José María Paz Gago

Este nuevo poemario de José María Paz Gago, Guía de lugares inexistentes, profundiza en su personal universo poético, en el que las escenografías se construyen a través de la evocación imaginaria y literaria, amorosa o erotica, festiva y casi siempre gozosa. Las ciudades que desfilan por este libro no son espacios urbanos objetivos sino experiencias surreales, vivencias subjetivas de Paris o Cartagena de Indias, Buenos Aires, Bogota o Barcelona, plasmadas en graficas descripciones oniricas, relampagueantes instantaneas o escenas cargadas de sensual plasticidad. Ambitos imaginarios, aunque vividos y vividos, que han marcado el periplo de este escritor nomada, de este viajero incansable que nos transmite aqui su cosmopolita cartografia personal. Por eso, nos conduce esta original Guia por los territorios de la infancia, desde la Celanova natal, tierra entrañable de poetas y letraheridos, al Pontedeume de los veraneos inolvidables, asi como por otros marcos geograficos urbanos habituales en su vida, concretados en la exotica Abidjan, en la novelistica Marineda o en la no menos pardobazaniana Playa de Bastiagueiro. Miami, Nueva Orleans, Timisoara, Slanic-Moldova, Chipre o Mexico City son otras tantas escalas de esta odisea poetica que recrea lugares magicos o paisajes en los que la esencia lirica supera con creces la existencia factica, hasta tal punto que cobran protagonismo tambien aqui los no-lugares. Tras el exito de Manual para enamorar princesas (Madrid, Sial, 2005), poemario traducido a mas de una decena de lenguas, Paz Gago nos ofrece ahora este compendio de visiones y emociones para guiarnos a traves de su mundo sensitivo y plastico, cargado de connotaciones literarias y poeticas sugerencias. Fiel a sus estrategias metarretoricas caracteristicas, el discurso lirico de esta Guia de lugares inexistentes permanece fiel a la ironia y al guiño humoristico, a la convivencia del cultismo o el intertexto erudito con los giros y expresiones mas actuales. Un libro para descubrir la topografia del amor, en el que muchos lectores se podran ver proyectados y otros han de utilizar como guia personal, introspectiva y externa, para trazar su propio itinerario vital, poetico y emocional. ¡Bon voyage!

Si Shakespeare, y Lope, fundaron el teatro moderno, rompiendo la rígida preceptiva del clasicismo, Ramón María del Valle-Inclán es, sin duda, el creador del teatro contemporáneo. Con su innovador esperpento subvirtio los codigos de la dramaturgia (realista y simbolista) y, de la mano de las vanguardias, a las que supo adelantarse en no pocos aspectos, e inspirado por las timidas tecnologias audiovisuales que se abrian paso con el nuevo siglo, protagonizo una autentica revolucion del espectaculo.Cuando se cumple el 75 aniversario del fallecimiento de Valle-Inclan, Jose Maria Paz Gago, con La revolucion espectacular, reivindica los valores escenicos, esteticos y eticos del teatro valleinclaniano, y situa al autor en el lugar que le corresponde como uno de los mayores dramaturgos del siglo xx, pero tambien como uno de los autores de teatro mas importantes de la historia de la literatura universal.

No es este un ensayo sobre la moda al uso. Lectoras y lectores no encontrarán aquí ni una guía de estilo y tendencias ni un manual para ser el más elegante o para seguir con éxito garantizado la moda mas cool.Con este pensamiento tan rotundo comienza Jose Maria Paz Gago esta fascinante obra, para a continuacion desvelarnos su objetivo ultimo: Pensar la moda. Pensar la moda para entenderla y para desvelar sus misterios ocultos y sus enigmaticas entretelas. Tratar de explicar su extraordinario poder de encantamiento y la irrefrenable atraccion que ejerce sobre todo tipo de personas, usuarios y clientes, gentes del comun o fashionistas. Y es que estamos ante un fenomeno tan fascinante como dificil de definir y contradictorio: las modas cambian, pero la moda permanece; la moda es expresion del placer de imitar, pero tambien del placer de distinguirse; la moda es negocio, pero tambien es arte.En estas paginas se esboza una historia intelectual de la moda, que -partiendo de las ideas de filosofos, escritores, sociologos, psicologos y semiologos- analiza sus multiples facetas a lo largo de cinco periodos: Inicios, Art-a-porter, Pret-a-porter, Trend-a-porter y Net-a-porter, para llegar a la conclusion de que la moda es arte, arte de la seduccion. Uno de los mas grandes creadores de moda de todos los tiempos, Cristobal Balenciaga, ya se consideraba un artista total, practicante de un arte que sintetiza todas las demas.Esta vision de la moda como sintesis de las demas artes justifica la etiqueta que reclama el autor para ella en este libro: Octavo Arte.

