Libros de Arte, página 29 de 5788

¿Por qué los teléfonos modernos tienen teclas que no sirven para nada? ¿Por qué no se sabe, con frecuencia, si para abrir una puerta hay que empujar, o tirar, o si se trata de una puerta deslizante? ¿Por que es tan dificil entender un manual de instrucciones? Con muchos ejemplos similares y en clave de humor, Donald A. Norman, uno de los psicologos mas imaginativos de las ultimas decadas, analiza los problemas del diseño de los objetos que nos rodean en la vida cotidiana y el tipo de conocimiento que cada uno requiere. La obra es tambien una amena y lucida leccion de psicologia que utiliza el diseño como excusa. Todos somos victimas de la perversidad natural de los objetos inanimados. He aqui un libro que, por fin, se revuelve contra los objetos, los diseñadores, los fabricantes y el resto de los seres humanos que originan y mantienen esta perversidad. Isaac Asimov Un libro entretenido y apasionante, lleno de historias sobre como se diseñan los objetos y sobre como deberian ser diseñados. R. Shank, catedratico de Psicologia de la Universidad de Yale Un libro lleno de encanto, de enorme importancia para todos los que vivimos en un mundo de maquinas que no sabemos manejar y manuales de instrucciones que no nos ayudan a aprender, y para aquellos que diseñan el mundo. Los psicologos nos acusan de haber perdido el contacto con nuestros sentimientos; Norman demuestra que ni siquiera tenemos contacto con los objetos que nos rodean. The Magazine of International Design

Gran parte de las novelas de Manuel Puig están texturadas por el elemento cinemático, tanto a nivel de discurso -por el uso de técnicas cinematográficas-, como a nivel de la historia -por los contenidos filmicos incorporados a las novelas-. El profesor Campos hace una lectura centrada en la primera obra del autor argentino, porque un analisis en diferentes niveles revela los elementos cinematicos que apareceran enmascarados, travestidos o en forma explicita, en novelas posteriores de Puig. En ese sentido, puede considerarse como una cifra para la comprension de obras mas recientes. La lectura -en el sentido de construccion-, segun Todorov. Del texto con los textos filmicos implicados descubre la dinamica del juego intertextual en el que el cine como espectaculo, como espejo y como espejismo, sirve como paratexto de la obra y de sus personajes, del autor y, finalmente, del propio lector, en la medida en que se constituye en la traza visual que repite el mismo juego de espejos en el proceso de lectura, el ultimo acto voyerista.

Como tantos otros conceptos resbaladizos, el término ?familia? se ha con­vertido en uno de los campos de batalla más apasionantes de las últimas décadas. Desde los altares de la sociología, la filosofía, el psicoanálisis o la política se enfrentan voces de propios y extraños en un debate apasionado y difícilmente delimitable que atraviesa el malestar postmoderno y las mu­taciones ideológicas de las sociedades globales. Los autores del presen­te libro pretenden reflexionar ?siempre desde los textos fílmicos? sobre cómo esa duda sobre la familia se refleja y se registra en ciertas propuestas artísticas cargadas de sentido. No se trata, por cierto, de forzar la imagen para convertir su interior en un arma política arrojadiza, sino de chocar con su letra para intentar comprender cómo tres testigos fundamentales de nuestro tiempo (el tándem Bergman/Ullmann y el director Edward Yang) pretenden hacerse cargo de las pasiones, los odios, los tránsitos simbólicos, los delirios, las reconciliaciones y las contradicciones de las estructuras familiares en el primer mundo.

La música, una de las más preciadas artes, es una actividad que requiere grandes y múltiples recursos cognitivos. Los científicos la consideran una de las actividades más complejas que la mente puede llevar a cabo, pues tanto la percepcion como la ejecucion musical movilizan diversas areas corticales y subcorticales que implican a la totalidad del encefalo. Quizas sea esta la razon por la que algunos estudios asumen, e incluso enfatizan, como plausible su influencia positiva en el desarrollo de otras habilidades cognitivas, en particular sobre las relacionadas con el lenguaje, el calculo, la memoria verbal y el razonamiento temporal-espacial. La musica es, ademas, una herramienta excelente para indagar acerca de la organizacion cerebral y analizar las funciones mas desarrolladas del ser humano. El estudio neurocientifico de la musica esta reafirmando uno de los grandes cambios de paradigma de las ultimas decadas. Ademas de ser un placentero medio de entretenimiento, la musica posee una notable capacidad terapeutica. Aplicada adecuadamente por profesionales competentes, favorece una integracion neurofuncional y neuropsicologica repercutiendo positivamente en nuestra salud. En esta obra se exponen los fundamentos basicos para comprender como responde nuestro cerebro a la musica, que cambios o modificaciones se producen en las distintas areas cerebrales, y las repercusiones o efectos fisiologicos, cognitivos y emocionales derivados. Con un lenguaje claro, y a la vez riguroso, el autor describe las areas mas importantes del denominado "organo rey", expone los fundamentos de las tecnicas de exploracion cerebral que permiten "ver" su interior, detalla el trayecto y los procesos involucrados durante el recorrido de la informacion nerviosa desde el oido interno hasta las areas corticales y, finalmente, menciona algunas aplicaciones actuales que evidencian como la musica puede contribuir a mejorar nuestro bienestar y calidad de vida.

