Libros de Teoría y crítica de arquitectura, página 2 de 83

Aparecido por primera vez en 1966, Complejidad y contradicción en la arquitectura es uno de los textos de teoría de la arquitectura más importantes de la segunda mitad del siglo XX y uno de los primeros en cuestionar de una forma global y contundente las ideas y los preceptos del movimiento moderno. A partir del estudio y de la evidencia de cientos de obras de la historia de la arquitectura, en este implacable alegato Venturi desmitifico algunos de los presupuestos asumidos por la arquitectura moderna al poner en tela de juicio ciertas nociones del racionalismo ?como la simplificacion, la coherencia o la tabla rasa respecto a la tradicion? e introducir otros conceptos, hasta entonces insolitos, como la complejidad y la contradiccion.

Catorce años. En ese breve período entre dos guerras mundiales, la escuela de arte y diseño alemana Bauhaus sentó las bases de la modernidad. A partir de una visión utópica del futuro, la escuela desarrollo una practica vanguardista que fusionaba las bellas artes, la artesania y la tecnologia con el objetivo de aplicarla en otros medios y actividades artisticas: del cine al teatro, de la escultura a la ceramica. Esta obra de referencia es posible gracias a la colaboracion del Bauhaus-Archiv/ Museum fur Gestaltung de Berlin, que alberga la coleccion mas importante hoy sobre esta famosa escuela artistica. Con documentos, estudios, mas de 250 nuevas fotografias, bocetos, planos y maquetas sobre las obras realizadas, nos acerca a los principios rectores y las personalidades de esta comunidad creativa idealista a traves de sus tres sedes sucesivas en Weimar, Dessau y Berlin. Desde retratos informales de gimnasia en grupo hasta los dibujos de una clase impartida por Paul Klee; desde extensos planos arquitectonicos hasta un cenicero infinitamente elegante de Marianne Brandt, la coleccion late con los colores, los materiales y las geometrias que conforman la vision Bauhaus de la obra de arte total. Cerca ya de la celebracion del centenario de la Bauhaus, este libro es la prueba definitiva de su energia y su rigor; no solo como un movimiento creativo pionero, sino tambien como paradigma de la educacion artistica. Alli donde la expresion y las ideas vanguardistas produjeron obras al mismo tiempo funcionales y hermosas. Este practico volumen presenta a artistas destacados como Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe y Lilly Reich.

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La arquitectura cuenta historias. Tan accesible como fundamental, esta guía de estilos arquitectónicos nos adentra en la historia y las características de las tradiciones constructivas y su evolución a traves de los siglos y a lo ancho y largo del globo. Desde la Antiguedad y el periodo clasico hasta la Edad Moderna y Contemporanea, pasando por la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco, este relato visual y textual proporciona cientos de minuciosas ilustraciones que plasman cada detalle, asi como descriptivas y concisas explicaciones que permiten que cualquier persona, estudiantes o con un interes general por la arquitectura, cuente con el contexto historico y estilistico suficiente para entender las claves de los distintos movimientos arquitectonicos.

El Manual de dibujo arquitectónico es el libro que dio fama internacional a Francis D. K. Ching y sus conocidos métodos de dibujo. Esta nueva edición, la quinta desde que se publicara por primera vez en español en 1976, amplia y complementa la edicion anterior incorporando nuevas ilustraciones y nuevos contenidos que hacen referencia al dibujo con herramientas digitales. Se mantiene, sin embargo, el magnifico planteamiento del original que catapulto a la fama a Ching y convirtio este libro en el manual de dibujo arquitectonico por excelencia.Organizado en diez capitulos, el libro expone las herramientas, directrices y tecnicas tradicionales de la expresion grafica en arquitectura, asi como las claves de la representacion visual mediante recursos digitales.El estudiante de arquitectura y de diseño encontrara en estas paginas desde los procedimientos basicos para dibujar plantas, secciones y alzados, o los sistemas de representacion mas frecuentes (el diedrico, la axonometria y la perspectiva), hasta los metodos y convenciones para representar materiales o texturas de suelo, dibujar sombras y valores tonales, o incorporar elementos contextuales como figuras humanas, coches, arboles o mobiliario. En definitiva, un clasico del dibujo tecnico arquitectonico que recoge de forma sistematica las tecnicas y convencione...