José María PAZ GAGO es escritor, gestor cultural y profesor universitario de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada especializado en el estudio de las relaciones de la Literatura con las Artes y las Tecnologias, especialmente con el Espectaculo, el Cine o la Moda. Cosmopolita y viajero infatigable, ha enseñado en Universidades de cuatro Continentes.Entre sus libros academicos mas destacados pueden citarse: La recepcion del poema. Pragmatica del texto poetico, La maquina maravillosa. Tecnologia y arte en el Quijote o El Octavo Arte. La moda en la sociedad contemporanea.Como poeta, ha publicado cuatro poemarios: Manual para enamorar princesas (2005), traducido al frances, macedonio, arabe, rumano, italiano e ingles; Guia de lugares inexistentes (2011), traducido al frances; Wha(ts)appa. Piropoemas para mensajes de movil (2013), traducido al italiano, y Expulsion del paraiso. Poemario del Caribe (2018, Premio Gustavo Adolfo Becquer).Sobre su obra poetica, ha aparecido en Italia el libro de Elisabetta Vaccaro La poesia de Jose Maria Paz Gago, Roma, Nuova Editrice Universitaria, 2017.Su obra lirica esta presente en numerosas Antologias como La poesia y el mar, Guia viva de Ortodoxos y Heterodoxos en la poesia contemporanea gallega, Vieiros da palabra, Los mejores poemas de amor, World Poetry Yearbook (English Version), The World Poets Quarterly. Froitos do tempo. Poesia Latina, o Poesia de interior. Cuarentena poetica.

La plástica narración recoge la trayectoria del artista Víctor López Rúa desde sus inicios hasta la actualidad. Estructurado por décadas, Paz Gago realiza con maestría y minuciosidad un análisis de la obra pictorica que, a su juicio, se sustenta en tres pilares: un asombroso dominio del dibujo, una profunda reflexion teorica y una constante indagacion en la Historia del Arte. Precisamente este acercamiento historico hace que en los cuadros de Lopez-Rua se puedan observar influencias de Rembrandt, Velazquez, Vermeer o Balthus, referencias intertextuales utilizadas para buscar su propio camino en las artes visuales. Su silente e incansable labor investigadora le lleva tambien a establecer un dialogo fecundo entre plasticidad y narracion, evocando a escritores como Edgar Allan Poe y Honore de Balzac, Cortazar o Piglia, a traves de los cuales muchas de sus obras adquieren una atmosfera de suspense, de inquietante extrañeza, una sensacion de peligro inminente con una depuradisima tecnica pictorica que atrapa, irremediablemente, al observador.

La Estilística se presenta como un conjunto heterogéneo de aproximaciones al fenómeno literario, desde perspectivas dispares. En esta obra se clarifica el extenso campo de los estudios estilísticos describiendo un metodo unitario que subyaceria a todas sus diversas versiones, y que segun el autor formaria parte de los presupuestos de la semiotica literaria.

La máquina de la eternidad es la biografía novelada de una figura fascinante, José Sellier, francés afincado en A Coruña que será la primera persona en filmar vistas de cinematógrafo en España, en el año 1897. Al hilo de su vida, Jose Maria Paz Gago dibuja un panorama sorprendente de la Coruña de la Belle Epoque, una ciudad cosmopolita y abierta en la que rivalizaba en buena armonia la poderosa colonia francesa con las dinamicas fuerzas vivas locales o con la activa comunidad de origen ingles. Llegadas a mediados del XIX a la ciudad, las familias Sellier y Avrillon traeran de Lyon los ultimos adelantos fotograficos el cinematografo entre ellos, pero tambien las ultimas modas de Paris, que las elegantes coruñesas adquieren en la sombrereria y modisteria Meli Sellier o en la boutique Moda parisina. Madame Avrillon. En torno a Luis y Jose Sellier y a sus esposas, desfilan una serie de personajes reales que tuvieron trato estrecho con ellos como Emilia Pardo Bazan, Eusebio da Guarda, Lino Perez, los Casares Quiroga o los Ruiz, los Molezun, Barrie, Ozores o Calvet. Escrita con un refinado estilo de epoca, el lector sabra degustar esta novela historica que recrea con lucidez los veinte primeros años del arte por excelencia del siglo XX, esa fabrica de sueños que tuvo sus primeros balbuceos españoles en una ciudad liberal abierta al progreso, A Coruña.

