eBooks de Narrativa extranjera hasta el siglo XVIII, página 2 de 8

The Arthur of the legends has quite stepped out of the historic page and become a hero without time or place in any real world, a king of the imagination, the loftiest figure in that great outgrowth of chivalric romance which formed the favorite fictitious literature of Europe during three or four of the medival centuries. The ballads and romances in which the King Arthur of medival story figures as the hero have here been transformed into easily readable prose and thus offer pleasant and enjoyable stories to us now. This is volume one out of two.

The Gilgamesh Epic is an epic poem from ancient Mesopotamia that is often regarded as the earliest surviving great work of literature. The literary history of Gilgamesh begins with five Sumerian poems about Bilgamesh (Sumerian for Gilgamesh), king of Uruk, dating from the Third Dynasty of Ur (circa 2100 BC). These independent stories were later used as source material for a combined epic. The first surviving version of this combined epic, known as the "Old Babylonian" version, dates to the 18th century BC and is titled after its incipit, Shtur eli sharr ("Surpassing All Other Kings"). Only a few tablets of it have survived. The later "Standard" version dates from the 13th to the 10th centuries BC and bears the incipit Sha naqba muru ("He who Saw the Deep", in modern terms: "He who Sees the Unknown"). Approximately two thirds of this longer, twelve-tablet version have been recovered. Some of the best copies were discovered in the library ruins of the 7th-century BC Assyrian king Ashurbanipal. The first half of the story discusses Gilgamesh, king of Uruk, and Enkidu, a wild man created by the gods to stop Gilgamesh from oppressing the people of Uruk. After an initial fight, Gilgamesh and Enkidu become close friends. Together, they journey to the Cedar Mountain and defeat Humbaba, its monstrous guardian. Later they kill the Bull of Heaven, which the goddess Ishtar sends to punish Gilgamesh for spurning her advances. As a punishment for these actions, the gods sentence Enkidu to death. In the second half of the epic, distress about Enkidus death causes Gilgamesh to undertake a long and perilous journey to discover the secret of eternal life. He eventually learns that "Life, which you look for, you will never find. For when the gods created man, they let death be his share, and life withheld in their own hands".

Humorous tales, cautionary tales, tall tales, fairy tales, heroic tales the depths of Swedish folklore hold all of the above and more besides.From cunning folk and helpful Tomtar, to sinister Nacken and the Stallos of Sami legend (and with plenty of romance and derring-do in-between), this book covers centuries worth of Swedens folk tales, telling stories that have never been translated into English as well as several oral tales published in writing for the first time.

Sueño en el Pabellón Rojo es el gran clásico de la literatura china, "la novela más famosa de una literatura casi tres veces milenaria", como afirmó Borges, un libro imperecedero. El bello y trágico relato de los desvelos amorosos de Jia Baoyu y Lin Daiyu en la China del siglo xviii, en el crepusculo de un esplendor feudal que ya no es mas que un sueño, no solo constituye un abanico de todas las pasiones humanas, en el que se entremezclan dulzura y crueldad, sino que es a la vez una cronica deslumbrante de los claroscuros de la sociedad y la cultura de la China imperial. "Cada palabra me ha costado una gota de sangre", afirmo Cao Xueqin. Desde que la novela comenzara a circular en China en copias manuscritas que se vendian en ferias y mercados tras la muerte de Cao Xueqin, cuando este contaba apenas cuarenta años y se hallaba en la miseria, Sueño en el Pabellon Rojo se ha convertido en una de las obras fundamentales de la literatura universal.

Publicamos juntas estas dos obras porque comparten el mismo espíritu: el análisis y la crítica de la sociedad de su tiempo con el bufón como personaje central. La primera, El sobrino de Rameau, es la obra mas importante de Diderot que escribio durante veinte años y que no publico en vida. Schiller la descubrio y Goethe, entusiasmado con la obra, decidio traducirla al aleman. A traves del dialogo que se establece entre el filosofo y el sobrino del musico, Diderot realiza un demoledor ataque a la corrupcion social de la Francia del siglo XVIII previa a la Revolucion asi como de la cobardia de quienes criticaban a los creadores de la Enciclopedia.Perro muerto en tintoreria es un potentisimo texto dramatico de Angelica Liddell (autora, directora y actriz) que, con El sobrino de Rameau de fondo, plantea los problemas derivados de un hipotetico mundo futuro en el que la unica posibilidad que queda para vivir como una persona con todos sus sentimientos es la autodestruccion. Angelica Liddell señala: "De la filosofia me interesa que se plantean cuestiones amorales para alcanzar conclusiones morales [...] He intentado ser muy radical para generar un autentico conflicto en el espectador".

