Libros de Arquitectos extranjeros, página 7 de 36

A captivating history of 20th-century Modern American architecture, as seen through the eyes of a legendary photographerIt is impossible to overstate the importance of photography's role in shaping the world's perception of architecture. And towering above the ever-growing crowd of image-makers is Ezra Stoller, an architectural photographer of immeasurable consequence in documenting the history of modern architecture - both known and unknown - in the United States and beyond. This book is one of the first to present the breadth of Stoller's largely unseen archive of images, brought to life through exquisite color and duotone black-and-white reproductions.

A powerful new monograph showcasing the defining elements and architectural anatomy at the very heart of Pawson's workThis monograph, the latest volume in Phaidon's documentation of John Pawson's stellar career, hones in on the essential details that mark his distinctive architectural and aesthetic style. It groups a selection of his recent works into domestic projects, including his own house in rural England; extended sacred spaces; and repurposed structures, such as London's Design Museum. Throughout its pages, this book explores Pawson's unique approach to proportion and light and his precise language of windows, doors, and walls.

Autobiografía científica es una poética crónica vital escrita de forma intermitente y armónicamente desordenada, como un collage donde se mezclan y solapan piezas aparentemente inconexas. A través de las memorias y las inquietudes mas personales de Aldo Rossi, de una miriada de observaciones, lecturas, autores queridos y relatos de lugares, el lector recorrera en estas paginas un evocador paisaje que no solo nos despliega al arquitecto, sino tambien al ser humano y a los cimientos mas profundos e intimos de su pensamiento.

Una obra exhaustiva y detallada, así como una referencia indispensable para cualquier persona interesada por el entorno construido. Sitúa las obras fundamentales en un contexto de tipologías y de desarrollos sociales y culturales y dentro de una cronologia historica en la que se resaltan las influencias los eventos clave. Presenta a los arquitectos mas representativos de cada epoca y analiza en profundidad por que sus obras destacan entre las de la mayoria de los profesionales. Escrita por un equipo internacional de arquitectos y de historiadores de la arquitectura, esta obra es un viaje por todas las epocas y todos los continentes, y abarca desde el Neolitico hasta los movimientos ecologicos actuales; ademas, analiza cientos de edificios, sus arquitectos y su significado contextual. Incluye informacion de las piramides egipcias, las tumbas del renacimiento sumerio, la ciudad perdida de Machu Picchu, las pagodas chinas, los templos japoneses, las mezquitas islamicas y muchas construcciones mas. Abarca, asimismo, estilos clasicos occidentales como el romanico, el gotico, el renacentista y el barroco, o el colonial, el regencia, el Beaux Arts, el Art Deco, el movimiento moderno y la utopia, entre otros. utoraenna Jones es una escritora y asesora estadounidense especialista en arquitectura. Afincada en Londres, ha ...

UNDURRAGA DEVÉS 2000 - 2019

The first-ever comprehensive monograph on one of Denmark's most influential Modernist design pioneersDanish architect, interior-, and industrial designer Finn Juhl is best known for his furniture. Credited in the creation of the international 'Danish design' phenomenon of the 1940s and 1950s, his interior for the Trusteeship Council Chamber at the United Nations Headquarters in New York introduced Danish Modern to America. A resurgence of interest in Finn Juhl's work, the advent of the retro trend, and Juhl's elevation to cult status in Japan places him firmly at the forefront of mid-century Danish design.

Natural de Viena, Rudolph Michael Schindler (1887-1953) emigró a Chicago en 1914, al igual que su amigo y eterno rival, Richard Neutra. Con el tiempo fue contratado por Frank Lloyd Wright para trabajar en Los Angeles. Schindler se inspiro en los planteamientos del cubismo y el estilo internacional para dar forma a un lenguaje unico, un estilo que llamo arquitectura espacial y que combinaba formas geometricas, lineas muy marcadas y materiales como la madera y el hormigon. En sus edificios, el espacio es un elemento clave que el arquitecto controla igual que el color o el volumen. Su enfoque radical le valio poco reconocimiento en vida, pero hoy Schindler esta considerado uno de los pioneros de la arquitectura moderna de Estados Unidos. Descubra, entre muchos otros, proyectos tan importantes como la casa Wolfe, ubicada en una pronunciada ladera; el Falk Apartment Building, que recuerda una casa en un arbol; la casa Lovell en la playa, reconocida como uno de los principales ejemplos del canon modernista en America; y la casa Schindler/Chace, el trabajo mas importante de Schindler, ademas de su hogar y estudio, un edificio que compartio con su familia y la de Neutra. Desde residencias privadas hasta pequeños edificios comerciales, los innovadores diseños de Schindler anunciaron una nueva era en la arquitectura. Esta coleccion se completa con un mapa en el que se señalan los proyectos mas importantes del arquitecto, comentarios esclarecedores, planos de planta, asi como nuevas fotografias de cada edificio y de sus interiores.

