosalia da forma a su lenguaje. Marta Salicru, periodista musical, te llevara a traves de los conceptos mas iconicos utilizados por la artista palabras como bizcochito, despecha, motomami o tra tra en un viaje salvaje y emocionante por el fenomeno Rosalia. Desde su estilo unico y las fusiones musicales que la caracterizan hasta su impacto en la moda y las redes sociales, cada pagina es una inmersion en el universo de una artista que no conoce los limites y desafia el statu quo.

Magistral retrato que rescata de los pasadizos oscuros de la historia a esos héroes anónimos que lucharon por la libertadEste libro autobiográfico rompe con la tradición del silencio y rescata del olvido a los heroes anonimos que perdieron la guerra defendiendo la libertad.Somos los tristes refugiadosa este campo llegadosdespues de mucho andar,hemos cruzado la fronteraa pie y por la carreteracon nuestro ajuar.Mantas, macutos y maletasdos latas de conservasy algo de humores lo que hemos podido salvardespues de tanto lucharcontra el fascio invasor.Y en la playa de Argeles-sur-Mernos fueron a meterpa no comer.Cancion de los refugiados, escrita por los españoles exiliados en el campo de concentracion de Argeles-sur.Mer

Latrepidantehistoria delejecutivo musicalquellevó lamúsicaenespañol a lomás alto de laslistas deéxitos.La historia de Manolo Díaz (Oviedo, 1941) es la de la música en español de los últimos sesenta años. Compositor, cantautor, producto r y alto ejecutivo de diversas discograficas, llevo de la mano a Julio Iglesias, nos invito a venir al sur con Raffaella Carra y nos descubrio a grandes artistas y grupos, desde Los Bravos hasta Carlos Vives o Juanes.Ayer tuve un sueño, a medio camino entre las memorias y la cronica del nacimiento, el auge y los vaivenes de la millonaria industria musical, es tambien una detallada explicacion de como se crean (de verdad) las estrellas. Acompañando a Manolo Diaz seremos testigos del despertar del pop en una España en blanco y negro, de la movida, de los años dorados de la television musical y del florecimiento y reinado de los ritmos latinos en Estados Unidos.Lo que dicen sobre Manolo Diaz... Manolo fue imprescindible para lanzar mi carrera europea. Sin el conquistar esos mercados hubiera sido imposible. Julio IglesiasDesde el inicio de mi carrera, Manolo trabajo con pasion para que mi musica traspasara fronteras. Este libro refleja su contribucion indispensable en crear estrellas latinas. Carlos VivesEste libro refleja una carrera dedicada a promover nuestra musica latina y su gran aporte a la Fundacion Cultural Latin Grammy. Manolo es nuestro orgullo, nuestro amigo del alma. Gloria y Emilio EstefanMagnifico libro. Se lee casi como una novela, salpicada de anecdotas que nos llevan de paseo por nuestros años mozos y nos hace revivir nuestras escaramuzas universitarias.Ramon Sanchez-Ocaña

Loquillo rememora cómo se convirtió en algo más que la mayor estrella de rock de nuestro país.Una joya autobiográfica que es todo un retrato generacional. Por primera vez reunidos en un solo volumen, los libros Barcelona ciudad (2010), En las calles de Madrid (2018) y Chanel, cocaina y Dom Perignon (2019) ayudan a comprender como el joven Jose Maria Sanz llego a convertirse en Loquillo, una rara avis en el escenario cultural y musical español desde los setenta, del que fue y es tanto testigo extraordinario como personaje central hasta la fecha.Nosotros que estamos siempre alertamarcamos la diferenciasin haceros reverencias.Vivimos, caminamos sin aliados,amamos como soñamos,soñamos siempre armados.Jose Maria Sanz