Se trata de la trágica historia de amor vivida por el escultor Sarrasine, quien, en 1758 cuando tenía veintidós años, se trasladó a vivir a Roma, donde conoció a Zambinella, una cantante de ópera de la que se enamoro y cuya figura reprodujo en una estatua de barro. Sarrasine intento conquistar a la joven, pero Zambinella resistio a sus constantes acosos. Finalmente, el cardenal Cicognara, protector y mecenas de la cantante, desvelo al escultor que esta no era una mujer, sino un castrado, que representaba papeles femeninos, ya que las mujeres tenian prohibido por el papa cantar en los teatros de Roma.

Este ebook presenta "Romeo y Julieta" con un sumario dinámico y detallado. Romeo y Julieta es una obra dramática de William Shakespeare, escrita en los años 1594 y 1595 y estrenada en 1595. La obra cuenta la historia de dos jovenes enamorados que a pesar de la oposicion de sus familias, rivales entre si, desiden luchar por su amor hasta el punto de casarse de forma clandestina; sin embargo, la presion de esa realidad y una serie de fatalidades conducen al suicidio de los dos amantes. en esta relacion entre sus protagonistas los ha convertida en el arquetipo de los llamados star crossed lovers. William Shakespeare (1564 1616) fue un dramaturgo, poeta y actor ingles. Conocido en ocasiones como el Bardo de Avon, Shakespeare es considerado el escritor mas importante en lengua inglesa y uno de los mas celebres de la literatura universal. Sus obras de teatro son consideradas autenticos clasicos atemporales y su influencia a lo largo de la historia de la literatura es indiscutible.

Robinson Crusoe es una de las obras más famosas del célebre escritor inglés Daniel Defoe, publicada en 1719 y considerada la primera novela inglesa. Se trata de una autobiografía ficticia del protagonista, un naufrago ingles que pasa 28 años en una remota isla desierta.Probablemente la historia tuvo como inspiracion hechos reales ocurridos a Pedro Serrano y Alexander Selkirk, a partir de donde construiria, con una trama sencilla y autentica, un simbolo del colonialismo, del hombre perfecto y de la moral suprema.

Un relato único, que no solamente dispone un nuevo modelo clásico para la novela de aventuras sino que cartografía con nitidez el alma humana.Traducción de Julio CortázarIntroducción de John Richetti, catedratico emerito de la Universidad de PensilvaniaRobinson Crusoe naufraga y acaba en una isla desierta. Alli tendra que hacer uso de su inteligencia y perspicacia para defenderse de los peligros que esconde el lugar, deshabitado solo en apariencia. Publicada en 1719, esta considerado uno de los clasicos mas leidos de todos los tiempos, y en rigor, se trata de la primera de las grandes novelas inglesas, un texto fundacional. Ademas de un libro de aventuras, lleno de inolvidables personajes, Robinson Crusoe es una de las primeras reflexiones narrativas sobre la soledad, la sociedad y las relaciones humanas.La presente edicion, traduccion de Julio Cortazar, incorpora una detallada cronologia, ademas de una introduccion a cargo de John Richetti, catedratico emerito A. M. Rosenthal de lengua inglesa en la Universidad de Pensilvania y uno de los mas reconocidos especialistas en la literatura del siglo XVIII. Entre sus numerosos estudios cabe destacar The Life of Daniel Defoe (2005).