Uno de los más importantes e influyentes tratados arquitectónicos del Renacimiento, que incluye todas las láminas de la edición original italiana.

A través de tres artículos escritos en distintas épocas y circunstancias, Rafael Moneo nos acerca a la arquitectura invitándonos a observar con una nueva mirada dos edificios tan conocidos como la mezquita de Cordoba y la lonja de Sevilla, y a descubrir o

Cuando la conservación del patrimonio cultural, en particular de los edificios históricos y singulares, se ha convertido en una necesidad perentoria, este manual llena una importante laguna en la bibliografia sobre el tema. Dirigido no solo a expertos en la materia, pues no renuncia al rigor cientifico que requiere un tema especializado, cautivara tambien a cualquier interesado en nuestra arquitectura.A lo largo de sus paginas se explica detalladamente las tecnicas de proteccion y reconstruccion que precisa cada una de las partes que conforma una casa: desde los tipos de suelos y cimientos, con sus ventajas e inconvenientes, hasta la restauracion de artesonados, bovedas, columnas y pilastras; desde las principales causas del deterioro de la madera hasta la reparacion de la pintura mural y los estucados, o las plagas que sufren los edificios de esta indole. Asimismo, el lector aprende a reconocer el valor historico, cultural, etnografico e incluso economico de los edificios y de sus componentes, mientras adquiere las nociones necesarias para afrontar cualquier tarea de mantenimiento.A este fin se incluye un extenso glosario, asi como amplia documentacion grafica y fotografica y una bibliografia basica. Sea como herramienta de trabajo, sea como fuente de informacion o de simple solaz intelectual, este libro ayudara a acometer la proeza a la que alude Ovidio: No es menor hazaña el saber conservar lo ganado que el haberlo adquirido.Este manual es fruto de la colaboracion de un amplio equipo de expertos: arquitectos, restauradores, conservadores, historiadores del arte, fotografos y dibujantes, bajo la direccion de Antonio Perla y la coordinacion de Ana Yanez, han trabajado con la Fundacion de Casas Historicas y Singulares, una institucion que cuenta con una dilatada experiencia en el ambito del conocimiento y el mantenimiento de edificios de interes cultural

ARTICULOS ARQUITECTURA 2000 - 20006

ARTICULOS ARQUITECTURA 1993 - 1999

Esta antología presenta por primera vez en castellano todos los textos escritos por Guy Debord sobre psicogeografía, arquitectura y urbanismo. Como su extensión demuestra, estas fueron algunas de las obsesiones principales del gran promotor del situacionismo, a las que se dedico de manera compulsiva durante los primeros veinte años de su produccion ensayistica. En referencia a todo ello y para abordar adecuadamente esta ingente y variopinta produccion intelectual, hemos organizado el material en tres apartados. El primero reune los textos en los que Debord realiza una critica de la ciudad-espectaculo y de esos modelos urbanisticos que promueven estados hechizados de hibernacion. El segundo apartado agrupa los escritos dedicados a los laberintos y a ese quehacer artistico y arquitectonico heterodoxo, delirante y marginal capaz de ir mas alla del urbanismo de masas presentado en el apartado anterior. Por ultimo, completamos el fresco editando los textos que Debord dedico a las derivas urbanas, la psicogeografia y el urbanismo unitario. Tres introducciones de Ignacio Castro Rey, Ramon del Castillo y Thierry Paquot completan esta antologia mostrando la actualidad de un pensamiento tan radical como necesario.