La biografía definitiva y autorizada del grupo ABBA, con testimonios de los mismos miembros ex profeso para el libro. La biografía definitiva y autorizada del grupo ABBA con testimonios de sus cuatro miembros para el libro.Mas de medio siglo despues de que se grabaran, las canciones de ABBA siguen haciendo bailar y cantar a personas de todo el mundo todos los dias, y su capacidad para evocar las emociones han convertido a ABBA en la banda sonora definitiva de los acontecimientos mas importantes de nuestras vidas, desde fiestas de cumpleaños hasta bodas y homenajes y todo tipo de ceremomias. Pero su verdadera historia va mucho mas alla Jan Gradvall ha entrevistado a cada uno de sus componentes en exclusiva para este libro, y ellos han compartido para esta obra sus pensamientos y opiniones mas abiertamente que nunca. El autor situa a ABBA en el centro del universo musical y ofrece a los lectores el contexto de como se formo el sonido de la banda (incluidos los toques melancolicos de la musica folclorica sueca y la cultura de las bandas de baile de sus años de formacion) y muestra como la historia de ABBA es tambien la historia de Suecia y la internacionalizacion de la cultura pop en todo el mundo.Esta biografia, notablemente intima y totalmente autorizada, acerca a los lectores a una de las bandas mas famosas del mundo, y cuenta como nunca se habia contado hasta ahora la historia, el amor, las vicisitudes y las traiciones de sus miembros, aunque a pesar de todo seguiran unidos por toda la eternidad.So the winner takes it all, and the loser has to fall

La presente publicación constituye una panorámica completa sobre la vida y obra del organista valenciano Juan Bautista Cabanilles a partir del análisis de su obra vocal. El trabajo sobre estas fuentes canoras, tanto academico como performativo, sumado al vaciado de los libros de fabrica de la seo valenciana y la lectura de los estudios mas relevantes sobre este musico, me ha permitido trazar una linea biografica coherente en la que plantear nuevas hipotesis. Todo esto, sumado al estudio del entorno socio-cultural en el que vivio, me ha llevado a descubrir elementos nuevos de su genio creativo, algunos no presentes en la obra de tecla, como la retorica musical vinculada al texto, asi como posibles influencias de su coetaneos. Aspectos sobre la situacion familiar, su educacion musical, su labor dentro de la catedral (tanto al frente del organo como una probable interinidad al frente de la capilla musical), y el por que escribio musica vocal son algunos de los temas principales que abordo en este libro. Completando el estudio del mundo laboral de Cabanilles, muestro datos sobre los diferentes instrumentos que pasaron por las manos del famoso organista, lo que nos plantea mas incognitas sobre su vida y trabajo que aqui pretendo resolver. Parte principal de este estudio es el analisis de las fuentes conservadas en las que aparece musica destinada a ser cantada bajo la firma de Cabanilles y su comparacion con la produccion de otros maestros de su tiempo. Para la acotacion temporal y geografica de estos materiales ha sido determinante la clasificacion de las marcas de agua, lo que me ha permitido ubicarlos en el contexto general de la produccion de Cabanilles, asi como el plantearme el por que de la localizacion de algunas fuentes lejos de Valencia. Junto a esto, el analisis musical me ha llevado a ver que hay del organista en la produccion vocal y viceversa, a la par que, mediante el cotejo de las entradas de los libros de fabrica firmadas por Cabanilles con la caligrafia de esta musica, he sido capaz de afirmar que, posiblemente, estemos ante las unicas obras manuscritas de aquel prodigio de prodigios. Por ultimo, y no menos importante, aporto la primera edicion critica completa de la obra vocal de Cabanilles, que junto a la grabacion que ya hiciera al frente del grupo Amystis, sera de gran utilidad a interpretes e investigadores para disfrutar de este precioso repertorio.