Esta obra, destinada al público interesado en el conocimiento del Arte Hispanoamericano y a las relaciones entre la pintura virreinal y el Arte español y europeo, versa sobre la vida y la obra del más importante pintor del barroco quiteño, Miguel de Santiago (ca. 1633-1706). En el se analizan su historia personal y profesional, sus relaciones sociales con clientes y otros artistas, sus circunstancias familiares y economicas y las leyendas en torno a la figura del pintor a partir del estudio de una amplia documentacion inedita procedente de diversos archivos ecuatorianos. Asimismo se analizan su estilo y obra pictorica, clasificandola por generos e incluyendo las grandes series. Labor importante del libro es la expurgacion del catalogo de pinturas atribuidas al artista quiteño de numerosas obras que nada tienen que ver con su intervencion ni con su estilo. Finalmente, se estudian los colaboradores del obrador de Miguel de Santiago, desde los primeros años hasta el final de su actividad, analizandose tanto las obras firmadas como las atribuidas con o sin fundamento.

Nikos Salíngaros es un teórico de la arquitectura; uno de los poquísimos pensadores contemporáneos de los que se puede decir tal cosa. Salíngaros ha construido, con Christopher Alexander y otros colegas, una teoria de la arquitectura que acude a conceptos cientificos para aclarar como son los edificios que los usuarios perciben como entornos agradables y 'humanos'. Nikos ofrece una critica que tritura los principios 'teoricos' y el desarrollo material de las obras de la deconstruccion.

Tras la estela de los exitosos Yo DJ II y Yo Traktor; la productora Merak Media nos presenta ahora Yo Serato, el software más seguro, versatil y reconocido entre los DJ´s de todo el mundo. Curso inte

Los autores han elaborado un catálogo praticamente nuevo y completo de la cinematografía producida en Castilla y León desde principios del siglo XX hasta la actualidad, con nuevas sinopsis e indexacion completa, en una obra de calidad dividida en dos tomos.

No es producto de la casualidad que la mayoría de los cortometrajes vascos de éxito internacional de los últimos quince años hayan formado parte del catálogo Kimuak, un programa gestionado por la Fundacion Filmoteca Vasca / Euskadiko Filmategia Fundazioa cuyo objetivo es la difusion de las peliculas vascas de corta duracion en el mundo. El libro describe el funcionamiento y el desarrollo de una iniciativa publica que ha llegado a convertirse en sello o distintivo de calidad para los festivales y circuitos de todo el mundo en los que se ha exhibido su seleccion de cortometrajes. El estudio de las lineas tematicas y las corrientes esteticas de las peliculas del catalogo ofrece un rico panorama que coincide plenamente con la evolucion de las corrientes y tendencias del cine contemporaneo. No obstante, el nucleo duro de estas paginas se halla en el analisis filmico de los trabajos de los dieciseis directores y creadores mas destacados que han formado parte de las primeras quince ediciones de Kimuak, entre ellos, Borja Cobeaga, Nacho Vigalondo, Luiso Berdejo, Oskar Santos, Koldo Serra, Tinieblas Gonzalez, Jon Garaño o Jose Mari Goenaga, cuyas entrevistas en profundidad aportan valiosas reflexiones sobre sus cortometrajes y en general sobre la creacion cinematografica de hoy en dia. A todas luces y tras quince años de andadura, las semillas han dado su fruto: Kimuak ha superado su objetivo fundacional de servir a la difusion de cortometrajes y se ha convertido en un trampolin para los jovenes directores, artistas plasticos y tecnicos audiovisuales vascos que han podido desarrollar su carrera profesional en la industria del septimo arte.

La exposición, inaugurada el pasado día 22 de abril en el Instituto Cervantes de Madrid, nos ofrece por primera vez la obra del artista ordenada tras un estudio cronológico yorganizada en épocas y temas como la Segunda Republica, La Guerra civil, el frente de Aragon, Las Brigadas Internacionales y el campo de Bram