Libros de Bellas Artes y Aplicadas, página 15 de 239

El acercamiento esporádico, pero intenso, de los artistas al mundo de la joyería es el eje vertebrador de la exposición, la primera de esta temática organizada en nuestro país. En ella se pueden admirar más de 300 piezas de artistas, tanto catalanes como internacionales, que encabezan las diferentes tendencias creativas que se yuxtaponen durante el fértil siglo XX. El MNAC ha reunido los diseños originales de Hector Guimard, Josep Llimona, Manolo Hugué, Pablo Gargallo, Salvador Dalí, Georges Braque, Alexander Calder o Pablo Picasso, entre otros, procedentes de instituciones públicas y de museos de todo el mundo, así como de colecciones privadas y del fondo del Museo. Las joyas expuestas revelan en pequeño formato la personalidad artística de sus autores y, a su vez, dialogan con otras de sus obras (pinturas, esculturas, fotografías, tejidos y artes del objeto), que valorizan esta faceta más desconocida, creando un diálogo interdisciplinario entre las artes.

Form, function, beauty: vases are versatile and flexible, and beloved by potters for the variety of techniques, ideas, and aesthetics they embrace. "500 Vases" is the tenth book devoted to ceramics in the popular series, and a welcome addition. It showcases the finest contemporary work from international artists, capturing the full spectrum of styles, each potter''s original voice, and whenever possible, close-up details that truly capture the surface quality of the piece.

La cerámica española de finales del siglo XIX e inicios del XX dio muestras de un inusitado y heterogéneo número de manifestaciones y propuestas artísticas en sintonía con las transformaciones sociales, ideologicas y culturales del pais, y, mas especialmente, con el proceso de Regeneracionismo de España a traves de sus artes. La labor del ceramista Juan Ruiz de Luna en Talavera de la Reina es un ejemplo modelico de este panorama. El presente libro aborda su estudio en conexion con las aportaciones que desde otros centros ceramicos se estaban produciendo (Segovia, Toledo, Sevilla, Cataluña, Valencia), reflejando la tension tradicionalismo-modernidad que caracterizo este periodo.

This series is aimed at readers who already have a basic knowledge of drawing and painting and who wish to improve their mastery of the visual arts. The design and contents of each book and order of publication published follow modern art teaching practices. Each volume is a compendium of theory, practice, special tips and expert advice, answering students and artists questions alike, clearly and comprehensively.

Este manual técnico de joyería analiza técnicas, materiales y diseños para elaborar una gran variedad de piezas. Este libro reúne 850 imágenes en color, técnicas y explicaciones exhaustivas. Este ejemplar comprende un completo directorio de herramientas, desde las mas simples hasta las maquinas mas avanzadas, materiales naturales, sinteticos, directorio de gemas, medidas estandar, mediciones y conversiones. Ademas, sus paginas presentan un extenso conjunto de tecnicas de joyeria con explicaciones detalladas acompañadas de ilustraciones para apreciar todo el proceso de elaboracion. Este libro tambien ofrece unos pequeños apartados sobre fotografia en joyeria, como establecer un negocio y vender las piezas, dibujo tecnico y esbozos en joyeria. Taller de seguridad y procedimientos de trabajos externos para proveedores externos, especialistas tambien se estudian.

The successful 500 series shines a spotlight on today's most breathtaking ceramic sculptures. Selected from more than 8,000 entries by the distinguished art critic, historian, and professor Glen R. Brown—an elected member of the International Academy of Ceramics in Geneva—these exquisite works will inspire both beginning and professional ceramists, as well as collectors and enthusiasts. They include Esther Shimazu's hand-built, Asian-influenced nudes; Von Venhuizen's mixed-media, wheel-thrown stoneware, and Katy's Rush's slip-cast and press-molded porcelain. Every work is amazing.

Pasos sencillos para disfrutar pintando paisajes. Un estilo claro, sencillas instrucciones, sugerencias y útiles consejos para la representación del agua en el paisaje, con la ayuda de seis plantill

Throwing large work is a challenging area and takes a different approach to throwing normal ware. This book looks at throwing purely from the perspective of making very large work. It assumes the reader can already throw, but different techniques are needed when making large work because of all the added problems - it can buckle during making, collapse if not moved to the kiln safely and warp in the firing. Not to mention that the techniques needed to physically throw much larger work are very different. This book looks at all of this, offering clear guidance on how to make work successfully, covering the various techniques used, (such as throwing on coils and throwing in sections, or blow-torching work before continuing to throw) as well as how to avoid disastrous pitfalls. Although we do have bits of information in other books, this would be a handy guide collecting all the relevant material. The handbook we already have called Large-scale Ceramics focuses on handbuilding.

Una introducción al uso de la luz y la iluminación por parte de estudiantes y artistas. La primera obra que analiza cómo puede usarse la luz para crear efectos realistas y fantásticos en una amplia variedad de medios visuales. Una fuente de referencia indispensable para dibujantes de animacion, ilustradores digitales, pintores, interioristas y artistas que trabajen en cualquier medio. La primera parte del libro informa sobre las propiedades fundamentales de la luz natural y la luz artificial, las sombras, la interaccion de la luz sobre diferentes tipos de superficie y sus reflejos, asi como la transparencia, la translucidez y los efectos de la luz sobre el color. En la segunda parte, el autor analiza a las personas y sus entornos, y explica detalladamente como observar los efectos de la luz para crear imagenes realistas. En la ultima parte se analiza el uso creativo de la luz en la composicion y el diseño con el objeto de crear ambientes determinados. Incluye pequeños ejercicios en los que se ilustran las principales tecnicas referenciadas, asi como centenares de diagramas, ilustraciones, capturas de pantalla y fotogramas. Un libro imprescindible tanto para estudiantes como para aficionados a cualquier disciplina artistica.

Cuenta con más de 1.000 fotografías a todo color reflejando la infinita variedad de alternativas de modelos y diseños seleccionados de los mejores fabricantes del mundo que contribuye a crear diversos ambientes en dormitorios, salones, comedores, estudios, etc.

Los trabajos realizados en el Centro de Restauración han permitido intervenir en cerca de un millar de bienes, entre pinturas, esculturas, restos arqueológicos y documentos, pro cedentes de museos, archivos y bibliotecas provinciales, de la Biblioteca regional y de ins tituciones eclesiasticas y civico-religiosas de toda Castilla-La Mancha, a los que se les ha devuelto su esplendor original en este sanatorio del arte.Algunas de las actuaciones mas destacadas llevadas a cabo desde entonces y que com ponen la presente antologia, han sido, entre otras, los conjuntos decorativos de la capilla de los Montesoro, en Tartanedo (Guadalajara); el Refectorio del Imperial Monasterio de San Clemente y la Capilla del Corpus Christi en San Justo y Pastor, de Toledo; y, por supuesto, la gestion, seguimiento y ejecucion de los trabajos de conservacion realizados sobre los mul tiples elementos especiales del Palacio de Fuensalida.

Considerando que los aparejos de cetrería son esenciales para la práctica de este arte milenario y que en la mayoría de los libros o manuales dedicados a este arte tratan muy por encima los detalles de su confección, pretendo con este pequeño pero completo manual, cubrir esta carencia de información.