La biografía más fiel y completa del cantautor más influyente de la segunda mitad del siglo XX, poeta laureado de folk rock y Premio Nobel de Literatura 2016: Bob Dylan.De ascendencia judía, a la edad de 6 años Bob Dylan se traslado con su familia al pueblo minero de Hibbing. A temprana edad comenzo a tocar la guitarra con la cual trataba de emular a sus idolos Johnnie Ray, Hank Williams, y otras figuras del rock and roll como Little Richard. Empezo a tocar en los clubes de folk de Greenwich Village. Una critica de The New York Times llamo la atencion de John Hammond, de la CBS, que le ofrecio un contrato discografico. Su primer album, de 1962, se titulo Bob Dylan e incluia versiones de clasicos de la musica popular. Por el contrario, en su siguiente trabajo, Freewheelin Bob Dylan, presento trece canciones propias entre las que ya destacaron clasicos como Blowinin the Wind, Dont Think Twice, Its All Right o A Hard Rains a-Gonna Fall. El resto, hasta la concesion del Premio Nobel de Literatura 2016, ya es historia.Esta edicion nuevamente ampliada de la biografia clasica y definitiva de Howard Sounes incluye ahora dos nuevos capitulos finales que completan la trayectoria vital de Dylan hasta su octava decada. Publicado por vez primera en 2001 y ya entonces saludado por la critica, el libro ofrece un retrato completo tanto del hombre como del artista. El proceso de documentacion se alargo durante tres años e incluyo mas de 250 entrevistas con la gente mas cercana a Dylan.La critica ha dicho: Una de las mejores obras escritas dedicadas al cantautor electrico. [...] Un retrato nitido de un musico tan esquivo, reservado y hermetico en lo personal como elocuente en lo musical. Antonio Santaliestra, Cuantica GraficaUn libro imprescindible para entender el talento de uno de los artistas mas significativos de nuestra epoca. Una biografia que muestra las caras ocultas de Dylan, desmonta topicos y retrata con precision la figura de una leyenda de la musica norteamericana.The New York TimesDylan aparece como un personaje vivo. [...] La de Sounes es una valiosisima aportacion a la Dylanologia.The New York Times BookReviewMuchos han querido indagar en la vida de Dylan, pero nunca el resultado habia sido tan bueno y cautivador.BostonGlobeConvence, sin lugar a dudas. Una biografia capaz de generar simpatias hacia el gran ermitaño de los artistas.Washington Post BookWorldFascinante y escrita con excelente estilo.The New Republic

Tras el éxito de La Música de la Memoria, libro dedicado a los grandes músicos del siglo XIX, Xavier Güell se adentra en los años más oscuros del siglo XX para analizar la relación entre la música y

El 5 de diciembre de 1791 fallecia en Viena Wolfgang Amadeus Mozart. Su cortejo funebre fue seguido por los varones de la familia y por un unico musico, que tambien le habia visitado horas antes de expirar: Antonio Salieri. Pocos dias despues el nuevo emperador reorganiza su Cappella, desplazando a Salieri, y se origina un rumor por toda la ciudad: el compositor italiano habria asesinado a Mozart por celos. Se inician asi dos siglos de mitos, fcciones literarias, peliculas, series, dramas, operas o musicales, que consolidan un relato de envidia y crimen pasional.Al Salieri historico le restaban casi 34 anos de vida. Fue el grosspapa de la musica de su tiempo, con casi cuarenta operas, misas y otras producciones musicales de exito, y un venerado maestro del que aprendieron Schubert, Beethoven, Liszt o Meyerbeer. A su muerte, Viena contaba con numerosas instituciones que Salieri habia ayudado a levantar.En esta primera biografia completa de Salieri en castellano y con motivo del bicentenario de su fallecimiento, el autor aborda esta contradiccion entre mito y realidad.

Björk Guðmundsdóttir, conocida simplemente como Björk, es probablemente la artista islandesa más famosa y más importante de todos los tiempos. Nacida en 1965 en Islandia, fue una niña prodigio que, c

Todo lo que nunca se ha contado sobre Mari TriniYo no soy esa que tú te imaginas nos acerca a una de las artistas más populares y quizá más enigmáticas de la música española; una cantautora inigualable que abrio caminos, en todos los sentidos, a las generaciones que la siguieron.Tras un largo proceso de investigacion, esta biografia indaga en las facetas que, durante medio siglo, han alimentado la leyenda en torno a su figura: la singularidad de su aspecto, la enfermedad que marco su infancia, la relacion con Nicholas Ray -menos idilica y desinteresada de lo que aparentaba-, el pulso constante con una industria discografica manejada por hombres o las razones del injusto ostracismo al que se vio sometida en sus ultimos años de vida.Liberada de la falsa imagen que siempre la presento como solitaria, arisca y triste, Mari Trini se nos muestra ahora como una mujer luchadora y valiente; empoderada, pertida y solidaria; capaz de vivir su sexualidad sin ocultarse, de plantar cara a la censura y al machismo; y de mantenerse siempre fiel a sus ideas.A medio camino entre la nostalgia y la reivindicacion, este libro recupera la voz de una estrella, icono de los movimientos feministas y LGTBIQ+, que se apago demasiado pronto en el olvido despues de haber brillado con intensidad suficiente para iluminar nuestros dias.Reseñas: Cuando Mari Trini canta, ¡hasta Dios se levanta! Gloria FuertesMe parece que, sin figuras como la de Mari Trini, seria dificil que yo, por ejemplo, existiera. Rozalen