Manual para enamorar princesas no es un mero álbum de poemas, sino una obra orgánica y unitaria en la que predomina el tono narrativo. En ella asistimos, en efecto, al desarrollo de una historia o pasión amorosa. Es muy posible que, detrás de ese proceso, esté el recuerdo o la evocación de algunas experiencias personales, debidamente ficcionalizadas, pero lo más importante es el distanciamiento irónico y el humor con que éstas son abordadas y expresadas, ya desde el título.

Si Shakespeare, y Lope, fundaron el teatro moderno, rompiendo la rígida preceptiva del clasicismo, Ramón María del Valle-Inclán es, sin duda, el creador del teatro contemporáneo. Con su innovador esperpento subvirtio los codigos de la dramaturgia (realista y simbolista) y, de la mano de las vanguardias, a las que supo adelantarse en no pocos aspectos, e inspirado por las timidas tecnologias audiovisuales que se abrian paso con el nuevo siglo, protagonizo una autentica revolucion del espectaculo. Cuando se cumple el 75 aniversario del fallecimiento de Valle-Inclan, Jose Maria Paz Gago, con La revolucion espectacular, reivindica los valores escenicos, esteticos y eticos del teatro valleinclaniano, y situa al autor en el lugar que le corresponde como uno de los mayores dramaturgos del siglo xx, pero tambien como uno de los autores de teatro mas importantes de la historia de la literatura universal.

Esta colección fotográfica nace de un lento trabajo hecho con la pretensión de compartir una visión diferente de Celanova. Acostumbrados a la belleza monumental de esta villa, a veces nos pasan desapercibidos infinidad de detalles que forman parte del conjunto.

Emilia Pardo Bazán amou Galicia apaixonadamente, entregándose en corpo e alma á súa terra, con toda a forzado seu xeneroso corpo e con todos os folgos do seu espírito magnánimo. Reflectiu esa paixón polo pais ao longode toda a sua extensa obra literaria, ensaistica e xornalistica, universalizando as nosas grandes urbes maritimase as pequenas vilas mariñeiras, os nosos profundos vales e fermosas rias, toda a tipoloxia humana e a morfoloxianatural, a paisaxe e a paisanaxe galegas. Prestou particular atencion, como modelo do seu adiantado feminismo,a labrega galega, exemplo de muller empoderada.Coincidindo co seu centenario (1921-2021), faise necesario reafirmar a condicion galega da autora de Los Pazosde Ulloa e o seu compromiso irrenunciable coa terra que a viu nacer e que ela contribuiu a dar a coñecer en Europae en America. Nas suas novelas e contos foi quen de converter a realidade galega do seu tempo en mito universal,como faran Rosalia e Curros, Valle, Castelao, Cela, Torrente ou Cunqueiro.Non se cinxe so a sua cidade natal ou a veciña Sada onde tiña a sua residencia estival; a cabeza e o corazon deEmilia Pardo Bazan abranguen Galicia enteira, dende as Mariñas coruñesas ata a comarca do Ribeiro do Avia eo Miño, dende Santiago de Compostela a Celanova, as Rias Baixas e as Rias Altas. Como afirma axeitadamenteRamon Villares, nada de Galicia lle era alleo, e iso reflictese tanto no conxunto da sua obra como na realidadeda sua vida.A escritora coruñesa participou activamente no movemento rexionalista galego, ao que fixo importantes achegas,pero o seu rexionalismo e esencialmente cultural e literario, non politico. No seu pensamento, Galicia e unhaterra privilexiada e diferente dentro da gran nacion que e España. Chegou a recoñecer para Galicia a condicionde nacionalidade, pero advirte que o protonacionalismo rexionalista pode levar ao separatismo, que ela rexeitaabertamente.

Emilia Pardo Bazán inmortalizó su ciudad natal, A Coruña, con un topónimo de su invención tan evocador y sugerente como Marineda, hoy ya incorporado al imaginario colectivo. Apasionada de esta urbe marinera que la vio nacer, la escritora describe en sus novelas y cuentos una Coruña imaginaria siguiendo al pie de la letra el plano de A Coruña real, con sus calles y plazas, jardines, edificios y monumentos. Esta guia trata de reconstruir la fascinante Marineda de Pardo Bazan, desvelando sus correspondencias con la ciudad real, asentada en una localizacion tan privilegiada como ese istmo magico entre la ensenada del Orzan y la ria que tantas veces ella evoco fascinada por su belleza. De la mano de doña Emilia y acompañando a sus inolvidables personajes, podremos recorrer las calles de la Pescaderia, visitar las plazas, iglesias y casonas de la Ciudad Vieja, acercarnos a la Torre de Hercules y su entorno o perdernos por los muelles y paseos de los barrios extramuros.

Libro sobre el origen y la evolución del cocido gallego así como su presencia en la literatura.Con edición bilingüe (gallego e inglés) hace un recorrido por los diferentes cocidos españoles para dar