Este libro constituye la obra póstuma de Colin Rowe, uno de los historiadores y críticos de arquitectura más destacados de la segunda mitad del siglo XX. En él se plasman sus enseñanzas sobre uno de los periodos historicos que siempre le fascino: el Cinquecento, el siglo XVI italiano. El origen de los textos son sus legendarias clases sobre la arquitectura del Renacimiento que impartio durante 28 años en la Universidad de Cornell, de las cuales pronto empezaron a circular apuntes entre los estudiantes. Esas lecciones se distinguian de las de sus colegas por el enfasis puesto en la perspectiva y la re- presentacion de la arquitectura en la pintura y la escultura, y tambien por la preeminencia otorgada al siglo XVI. Los apuntes de esas clases tomados por su antiguo alumno Leon Satkowski sirvieron para preparar el contenido de este libro. La muerte de Rowe en 1999 impidio completar los textos que ambos llevaban preparando desde 1994, tras lo cual se decidio publicar unicamente los capitulos ya terminados. Estos estudios constituyen un homenaje a los edificios y los artistas por los que Rowe sentia un profundo aprecio. Con ese atractivo estilo que siempre caracterizo sus escritos, Rowe expo- ne sus analisis en terminos tanto historicos como contemporaneos y centra su atencion tanto en los principales arquitectos de la epoca (Bramante, Giulio Romano o Sansovino), como en sus mecenas (los papas, la familia Medici o los dux de Venecia), sin olvidarse de las ciudades que acogieron sus obras (Roma, Venecia o Mantua). Para quienes viajen a Italia para disfrutar del arte y la arquitectura del siglo XVI esos lugares que cautivaban el corazon de Rowe y estimulaban su fertil imaginacion, este libro sera una placentera lectura en la medida en que constituye un valioso compendio de erudicion critica.

Desde su primera edición en 1980, la Historia crítica de la arquitectura moderna de Kenneth Frampton se ha convertido en un clásico imprescindible dentro de la bibliografía academica sobre historia de la arquitectura moderna. En esta quinta edicion ampliamente revisada y actualizada, el autor ha añadido una nueva y extensa seccion que explora al detalle la evolucion del Movimiento Moderno en la arquitectura en todo el mundo a finales del siglo xx y principios del xxi. En ella, se examinan las diversas formas en que los arquitectos no solo responden a los contextos geograficos, climaticos, materiales y culturales, sino que siguen tambien distintas lineas de enfoque en relacion a la topografia, la morfologia, la sostenibilidad y la forma civica.

Textos gráficos reúne 15 aportaciones de 23 autores, profesores e investigadores de áreas de conocimiento que tienen en la representación gráfica su hilo conductor. Una representación que se sirve de la expresion escrita para, conjuntamente, trazar una investigacion propia a la arquitectura y que encuentra un argumento adecuado en el titulo del presente volumen: Textos graficos. Poner palabras a lo que los arquitectos e ingenieros transmitimos habitualmente a traves de imagenes y dibujos es una dificultad propia al mundo academico en su intencion de divulgar conocimiento a la sociedad. Esto obliga, en estos campos de conocimiento, a la aportacion de planos, cartografias, imagenes, dibujos, figuras, argumentos visuales en definitiva dotados de una precision y significado que refrende y amplie el valor de lo textual. De manera que estos Textos graficos, como graficos textualizados, acaban siendo una manera muy particular de afrontar la divulgacion de la investigacion en arquitectura. Agrupados alrededor de 4 tematicas: paisaje, cartografia, patrimonio y proyecto, Textos graficos propone una transversalidad en la que se pueden encontrar proximidades, sintonias y asintonias, prestamos, hallazgos casuales e intencionados, los cuales trazan, en conjunto, un intenso pano