La colección Grandes Clásicos Literatura Random House nos trae esta exquisita edición de Robinson Crusoe con ilustraciones del caricaturista francés J.J. Grandville (1803-1847) y prologada por J.M. Coetzee.Robinson Crusoe, publicada en 1719, inaugura en Inglaterra la novela moderna y, a lo largo de los siglos, sus personajes han ingresado en la restringida familia de los arquetipos imperecederos. Como Odiseo en su singladura hacia Itala -nos dice J.M. Coetzee en el prologo- o como el Quijote montado sobre Rocinante, Robinson Crusoe, con su loro y su sombrilla, se ha convertido en un personaje de la conciencia colectiva de Occidente que trasciende al libro en el que se celebran sus aventuras. Tras haber aspirado a pertenecer a la Historia, se ha encontrado inmerso en la esfera del mito.Esta edicion, que reune las dos partes del clasico con ilustraciones de la epoca, recupera tambien la esplendida traduccion de uno de nuestros clasicos contemporaneos, Julio Cortazar.La verdadera grandeza de una vida consiste en llegar a ser el dueño de uno mismo.

«Remedios para la vida» reúne treinta y cinco de las recomendaciones más incisivas concebidas por Petrarca en su «De remediis utriusque fortunæ»—escrito entre 1354 y 1366—para el escarmiento de los p

Desde hace algún tiempo, Balder, hijo de Odín y de Frigg y el dios más bello y amado de todo Asgard, sufre horribles pesadillas en las que se ve a sí mismo en el mundo de los muertos. Temiendo que sean augurios, sus progenitores tratan por todos los medios de protegerle para lo cual cada uno de ellos emprende un viaje en el que descubriran terribles secretos. Entre tanto, Loki, resentido por el feroz trato que los dioses han dado a su descendencia la diosa de la muerte Hela, el lobo Fenrir y la gigantesca serpiente Jormungand, urde una venganza que tendra terribles consecuencias.

La tragedia se cierne sobre los nueve mundos. El sol y la luna están en peligro porque los hijos monstruosos de Loki les acechan. Buscan venganza por la condena de los dioses a su padre, atado a perpetuidad en una cueva y sufriendo el veneno de una vibora sobre su rostro. Odin intenta evitar que la profecia se cumpla, que la creacion no caiga en un invierno perenne y las guerras lo arrasen todo. En el caos, Henrika, una joven granjera, debera proteger la vida de los suyos. ¿Conseguira Odin evitar el invierno sin fin? ¿Y Henrika salvar a su familia de la muerte que campa a su alrededor?

Vientos de destrucción y muerte soplan en la creación. Los monstruosos hijos de Loki, ciegos de ira por el castigo que los dioses de Asgard han infligido a su padre, alientan las fuerzas del caos, cuyo fin ultimo es la consumacion del Ragnarok. Ejercitos de gigantes acuden a la llamada y despliegan sus potencias aniquiladoras en Midgard. Thor, con su martillo Mjolnir y ayudado por las valerosas valkirias, intentara contenerlos. Pero ni siquiera eso es suficiente. Cunde la alarma y Heimdall, el guardian del Bifrost, el puente que comunica Asgard con los otros mundos, hace sonar su cuerno para convocar a los dioses y sus aliados contra las fuerzas del caos.

Este libro controvierte una noción hegemónica de cultura, asociada con la tradición literaria ilustrada. Tomando como referentes teóricos algunos postula dos de los estudios decoloniales, así como categorias de la critica literaria y cultural latinoamericana, se propuso un recorrido por las obras de Hugo Jamioy Juagibioy y Anastasia Candre Yamacuri, dos autores indigenas contemporaneos. Para ello, se realizo un ejercicio hermeneutico-literario, complementado por una aproximacion etnografica y documental a los contextos socioculturales de los autores. Esta lectura se despliega a partir de un itinerario conceptual,geografico, epistemologico y ontologico, en busqueda de un marco interpretativo no hegemonico, a fin de adentrarse en las poeticas de estos autores. La exploracion creativa de Hugo Jamioy y Anastasia Candre Yamacuri alude a practicas culturales de los pueblos originarios con los que ellos se identifican, con lo cual visibilizan sus nichos culturales propios, de cara a la sociedad mayoritaria, manifestando, al mismo tiempo, sus individualidades. Asi, el estudio de estas obras entraña el reconocimiento de un tejido en el que convergen complejos sistemas simbolicos, ligados al arte verbal de las lenguas uitoto y camentsa, y una apuesta literaria donde se redefinen subjetividades expuestas a complejas tensiones socioculturales. El analisis se adentra en las obras de dos autores cuyos textos expresan formas particulares de interpretar el mundo, a partir de un ejercicio complejo de escritura bilingue y traduccion cultural en el que emerge una poetica particular que desborda las fronteras de la pagina y la escritura alfabetica.