ESTUDIO VO TRONG NGHIA

The modern workplace has evolved from a dehumanized cubicle landscape to space designed for intelligent human life. While utility and amenity are vastly improved, wh at advances have been made in building truly creative communities that spark creativity, knowledge sharing and collaboration? Is the 21st century office performing at peak? Clive Wilkinson - The Theatre of Work proposes an intensified relationship between office users and the space they occupy. The new workspace should amplify and celebrate the activity of work and of human community, and in the process, becoming vital and compelling Theatre.In defining this new landscape, the author examines global devel opments in workplace thinking, historical antecedents, the performance touch-points for the new office, and proposes seven humanistic principles that will inform a holistic design process that can bring this concept of Theatre to fruition. Each of these principles is demonstrated through case studies of the work of his renowned design studio, Clive Wilkinson Architects (CWA), with rich iconography, diagrammatic strategy and contextual ingenuity. The outcome of this process, with its multiple performative la yers, effectively promotes elevating a corporate brief of basic needs and goals to a profoundly human-centred presentation of work as theatre .

En el centenario de la creación de la Bauhaus exploramos la personalidad de su fundadorHace 100 años Walter Gropius fundó la Bauhaus, la escuela que introdujo una nueva concepción del arte y del diseño. Los nombres de quienes participaron en aquella asombrosa experiencia son casi tan reconocibles como su produccion artistica. Kandinski, Klee, Moholy-Nagy, Albers, Breuer, Van der RoheLas ideas visionarias que le dieron forma cobran vida en esta esperada biografia de Gropius. MacCarthy entrelaza su trayectoria personal y profesional con los acontecimientos que afronto durante su vida: sirvio durante la Primera Guerra Mundial, se sumo a la revolucion que desemboco en la Republica de Weimar, padecio el ascenso de Hitler y la Segunda Guerra MundialAsi, la autora nos traslada, de una forma meticulosa y absorbente, a la vida cotidiana de una de las grandes figuras del panorama artistico del siglo xx.

De 1978 a 1993, los jóvenes arquitectos soviéticos Aleksandr Brodski e Ilya Utkin crearon una extraordinaria serie de grabados con extraños, y a veces imposibles, edificios y paisajes urbanos basados en una variedad de fuentes arquitectonicas, literarias y visuales, desde la mitologia clasica hasta la ciencia ficcion. Los dibujos presentan propuestas absurdas y paisajes urbanos ficticios en mezclas eclecticas de mausoleos antiguos, edificios industriales, utopias neoclasicas y torres constructivistas. Algunos de ellos presentan una metropolis moderna opresiva y alienante, reflejo de la experiencia de vivir bajo un regimen totalitario, y en otras ocasiones elementos extraños, cerebrales y humanos, en estratos de precedentes historicos, desde Piranesi a Le Corbusier, que continuan siendo de una complejidad y una belleza impresionantes.Este libro presenta el trabajo conjunto de ambos arquitectos y, junto con la introduccion de Lois E. Nesbitt, incluye un prefacio de Ronald Feldman y un ensayo de Aleksandr Mergold.

CROQUIS 198 JOHNSTON MARKLEE 2005 2019 es un libro del autor MARKLEE,JOHNSTON editado por CROQUIS. CROQUIS 198 JOHNSTON MARKLEE 2005 2019 tiene un c�digo EAN 9788412003406, de la colecci�n EL CRO

El aclamado arquitecto portugués Eduardo Souto de Moura (Premio Pritzker 2011) fue galardonado con el León de Oro al mejor proyecto expuesto en la 16a Bienal de Arquitectura de Venecia 2018. Además, se le encargo a la Ciudad del Vaticano que construyera u

BIG 2013- 2019

.

.

CROQUIS 196 KARAMUK KUO 2009 2018 TED A ARQUITECTES 2010 20 es un libro del autor AA.VV editado por CROQUIS. CROQUIS 196 KARAMUK KUO 2009 2018 TED A ARQUITECTES 2010 20 tiene un ci¿digo EAN 9788494775451, de la coleccii¿n EL CROQUIS y consta de 208 pi¿ginas.

DAVID CHIPPERFIELD ARCHITECTS

Renzo Piano irrumpió en el panorama internacional cuando codiseñó el Centro Pompidou de París, un edificio tan osado que según The New York Times puso al mundo de la arquitectura "patas arriba". Desde entonces, el arquitecto ha seguido creando numerosos espacios culturales de referencia como el ala moderna del Art Institute de Chicago y, mas recientemente, el Whitney Museum of American Art, un edificio asimetrico de nueve plantas en el distrito de Meatpacking de Manhattan, con galerias de exposicion interiores y exteriores. En Londres, el toque Piano tambien ha transformado el perfil urbano con el London Shard, el edificio mas alto de la Union Europea. A sus 81 años, el maestro italiano conserva todo su entusiasmo y amabilidad, y su catalogo reciente es mas impresionante que nunca. Como le confio al autor, "a cierta edad uno descubre que existe lo que los franceses llaman el fil rouge, una especie de hilo rojo que relaciona un edificio con otro a lo largo del tiempo. En mi caso, creo que se trata de la ligereza y el arte de construir". Desde museos recien erigidos en Atenas y Santander; obras en curso en Los Angeles, Moscu, Beirut y Estambul; hasta proyectos humanitarios como el Centro de Cirugia Pediatrica de Entebbe (Uganda) y el Centro Infantil de Cuidados Paliativos de Bolonia, Italia, la carrera de Piano es un emocionante viaje a traves de la belleza y la esencia misma de la arquitectura. Esta monografia de tamaño XXL, que contiene mas de 200 paginas nuevas ilustradas con fotografias, bocetos y planos, abarca toda la trayectoria de Piano hasta la fecha y la multiplicidad creativa de su singular estetica.