Joan Clos, exalcalde de Barcelona y ex director ejecutivo de ONU-Hábitat, aborda en La vivienda social y asequible uno de los mayores desafíos políticos, sociales y económicos de nuestro tiempo: garantizar el acceso a una vivienda digna y adecuada como derecho constitucional. A traves de una reflexion propia y una vision amplia del panorama, el libro analiza la evolucion historica de la politica publica de acceso a la vivienda en España, desde los modelos desarrollistas de mediados del siglo XX hasta las dramaticas consecuencias de la crisis inmobiliaria de 2008. El autor desentraña los exitos y fracasos del anterior modelo de vivienda protegida, el impacto de la llamada liberalizacion del suelo y las indefiniciones competenciales y financieras entre los distintos niveles de la administracion. Clos propone soluciones innovadoras, centradas principalmente en el diseño de las ciudades y el ordenamiento urbanistico como herramienta para combatir la escasez de oferta de vivienda social y asequible. Esta obra constituye una llamada a la accion de lo publico para garantizar el acceso efectivo a una vivienda digna para quienes el mercado inmobiliario no ofrece solucion. La vivienda social y asequible es una lectura para urbanistas, responsables politicos, academicos y cualquier persona comprometida con un modelo de ciudad que situe la vivienda digna al alcance de todos.

Arquitectura y objetos es el primer libro sobre arquitectura del fundador de la OOO, que profundiza en el intercambio entre ambas disciplinas. Con la estética como instrumento central, el libro se organiza en torno a la relacion de la arquitectura con la filosofia y las artes visuales. Por un lado, repasa la historia de la influencia de la filosofia sobre la arquitectura en el siglo XX para demostrar la relacion mutuamente beneficiosa entre ambos campos. Por otro, analiza las diferencias entre las artes visuales y la arquitectura en terminos de como cada una de ellas propicia la experiencia estetica, reevaluando las nociones de tiempo, forma y funcion para ofrecer una nueva perspectiva de la evolucion terminologica, conceptual, metodologica, estilistica y performativa de la arquitectura.

Beloved and contemplated by philosophers, architects, writers, and literary theorists alike, Bachelard's lyrical, landmark work examines the places in which we place our conscious and unconscious thoughts and guides us through a stream of cerebral meditations on poetry, art, and the blooming of consciousness itself. Houses and rooms; cellars and attics; drawers, chests and wardrobes; nests and shells; nooks and corners: no space is too vast or too small to be filled by our thoughts and our reveries. With an introduction by acclaimed philosopher Richard Kearney and a foreword by author Mark Z.

La construcción de tierra apisonada es una tecnica antigua que ha sido utilizada en todo el mundo durante siglos. Hoy en día, dicha tecnica se ha revitalizado como una solución de construcción sostenible y de bajo costo para el siglo XXI. En este libro, los arquitectos presentan sus proyectos a traves de planos y fotografias, donde gracias a sus explicaciones exploraremos como han utilizado este metodo para crear edificaciones hermosas y sostenibles que se integran armoniosamente en su entorno natural.

Antoni Gaudí dedicó los últimos doce años de su vida exclusivamente al Templo de la Sagrada Familia. Para entender mejor la relación entre Gaudí y las sucesivas fases de la construcción, el autor y arquitecto director, Jordi Fauli, ha ordenado cronologicamente los diversos capitulos de este libro, describiendo al completo las distintas partes de la monumental obra, desde su inicio hasta nuestros dias.

En Flotando en litio, Marina Otero Verzier se sumerge en losmanantiales de aguas litínicas de Galicia y el norte de Portugaly sus históricos balnearios del bienestar, una cultura en peligropor los proyectos de explotaciones mineras en la region lusa deBarroso.Este libro a la vez cronica, ensayo, archivo y manifiestorastrea las tensiones, contradicciones y promesas que orbitanen torno al litio, un elemento quimico conocido como el oroblanco y jaleado como pilar de la llamada transicion energetica.Presente en aguas mineromedicinales, estabilizador del animoen tratamientos psiquiatricos, el litio alimenta las baterias en un nuevo modeloenergetico que se autoproclama verde pero que se asienta (de nuevo) en el sacrificiode territorios perifericos.Pero la aproximacion critica y sensible de la autora no se conforma con describir elconflicto: lo encarna. Rinde homenaje a quienes defienden los suelos y las aguasfrente al extractivismo, y se alia con formas de vida que se resisten a la desposesion.Con una mirada que entrelaza arquitectura, ecologia, economia politica y culturas delcuerpo, Flotando en litio es una invitacion a repensar desde lo comun y desdedentro que entendemos por energia, salud, progreso y futuro.