Phaedra by Jean Racine is a classic tragedy that explores the destructive power of passion, fate, and moral conflict. Inspired by Greek mythology and the works of Euripides and Seneca, the play follows Phaedra, the wife of King Theseus, who is consumed by an illicit and uncontrollable love for her stepson, Hippolytus. As she struggles with her forbidden desires, deception and miscommunication lead to tragic consequences, highlighting the inevitability of fate and the devastating effects of human weakness.Since its premiere in 1677, Phaedre has been celebrated for its elegant verse, psychological depth, and intense emotional drama. Racines masterful use of classical French alexandrine poetry and his ability to depict the torment of the human soul have secured the plays place as one of the greatest works of French classical theater. The themes of guilt, honor, and the struggle against destiny continue to resonate with audiences across generations.The plays enduring relevance lies in its exploration of the fragility of human nature and the tension between duty and desire. Phaedre remains a powerful meditation on passion and downfall, offering a timeless reflection on the consequences of unchecked emotions and the inescapable grip of fate.

Junto con el Fausto de Goethe y el Cantar de los Nibelungos, el Parzival de Von Eschenbach se erige como uno de los principales mitos de la cultura alemana.Del interés que suscitó en su momento esta obra nos hablan los mas de ochenta manuscritos conservados. Un interes que no ha dejado de aumentar con los años, generando una ingente bibliografia que, junto con la opera de Wagner, ha tratado de esclarecer los enigmas que encierra este texto. Este poema de casi 25000 versos representa el ultimo y esencial eslabon del ciclo novelesco en torno al grial. Wolfram von Eschenbach (Eschenbach, actual Baviera, ca. 1170-ca. 1220), destacado caballero aleman reconocido como uno de los mayores poetas epicos de su epoca, completa la historia que Chretien de Troyes dejo inacabada a finales del siglo XII e introduce una transformacion simbolica que afecta a todo el sentido de la leyenda: el grial ya no es una copa de efectos maravillosos ni el caliz de la Ultima Cena, sino una piedra magica caida de la corona de Lucifer en el momento de su derrota. Ademas, la ampliacion del argumento y la nueva complejidad de los personajes hacen de Parzival una de las grandes creaciones epicas de la Edad Media y quiza de todos los tiempos.

Brasil, 1667. O jovem Francisco, capturado quando criança e entregue à Igreja, vive como coroinha em Porto Calvo e sonha com a liberdade. Ágil e silencioso, explora o vilarejo à noite, pregando peças

Paisagem, entre Literatura e Filosofia reúne um conjunto de textos diversos apresentados em congressos, em colóquios e em seminários nacionais e internacionais, os quais convergem na busca pela "Paisagem" como produto de saberes simbolicos e no simbolicos postos em intersecço sob forma de gesto que visa romper fronteiras estabelecidas. Articulado pela aproximaço da literatura com a filosofia, o livro busca surpreender pelo impacto do inusitado emergente das multiplas experiencias de leitura de constelaçes teoricas e praticas da Paisagem hoje: ao atravessar lugares, tempos, subjetividades e disciplinas estampadas por produçes literarias nacionais e transnacionais, brinda todo leitor proximo e distante com a constante redescoberta de novos espaços, intimos e geograficos. Ao longo do livro, certo dialogo entre o critico Michel Collot e o filosofo François Jullien e tecido, evidenciando a eficacia da Paisagem para o pensamento cultural e artistico da contemporaneidade.

Esta oración fúnebre fue pronunciada por Bossuet en 1670 en la muerte de Enriqueta-Ana de Inglaterra, duquesa de Orleans.La joven estaba casada con Felipe -hermano menor de Luis XIV-, conocido por su promiscuidad. La muerte de su esposa a los 26 años impresiono a toda Francia. Chateubriand escribio que esta oracion logro lo inaudito: hacer llorar a la Corte.